Peran lembaga pendidikan tambahan dalam mengenalkan anak remaja pada kesenian rakyat. Unsur kesenian rakyat sebagai sarana mendidik kepribadian anak secara holistik

siswa pendidikan pendidikan

Asal usul kesenian rakyat sudah ada sejak berabad-abad yang lalu. Selama masa pembentukan perasaan yang lebih tinggi seseorang berusaha mengekspresikan dirinya dan lingkungannya bentuk artistik. Saat ini, banyak sekali contoh kesenian rakyat yang ditemukan di negara kita. Kesenian rakyat, tentu saja, paling erat kaitannya dengan kegiatan sosial, perburuhan, dan praktik sehari-hari.

Sepanjang sejarah umat manusia, seni telah menjadi bentuk khusus eksplorasi aktif dunia.

Waktu telah melestarikan monumen kesenian rakyat yang paling sempurna, yang isinya berpadu serasi dengan keindahan bentuk, dan gagasan yang diungkapkan berkaitan dengan cita-cita dan gagasan paling humanistik, universal tentang kehidupan, pekerjaan, cinta, kebebasan, kebahagiaan. Rakyat kreativitas seni membawa kepada kita aspirasi dan kegembiraan, kecemasan dan kesedihan orang biasa, mereka yang karyanya menciptakan “sifat kedua”, kota dibangun, gandum ditanam, dll.

Kesenian rakyat menyerap aspirasi dan cita-cita paling humanistik. Hal ini meningkatkan dan mengembangkan kesadaran diri dan bertindak sebagai salah satu bentuk pengayaan moral dan estetika masyarakat yang paling demokratis. Kreativitas seni rakyat diwariskan dan diwariskan dari generasi ke generasi, dari zaman ke zaman, pengalaman dan pengetahuan sosial budaya, norma kesusilaan dan perilaku.

Kesenian rakyat juga mengandung potensi sosial dan pendidikan yang sangat besar. Keberadaannya ditentukan oleh pemenuhannya berbagai fungsi, termasuk moral dan pendidikan. Manusia memandang kreativitas seni sebagai gudang pengalaman mengajar, yang telah menyerap cita-cita dan gagasan paling berharga.

Misi pedagogis dan pendidikan yang dipenuhi oleh kesenian rakyat diwujudkan dengan cara dan metode tertentu. Transmisi informasi pedagogis dilakukan dalam bentuk ideal yang digeneralisasikan secara artistik dan sebagai pembangunan kolektif. Ketika mempertimbangkan peran pendidikan pertunjukan amatir modern, penting untuk membayangkan bagaimana, selama ribuan tahun

Penting fitur karakteristik keberadaan kesenian rakyat merupakan subordinasi alamiahnya terhadap pemecahan masalah terpenting yang dihadapi manusia. Dalam bentuk terkonsentrasi, tugas-tugas ini, dengan satu atau lain cara, terkait dengan pembentukannya, pendidikan kualitas tertentu, transfer pengalaman dan budaya. Kreativitas membantu memecahkan masalah tenaga kerja dan tugas sosial, organisasi yang lebih baik Kehidupan sehari-hari, merohanikan kegiatan tersebut dan memberinya semangat emosional dan moral yang tinggi.

Kesenian rakyat telah menjadi perbendaharaan kebijaksanaan pedagogis yang sesungguhnya. Berkat dia, masyarakat melestarikan budaya, prinsip moral, dan akumulasi pengalaman sosial mereka. Kesenian rakyat mengungkapkan didaktik rakyat yang sehat, filsafat rakyat, dan makna hidup. Pengaruh pendidikan tersebut terwujud berkat kaidah dan syarat moral, etika, moralitas yang tercermin dalam bentuk artistik dan figuratif dalam kesenian rakyat. Kesenian rakyat dimunculkan dengan memberi contoh, dengan menunjukkan apa, bagaimana, dan kapan melakukannya. Ini adalah kekuatan moralnya yang sangat besar.

Kesenian rakyat memiliki paling banyak koneksi dekat dengan praktik manusia tertentu. Bukan suatu kebetulan jika setiap peristiwa penting dalam kehidupan masyarakat mendapat respon unik dalam kesenian rakyat, misalnya lagu karya, lagu pernikahan, lagu pernikahan, dan lagu tari bundar. Karya-karya seperti itu sangat efektif untuk melestarikan dan menyebarkan tradisi serta mengkonsolidasikan akumulasi pengalaman.

Kesenian rakyat pada mulanya memusatkan pada butir-butir pengalaman kolektif, kearifan kolektif. Pengalaman dan kebijaksanaan bertindak pada kasus ini sebagai kekuatan moral dan kolektif yang menuntut agar hal itu diikuti sebagai norma sosial.

Misalnya, fitur pedagogis cerita rakyat adalah kolektivitas pertunjukan, melibatkan permainan, menjadi tindakan jumlah besar orang, seringkali semua orang di sekitar. Seringkali masyarakatlah yang paling menerima Partisipasi aktif dalam pementasan, menanggapi ucapan tokoh, membawakan lagu seiring perkembangannya, beberapa penonton langsung memimpin permainan. Kira-kira gambaran yang sama diamati selama pertunjukan amatir, dan kemudian, pada awalnya, pertunjukan amatir. Setiap penonton dapat naik ke panggung dan, jika diinginkan, membawakan lagu, menari, atau memainkan alat musik.

Tentu saja, keterlibatan dalam “aksi” tersebut mempunyai pengaruh pengorganisasian yang sangat besar pada individu. Seseorang, yang menguasai teknik seni dan pertunjukan, sekaligus menguasai pengalaman moral, spiritual, pendidikan dan segera menunjukkan sikapnya terhadapnya.

Digeneralisasikan yang ada di kalangan masyarakat cita-cita sosial, tercermin dalam kreativitas seni, pada gilirannya mengalami transformasi dan mencakup akumulasi pengalaman sosial dan spiritual.

Mengubah formasi sejarah juga tidak bisa tidak mempengaruhi keseluruhan spiritual, kehidupan budaya rakyat. Terjadi perubahan, terkadang cukup signifikan, baik dalam bentuk kesenian rakyat, orientasi dan isi sosialnya, serta sifat refleksi realitas.

Dalam masyarakat kita saat ini belum ada sistem pendidikan estetika seperti pada abad ke-19 - awal abad ke-20. di lingkungan petani. Tidak ada sistem yang dapat mempengaruhi melalui seni baik pembentukan (pada usia dini) maupun perkembangan (pada usia lain kelompok umur) kriteria moral dan spiritualitas seseorang pada umumnya.

Saat ini, memperkenalkan masyarakat pada tradisi seni rakyat dan menggunakan tradisi tersebut dalam pendidikan moral tampaknya cukup sulit. Ketika mencari cara untuk mendidik seorang kontemporer, kita harus beralih ke realitas kesenian rakyat modern dan kemungkinan memilih satu atau beberapa model individu. jalan hidup dalam kerangka stereotip kehidupan sosial yang kompleks.

Berperan besar dalam pembentukan kepribadian lingkungan subjek, kehadiran di dalamnya monumen artistik, berbagai arsitektur, termasuk taman lanskap, benda seni dan produk seni utilitarian dan dekoratif. Dalam hal ini, sikap terhadap nilai seni dan dunia objektif secara umum memegang peranan yang sangat besar. Peran khusus dan pemulihan gereja dan biara mulai berperan dalam arah ini.

Proses mengenalkan anak dan remaja pada kesenian rakyat dan tradisi rakyat budaya seni Pada umumnya berlangsung di sekolah, prasekolah, dan lembaga luar sekolah (klub, panti asuhan untuk kreativitas), dan berakhir di lembaga pendidikan menengah dan tinggi.

Sangatlah penting untuk memikirkan sistem tindakan yang sedang berkembang sikap psikologis penerimaan budaya seni rakyat. Tujuan utama Untuk memperkenalkan masyarakat pada budaya seni rakyat, harus ada penetrasi prinsip moral dan estetika budaya seni rakyat ke dalam kehidupan sehari-hari dan, yang paling penting, ke dalam kesadaran, ke dalam psikologi. Dalam hal ini, ada dua arah:

1. Mereka mengejar tujuan "pelatihan" - membekali individu dengan pengetahuan tentang seni rakyat (jenis, pusat, sistem nilai moral dan estetika, ahli kreativitas, serta masalah teoretis tentang nasib budaya artistik, prospek untuk pengembangannya).

2. Arah kedua menetapkan tujuan bukan untuk “melatih” melainkan “membiasakan”, yaitu. membantu mengembangkan lebih lanjut kebutuhan estetika akan komunikasi dengan budaya seni rakyat.

Kebutuhan ini berkembang dan berkembang dalam proses pengaruh kesenian rakyat persepsi estetika. Oleh karena itu, perlu diberikan semaksimal mungkin berbeda bentuk komunikasi individu dengan karya seni rakyat. Keseluruhan sistem harus dirancang untuk intelijen dan dampak emosional, karena itu bersifat seni.

Sistemnya harus dibangun sedemikian rupa sehingga penguasaan tradisi seni dapat dilakukan pada tiga tingkatan: persepsi, reproduksi, dan kreativitas. Penting untuk memberikan kesempatan kepada setiap orang, setelah mengenal kesenian rakyat dalam bentuk persepsi, untuk kemudian beralih ke kelompok di mana kesenian rakyat dikuasai secara sistematis pada tingkat reproduksi, dan kemudian - ini sangat penting bagi mereka yang berbakat secara kreatif. individu - ke bentuk pekerjaan individu pada tingkat kreativitas di bidang kebudayaan rakyat.

2.3. UNSUR KESENIAN RAKYAT SEBAGAI SARANA PENDIDIKAN KEPRIBADIAN INTEGRAL ANAK

Lisan Kesenian rakyat mengandung kemungkinan kebangkitan yang tidak ada habisnya aktivitas kognitif, kemandirian, individualitas cerah anak. Kefanaan dan pentingnya tahun-tahun pertama kehidupan seorang anak memberikan tuntutan khusus pada guru yang bekerja dengan anak-anak. usia dini yaitu: harus mengetahui dengan baik ciri-ciri usia anak, melihat individualitas setiap anak, meramalkan zona perkembangan proksimal. Guru harus tahu itu anak-anak perkembangan awal memiliki fitur unik di dalamnya perkembangan umum dan pertimbangkan hal ini saat mengatur dan metode pengenalan cerita rakyat Rusia. Pada tahap awal pengenalan kesenian rakyat lisan paling bisa diterima bentuk permainan kelas. Guru harus mengetahui tingkat perkembangan siswanya dan menyajikan karya secara memadai pada tingkat tersebut, tanpa meremehkan kemampuan persepsi anak.

Cerita rakyat memiliki arti khusus pada hari-hari pertama sekolah. Dalam masa pembiasaan dengan lingkungan baru, ia merindukan rumah, ibunya, dan tidak selalu bisa berkomunikasi dengan anak-anak lain dan orang dewasa. Guru dapat memilih dan secara ekspresif menceritakan sajak anak-anak yang akan membantu menjalin kontak dengan anak dan membangkitkan semangat dalam dirinya emosi positif, simpati untuk orang yang masih kurang dikenal - seorang guru. Mengingat banyak sekali karya rakyat memungkinkan Anda memasukkan nama apa pun tanpa mengubah konten, sebaiknya di masa adaptasi gunakan sajak anak-anak seperti itu.

Penggunaan peribahasa, ucapan, dan ungkapan kiasan tertentu adalah hal yang wajar dalam bahasa orang dewasa; diucapkan oleh guru dalam keadaan tertentu dalam kehidupan anak, mereka akan memenuhi perannya. Ekspresi rakyat hanya akan hidup jika digunakan pada tempat dan waktu yang tepat.

Anak-anak tidak boleh diharuskan menggunakan ungkapan-ungkapan ini atau, lebih buruk lagi, menghafalnya. Kita seharusnya senang bahwa anak tersebut memahami hubungan antara pepatah dan tindakannya: "Jika kamu terburu-buru, kamu akan membuat orang tertawa" - membangun. Jika suatu ungkapan atau ungkapan kiasan kadang-kadang muncul dalam bahasa anak-anak, itu memang benar pahala yang besar guru atas usahanya, namun anak tersebut tidak boleh dipanggil secara khusus untuk hal ini.

Lagu pengantar tidur.

Kesenian rakyat lisan mengandung nilai-nilai puitis yang luhur. Misalnya, lagu pengantar tidur adalah elemen tak terpisahkan dari kehidupan tradisional masyarakat Rusia. Ibu atau nenek menyanyikan lagu pengantar tidur untuk anak sambil mengayunkan buaian secara berirama. Lagu pengantar tidur tidak hanya membuat bayi tertidur, tetapi juga mendidiknya. Dia memberi tahu anak itu tentang dunia sekitar dan, yang terpenting, tentang binatang: binatang dan burung yang sangat disukai anak-anak kecil, tentang orang-orang yang dekat dengannya. Patut dicatat bahwa hampir semua anggota keluarga yang diwakili dalam lagu pengantar tidur ditampilkan dalam karya tersebut: “ayah pergi mencari ikan”, “ibu pergi mencuci popok”, “nenek memerah susu sapi”, “kakek memotong kayu”, dll.

