Sejak zaman kuno, kerajinan rakyat telah dirancang untuk meningkatkan kehidupan rumah dan desa. Berkat kerajinan pedesaan, kebutuhan pokok tercipta, termasuk genap desain yang rumit. Seiring berjalannya waktu, kerajinan rakyat mulai dipanggil untuk tidak hanya membawa makna praktis, tetapi juga makna estetika: perhiasan imitasi, kerajinan lucu (peluit, mainan) dan dekorasi interior rumah. DI DALAM wilayah yang berbeda dan wilayah negara kita terdapat berbagai jenis seni, kerajinan tangan dan kerajinan tangan. Dalam materi ini kami telah mengumpulkan yang paling cemerlang dan paling terkenal di antara mereka.

1. Syal berbulu halus Orenburg

Syal bulu Orenburg adalah nama kolektif: ini adalah syal tebal yang hangat dan syal tipis, ringan, dan kerawang - "gossamer". Dalam harmoni yang luar biasa, mereka memadukan ciri khas bulu kambing lokal dengan pemahaman masyarakat tentang keindahan, keharmonisan, dan keteraturan.

Kambing dari Orenburg mempunyai bulu yang tidak biasa, yang dianggap sebagai yang terbaik di dunia. Produk yang terbuat dari bulu seperti itu adalah yang terbaik dan paling ringan serta, pada saat yang sama, sangat tahan lama dan hangat.

Merajut syal, jaring atau stola sangat bagus pekerjaan yang melelahkan. Seorang perajin wanita menghabiskan waktu sekitar satu bulan untuk merajut satu syal berukuran sedang dengan tangan.

Syal jaring kerawang sangat tipis dan elegan sehingga dapat dimasukkan ke dalam cincin kawin. Mereka dihargai oleh wanita di seluruh dunia dan dianggap sebagai hadiah yang luar biasa.

2. Samovar Tula

DI DALAM waktu senggang Seorang karyawan pabrik senjata Tula, Fyodor Lisitsyn, suka membuat sesuatu dari tembaga, dan pernah membuat samovar. Kemudian putra-putranya membuka usaha samovar tempat mereka menjual produk-produk tembaga, dan hasilnya sangat sukses.
Samovar Lisitsyn terkenal dengan variasi bentuk dan hasil akhir: tong, vas dengan pengejaran dan ukiran, samovar berbentuk telur, dengan keran berbentuk lumba-lumba, dengan pegangan berbentuk lingkaran, dan yang dicat.

DI DALAM awal XIX abad, pabrik “Pedagang Vasily dan Ivan Lomov di Tula”, yang didirikan pada tahun 1812, menjadi terkenal. Tulisan “Vasily Ivan Lomov di Tula” terukir di tutup samovar.

Di belakang kualitas tinggi Samovar Lomov termasuk yang pertama memiliki hak untuk memakai negara lambang Rusia Bagaimana penghargaan tertinggi. Hingga saat ini, samovar yang dibuat oleh pengrajin Tula merupakan karya seni asli dan merupakan atribut yang sangat diperlukan dalam pesta teh tradisional di Rusia.

3. Miniatur Palekh

Palekh adalah sebuah kelurahan di wilayah Ivanovo, terletak di jalan raya antara kota Nizhny Novgorod dan Ivanovo. Pada tahun 1923, miniatur Palekh pertama lahir, yang membuat kota ini terkenal hingga saat ini.

Miniatur pernis Palekh disajikan dalam bentuk plot khas dari Kehidupan sehari-hari, dongeng, lagu, epos. Itu dilakukan dengan latar belakang hitam dan emas.

Kadang-kadang bidang gambarnya sangat kecil dan alur ceritanya begitu rumit sehingga sang master harus menggunakan bantuan kaca pembesar dan mencurahkan beberapa bulan untuk mengerjakannya.

4.Gzhel

Pada jarak 50-60 kilometer timur laut Moskow, di distrik Ramensky, di sepanjang Jalan Raya Yegoryevskoe, terdapat dua lusin desa dan dusun indah yang menyatu satu sama lain. Gzhel adalah nama salah satu desa - bekas pusat volost, yang telah menjadi kolektif untuk seluruh wilayah, simbol seni unik dan keahlian rakyat.

Selama beberapa dekade, penduduk Gzhel menciptakan ubin dengan keindahan luar biasa dan beragam lukisan untuk mendekorasi kompor dan perapian. Hermitage sekarang menyimpan lebih dari 500 sampel dalam koleksinya.