Masa depan anak juga terwakili dalam pekerjaan:

Ketika kamu sudah besar,

Apakah Anda akan memancing ikan?

Ya, tangkap lancipnya,

Apakah Anda akan menebang hutan?

Beri makan ibu dan ayah.

Sang ibu sudah mempersiapkan seorang anak yang masih sangat kecil kehidupan bekerja, menyanyikan lagu pengantar tidur untuknya tentang kepedulian dan kebaikan anak.

Paduan suara, kalimat

Paduan suara dan ucapan telah lama digunakan dalam membesarkan anak, terutama yang bungsu, untuk menarik perhatian, menenangkan, dan menyemangati mereka.

Proses-proses dalam kehidupan anak kecil seperti berpakaian, mandi, dll. membutuhkan iringan dengan kata-kata, dan di sini kesenian rakyat lisan sangat diperlukan

Air, air,

Cuci mukaku

Untuk membuat matamu berbinar,

Untuk membuat pipimu memerah,

Agar mulutmu tertawa,

Sehingga gigi tergigit.

Rambut gadis itu disisir dan dikepang; tidak semua orang menyukai ini. Ada sajak pendidikan untuk ini

Tumbuhkan kepangmu sampai ke pinggangmu,

Jangan kehilangan sehelai rambut pun!

Semua rambut berada dalam satu baris,

Kembangkan kepangmu, jangan bingung,

Ibu, anak perempuan, dengarkan!

Anak itu melukai dirinya sendiri, terjatuh, dia menunjukkan bagian yang sakit, menangis. Orang dewasa akan menguraikan tempat ini dengan tangan dan kalimatnya beberapa kali

Kucing itu kesakitan

Anjing itu kesakitan

Olya tidak merasakan sakit,

Tinggal bersama Olya.

Kalimat yang terdengar lembut itu disertai dengan belaian; penyebutan binatang yang akrab bagi anak mengalihkan perhatian dari rasa sakit, menenangkannya, dan membangkitkan semangatnya.

Anda dapat mengajari anak-anak mengucapkan sajak ini kepada diri mereka sendiri. Atau dengan cara ini “memperlakukan” kawan, kakak, adik yang menangis. Hal ini mengembangkan rasa kasih sayang pada anak dan sikap efektif terhadap segala hal. Anda tidak perlu lari dan mengeluh kepada orang dewasa, Anda bisa membantu diri Anda sendiri.

Anak itu menangis - stres emosional menghapus puisi:

Jangan menangis, Katya,

Aku akan membelikanmu kalach

Aku akan menggantungkannya di lehermu,

Lalu aku akan menghiburmu.

Mereka menghibur dan menghibur anak itu dengan lagu anak-anak ketika mereka menggendongnya. Beberapa lagu anak-anak berhubungan dengan permainan. Anak selalu bermain dengan senang hati dan mudah terlibat dalam permainan tersebut. Sambil bermain dengan anak tersebut, mereka melakukan senam dan mendidiknya. Secara bertahap, dia mempelajari lagu anak-anak yang menyertai permainan, mengucapkan sendiri beberapa kata, dan menjawab pertanyaan.

Permulaan pidato dari permainan-permainan ini begitu jelas sehingga dapat disebut, tanpa berlebihan, sebagai pengalaman pertama mengenal budaya suatu masyarakat. Ini juga termasuk “ladushka-ladushka” klasik, “murai-sisi putih”, “anak jari” dan banyak lainnya. Lagu anak-anak juga tidak hanya mengembangkan kemampuan bicara anak, tetapi juga rasa ritme.

Panggilan

Segera setelah anak itu tumbuh sedikit dan mulai berbicara dengan bebas, dia sendiri, tanpa disuruh, mulai menggunakan bahasa rakyat karya puisi. Utusan teks narasi, misalnya dongeng masih di luar kemampuannya; ia dapat mendengarkannya, tetapi belum mampu menceritakannya kembali. Namun dia dengan mudah mengingat sajak dan kalimat sederhana serta dapat menggunakannya pada kesempatan tertentu.

Ini adalah panggilan ke alam, hewan dengan permintaan atau tuntutan. Dahulu kala, doa adalah rumusan magis, sejenis mantra yang digunakan seorang petani kuno untuk memanggil matahari, hujan, dan kekuatan alam lainnya untuk memberikan kehangatan dan kelembapan pada bumi. Belakangan, lantunan tersebut menjadi puisi permainan anak-anak. Anak-anak adalah pemimpi dan penemu, peka terhadap kata-kata, melengkapi mantra-mantra kuno dengan baris-baris baru dan hasilnya adalah puisi-puisi yang naif dari sudut pandang orang dewasa, namun mengungkapkan pandangan anak-anak terhadap dunia.

Panggilan memberi anak kesempatan untuk melakukannya bentuk puisi ekspresikan milikmu sikap emosional ke alam:

Hujan, hujan, lagi,

Aku akan memberimu alasannya.

Aku akan memberimu roti -

Siram sepanjang hari!

Namun saatnya tiba dan bentuk kesenian rakyat baru yang lebih kompleks muncul.

Amsal dan ucapan

Memperkenalkan anak pada budaya rakyat tidak terpikirkan tanpa mengenal peribahasa dan ucapan rakyat. K.D. Ushinsky dengan tepat mencatat bahwa ada peribahasa sangat penting selama pembelajaran awal bahasa ibu. Anak itu mendengar peribahasa pertama dalam pidato orang dewasa, dan sejak awal, pertama-tama, makna peribahasa itu diungkapkan kepadanya sebagai ajaran yang diterima secara umum. Makna ini semakin jelas karena diungkapkan dengan jelas, dengan kejelasan yang tak terbantahkan: “Tanpa sujud ke tanah, Anda tidak akan menumbuhkan jamur”, “Tanpa kerja keras Anda bahkan tidak akan menangkap ikan dari kolam”, “Jaga hidungmu di cuaca yang sangat dingin.”

Penilaian pepatah dirasakan oleh anak di arti langsung, tetapi sifat generalisasinya sampai batas tertentu dapat dipahami oleh pemahamannya: "...Anda bahkan tidak dapat tertular jamur jika Anda tidak membungkuk." Ide umum, berdiri di balik penilaian ini, dapat dipahami olehnya sebagai ekspresi perlunya tenaga kerja dalam pekerjaan apa pun, bisnis apa pun. Lebih umum makna kiasan peribahasa menjadi jelas bagi seorang anak hanya seiring bertambahnya usia.

Peribahasa rakyat mengandung moral yang dikembangkan secara turun-temurun: “Jika kamu tidak mempunyai sahabat, carilah dia, tetapi jika kamu sudah menemukannya, jagalah dia”, “Jangan terburu-buru dengan lidahmu, cepatlah dalam perbuatanmu”, “ Kalau kamu sudah menyelesaikan pekerjaanmu, berjalanlah dengan berani,” “Kalau matahari ada, hangat, kalau bersama ibumu, enak.” Banyak hal yang perlu dilakukan dalam mengenalkan anak pada kebijaksanaan manusia. signifikansi pedagogis Peribahasa Pepatah ini lebih mudah diingat karena karya orang-orang yang terampil dan halus telah membungkus pemikiran yang membangun dalam bentuk ritmis singkat dengan pembagian komposisi penilaian yang jelas menjadi beberapa bagian.

Ucapan rakyat- ini tersebar luas ekspresi figuratif, dengan tepat mendefinisikan fenomena kehidupan apa pun. Sebuah pepatah tidak hanya mendefinisikan suatu fenomena, tetapi memberikan makna ekspresif. penilaian emosional. Pidato anak-anak bersifat sangat emosional, sehingga mudah mendekati ekspresi sehari-hari rakyat, tetapi penguasaan yang akurat terhadapnya sulit bagi anak. karya terkenal dan guru harus memantau kelayakan dan kebenaran penggunaan ucapan dalam tuturan anak. Oleh karena itu, paling tepat menggunakan peribahasa atau pepatah pada saat ada fakta dan keadaan yang menggambarkannya - maka makna yang tersembunyi dalam peribahasa tersebut menjadi jelas bagi anak: “Di sini kamu sedang terburu-buru menggambar, dan itu ternyata buruk,” (“jika kamu terburu-buru, kamu membuat orang tertawa”).

Karya seni rakyat Rusia yang paling cemerlang adalah cerita rakyat. Mereka telah lama menjadi elemen pedagogi rakyat. Mereka diberi penilaian mendalam oleh K.D. Ushinsky: “Ini adalah upaya pertama dan brilian dari pedagogi rakyat Rusia, dan saya rasa tidak ada orang yang mampu bersaing dalam hal ini dengan kejeniusan pedagogis rakyat. Sebuah cerita rakyat mudah dibaca oleh anak-anak justru karena dalam semua cerita anak-anak kata dan frasa yang sama selalu diulang-ulang. Dari pengulangan-pengulangan ini, yang secara sempurna memenuhi makna pedagogi dari cerita tersebut, terbentuklah sesuatu yang utuh, harmonis, mudah terlihat, penuh gerakan, kehidupan dan minat.” (47; hal.157)

Dongeng telah menjadi mapan kehidupan anak-anak. Dari segi isinya, dongeng, khususnya cerita rakyat, cukup mudah dipahami anak kecil, dekat dengan pemikiran dan idenya. Anak mengenalnya sejak dini, mendengarkan dongeng yang diceritakan oleh ibu atau neneknya, mengalami perasaan dan pengalaman tertentu. Mungkin tidak ada anak yang akan melihat dongeng tanpa tenggelam dalam hatinya. Biasanya, anak-anak bersukacita atas keberhasilan sang pahlawan dan membenci hal-hal buruk yang ditemui sang pahlawan. Dongeng seringkali memiliki keunggulan dibandingkan teknik pendidikan lainnya.

Dalam bahasa Rusia cerita rakyat berisi konten yang kaya dan dalam kaitannya dengan saturasi pidato artistik arti bahasa ekspresif (perbandingan, julukan, sinonim, dan lain-lain), misalnya, gadis cantik, kuda - isi serigala, sekantong rumput; yang digunakan anak-anak ucapannya sendiri, yang berkontribusi tidak hanya pada pengembangan citranya, pengayaannya, tetapi juga pada pengembangan kreativitas; dan kaitannya dengan aspek moral dan estetika dari tema dan gagasan yang diungkapkan. V.P. Anikin menunjukkan bahwa: “...dongeng, semacam kode moral masyarakat, kepahlawanan mereka, meskipun hanya khayalan, merupakan contoh perilaku yang sebenarnya orang. Penemuan pendongeng berasal dari fiksi tentang kemenangan kekuatan hidup, kerja, dan kejujuran atas kemalasan dan kehinaan.” (57; hal.65)

Dongeng memperkenalkan seorang anak pada beberapa keadaan imajiner dan memaksanya untuk mengalami, bersama dengan karakternya, perasaan yang memengaruhi seluruh kehidupan selanjutnya. Sejak awal cerita, anak mengambil posisi pahlawan positif, bersama-sama dengan dia memecahkan masalah yang diberikan. Semua ini merangsang aktivitas kreatif anak dan memaksanya menarik kesimpulan yang tidak dapat diaksesnya dalam keadaan lain. Karena kenyataan bahwa anak masuk ke dalam keadaan yang digambarkan, secara mental mengambil bagian dalam tindakan karakter, mengalami suka dan duka, ia mengembangkan rasa proporsional, rasa garis “yang tidak boleh dilintasi imajinasi dalam seni. , dan pada saat yang sama ia mulai memunculkan kriteria realistis untuk penilaian estetika.” (35; hal.15)

Dongeng, menurut M. Zabylin, “memenuhi peran penting dalam pengembangan imajinasi - suatu kemampuan yang tanpanya tidak ada aktivitas mental anak yang mungkin terjadi selama periode tersebut sekolah, juga tidak ada aktivitas kreatif dewasa." (28; hal.81)

Semua ini menunjuk pada peluang besar dongeng dalam pendidikan moral dan estetika anak.

Dongeng, sebagai sebuah karya seni rakyat, membawa muatan spiritual yang kaya. Menekankan hal ini peluang potensial dongeng, penjelajah terkenal Kapitsa F.S. menulis: “Dongeng sudah menjadi seni: karena ia menyembunyikan dan mengungkapkan di balik kata-kata seluruh dunia gambar, dan di balik gambar dia memahami keadaan spiritual yang mendalam secara artistik dan simbolis.” (29; hal.38)

Dengan pemilihan dongeng yang benar, dengan mempertimbangkan karakteristik usia, nilai ideologis dan artistik dari karya dan organisasi yang tepat Dalam aktivitas anak selanjutnya, dongeng dapat memberikan dampak pendidikan yang sangat besar bagi anak.

Dongeng ini menyimpan jejak paganisme kuno, adat istiadat, dan ritual kuno di kedalamannya. Studi tentang atribut, yaitu totalitas semua kualitas eksternal karakter yang memberikan kecerahan, keindahan, dan pesona pada dongeng, memungkinkan untuk menafsirkan dongeng secara ilmiah. Dari sudut pandang sejarah, ini berarti dongeng di dalamnya dasar morfologi adalah sebuah mitos. “Kegiatan kami sebagian besar berkaitan dengan bidang retorika kreativitas, di mana kami melihat kekuatan imajinasi yang tak tertahankan, yang tercetak dalam kata-kata, dalam seni berbicara dan mendengarkan, menulis dan membaca, sebagai implementasi penemuan-penemuan di bidang kreativitas. , yang artinya penciptaan dengan bantuan imajinasi, yang diwujudkan dalam bentuk verbal” (10; hal. 45).

Ada banyak teori mengenai dinamika proses kreatif permainan dan imajinasi pada anak.

Imajinasi adalah suatu kondisi yang diperlukan hampir semua aktivitas mental orang, melakukan fungsi penting dalam perilaku dan perkembangan manusia, menjadi sarana untuk memperluas pengalaman manusia.

Imajinasi adalah proses yang kompleks dalam komposisinya. “Apa yang kami sebut kreativitas adalah bencana biasa saat melahirkan, yang muncul sebagai akibat dari kehamilan internal dan perkembangan janin yang sangat lama,” kata L.S. Vygotsky. Pada awal proses selalu ada persepsi eksternal dan internal. Apa yang dilihat dan didengar seorang anak merupakan acuan pertama kreativitasnya di masa depan. Dia mengumpulkan materi dari mana fantasinya nantinya akan dibangun. Kesan-kesan ini sebenarnya berubah, menambah atau mengurangi dimensi alaminya. Kegemaran anak-anak untuk melebih-lebihkan memiliki landasan internal yang sangat dalam. Alasan-alasan ini adalah sebagian besar dalam pengaruhmu perasaan batin pada kesan eksternal. Anak melebih-lebihkan karena ingin melihat sesuatu dalam bentuk yang berlebihan, karena sesuai dengan kebutuhannya, keadaan batinnya. Kecintaan anak-anak untuk melebih-lebihkan tergambar sempurna dalam gambar dongeng.

Lingkaran penuh kegiatan imajinasi kreatif berakhir ketika imajinasi diwujudkan, atau dikristalisasi menjadi gambar eksternal. Jalannya proses ini bergantung pada beberapa faktor.

Faktor terpenting, seperti dicatat oleh L.S. Vygotsky, adalah kebutuhan manusia untuk beradaptasi dengan lingkungan: “Dasar kreativitas selalu terletak pada ketidakmampuan beradaptasi, yang darinya muncul kebutuhan, aspirasi, dan keinginan.” (13; hal.23)

Dengan demikian, aktivitas imajinasi bergantung pada pengalaman, kebutuhan dan minat di mana kebutuhan tersebut diungkapkan. Itu juga tergantung pada tradisi, yaitu pada contoh kreativitas yang mempengaruhi seseorang lingkungan. Imajinasi memberi ruang bagi kemampuan kreatif anak. Ini merupakan sumber kesenangan baginya dan juga cerminannya kehidupan batin: berlian imitasi yang didorong, keinginan yang tak terucapkan dan masalah yang belum terselesaikan. Selain itu, fantasi anak merupakan salah satu cara untuk belajar bagaimana berperilaku dunia nyata, terjadi dalam proses bermain peran.

Jika kita mempertimbangkan dongeng klasik yang menjadi dasar masa kecil seorang anak, dari sudut pandang efek terapeutiknya, kita akan melihat sejumlah fitur umum:

· Mereka mewujudkan dalam bentuk metaforis konflik protagonis;

· Mewujudkan proses bawah sadar dalam gambaran teman dan penolong;

· Ciptakan situasi pembelajaran serupa dalam bentuk kiasan di mana pahlawan menang;

· Mewakili krisis metaforis dalam konteks penyelesaian wajibnya, ketika pahlawan mengatasi semua rintangan dan menang;

· Mereka memungkinkan pahlawan untuk menyadari dirinya dalam kualitas baru sebagai hasil dari kemenangan;

· Mereka diakhiri dengan perayaan di mana setiap orang memberikan penghormatan atas jasa khusus sang pahlawan.

Untuk mempelajari dongeng, penting untuk menanyakan apa yang mereka lakukan karakter dongeng, dan pertanyaan tentang siapa yang melakukannya dan bagaimana melakukannya hanyalah pertanyaan untuk studi selanjutnya. Fungsi tokoh mewakili bagian utama cerita. Fungsi berarti tindakan aktor, didefinisikan dalam kaitannya dengan signifikansinya terhadap jalannya tindakan.

Dongeng selalu didasarkan pada metafora. Metafora adalah jenis bahasa simbolik yang telah digunakan selama berabad-abad untuk mengajar dan menyampaikan informasi.

Dalam sastra gambar puitis, karya pendongeng menggunakan metafora untuk mengungkapkan pemikiran tertentu secara tidak langsung dan oleh karena itu, secara paradoks, dalam bentuk yang paling mengesankan. Semua orang tua dan kakek-nenek merasakan kekuatan metafora ini. Melihat wajah sedih anak tersebut, mereka segera menghiburnya dengan menceritakan beberapa cerita yang secara intuitif dapat dihubungkan dengan dirinya oleh anak tersebut.

“Dongeng itu bohong, tapi mengandung petunjuk…” - Untuk apa?

Pertanyaan ini tidak bisa dijawab jika tetap berada dalam kerangka pemikiran nasional orang dewasa.

Tapi kita semua melihat bagaimana persepsi mereka dongeng anak-anak: diam dan terpesona, tanpa berdiskusi atau mengkritik. Di balik gambar dongeng terdapat simbol ketidaksadaran kolektif. Simbol yang sama ditemukan dalam mitos, agama, dan terkadang dalam mimpi.

Simbol-simbol yang telah ada sejak dahulu kala lebih dekat dan lebih mudah dipahami oleh seorang anak dibandingkan dengan orang dewasa. "Pikiran orisinal ini" juga hadir dan aktif dalam diri anak, seperti halnya tahapan evolusi seseorang hadir dalam tubuh embrionya” (57; hal. 13). Kebiasaan jangka panjang berpikir logis membawa orang dewasa menjauh dari dunia simbol. Ini alasan utama perbedaan persepsi terhadap cerita rakyat antara orang dewasa dan anak-anak.

Selain itu, orang dewasa telah menciptakan banyak simbol individualnya sepanjang hidupnya, dan simbol tersebut lebih sering ditemukan dalam bahasa bawah sadarnya daripada simbol ketidaksadaran kolektif.

Jadi, dongeng untuk seorang anak, seperti mimpi untuk orang dewasa, adalah jembatan antara kesadaran dan alam bawah sadar dan membantunya membangun “aku”, bagian sadarnya selaras dengan alam bawah sadar.

Kacau, pantang menyerah ekspresi rasional perasaan, dongeng berubah menjadi metafora yang harmonis. Misalnya saja perasaan anak laki-laki kepada ayahnya. Inilah cinta ketika sang ayah penuh kasih sayang padanya; kebencian ketika ayahnya marah padanya; cemburu ketika ibu memeluk ayah.

Kesadaran akan diri sendiri perasaan negatif adalah langkah pertama untuk mengelolanya. Langkah kedua adalah memainkannya, dan dongeng juga bisa membantu dalam hal ini. Permainan dari pahlawan dongeng atau penjahatnya adalah pengendalian agresi seseorang. Selain itu, berperan sebagai penjahat, yaitu kesempatan untuk menjadi jahat “untuk bersenang-senang” dan kemudian menjadi baik kembali, menunjukkan kepada anak bahwa setelah ia melakukan kesalahan atau bertindak buruk, ia dapat menjadi baik kembali, bahwa ia tidak akan tetap jahat. selamanya.

Hal-hal berikut ini perlu diperhatikan. Ketika seorang anak, mendengarkan, mengulang-ulang atau mengarang cerita dan dongeng, melampiaskan perasaannya, ia mencurahkan sejumlah agresivitas alami. Beberapa cerita membuatnya takut, tetapi ketakutan ini bercampur dengan kesenangan dan kegembiraan. Adalah salah untuk percaya bahwa seorang anak dilindungi dari penyakit emosi serupa. Sebaliknya, keinginan untuk sesekali mengingat situasi kelam dan menggairahkan adalah pertanda baik kesehatan psikologis.

Dongeng dekat dengan pandangan dunia anak, karena ia memiliki persepsi emosional dan sensorik terhadap dunia. Ia masih belum memahami logika penalaran orang dewasa. Namun dongeng tidak mengajarkan secara langsung. Ini hanya berisi gambaran magis yang dinikmati anak sambil menentukan simpatinya.

Dongeng membantu anak melepaskan diri dari kebosanan kehidupan sehari-hari, merasakan hal yang tidak diketahui, mengalami kejutan emosional, itulah sebabnya anak-anak suka berfantasi dan menciptakan cerita mereka sendiri “Bagaimana saya menyelamatkan dunia.”

Berbeda dengan orang dewasa, seorang anak belum tahu bagaimana mengendalikan imajinasinya atau emosinya, dan kritiknya terhadap manifestasi keduanya masih lemah. Kemiskinan imajinasi orang dewasa dikaitkan dengan konsolidasi berlebihan dari hubungan kebiasaan, dengan stereotip mereka. Aktivitas imajinasi pada masa kanak-kanak masih lebih intens, dan tempat imajinasi berada kehidupan mental seorang anak lebih penting daripada kehidupan orang dewasa.

Dengan ini signifikansi khusus imajinasi untuk kehidupan seorang anak dikaitkan dengan keinginan anak-anak yang terkenal akan segala sesuatu yang fantastis, kecintaan pada dongeng, dan cerita yang luar biasa. Anak secara spontan menjangkau apa yang dapat memberikan metode fantasi baru, yang membuatnya lebih mudah untuk membedakan mana yang “benar” dan apa yang “dikagumi”, dan lebih mudah untuk menetapkan batas antara fiksi dan kenyataan.

Pusat, pemimpin pertunjukan amatir dan dukungan administrasi. Kajian menunjukkan bahwa pertunjukan amatir dapat berperan sebagai faktor dalam mengenalkan anggota tim produksi pada nilai-nilai seni dan estetika, berdasarkan kondisi organisasi dan pedagogis yang memperhatikan minat, kebutuhan dan kemampuan anggota tim; mendekati artistik...

Untuk memperkenalkan anak-anak pada tradisi nasional. Data diperoleh setelah selesainya implementasi kondisi pedagogis pengenalan dengan tradisi nasional anak-anak yang lebih besar usia prasekolah izinkan kami untuk menyatakan perubahan positif dalam pembentukan ide-ide anak-anak, minat mereka terhadap budaya asli mereka dan kemampuan mereka untuk menggunakan informasi yang diterima dalam aktivitas mandiri. Dikirim dalam...

Struktur melibatkan pembentukan tipe khusus intelijen - berorientasi proyek. Bab 2. Pengembangan dan pengujian bahan ajar pemanfaatan teks seni sebagai sarana pengembangan kompetensi budaya dalam pembelajaran bahasa Rusia 2.1. Pembentukan kompetensi budaya dalam proses pengajaran ejaan Panggung masa kini pengembangan metode pengajaran bahasa Rusia di...

Pertama-tama, dengan sejarah, sastra, dan seni rupa. Secara modern ilmu pedagogi pendidikan moral anak sekolah melalui sarana seni musik ditafsirkan secara ambigu. Di satu sisi, pentingnya pendidikan estetika dalam pembentukan gambaran spiritual bersama ditegaskan dunia batin setiap siswa sebagai individu. Di sisi lain, mencatat “dampak besar...

“Pendidikan rasa patriotik pada anak prasekolah merupakan salah satu tugasnya Pendidikan moral, yang meliputi menumbuhkan rasa cinta terhadap sesama dan rumah, Ke taman kanak-kanak Dan kampung halaman, ke negara Anda. Karya ini tidak dapat terwujud sepenuhnya tanpa melibatkan kesenian rakyat lisan di dalamnya.”