Banyak ahli Gzhel berpartisipasi dalam pembuatan tembikar di tempat lain di Rusia.

Sejarah Gzhel sudah ada sejak berabad-abad yang lalu, dan kesenian rakyatnya sudah ditakdirkan panjang umur, terkenal saat ini kerajinan rakyat mendapatkan kekuatan baru. Burung Bluebird Gzhel terbang ke berbagai belahan dunia untuk menghiasi kehidupan manusia dan menumbuhkan rasa keindahan.

5. Selendang Pavloposad

Sejarah selendang Pavloposad dimulai pada akhir abad ke-17, dan berkat pengrajin Rusia hiasan kepala ini dikenal di seluruh dunia dan telah lama dikenal. kartu bisnis Rusia. Patut dicatat bahwa seniman Rusia meminjam elemen untuk melukis syal dari budaya lain: teratai, kamomil, vas antik, karangan bunga, burung, simbol kuno, dan banyak gambar lainnya.

Namun, motif utama selendang Pavloposad masih tetap menjadi kehidupan masyarakat Rusia: seniman berhasil mengabadikannya nasib yang sulit, dan tepat di sebelahnya terdapat episode-episode yang menggembirakan dan ceria dari kehidupan orang-orang.

Selendang Pavloposad yang cerah dan ringan dan feminin selalu modis dan relevan. Sekarang gambar aslinya sedang dilengkapi berbagai elemen seperti pinggiran, dibuat dalam berbagai warna dan tetap menjadi aksesori bagus untuk hampir semua tampilan.

6. Renda Vologda

Renda Rusia asli, beragam dalam subjek dan teknik pelaksanaan. Namun di antara mereka ada beberapa yang istimewa. Seringkali, produk pembuat renda Vologdalah yang sangat kita kaitkan dengan kata “renda”. Dan ini bukan tanpa alasan - sejarah perikanan di wilayah Vologda ini berakar pada masa lalu dan telah memukau kita dengan keanggunannya selama beberapa abad.

Renda Vologda ditenun pada tongkat kayu dan kumparan. Semua gambar dibuat dengan jalinan linen yang padat, berkesinambungan, lebar seragam, dan melengkung mulus. Mereka menonjol dengan jelas dengan latar belakang kisi-kisi bermotif, dihiasi dengan elemen berbentuk bintang dan mawar.

Pada masa pemerintahan Peter I, pembuat renda dikirim ke Rusia dari luar negeri. Tren kerajinan ini mengarah pada fakta bahwa banyak istri bangsawan Rusia mulai mempelajari teknik bekerja dengan kumparan, dan menyelenggarakan lokakarya di perkebunan mereka di mana perempuan petani budak menenun renda.

7. Kulit kayu birch berukir Shemogodskaya

Ukiran Shemogodskaya adalah kerajinan seni rakyat tradisional Rusia yang terbuat dari ukiran kulit kayu birch. Ornamen pemahat Shemogod disebut “renda kulit kayu birch” dan digunakan dalam pembuatan peti mati, kotak, teko, tempat pensil, kotak, piring, piring, dan kotak rokok.


Pola ukiran Shemogod yang simetris terdiri dari pola bunga, lingkaran, belah ketupat, dan oval. Gambar tersebut dapat berupa gambar burung atau binatang, motif arsitektur, dan terkadang bahkan pemandangan berjalan-jalan di taman dan minum teh.

8. Roti jahe Tula

Tula memuliakan Rusia tidak hanya dengan senjata, samovar, harmonika, tetapi juga roti jahe.

Roti jahe Tula bisa dibilang merupakan keajaiban dunia kedelapan, setidaknya begitulah masyarakat Tula sendiri menyebut kelezatan lezat ini. Kebanggaan ini, harus dikatakan, sangat beralasan, karena dari sejarah kita mengetahui bahwa produksi roti jahe sudah ada sejak ratusan tahun yang lalu. Para ilmuwan condong ke arah sejarah seni roti jahe yang berusia 300 tahun, dan ini patut dihormati dan dikagumi dengan tulus.

Kecil kemungkinan kita akan mengetahui kapan dan siapa yang membuat roti jahe Tula yang pertama, tetapi para sejarawan yang penasaran pernah menghitung bahwa roti jahe Tula selamat dari 13 kaisar dan banyak pemimpin lainnya, banyak perang dan revolusi.