Seorang anak prasekolah mempersepsikan realitas di sekitarnya secara emosional, sehingga patriotismenya diwujudkan dalam rasa kagum terhadap negaranya; perasaan inilah yang perlu dibangkitkan dalam proses mengenalkan anak pada Tanah Airnya yang kecil dan besar tanah air. Cerita rakyat dapat memainkan peran besar dalam karya ini.

Cerita Rakyat (diterjemahkan dari bahasa Inggris - kebijaksanaan rakyat, pengetahuan rakyat) - kesenian rakyat: lagu, dongeng, legenda, epos, peribahasa, ucapan, teka-teki, sajak anak-anak, karya dramatis, tari, serta karya seni rupa dan dekoratif.

Cerita Rakyat - kata ini berarti hasil karya setiap orang, yang diwariskan dari generasi ke generasi. Definisi “folklore” diperkenalkan oleh bahasa Inggris ilmuwan William Tom pada tahun 1846. Cerita rakyat itu besar dan kecil genre sastra. Fitur utama kesenian rakyat adalah ketiadaan pengarang terkenal, karena karya cerita rakyat apapun sudah ada sejak lama dan berkali-kali ditransformasikan oleh pendongeng yang semakin baru.

Masa kanak-kanak merupakan masa berkembang dalam kehidupan seseorang. Inilah masa ketika seorang anak ibarat sekuntum bunga yang kelopaknya menjulur ke arah matahari. Anak-anak bereaksi sangat sensitif terhadap setiap kata yang diucapkan orang dewasa. Oleh karena itu, tugas orang dewasa adalah menanamkan pada anak-anak kecintaan terhadap keindahan, mengajari mereka keterampilan bermain dalam tim, mengembangkan pada diri anak-anak sifat-sifat seperti kebaikan, rasa persahabatan dan keluhuran budi, rasa cinta tanah air. dan asal-usul asli.

Patriotisme di kondisi modern- ini, di satu sisi, adalah pengabdian kepada Tanah Air, dan di sisi lain, pelestarian identitas budaya setiap bangsa yang merupakan bagian dari Rusia.

Kecintaan anak prasekolah kecil terhadap Tanah Air diawali dari sikapnya terhadap orang-orang terdekatnya - ayah, ibu, kakek, nenek, dengan rasa cinta terhadap rumahnya, jalan tempat ia tinggal, taman kanak-kanak, kota.

Rusia adalah Tanah Air bagi banyak orang, tetapi untuk menganggap diri Anda sebagai putra atau putrinya, Anda perlu merasakan kehidupan spiritual rakyat Anda dan secara kreatif menegaskan diri Anda di dalamnya, menerima bahasa Rusia, sejarah dan budaya negara tersebut sebagai milik Anda. Oleh karena itu, spiritualitas patriotisme yang kreatif harus ditanamkan sejak usia dini.

Dulu, K.D. Ushinsky mencatat bahwa “...pendidikan, jika tidak ingin menjadi tidak berdaya, harus populer.”

Program lembaga prasekolah sudah menyediakannya kelompok junior mengenalkan anak pada mainan rakyat (piramida, matryoshka, kursi goyang, mainan seru, dll), mengenalkan anak pada permainan rakyat Rusia, tarian bundar, lagu daerah, sajak anak-anak, twister lidah, dongeng, teka-teki. Selain itu, Program ini berisi tugas-tugas untuk memperkenalkan anak-anak pada seni dan kerajinan mainan Khokhloma, Gorodets, Dymkovo, Kargopol, dan Filimonov. Dari zaman ke zaman, tugas mendengarkan dan memperbanyak cerita rakyat, mempersepsi kecerahan gambar berwarna dalam kesenian rakyat, dan ekspresif dalam menyampaikan aksi permainan yang dipadukan dengan kata-kata akan semakin rumit.

Pendidik sering meremehkan ucapan, nyanyian, lagu anak-anak, ucapan, permainan rakyat, mereka tidak hafal dengan baik dan oleh karena itu tidak selalu dapat menggunakannya dengan tepat. Sutradara musik, yang menganggap lagu daerah sebagai nyanyian, hampir tidak memasukkannya ke dalam permainan dan hari raya, karena terbawa oleh materi modern.

Berdasarkan uraian di atas, saya ingin memberikan beberapa rekomendasi:

  1. Benda-benda disekitarnya yang pertama kali membangkitkan jiwa anak, menumbuhkan rasa keindahan dan keingintahuan dalam dirinya, harus bersifat nasional. Ini akan membantu anak-anak sejak usia dini memahami bahwa mereka adalah bagian dari orang-orang Rusia yang hebat.
  2. Dalam pekerjaannya, guru harus menggunakan semua jenis cerita rakyat (dongeng, lagu, peribahasa, ucapan, dll). Dalam seni rakyat lisan, tidak seperti di tempat lain, ciri-ciri khusus karakter Rusia, nilai-nilai moral yang melekat, gagasan tentang kebaikan, keindahan, kebenaran, keberanian, kerja keras, dan kesetiaan telah dilestarikan. Mengenalkan anak pada pepatah, teka-teki, peribahasa, dongeng, sehingga mengenalkan mereka pada nilai-nilai moral dan estetika universal. Dalam cerita rakyat Rusia, kata-kata, ritme musik, dan melodi digabungkan dengan cara yang khusus. Lagu anak-anak, lelucon, dan nyanyian yang ditujukan kepada anak-anak terdengar seperti pembicaraan yang lembut, mengungkapkan kepedulian, kelembutan, dan keyakinan akan masa depan yang sejahtera. Amsal dan ucapan dengan tepat mengevaluasi berbagai hal posisi hidup, kekurangannya diejek, dipuji sifat positif orang. Tempat spesial dalam karya seni rakyat lisan menempati sikap hormat untuk bekerja, kekaguman terhadap keahlian tangan manusia. Berkat ini, cerita rakyat menjadi sumber pendidikan dan yang kaya pengembangan moral anak-anak.

3. Perilaku hari libur rakyat dan memperkuat tradisi. Mereka fokus pada pengamatan terbaik yang dikumpulkan selama berabad-abad. ciri ciri musim, perubahan cuaca, perilaku burung, serangga, tumbuhan. Apalagi pengamatan ini berhubungan langsung dengan tenaga kerja dan oleh berbagai pihak kehidupan publik manusia dengan segala keutuhan dan keberagamannya. Cerita rakyat dapat menanamkan rasa cinta pada anak alam asli, kepada dunia tumbuhan dan hewan, untuk membiasakan mereka melihat dan mendengar suara-suara alam, merasakannya, melakukan kontak dengannya; nyanyian sederhana karya cerita rakyat anak-anak, dan kemudian melodi yang lebih kompleks dari permainan paduan suara, melalui intonasi lelucon dan twister lidah, dapat mempersiapkan anak-anak untuk menampilkan karya-karya yang lebih kompleks dari repertoar lagu cerita rakyat dewasa: lakon, komik, liris lagu dan sebagai puncak prestasi kreatif adalah keikutsertaan anak-anak dalam pementasan pertunjukan teater dan festival cerita rakyat, yang bersama-sama mencakup berbagai genre lagu daerah dan kreativitas puitis- tepatnya di mana anak-anak akan dapat menerapkan semua keterampilan mereka dalam nyanyian rakyat solo, ansambel dan paduan suara, melakukan aksi permainan, menari dan gerakan tari melingkar.

N.K. Krupskaya, yang mengorientasikan pendidik untuk memperluas wawasan anak, menekankan bahwa sumber utama kesan bagi anak prasekolah adalah lingkungan terdekatnya, lingkungan sosial tempat mereka tinggal.

Ketika mulai menggarap pendidikan patriotik, guru pertama-tama harus memiliki pengetahuan yang baik tentang alam, budaya, sosial dan fitur ekonomi tepinya. Setiap sudut negara kita memiliki keunikannya sendiri. Dalam satu kota terdapat banyak pabrik, gedung-gedung tinggi, jalan lebar. Yang lainnya terkenal dengan masa lalunya yang revolusioner dan monumen kunonya. Satu desa berdiri di tepi pantai sungai besar, dan yang lainnya hilang di taiga terpencil, tersebar luas di padang rumput atau di tepi pantai.

Memperkenalkan anak pada budaya rakyat merupakan salah satu sarana pembentukan rasa patriotik dan pengembangan spiritualitas. Seperti yang dicatat oleh D.S. Likhachev, “kita tidak boleh melupakan masa lalu budaya kita, tentang monumen, sastra, bahasa, lukisan kita: Perbedaan nasional akan tetap ada di abad ke-21 jika kita peduli dengan pendidikan jiwa, dan bukan hanya transfer pengetahuan." Oleh karena itu budaya asli, seperti ayah dan ibu, harus menjadi bagian integral dari jiwa anak, awal yang melahirkan kepribadian.

Jika Anda mengenalkan anak sejak usia dini dengan budaya asalnya, karya seni rakyat lisan, dalam pidato asli, maka hal ini akan memberikan kontribusi bagi pendidikan spiritual, moral, patriotik anak-anak prasekolah dan kedepannya mereka akan mampu melestarikan segala nilai budaya Tanah Air kita. Dengan demikian, pemanfaatan cerita rakyat di pendidikan patriotik mempengaruhi pembentukan perasaan patriotik anak-anak prasekolah yang lebih muda. Cerita rakyat menanamkan pada anak rasa cinta terhadap alam asli, flora dan fauna, serta terbentuk rasa cinta tanah air. Tidak semua hal yang ada di sekitar seorang anak setara dalam hal pendidikan. Oleh karena itu, pemilihan objek yang tepat dari sudut pandang pedagogis yang harus diperkenalkan kepada anak-anak prasekolah sangatlah penting.

Menumbuhkan rasa patriotisme dengan menggunakan cerita rakyat pada anak prasekolah yang lebih muda

Cerita rakyat rakyat Rusia untuk anak-anak prasekolah yang lebih muda sangat kaya dan beragam. Hal ini diwakili oleh epos heroik, dongeng, dan berbagai karya genre kecil, yang mewakili sumber kualitas moral individu yang tidak ada habisnya.

Saat bekerja dengan anak-anak, Anda dapat melihat bahwa anak yang berbicara dengan baik mampu mewujudkan dirinya dalam segala jenis aktivitas. Oleh karena itu, ketika bekerja dengan anak-anak, kita tidak boleh melupakan aturan ini: “Cerita rakyat anak-anak sangat penting dalam perkembangan seorang anak, seperti dalam proses pendidikan, dan dalam bidang pendidikan."
Kita semua memperhatikan fakta bahwa memperkenalkan simbol dan nama yang sudah lama punah ke dalam kosa kata anak, menghafalkan teks bersama anak yang tidak selalu jelas maknanya, dan menyelenggarakan hari raya cerita rakyat seringkali terlihat dibuat-buat dan tidak diperlukan oleh anak dalam kegiatan mandiri. Oleh karena itu, para pendidik sering bertanya-tanya: apakah seorang anak yang lahir di abad kedua puluh satu perlu kembali ke “legenda zaman dahulu”?

saya yakin cerita rakyat anak-anak diperlukan dalam pekerjaan seorang guru, karena mencerminkan kehidupan dan aktivitas orang-orang dari berbagai generasi dalam permainan, lagu, dongeng, dan mainan. Berkat ini, anak-anak mengembangkan norma-norma perilaku, pola hubungan, budaya linguistik, seni dan musik.
Saat bekerja dengan anak-anak usia prasekolah dasar, Anda dapat menggunakannya jenis berikut cerita rakyat:

hama - lagu pengiring penitipan anak.

Di tengah kelopak bunga dan lagu anak-anak adalah gambar anak yang sedang tumbuh itu sendiri. Pestushki mengetahui nama mereka dari kata tersebut membina- “mengasuh, membesarkan, mengikuti seseorang, mendidik, menggendong.” Itulah kalimat-kalimat puisi pendek yang mengiringi gerak-gerik bayi di bulan-bulan pertama kehidupannya. Anak yang terbangun, ketika dia melakukan peregangan, dibelai:

Tandu, tandu!

Di seberang gadis gemuk

Dan ada pejalan kaki di kaki,

Dan di tangan para pengambil,

Dan di mulut ada pembicaraan,

Dan di kepala ada alasan.

Sama seperti lagu pengantar tidur, penting dalam alu mempunyai ritme. Lagu yang menyenangkan dan unik dengan nyanyian yang berbeda. baris puisi menyebabkan suasana hati anak menjadi gembira.

Sajak anak-anak - permainan antara orang dewasa dan anak-anak (dengan jari, tangan).

Pestushki tanpa disadari berubah menjadi lagu anak-anak - lagu yang mengiringi permainan anak-anak dengan jari, lengan, dan kaki ("Ladushki" dan "Magpie" yang terkenal). Permainan ini sering kali berisi instruksi “pedagogis”, sebuah “pelajaran”. Dalam "Soroka", seorang wanita berbadan putih yang murah hati memberi makan bubur kepada semua orang kecuali satu, meskipun yang terkecil (kelingking), tetapi malas:

Mengapa kamu tidak menebang kayu atau membawa air?

Motif ini mudah dikembangkan:

Dan kamu, si kecil yang malang [kecil],

Kamu, yang pendek [pendek],

Berjalan di atas air

Banjir pemandian

Mereka merampokku,

Beri makan anak sapi...

Panggilan - menarik bagi fenomena alam (matahari, angin, hujan, salju, pelangi, pepohonan).

Sejak dini, anak-anak mempelajari nama panggilan yang berbeda di jalan dari teman sebayanya (dari kata memanggil- “menelepon, bertanya, mengundang, menyapa”) Ini adalah seruan kepada matahari, pelangi, hujan, burung.

Kalimat lisan juga diturunkan dari orang dewasa ke dalam kehidupan sehari-hari anak-anak. Ini adalah seruan singkat, biasanya puitis kepada binatang dan burung, kepik, lebah; kepada tikus dengan permintaan untuk mengganti gigi lama yang tanggal dengan yang baru dan kuat; kepada elang agar tidak berputar-putar di sekitar rumah dan mencari ayam. Ini adalah pertanyaan kepada burung kukuk: “Berapa lama saya harus hidup?” Burung kukuk berkokok dan anak-anak menghitung.

Tidak kalah kuno dengan cerita rakyat kalender anak-anak, paduan suara permainan dan keputusan permainan. Mereka memulai permainan atau menghubungkan bagian-bagian aksi permainan. Mereka juga bisa berfungsi sebagai akhir dalam permainan. Kalimat permainan juga dapat memuat “ketentuan” permainan dan menentukan akibat dari pelanggaran ketentuan tersebut.

Kalimat - seruan kepada serangga, burung, binatang.

penggoda - suatu jenis kreativitas yang hampir seluruhnya dikembangkan oleh anak-anak. Tidak dapat dikatakan bahwa ia tidak memiliki “nenek moyang” sendiri dalam karya orang dewasa. Perselisihan, bentrokan, permusuhan, adu jotos, perkelahian nyata, ketika satu “ujung” desa berpindah ke ujung yang lain, merupakan fenomena yang terus-menerus terjadi dalam cara hidup lama. Orang dewasa saling memberi julukan, julukan yang menandai kekurangan imajiner dan nyata.

Tidak berbahaya dan ceria permainan kata anak-anak yang lebih besar adalah pengulangan cepat sulit mengucapkan sajak dan frasa: ini rintik . Ini menggabungkan akar yang sama atau kata-kata konsonan: Di luar- rumput, di atas rumput- kayu bakar; Tutupnya tidak dijahit dengan gaya Kolpakov; tutupnya perlu ditutup kembali dan ditutup kembali. Sulit untuk memutuskan siapa pencipta twister lidah ini - anak-anak atau orang dewasa. Beberapa di antaranya kemungkinan besar tidak diciptakan oleh anak-anak.

Rakyat Peribahasa mengandung pesan moral yang dikembangkan oleh banyak generasi: “Jika kamu tidak mempunyai teman, carilah dia, tetapi jika kamu menemukannya, jagalah dia”; Signifikansi pedagogis yang besar dari peribahasa terletak pada pengenalan anak pada kebijaksanaan manusia. Pepatah ini lebih mudah diingat karena karya orang-orang yang terampil dan halus telah membungkus pemikiran yang membangun dalam bentuk ritmis singkat dengan pembagian komposisi penilaian yang jelas menjadi beberapa bagian.

Rakyat ucapan- ini adalah ekspresi figuratif yang tersebar luas yang dengan tepat mendefinisikan fenomena kehidupan apa pun. Berbeda dengan peribahasa, pepatah tidak memiliki makna instruktif yang umum dan terbatas pada definisi kiasan, seringkali alegoris dari suatu fenomena. Ucapan anak-anak, yang sifatnya emosional, dengan mudah mendekati peribahasa rakyat, tetapi menguasainya secara akurat adalah pekerjaan yang sulit bagi seorang anak, dan guru harus memantau kelayakan dan kebenaran penggunaan peribahasa dalam ucapan anak.

Lagu pengantar tidur populer disebut dongeng. Nama ini berasal dari kata kerja berteriak, berteriak- "berbicara". Arti kuno kata ini - "berbisik, bicara." Bukan suatu kebetulan jika lagu pengantar tidur menerima nama ini: yang paling kuno memilikinya hubungan langsung untuk puisi konspirasi. “Mimpi-mimpi, menjauhlah dariku!” - kata para petani sambil melawan tidur. Sebaliknya, pengasuh atau ibu menyebut mimpi itu kepada bayinya:

Tidur dan tertidur

Datanglah ke kepala Vanya,

Tidur dan tertidur

Putar matamu.

Seiring waktu, lagu pengantar tidur kehilangan karakter ritual dan mantranya.

Candaan

Pada tahun-tahun pertama kehidupan mereka, para ibu dan pengasuh juga menyanyikan lagu-lagu yang isinya lebih kompleks untuk anak-anak, tidak lagi berhubungan dengan permainan apa pun. Semua lagu yang beragam ini dapat didefinisikan dengan satu istilah - "lelucon". Isinya mengingatkan pada dongeng kecil dalam syair. Ini adalah lelucon tentang ayam jantan - sisir emas yang terbang mencari gandum di ladang Kulikovo; tentang ayam bopeng yang “menabur millet dan menampi kacang polong”; tentang burung bangau berhidung panjang yang pergi ke penggilingan dan melihat keajaiban:

Kambing menggiling tepung, kambing tertidur;

Irama leluconnya bervariasi dan bersemangat. Dalam satu kasus, mereka mengikuti dengan cermat bunyi bel yang gelisah:

Tili-bom, tili-bom,

Rumah kucing itu terbakar...

Dalam kasus lain, ritme mereproduksi pekerjaan yang halus dan terampil:

Dan choo-choo, choo-choo, choo-choo!

Saya sedang memerah kacang polong!

Di antara lelucon kita juga harus memasukkan dongeng terbalik - jenis khusus lagu sajak, menyebabkan tawa perpindahan yang disengaja dari koneksi dan hubungan nyata. Jadi, babi “membangun sarang di atas pohon ek...

Melepaskan anak babi

Pelacur kecil untuk semua orang.

Anak-anak babi memekik

Mereka ingin terbang.

Banyak fiksi rakyat telah diperkenalkan ke dalamnya menghitung sajak. Nama lain mereka: berhitung, sempoa, menghitung ulang, meja hitung, peramal dan peramal. Sajak berhitung adalah puisi berima, yang sebagian besar terdiri dari kata-kata ciptaan dan konsonan dengan penekanan ketaatan yang ketat irama. Dengan menggunakan pantun berhitung, para pemain membagi peran dan menetapkan garis untuk memulai permainan.

Menghitung pantun memiliki dua ciri utama. Pertama, sebagian besar sajak berhitung didasarkan pada penghitungan, dan kedua, penghitungan sajak memukau dengan tumpukan kata dan konsonan yang tidak berarti.

Teka-teki

Teka-teki mengembangkan wawasan dan kecerdasan seorang anak. Sebuah teka-teki disajikan - si penanya bingung mencari jawabannya. Alegori memindahkan subjek ke wilayah dunia material yang sama sekali berbeda. “Anjing hitam kecil itu berbaring meringkuk; ia tidak menggonggong, tidak menggigit, dan tidak mengizinkan Anda masuk ke dalam rumah” - kastil ini sangat rumit dibandingkan dengan seekor anjing hitam kecil. Gambaran alegoris dalam teka-teki selalu memukau dengan keanehan, keanehan, dan ketidakcocokan kualitas dan sifat yang nyata.

Semakin berani penemuannya, semakin sulit teka-teki tersebut dipecahkan. Ketidakmungkinan memberi gambar-gambar teka-teki itu suatu kontradiksi realitas yang dikenali dengan jelas, dan jawabannya menertibkan kebingungan: segala sesuatunya jatuh pada tempatnya sesuai dengan kualitas sebenarnya dari objek yang ditebak itu.

Dengan kata lain, teka-teki itu menunjuk pada fitur spesial dan properti yang hanya melekat pada objek misteri. Hal ini didasarkan pada kesamaan dan penolakan kesamaan antar objek. Sifat teka-teki ini mengenalkan anak pada pemikiran tentang hubungan antara fenomena dan objek di dunia sekitarnya, serta tentang ciri-ciri setiap objek dan fenomena. Ini operasi mental Namun, hal-hal tersebut penting bukan pada dirinya sendiri, melainkan karena anak menemukan puisi dunia di sekitarnya.

DONGENG

Cerita rakyat telah lama dimasukkan ke dalamnya bacaan anak-anak. Gagasan yang paling mendasar - dan sekaligus paling penting - adalah tentang kecerdasan dan kebodohan, tentang kelicikan dan keterusterangan, tentang kebaikan dan kejahatan, tentang kepahlawanan dan kepengecutan, tentang perilaku.

Dongeng tentang binatang bisa disebut cerita anak-anak karena banyak mengandung aksi, gerak, tenaga – sesuatu yang juga melekat pada diri seorang anak. Plotnya terungkap dengan cepat: ayam dengan cepat, dengan cepat, berlari ke majikannya untuk mendapatkan mentega; ayam jantan menelan biji-bijian dan tersedak, dia mengirimkannya ke sapi untuk mengambil susu. Pada akhirnya, ayam membawakan mentega, ayam jantan terselamatkan, tetapi berapa banyak hutangnya untuk keselamatan! (“Ayam dan Biji Kacang.”) Akhir yang bahagia dari dongeng sesuai dengan keceriaan anak dan keyakinannya akan keberhasilan perjuangan antara yang baik dan yang jahat. Ada banyak humor dalam cerita binatang. Perasaan yang dibicarakan dalam dongeng sama jelasnya dengan emosi anak-anak. Sangat mudah untuk menghibur seorang anak, tetapi juga mudah untuk membuatnya kesal.

Ada banyak lagu dalam dongeng tentang binatang: rubah menyanyikan lagu yang menyanjung untuk ayam jantan: “Ayam, ayam jantan, sisir emas, kepala mentega, janggut sutra…”; Ayam jago juga bernyanyi, memanggil kucing minta tolong: “Rubah membawaku melewati hutan yang gelap…” Lagu-lagu dan ucapan-ucapan lucunya begitu ekspresif sehingga mereka hidup mandiri. Tenggelam dalam ingatan, dongeng menjadi bagian yang tidak terpisahkan dari kesadaran anak.

Konstruksi frasa dan pemilihan kata ditentukan oleh sifat isinya. Dongeng terisi sinar matahari, kebisingan hutan, desiran angin, kilatan petir yang menyilaukan, gemuruh guntur - semua ciri dunia di sekitar kita. Malam dalam dongeng gelap, matahari berwarna merah, pahlawan memiliki pedang pedas, istana - batu putih, batu - semi mulia, tabel - ek, pai - gandum dll. Benda dan benda mempunyai bentuk yang jelas: diketahui bahan dan mutunya. Segala sesuatu yang digabungkan menjadikan dongeng sebagai contoh seni kata-kata nasional. Seni dongeng berakar kuat pada budaya dan bahasa masyarakatnya.

Dalam karyanya, seorang guru dapat menggunakan cerita rakyat dalam berbagai jenis kegiatan:
- dalam mengajarkan pengucapan yang benar;
-dalam memperkenalkan anak-anak pada bahasa Rusia Budaya nasional;
-dalam kegiatan pendidikan langsung;
-dalam percakapan;
- dalam observasi
- dalam permainan rakyat di luar ruangan;
- dalam permainan untuk pengembangan keterampilan motorik halus;
- dalam kegiatan teater;
- dalam dramatisasi.