9. Enamel pertumbuhan

Oleh karena itu, enamel datang ke Rus dari Byzantium nama Rusia enamel - "enamel" - berasal dari bahasa Yunani "fingitis", yang diterjemahkan sebagai "batu ringan dan berkilau".

Di Rostov, seni menulis api sudah dikenal sejak abad ke-17. Hanya pembuat enamel dari Limoges yang dapat bersaing dengan pengrajin dari Rostov. Enamel Limoges telah dikenal selama lebih dari 800 tahun. Namun mereka juga sangat menghargai para master Rostov, terutama lukisan miniatur mereka.

10. Lukisan Khokhloma

Khokhloma adalah salah satu kerajinan Rusia terindah, yang berasal dari abad ke-17 di kota Semenov, dekat Nizhny Novgorod. Ini adalah lukisan dekoratif furnitur dan peralatan kayu, yang disukai tidak hanya oleh penikmat barang antik Rusia, tetapi juga oleh penduduk. negara asing.

Pola herbal yang terjalin rumit dari buah beri merah cerah dan daun emas dengan latar belakang hitam dapat dikagumi tanpa henti. Oleh karena itu, bahkan sendok kayu tradisional, yang diberikan pada kesempatan yang paling tidak penting, meninggalkan kenangan yang paling baik dan paling lama kepada penerimanya tentang pemberinya.

11. Mainan Abashevo

Perikanan ini berasal dari desa Abashevo wilayah Penza pada awal abad ke-17. Dia dikaitkan dengan libur nasional“Peluit”: ribuan peluit tanah liat dibuat untuk liburan ini. Peluit Abashevo paling sering menggambarkan binatang - kambing, rusa, domba jantan, sering kali berwujud dongeng fantastik. Peluit dicat dengan warna biru cerah, hijau, dan merah, dengan kombinasi yang paling tidak terduga.

Rahasia memahat dan menembak diturunkan dari generasi ke generasi dalam keluarga. Mereka mulai mengajar pada usia 8 tahun. Produk yang terbuat dari tanah liat lokal di Abashevo dibakar di bengkel - bulat atau Bentuk oval, dilapisi dengan batu bata tahan api dengan lebar 1,5 m dan tinggi 2 m. Sang master naik ke bengkel, dan istrinya menyerahkan kendi dan pot dari atasnya.

12. Lukisan Zhostovo

Ada sebuah desa bernama Zhostovo di wilayah Moskow, yang penduduknya telah menguasai seni mendekorasi hanya satu benda selama lebih dari satu setengah abad - sebuah nampan. Di bawah kuas pelukis rakyat, objek ini memperoleh kualitas sebuah karya seni.

Sepanjang sejarahnya, nampan Zhostovo dari barang rumah tangga menjadi benda dekoratif independen, dan kerajinan itu memperoleh status jenis unik Rusia Kesenian rakyat.

13. Lukisan Gorodets

Lukisan kayu Gorodets merupakan salah satu kerajinan seni tradisional yang mendapat sambutan pengembangan aktif pada pertengahan abad ke-19 di desa-desa sepanjang Sungai Uzola di sekitar Gorodets, wilayah Nizhny Novgorod.

Lukisan gorodets memiliki gaya yang unik sehingga cukup sulit untuk membingungkannya. Tidak ada satu pun produk Gorodets yang lengkap tanpa karangan bunga subur dan karangan bunga yang mengingatkan pada mawar dan aster.

Perikanan Gorodets sudah ada selama sekitar lima puluh tahun. Setelah Perang Dunia I, produksi lukisan berhenti total, dan bahkan pelukis paling terkenal pun terpaksa mencari penghasilan lain.

Kebangkitan lukisan Gorodets dikaitkan dengan nama seniman I. I. Oveshkov, yang mengorganisir pendidikan profesional seniman pada tahun 1935

14. Mainan Dymkovo

Mainan Dymkovo adalah simbol wilayah Kirov, menekankan kekayaannya dan sejarah kuno. Selama empat abad, mainan Dymkovo mencerminkan kehidupan dan gaya hidup banyak generasi master.

Itu dibentuk dari tanah liat, kemudian dikeringkan dan dibakar dalam tungku pembakaran. Setelah itu dilukis dengan tangan, setiap kali membuat salinan unik. Tidak mungkin ada dua mainan yang identik.