Saya ingin membahas tentang pemanfaatan cerita rakyat anak dalam permainan, karena bermain merupakan kegiatan utama anak. Permainan memberi saya kesempatan untuk membuat proses membesarkan anak menjadi menarik dan menyenangkan. Anak-anak dalam permainan menemukan suasana hati yang baik, keceriaan, kegembiraan dalam berkomunikasi dengan teman sebayanya, dan ini memperkuat kemampuan mereka untuk menikmati hidup di masa depan, mengarah pada peningkatan kesehatan dan perkembangan spiritual yang lebih baik.
Permainan yang paling disukai anak-anak adalah permainan outdoor. Permainan yang sering kali didasarkan pada lagu-lagu sederhana adalah permainan rakyat di luar ruangan. Anak-anak dalam permainan seperti itu menunjukkan kecepatan gerak, ketangkasan, dan kecerdasan. Jadi, misalnya, dalam game “Herd” kami menggunakan nama panggilan:
Gembala, gembala,
Mainkan klakson!
Rerumputannya lembut, embunnya halus,
Arahkan kawanan ke lapangan
Berjalan-jalan dalam kebebasan!
Anak-anak sangat menyukai permainan yang membutuhkan kreativitas, imajinasi, dan daya tahan tubuh. (misalnya, permainan “Diam” di mana anak-anak berbicara kata terakhir, harus diam, dan presenter berusaha menyemangati para pemain dengan gerakannya, kata kata lucu dan lagu anak-anak). Permainan ini menggunakan sebuah lagu:
Anak sulung, anak sulung,
Merpati kecil sedang terbang
Pada embun segar,
Di jalur orang lain,
Ada cangkir, kacang,
Sayang, gula -
Kesunyian!
Anak-anak suka memainkan permainan seperti itu, karena di dalamnya mereka menyadari dan menunjukkan diri mereka sendiri. Dan bagi saya, permainan seperti itu juga berharga karena memungkinkan anak mengembangkan kemampuan bicaranya.
Jenis permainan selanjutnya yang dapat memanfaatkan cerita rakyat anak adalah permainan untuk pengembangan motorik halus. Dalam permainan seperti itu kami melakukan gerakan-gerakan berikut:

  • Pijat sendiri.
  • Jari-jari bergerak.
  • Secara bergantian tekuk jari ke telapak tangan, pertama dengan bantuan dan kemudian tanpa bantuan tangan lainnya.
  • Rentangkan jari dan satukan.
  • Tepuk tangan.
  • Kepalkan jari-jari Anda dan lepaskan.
  • Mengayunkan kuas dari atas ke bawah.
  • Mengayunkan kuas ke arah dan menjauh dari Anda.
  • Rotasi kuas - "senter".

Bersamaan dengan gerakan tersebut kami mengucapkan kata-kata:
Baba Frosya memiliki lima cucu,
Baba Frosya memiliki lima cucu,
(Pertama-tama tunjukkan satu tangan dengan jari terentang, lalu yang lain).
Semua orang meminta bubur
Semua orang berteriak:
(Lemparkan tanganmu ke atas dan kemudian, pegang kepalamu, goyangkan).
Hiu ada di buaiannya,
Alenka memakai popok,
Arinka - di ranjang bulu,
Stepan ada di atas kompor,
Ivan ada di teras.
(Tekuk jari-jari Anda ke arah telapak tangan, dimulai dari jari kelingking. Anda dapat menggerakkan jari-jari Anda satu per satu, dimulai dari jari kelingking, mana yang akan lebih sulit).
Selain lagu anak-anak, lelucon, pengembangan keterampilan motorik halus dan tangan anak-anak, saya ajarkan menggunakan materi cerita rakyat melalui permainan dan berbagai gerakan ekspresif. Misalnya, anak-anak dengan senang hati menunjukkan bagaimana beruang berjalan kikuk, rubah menyelinap dengan lembut, bagaimana musisi memainkan alat-alat musik dll. Anak-anak mengiringi pertunjukannya dengan gerakan pantomik yang ekspresif, ekspresi wajah dan gerak tubuh yang cerah. Jadi, saat mengucapkan dan memerankan lagu anak-anak:
Saya rubah merah
Saya ahli dalam berlari
Saya sedang berlari melewati hutan
Aku mengejar kelinci itu.
Dan ke dalam lubang - bang! -
anak-anak berlari seperti rubah, mengagumi ekornya, dan pada akhirnya mereka duduk.
Saya mencurahkan sebagian besar pekerjaan saya untuk lelucon dan kesenangan. Untuk melakukan ini, saya menggunakan dongeng yang membosankan, permainan asah, dan dialog lucu.

Misalnya dialog ini:
- Dimana kamu, saudara Ivan?
- Di ruang atas.
- Apa yang sedang kamu lakukan?
- Saya membantu Peter.
- Apa yang Petrus lakukan?
- Ya, itu ada di atas kompor.
Saat merencanakan permainan, saya memilih cerita rakyat anak-anak yang beragam tidak hanya genre, tetapi juga topik (ini termasuk musim, burung, hewan, dan proses kerja).
Saya juga menggunakan cerita rakyat anak-anak untuk mengembangkan keterampilan. pidato ekspresif anak-anak. Di sinilah twister lidah membantu saya:
Empat puluh tikus berjalan
Mereka membawa empat puluh sen;
Dua tikus yang lebih kecil
Mereka membawa dua sen.
Anak-anak mengimplementasikan pengalamannya dalam permainan dalam kegiatan teatrikal, dimana kita menggunakan berbagai jenis dramatisasi bersama anak. Misalnya anak melontarkan lelucon dalam permainan, lagu anak-anak menyampaikan isinya dengan bantuan gerak tubuh plastis, gerak tubuh dan hanya menunjukkan apa yang dibicarakan. yang sedang kita bicarakan. Pementasan seperti itu adalah gambaran yang hidup secara keseluruhan.
Kucing itu sedang duduk di depan gerbang,
Dia sedang menunggu kucing pulang,
Dia memainkan balalaika,
Mengedipkan mata pada tikus bodoh itu.
Berdasarkan materi cerita rakyat anak, disusunlah permainan dramatisasi tematik yang terdiri dari karya-karya berbagai genre dengan topik yang sama. Misalnya saja permainan dramatisasi “Turnip”, yang dimainkan anak-anak seperti pertunjukan kecil-kecilan. Pertunjukan tersebut rencananya akan dipentaskan dalam subkelompok: satu kelompok memainkan lakon, kelompok lain sebagai penonton, dan sebaliknya. Anak-anak menonton, memperhatikan momen-momen sukses dalam permainan rekan-rekannya. Ada juga kesalahan dalam tampilan. Dalam kasus seperti ini, penting untuk mengajari anak-anak untuk memperlakukan satu sama lain dengan baik.
Saya ingin menarik perhatian pada fakta bahwa cerita rakyat anak-anak tidak hanya membantu pendidik dalam pekerjaan mereka. Terapis wicara dapat menggunakan cerita rakyat untuk menjalin kontak dengan anak-anak dan menciptakan kondisi yang menguntungkan untuk mengajar anak-anak berbicara dengan jelas dan ekspresif.
Permainan dengan dalam kata populer Pengarah musik juga diperlukan, karena membantu anak mengembangkan rasa ritme, ekspresi gerakan, Keterampilan kreatif.
Dan permainan antara orang tua dan anak dengan menggunakan lagu anak-anak, lelucon, ucapan dan genre lainnya akan membuat mereka lebih dekat secara spiritual, yang sangat penting bagi anak dan orang tua mereka.

PERKENALAN

Relevansi penelitian diploma ditentukan oleh fakta bahwa salah satu dari tugas yang paling penting Yang dihadapi masyarakat kita saat ini adalah kebangkitan spiritual dan moral, yang tidak dapat dicapai tanpa penguasaan pengalaman budaya dan sejarah masyarakat, yang diciptakan selama berabad-abad, oleh banyak generasi dan diabadikan dalam karya seni rakyat. Bahkan K. Ushinsky, yang mengedepankan prinsip-prinsip kebangsaan, mengatakan bahwa “Bahasa adalah hubungan yang paling hidup, paling melimpah, dan kuat yang menghubungkan generasi-generasi masyarakat yang sudah usang, masih hidup, dan akan datang menjadi satu kesatuan sejarah yang besar dan hidup” (19; hal. 87). Seseorang yang kehilangan akarnya akan tersesat dalam masyarakat. Dan tidak ada yang lebih berkontribusi terhadap pembentukan dan pengembangan kepribadian, itu aktivitas kreatif, sebagai daya tarik terhadap tradisi rakyat, ritual, kesenian rakyat, karena berada dalam lingkungan tutur yang alami, yang bagi anak adalah miliknya bahasa asli, dia dengan mudah, tanpa banyak kesulitan, terkadang secara intuitif menguasainya. Hal ini ditegaskan oleh perkataan G.N. Volkova: “Pengembangan kemampuan beragam berdasarkan pengembangan aktif budaya integral - ini dia satu-satunya jalan untuk pencapaian kreatif."

Kesenian rakyat yang mencakup banyak sekali genre merupakan kekayaan bangsa kita yang tak ternilai harganya, lapisan kebudayaan yang sangat besar, baik nasional maupun dunia, yang menjadi indikator kemampuan dan bakat masyarakat. Melalui kesenian rakyat, seorang anak tidak hanya menguasai bahasa ibunya, tetapi juga menguasai keindahan dan keringkasannya, mengenal budaya masyarakatnya, dan menerima gagasan pertamanya tentang bahasa tersebut. Ia memusatkan seluruh pengalaman umat manusia, membawa segala bentuk ke dalam dirinya sendiri kesadaran masyarakat, mencakup sejumlah besar informasi, membangun kesinambungan antara masa lalu dan masa kini. Inilah yang dilakukan kesenian rakyat" obat universal sosialisasi, sarana asimilasi nilai-nilai sosial.” Oleh karena itu, sangat relevan untuk mengembangkan metode penggunaan kesenian rakyat dalam bekerja dengan anak-anak.

Pedagogi modern memiliki ciri khasnya pendekatan humanistik kepada anak, karena tugas humanistik adalah yang paling penting, yang ditentukan oleh kehidupan itu sendiri. Peran mekanisme keterhubungan antara pendekatan praktis dan kognitif dimainkan oleh pendekatan aksiologis atau berbasis nilai, yang bertindak sebagai semacam jembatan antara praktik dan teori. Hal ini memungkinkan, di satu sisi, untuk mempelajari suatu fenomena dari sudut pandang kemungkinan-kemungkinan yang melekat di dalamnya untuk memenuhi kebutuhan anak-anak, dan di sisi lain, untuk memecahkan masalah-masalah yang memanusiakan masyarakat.

Makna pendekatan aksiologis dapat diungkapkan melalui sistem prinsip aksiologis, yang meliputi: kesetaraan dalam kerangka satu sistem nilai humanistik dengan tetap menjaga keragaman ciri budaya dan etnis; kesetaraan tradisi dan kreativitas, pengakuan akan perlunya mempelajari dan menggunakan ajaran masa lalu.

DI DALAM Akhir-akhir ini ahli teori guru yang mengembangkan prinsip dan metode pendidikan aksiologis semakin beralih ke pengalaman pedagogi rakyat.

Gagasan pendidikan nasional diungkapkan bahkan sebelum revolusi tahun 1917 dan setelah dikembangkan secara mendalam oleh kaum demokrat revolusioner V.G. Belinsky, A.I. Herzen, N.A. Dobrolyubov N.G. Chernyshevsky. Gagasan sentral pendidikan publik secara organik terkait dengan pengembangan kesadaran diri nasional rakyat Rusia.

Asisten utama guru dalam bisnis perkembangan emosional Saat ini seni, khususnya seni rakyat, yang sejak awal banyak wujudnya melingkupi anak, menjadi kepribadian anak. tahun-tahun awal. Selain itu, kesenian rakyat, karena kekhususan visual dan figuratifnya, seringkali lebih mudah diakses oleh persepsi seni anak-anak daripada seni profesional.

Tidak mungkin untuk menyebutkan pengaruh-pengaruh bermanfaat yang dapat ditimbulkan oleh kesenian rakyat terhadap seorang anak dalam proses pengasuhan dan pendidikannya, dalam proses pembentukan moral kepribadiannya.

Studi awal tentang bahasa seni profesional, penanaman kemampuan membaca gambar di monumen arsitektur dan seni dekoratif, akhirnya, pengetahuan tentang tahap sejarah perkembangan seni Rusia dari zaman kuno, studi tentang pengalaman artistik dan moral kolektif yang berusia berabad-abad , hukum pemikiran komposisi khususnya, komposisi warna, komposisi pada bidang, komposisi dalam seni dan kerajinan - semua tugas ini dapat diselesaikan dengan sukses oleh seorang guru hanya dengan menggunakan materi seni rakyat.

Dan, akhirnya, kesenian rakyat Rusia, yang hingga hari ini melestarikan pentingnya warisan seni yang hidup, adalah prasejarah sejarah seni Rusia, mengekspresikan budaya spiritual masyarakat kita, ciri-cirinya karakter nasional, ide tentang cita-cita moral orang-orang terkait erat dengan tanah dan alam asalnya. Oleh karena itu, komunikasi anak dengan kesenian rakyat sangat diperlukan dalam perkembangan moral kepribadian mereka masing-masing. Pengalaman masa lalu secara meyakinkan telah menunjukkan lebih dari satu kali bahwa epik kita bukan hanya cerminan, tetapi juga sumber patriotisme.

Meskipun kelihatannya aneh pada pandangan pertama, praktik bertahun-tahun menegaskan pentingnya kesenian rakyat yang tak ternilai dalam karya seorang guru.

Kelebihan seni, kecerdikan pandangan kreatif terhadap dunia, dapat dilihat baik dalam seni era awal maupun dalam seni rakyat. Banyaknya bakat seni masyarakat mengungkapkan aspirasi terbaiknya, merancang lingkungan dan kehidupannya baik secara artistik maupun bermoral tinggi. Ini juga membentuk dunia anak, ini adalah pedagogi rakyat - bukan didaktik yang mengganggu, tetapi bakat guru yang mendidik anak melalui seni sikap aktif kepada dunia di sekitar kita, dan yang terpenting untuk bekerja, yang merupakan hal yang sangat penting dan memberikan “imbalan”, bukan hanya materi.

Itulah sebabnya sekarang tidak mungkin untuk melebih-lebihkan pentingnya cerita rakyat - puitis, musikal, visual - dalam mendidik anak-anak kita. Saat ini, budaya rakyat dipahami “tidak hanya sebagai cerminan, tetapi juga sebagai sumber patriotisme”, sebagai kriteria sikap kita terhadap apa yang selamanya disayangi masyarakat.

Pendidikan masyarakat harus bersifat kreatif dan berkembang. Mengembangkan, pertama-tama, persepsi anak tentang alam, kehidupan di sekitarnya, seni, tingkat kreativitas. Wajar saja karena pembelajaran ini harus berlangsung di zona kreatif anak, dalam proses aktivitasnya yang aktif.

Seorang guru yang menggunakan metode pendidikan umum dalam pekerjaannya selalu menghadapi dua hal utama tugas metodologis:

· Memberi tahu anak-anak tentang sikap emosional mereka terhadap topik tersebut, membangkitkan kebutuhan akan keadaan kreatif, mengkonsolidasikan keterampilan persepsi, memberi informasi pengetahuan yang diperlukan;

· Membantu anak mengungkapkan pengalamannya melalui gambar kata, gambar berwarna, gambar.

Pembelajarannya mungkin berdasarkan jenis kesenian rakyat yang lebih dekat dengan guru. Namun perlu ditekankan bahwa bekerja dengan jenis yang berbeda seni menjadi tidak hanya metode pedagogis, meningkatkan persepsi anak-anak terhadap seni apa pun, tetapi merupakan kebutuhan yang melibatkan pengembangan keterampilan komunikasi dengan anak-anak, setidaknya dengan jenis seni dasar seperti puisi, musik, seni. Sehubungan dengan tujuan di atas tesis menjadi: pengembangan metode pendidikan aksiologis melalui pengenalan anak pada kreativitas seni rakyat

(13,1MB)

Perhatian! Pratinjau slide hanya untuk tujuan informasi dan mungkin tidak mewakili semua fitur presentasi. Jika Anda tertarik pekerjaan ini, silakan unduh versi lengkapnya.

K.D. Ushinsky menulis: “Sama seperti tidak ada orang tanpa cinta diri, demikian pula tidak ada orang tanpa cinta tanah air, dan cinta ini memberi pendidikan kunci pasti menuju hati seseorang…” itulah sebabnya minat kami beralih ke nilai-nilai moral, dengan budaya nasional masyarakat kita.

Relevansi masalah ini di zaman kita mengarah pada gagasan bahwa kita, para guru, perlu melakukan pekerjaan besar dengan anak-anak ke arah ini: mulai dari menghidupkan kembali lagu pengantar tidur, kemampuan menceritakan dongeng dan tradisi masyarakat kita kepada anak-anak, hingga mengenalkan anak pada puncak sastra klasik, domestik dan dunia, seni plastik, teater, musik.

Kebutuhan untuk menelusuri asal usul kesenian rakyat, tradisi, dan adat istiadat masyarakat bukanlah suatu kebetulan; bukan rahasia lagi bahwa, selain kesulitan ekonomi, Rusia kini mengalami krisis dalam mendidik generasi muda. Tradisi rusak, benang merah yang menghubungkan generasi tua dan generasi muda putus. Oleh karena itu, sangat penting untuk menghidupkan kembali kesinambungan generasi, memberikan prinsip moral, sentimen patriotik yang masih hidup pada generasi tua kepada anak-anak. Pemotongan akar seseorang tanpa ampun dari orang-orang di dalamnya proses pendidikan menyebabkan kurangnya spiritualitas. Itu sebabnya tugas utama Dalam kegiatan saya, saya melihat memperkaya anak-anak dengan pengetahuan tentang budaya nasional.

Dan karena semua ini hanya mungkin melalui terang dan pidato kiasan, lalu saya memilih topik karyanya: “Kesenian rakyat lisan sebagai sarana mengenalkan anak-anak prasekolah pada budaya rakyat Rusia”

Mulai mengerjakan topik tersebut dengan anak-anak usia prasekolah dasar, saya menentukan maksud, tujuan dan isi kegiatan.

Sasaran: Mengenalkan anak pada budaya bangsa, menumbuhkan minat terhadap seni rakyat lisan, menumbuhkan rasa patriotik dan spiritualitas pada anak.

Saat mengerjakan topik saya memutuskan tugas:

  1. Ciptakan sistem kerja untuk memperkenalkan anak-anak pada asal usul budaya rakyat Rusia melalui seni rakyat lisan.
  2. Untuk mengembangkan daya tanggap emosional, imajinasi, kemampuan kreatif anak-anak prasekolah dan kemampuan menemukan cara untuk mengekspresikan gambar dalam ekspresi wajah, gerak tubuh, intonasi karya seni rakyat Rusia.
  3. Ciptakan yang beragam lingkungan bicara menurut usia. Pengayaan kosa kata, pengembangan struktur leksikal dan gramatikal, ekspresi intonasi dan pendengaran fonemik.
  4. Untuk menumbuhkan minat dan kecintaan terhadap budaya nasional Rusia, kesenian rakyat, adat istiadat, tradisi, dan ritual.
  5. Gunakan semua jenis cerita rakyat (dongeng, lagu, lagu anak-anak, nyanyian, peribahasa, ucapan, teka-teki, tarian bundar), karena cerita rakyat adalah sumber terkaya perkembangan kognitif dan moral anak.
  6. Melibatkan orang tua dalam proses pendidikan melalui pengenalan kesenian rakyat lisan, pengenalan kalender hari libur, adat istiadat dan tradisinya.

Cerita rakyat Rusia, lagu, peribahasa, ucapan, lelucon adalah kearifan rakyat, seperangkat aturan hidup, gudang kekayaan bahasa yang cerah. Kami sekarang menyebut segala sesuatu yang telah datang kepada kami sejak dahulu kala sebagai seni rakyat. Dan betapa pentingnya sejak usia dini untuk mengajar anak-anak memahami budaya masyarakatnya, untuk menunjukkan kepada mereka jalan menuju hal yang menakjubkan dan dunia yang baik, untuk menghidupkan kembali keindahan dan keabadian dalam jiwa anak.

Kesenian rakyat lisan adalah kreativitas seni kolektif rakyat Rusia. Selama berabad-abad, kesenian rakyat puitis telah diserap pengalaman hidup, kebijaksanaan kolektif massa pekerja dan mewariskannya kepada generasi muda, secara aktif mempromosikan standar moral yang tinggi dan cita-cita estetika.

Saya mengatur proses pendidikan berdasarkan program pendidikan prasekolah yang komprehensif “Program pendidikan dan pelatihan di taman kanak-kanak” yang diedit oleh M.A. Vasilyeva, V.V. Gerbova, T.S. Saya dipandu oleh Standar Pendidikan Negara Federal untuk pendidikan prasekolah, saya menggunakan rekomendasi yang ditetapkan dalam program “Memperkenalkan anak-anak pada asal usul budaya rakyat Rusia” (O.L. Knyazeva, M.D. Makhaneva).

Melalui kesenian rakyat lisan, anak mengembangkan kebutuhan akan ekspresi seni. Oleh karena itu, bukan suatu kebetulan jika poin penting dalam karya pendidikan saya adalah pengenalan luas anak-anak dengan berbagai jenis cerita rakyat.

Saat memilih materi cerita rakyat, saya memperhitungkan kemampuan usia anak. Untuk anak-anak usia prasekolah dasar, “kecil bentuk-bentuk cerita rakyat" - sajak anak-anak, teka-teki, pantun berhitung, cerita pendek. Di usia paruh baya, seiring dengan rumitnya “bentuk-bentuk kecil”, saya mencurahkan lebih banyak ruang untuk cerita rakyat, peribahasa, ucapan, dan nyanyian. Saya memperkenalkan anak-anak yang lebih besar pada materi cerita rakyat yang lebih kompleks - epos, dongeng, dan lagu ritual. Memperkenalkan mendengarkan ke dalam praktik lagu pengantar tidur sebelum waktu tidur siang: mereka membenamkan anak dalam dunia puisi dan menenangkannya. Saya menjelaskan tujuan dan fitur lagu pengantar tidur, dan membantu Anda menghafal teksnya. Kami pasti merayakan hari nama, atribut yang sangat diperlukan adalah berbagai kesenangan, permainan rakyat, harapan baik, beberapa kejutan, hadiah yang diberikan anak-anak kepada anak laki-laki yang berulang tahun bersama saya.

Cerita rakyat memiliki orientasi didaktik yang jelas. Sebagian besar diciptakan khusus untuk anak-anak, dan ditentukan oleh kepedulian nasional yang besar terhadap kaum muda - masa depan mereka. Cerita rakyat “melayani” anak sejak lahirnya. Sejak dahulu kala, lagu pengantar tidur, lagu anak-anak, lagu pendek, dan lagu anak-anak telah menjadi bagian dari kehidupan masyarakat.

Cerita rakyat memikat anak-anak dengan gambaran puitis yang cerah, membangkitkan emosi positif dalam diri mereka, memperkuat persepsi hidup yang cerah dan ceria, membantu mereka memahami apa yang baik dan mudah diakses, apa yang indah dan apa yang jelek.

Puisi rakyat mengungkapkan hubungan dan pola kehidupan yang paling esensial, mengesampingkan yang individual dan istimewa. Cerita rakyat memberi mereka hal yang paling penting dan konsep sederhana tentang kehidupan dan manusia. Ini mencerminkan apa yang umumnya menarik dan penting, apa yang mempengaruhi setiap orang: pekerjaan manusia, hubungannya dengan alam, kehidupan dalam tim. Anak-anak terkesan dengan puisi alam yang menjadi ciri kesenian rakyat, terkejut dengan kekuatan dan keindahannya, mengagumi kekuatan tangan dan pikiran manusia. Cerita rakyat menanamkan pada anak sikap estetis terhadap alam, terhadap karya, terhadap seluruh realitas di sekitarnya, dan mengajarkan mereka melihat keindahan dalam hubungan antarmanusia.

Kedekatan kesenian rakyat dengan anak-anak, kekuatan emosional yang besar dan ekspresi gambar-gambarnya menentukan tempat khusus cerita rakyat dalam pengajaran anak-anak. Perlu diingat bahwa karya cerita rakyat memberikan banyak peluang bagi perkembangan mental, terutama bagi pendidikan estetika dan moral siswa.

Cerita rakyat bagaimana nilai budaya tradisi lisan merupakan sarana yang efektif untuk mengenalkan anak prasekolah pada budaya rakyat tradisional jika:

  • V proses pedagogis cerita rakyat disajikan sebagai etnografi asli dalam hubungan kontekstual yang luas dan kekhususan daerah;
  • Penguasaan anak terhadap cerita rakyat didasarkan pada pemanfaatannya sifat karakteristik, seperti tradisionalitas, kelisanan, variabilitas, kolektivitas, fungsionalitas;
  • masuknya anak ke dalam budaya rakyat tradisional terjadi melalui cara yang diselenggarakan secara khusus aktivitas pedagogis, yang isinya ditentukan oleh eratnya hubungan antara komponen spiritual, cerita rakyat, kognitif, dan eksistensial-praktis;
  • efektivitas kelas cerita rakyat dengan anak-anak ditentukan pendekatan terpadu untuk menguasai cerita rakyat;
  • metode inklusi adalah kombinasi bentuk pedagogis, metode dan teknik pewarisan asli tradisi rakyat dalam kondisi modern;
  • proses pembiasaan diwujudkan dalam suasana kreasi bersama antara anak-anak dan orang dewasa dalam situasi cerita rakyat yang “hidup” dan relevansi sosialnya.

Permasalahan tersebut muncul dari kekhususan pengenalan anak prasekolah terhadap budaya rakyat tradisional melalui cerita rakyat dalam bentuk, jenis, dan metode yang dapat diakses oleh usia tersebut. Proses pedagogis ini dianggap sebagai jenis kegiatan seni khusus anak, berdasarkan materi cerita rakyat yang otentik dan ditujukan agar anak menguasai pengalaman budaya masyarakat melalui persepsi karya cerita rakyat, nyanyian, tarian, permainan, teater rakyat.