15. Kristal Gusev

Produk yang dibuat di pabrik kristal Gus-Khrustalny dapat ditemukan di museum-museum di seluruh dunia. Suvenir tradisional Rusia, barang-barang rumah tangga, set untuk meja pesta, perhiasan elegan, kotak, patung buatan tangan mencerminkan keindahan alam asli, adat istiadatnya dan nilai-nilai primordial Rusia. Produk yang terbuat dari kristal berwarna sangat populer.

16. perunggu Ural

Deposit perunggu yang diketahui berada di Ural, Afrika, Australia Selatan dan Amerika, namun dalam hal warna dan keindahan pola, perunggu dari luar negeri tidak dapat dibandingkan dengan perunggu dari Ural. Oleh karena itu, perunggu dari Ural dianggap paling berharga di pasar dunia.

17. Matryoshka

Seorang gadis gemuk dan montok, ceria dengan jilbab dan pakaian rakyat Rusia memenangkan hati pecinta mainan rakyat dan suvenir indah di seluruh dunia.

Saat ini, boneka bersarang bukan hanya mainan rakyat, penjaga budaya Rusia: ini adalah suvenir yang berkesan bagi wisatawan, di celemeknya terdapat adegan drama, plot dongeng, dan lanskap dengan atraksi yang digambar dengan indah.

Boneka matryoshka telah menjadi barang koleksi berharga yang harganya bisa mencapai ratusan dolar.

18. Lukisan Mezen

Asal muasal lukisan jenis ini mengarah ke hilir Sungai Mezen Wilayah Arkhangelsk. Berbagai peralatan rumah tangga dicat dengannya - roda pemintal, sendok, kotak, peti, peti mati. DENGAN akhir XIX Abad ini, desa Palashchelye menjadi pusat seni lukis Mezen, oleh karena itu lukisan kayu Mezen disebut juga “lukisan istana”.

Awalnya seni lukis hanya dilakukan oleh laki-laki, namun kini perempuan lebih mengkhususkan diri pada bidang tersebut. Saat ini lukisan Mezen dipraktikkan hampir di seluruh Rusia, dan di beberapa sekolah dimasukkan dalam kurikulum seni rupa.

19. Kerawang Kazakovskaya (kerawang)

Di Rus, kerawang sudah dikenal sejak lama. Barang kerawang ditemukan dalam penggalian gundukan kuburan abad ke-9. Di Rusia salah satunya pusat terbesar Desa Kazakovo, wilayah Nizhny Novgorod, menjadi fasilitas produksi pemindai. Artel Kazakovsky pertama yang memproduksi barang-barang kerawang dibentuk pada tahun 1939. Selama masa Agung Perang Patriotik artel tidak menghentikan pekerjaannya: menenun tali bahu petugas, membuatkan bintang untuk mereka, membuat kotak rokok. DI DALAM periode pasca perang- menguasai produksi pisau dan garpu.

Setiap produk unik - barang kerawang hanya dibuat dengan tangan.

20. Mainan ukiran Bogorodskaya

Sergiev Posad dan sekitarnya telah lama dipertimbangkan pusat sejarah bisnis mainan di Rusia. Kadang-kadang disebut sebagai “ibu kota mainan Rusia” atau “ibu kota kerajaan mainan”. Banyak desa sekitar yang membuat mainan. Namun yang paling terkenal adalah desa Bogorodskoe yang terletak tidak jauh dari Sergiev Posad.

Ukiran Bogorodskaya dilakukan dengan menggunakan pisau khusus “Bogorodskaya” (“tombak”).

Satu dari fitur khas Kerajinan itu selalu berupa produksi mainan bergerak. Mainan yang paling terkenal adalah “Pandai Besi”, biasanya menggambarkan seorang pria dan seekor beruang, yang secara bergantian menabrak landasan. Mainan yang menurut beberapa sumber usianya melebihi 300 tahun ini menjadi simbol baik kerajinan Bogorodskoe maupun desa Bogorodskoe itu sendiri, menjadi bagian dari lambang desa tersebut.