Saya memperkenalkan anak-anak prasekolah pada budaya rakyat tradisional melalui semua jenis kegiatan, menggunakan berbagai bentuk, yang berkontribusi pada asimilasi yang lebih baik. Untuk memecahkan masalah pedagogis, saya sangat mementingkan pekerjaan individu dengan anak-anak, studi menyeluruh tentang kemampuan dan karakteristik psikologis setiap anak. Memecahkan masalah menumbuhkan minat dan kecintaan terhadap budaya nasional Rusia, kesenian rakyat, adat istiadat, tradisi, ritual,. kami mengatur hari libur: kalender, cerita rakyat, ritual, nama hari dan hiburan. Anak-anak dari segala usia ikut serta dalam festival cerita rakyat; hanya saja porsi partisipasi mereka bervariasi dari usia ke usia.

Kelompok ini telah menciptakan lingkungan bicara yang beragam menurut usia. Bagi banyak karya sastra, CD, kaset audio dengan rekaman dramatisasi berdasarkan cerita rakyat, nyanyian, fabel, lagu rakyat Rusia. Perpustakaan buku berwarna-warni dengan cerita rakyat Rusia, lagu anak-anak, dan teka-teki telah dibuat. Grup ini memiliki tempat untuk kegiatan teater. Terdapat mummers corner dengan elemen kostum dan topi untuk permainan-dramatisasi dan pementasan dongeng, boneka "bi-ba-bo", meja, teater bayangan dan jari, teater kain flanel, berdasarkan plot cerita rakyat Rusia permainan dongeng, didaktik, dan cetak meja (loto, mosaik): “Ambil gambar”, “Kumpulkan dongeng”, “Dongeng favoritku”, “Kamu siapa, sayang?”, “Temukan jodohmu” .

Implementasi penuh dari bidang pekerjaan ini menjadi mungkin melalui interaksi yang erat antara taman kanak-kanak dan keluarga. Kedua belah pihak memfokuskan upaya mereka untuk memahami kemungkinan perkembangan setiap anak dan menciptakan kondisi yang menguntungkan. Acara bersama berkontribusi pada pembentukan hubungan saling percaya dengan orang tua, yang berdampak positif pada keadaan proses pedagogis. Pekerjaan saya tidak akan membuahkan hasil jika bukan karena bantuan orang tua saya. Untuk menemukan tanggapan di hati mereka, saya mengadakan percakapan singkat dan konsultasi dengan mereka. Beliau juga menjelaskan betapa besarnya manfaat kesenian rakyat bagi anak-anak.

Berdasarkan hasil pekerjaan saya, saya menganggap terciptanya suasana niat baik, simpati dan saling pengertian dalam kelompok merupakan prestasi saya. Sebagai hasil dari memperkenalkan anak-anak prasekolah pada cerita rakyat dalam praktik, saya yakin bahwa mereka belajar merasakan secara halus bentuk artistik, melodi dan ritme bahasa ibu mereka, kosa kata diperkaya karena julukan, perbandingan, kosakata emosional-evaluatif dan dongeng. .

Kesenian rakyat lisan merupakan sumber terkaya perkembangan kognitif dan moral anak, menanamkan kecintaan terhadap sejarah dan budaya Tanah Air kita.

Hari ini situasi sosial di negara kita, ketika kebijakan negara ditujukan untuk menghidupkan kembali nilai-nilai spiritual, maka promosi kesenian rakyat menjadi lebih penting.

Jika Anda memperkenalkan anak-anak, mulai dari usia dini, dengan budaya asli mereka, karya seni rakyat lisan, dan pidato asli mereka, ini akan berkontribusi pada pendidikan spiritual, moral, dan patriotik anak-anak prasekolah. Di masa depan, mereka akan mampu melestarikan semua nilai budaya Tanah Air kita, dan Rusia akan hidup, memberi dunia banyak sekali talenta yang telah dan akan dikagumi di Rusia dan luar negeri.

Ringkasan kegiatan pendidikan langsung dengan anak-anak usia prasekolah senior dengan topik “Saya suka birch Rusia!”

Tugas:

  1. Menumbuhkan rasa cinta tanah air melalui kesenian rakyat lisan dan pengetahuan tentang alam asli.
  2. Perkenalkan anak pada pohon yang telah menjadi simbol Rusia.
  3. Perluas pemahaman anak tentang gambaran pohon birch dalam cerita rakyat, puisi, musik, dan seni.
  4. Mengembangkan minat kognitif Pada anak-anak.

Integrasi bidang pendidikan: membaca fiksi, kognisi, komunikasi, sosialisasi, kreativitas seni, kesehatan.

Pekerjaan awal: melihat pohon birch sambil berjalan-jalan, melihat ilustrasi, lukisan; membaca dan menghafal lagu anak-anak, nyanyian; mempelajari tarian bundar "Birch"; mendengarkan musik.

Peralatan: Presentasi “Saya suka pohon birch Rusia!”, pohon birch tiruan, saputangan, tape recorder, karya musik, keranjang, daun birch terbuat dari karton berwarna.

Kemajuan pelajaran

I. Momen organisasi

Anak-anak pergi menonton musik rakyat Rusia. Seorang guru berkostum perempuan menyambut Anda.

Salam “Halo”
Halo, matahari emas!
Halo, langit berwarna biru,
Halo, angin sepoi-sepoi,
Halo, bola salju putih kecil!
Halo para tamu yang terhormat.
Halo anak-anak: perempuan dan laki-laki
Halo, saya akan memberi tahu Anda sebuah teka-teki!

Misteri:

kecantikan Rusia,
Berdiri di tempat terbuka.
Dalam blus hijau
Dalam gaun putih.

Geser 1 “Birch Rusia”

Lagu tersebut berbunyi sesuai dengan kata-kata M. Matusovsky "Di Mana Tanah Air Dimulai..."

Pendidik: Guys, pernah dengerin cuplikan lagunya... Siapa yang tahu lagu ini tentang apa? (jawaban anak-anak)

Pendidik: Benar sekali, lagu ini tentang Tanah Air. Menurut Anda apa itu Tanah Air? (Ini adalah tempat kami tinggal; ini ibu saya dan keluarga saya; ini kota kami; ini taman kanak-kanak kami...)

Pendidik:

Anda mendengar lagu sungai - ini adalah Tanah Air Anda!
Anda mendengar suara burung bulbul - ini adalah tanah air Anda!
Taman kanak-kanak, temanmu, adalah tanah airmu!
Tangan ibumu, suara ranting dan suara hujan,
Dan di taman, kismis juga merupakan Tanah Air!
Dan pohon-pohon birch di sepanjang tempat itu,
Kamu berjalan di samping ibumu.

Melihat pohon birch. Anak-anak berhenti di dekat pohon birch palsu. Geser “Birch”

Pendidik:

Pohon birchku, pohon birchku,
Pohon birch putihku
Birch saya keriting.
Anda berdiri di sana, pohon birch kecil,
Di tengah lembah (membungkuk).
Padamu, pohon birch,
Daunnya berwarna hijau.
Di bawahmu, pohon birch,
Rumput sutra.

Guru membagikan saputangan yang indah kepada anak-anak

Menari dengan saputangan. Di akhir tarian, anak-anak menghiasi pohon birch dengan selendang.

Sebuah cerita tentang pohon birch Rusia

Pendidik: Hari ini kita akan berbicara tentang birch Rusia.

Orang-orang menyebut pohon birch sebagai keindahan hutan Rusia.
Pohon birch indah baik di lapangan terbuka maupun di pembukaan hutan, dan di hutan birch selalu ada banyak cahaya, udaranya transparan dan bersih.
Di tempat terbuka, di atas bukit,
Di atas jendela di antara ladang,
Pohon birch pirang adalah simbol Tanah Air Anda.

Demonstrasi lukisan yang menggambarkan pohon birch.

Slide “Lukisan yang menggambarkan pohon birch Rusia”

Pendidik: Banyak seniman Rusia menggambarkan pohon birch dalam lukisan mereka.

Pohon birch yang indah waktu yang berbeda slide “Pohon birch pada waktu yang berbeda sepanjang tahun”:

Di musim gugur - dengan dekorasi emas,

Di musim dingin - berkilau di embun beku kerawang,

Di musim semi – warna putih mempesona dengan latar belakang rumput hijau

Di musim panas – dikepang panjang, keriting

Tarian melingkar di dekat pohon birch

Pendidik: Tarian melingkar dilakukan di sekitar pohon birch, lagu dinyanyikan dan dimainkan. Geser “Tarian melingkar”

Datang ke sini kepada kami Tolong cepat sedikit,
Ayo, orang-orang jujur.
Saat ini pohon birch Rusia
Mereka memulai tarian bundar.
Tarian bundar adalah daerah terpencil kita!
Mari kita injak kaki kita dengan sepenuh hati!
Betapa baiknya orang-orang itu!
Tarian bulat, tarian bulat!
Selamat bersenang-senang, orang jujur!

Tarian bundar “Kami menari mengelilingi pohon birch” Kata-kata oleh A. Malinina. Musik oleh Rustamov.

Pendidik: Terima kasih, pohon birch, karena telah memberi kami tarian keliling! Tunduk rendah padamu! Mereka membungkuk dari pinggang.

Permainan “Angin” Geser “Daun”

Pendidik: Teman-teman, di mana kamu bisa bertemu dan melihat pohon birch?

(Di hutan, di tempat terbuka, dekat rumah, di taman...)

Bayangkan kita berada di hutan pohon birch. Lihat berapa banyak daun yang berguguran dari pohonnya. Ayo bermain denganmu.

Angin, angin berdesir,
Sehelai daun jatuh dari pohon.
Temukan daun birch
Dan memasukkannya ke dalam keranjang.

Anak-anak mengumpulkan dedaunan dalam keranjang mengikuti musik.

Pendidik: Banyak puisi dan lagu telah ditulis tentang keindahan Rusia berbatang putih - pohon birch (anak-anak membaca puisi).

Birch utara
Ada pohon birch di utara,
Apa yang berdiri di antara batu-batu itu.
Putih karena es
Cabang-cabangnya berwarna hitam.
Ke persimpangan laut
Dalam kegelapan biru yang bergetar
Pohon birch memandang dengan penuh perhatian,
Sedikit berayun di atas batu.
Jadi dia ingin “Bahagia!”
Berbisik setelah kapal
Namun di ruang sunyi
Masih belum ada kapal...
Persimpangan laut sedang tidur,
Hanya ombak yang bergemuruh dalam kegelapan.
Pohon birch kecil itu sedih
Di atas batu yang lapuk.
(N.Rubtsov)
Saya suka pohon birch Rusia,
Terkadang cerah, terkadang sedih,
Dalam gaun putih,
Dengan saputangan di saku,
Dengan jepitan yang indah
Dengan anting-anting hijau!
Saya suka betapa elegannya dia
Kepada yang tersayang,
Kemudian jernih, bersemangat,
Lalu sedih, menangis!
A.Prokofiev

Sebuah cerita tentang tanah Rusia. Dengarkan teka-teki lain tentang pohon birch:

Ada sebuah pohon warna putih,
Dan ada empat plot di dalamnya.
Ini tanah apa, mau tahu? (jawaban anak-anak)

Mari kita dengarkan baik-baik apa yang dikatakan pohon birch itu sendiri tentang mereka. Geser “Tanah - membantu orang.”

Pendidik:

  • Situs pertama adalah untuk orang sakit demi kesehatannya. (menunjukkan sapu) Sapu kayu birch digunakan untuk mengukus di pemandian, kulit kayunya digunakan untuk mengobati bisul, dan infus daunnya digunakan untuk mengobati luka bakar. (menunjukkan arang) Arang birch digunakan untuk keracunan, dan tunas birch digunakan sebagai agen anti-inflamasi.
  • Situs kedua - cahaya dari kegelapan (menunjukkan serpihan kayu birch) Serpihan kayu birch menyala paling terang.
  • Situs ketiga adalah membedung orang jompo. (menunjukkan kulit kayu birch) Pot pecah diikat dengan kulit kayu birch.
  • Sumber sumur yang keempat adalah getah pohon birch yang diminum untuk sakit tenggorokan, anemia, dan juga untuk menguatkan tubuh.

Aplikasi “Pohon birch Rusia.

Pendidik: Teman-teman, saya mengundang Anda untuk menjadi “artis cilik” hari ini.

(anak-anak mengerjakan tugasnya dengan diiringi musik)

Hasil: Apa yang kita bicarakan hari ini?

Hal baru apa yang Anda pelajari tentang birch?

Birch adalah pohon yang sangat indah dan berharga, jadi kita harus melindungi dan merawatnya.

Saya lahir di Rusia!
Saya tinggal di Russia!
Itu sebabnya pohon birch
Aku mencintaimu dari lubuk hatiku!