BP Kirdan

CERITA RAKYAT RUSIA

Buku Teks Untuk institusi pendidikan tinggi

pendidikan Federasi Rusia sebagai buku teks

untuk mahasiswa lembaga pendidikan tinggi yang sedang belajar

mengambil jurusan Filologi

Rumah Penerbitan Flinta

Rumah penerbitan "Ilmu Pengetahuan"

PENINJAUAN: Akademisi RAO Yu. G.Kruglov,

Dr. Sains, Terhormat ilmuwan

V.I.Korovin

Zueva T.V., Kirdan B.P.

Cerita rakyat Rusia: Buku teks untuk institusi pendidikan tinggi. –

M.: Flinta: Nauka, 2002. - 400 hal.: sakit.

1SVN 5-89349-115-7 (Flinta)

1SVN 5-02-011697-1 (Ilmu Pengetahuan)

Buku teks merupakan bagian dari perangkat pendidikan dan metodologi, yang juga mencakup program, antologi teks cerita rakyat, dan antologi penelitian cerita rakyat.

Konsep mata kuliah ditentukan oleh keunikan cerita rakyat sebagai fenomena yang berkembang secara historis. Tiga sistem artistik diidentifikasi: cerita rakyat tradisional awal, klasik, dan tradisional akhir. Perhatian utama diberikan pada genre cerita rakyat klasik.

ISBN5-89349-115-7 (Flinta)© Rumah Penerbitan Flinta, 1998

ISBN5-02-011697-1 (Ilmu Pengetahuan)

Dari penulis

Para penulis mempertahankan pertimbangan tradisional cerita rakyat Rusia dari sudut pandang sejarah, tetapi meninggalkan skema sosiologis formal. Konsep kursus ditentukan oleh kekhususan artistik lisan Kesenian rakyat. Pendekatan sistematis diterapkan sebagai level tertinggi generalisasi materi. Tiga sistem artistik telah diidentifikasi yang secara historis saling menggantikan: cerita rakyat tradisional awal, klasik, dan tradisional akhir.

Dalam folkloristik, satuan kajian utama adalah genre, oleh karena itu dalam buku teks prinsip umum penyajian sejarah dipadukan dengan pertimbangan monografis genre individu. Diketahui bahwa banyak genre, karena kualitas universalnya, ada selama beberapa periode, tetapi dalam buku teks semua genre dipertimbangkan satu kali, yang memungkinkan, menghindari fragmentasi, untuk menerangi puisi masing-masing genre secara holistik.

Mata kuliah ini dibuka dengan bab teori “Cerita Rakyat sebagai Mata Pelajaran Filologi”, yang dirancang untuk membentuk landasan pengetahuan cerita rakyat pada mahasiswa. Kamus istilah ilmiah dan populer memiliki tujuan yang sama. Penulis berusaha menyajikan materi tanpa menyalahgunakan kosakata asing, namun kamus berisi istilah-istilah bahasa asing umum yang mungkin ditemui siswa dalam sejumlah karya.

Bab kedua - ulasan - dikhususkan untuk pengembangan folkloristik sebagai ilmu. Bab ini mengulas secara singkat sejarah pengumpulan karya-karya cerita rakyat, mencirikan koleksi-koleksi utama, mengkaji sejarah kajian teoritis cerita rakyat, dan menguraikan posisi-posisi berbagai aliran keilmuan (mazhab).

Cerita rakyat tradisional awal dan cerita rakyat tradisional akhir juga disajikan dalam dua bab ikhtisar, di mana, bersama dengan masalah umum, lagu kerja, ramalan, mantra, lagu pendek, cerita rakyat pekerja, dan cerita rakyat periode Perang Patriotik Hebat dipertimbangkan.

Perhatian utama diberikan pada cerita rakyat klasik - sistem kaya genre yang berkembang dan lengkap yang telah berfungsi secara produktif selama berabad-abad. Genre atau kelompok genre cerita rakyat klasik yang terkait dicirikan dalam

bab terpisah: “Ritual dan cerita rakyat ritual”, “Genre kecil cerita rakyat. Amsal”, “Dongeng”, “Prosa non-dongeng”; "Epik", "Lagu Sejarah", "Balada", "Puisi Spiritual", "Lagu non-ritual liris", "Teater rakyat. Drama rakyat", "Cerita rakyat anak-anak. Cerita rakyat untuk anak-anak."

Permasalahan pokok mata kuliah ini adalah kekhususan tradisi cerita rakyat, puisi sejarah, puisi genre.

Lampiran berisi ilustrasi: potret kolektor dan peneliti cerita rakyat Rusia yang luar biasa, pemainnya dari kalangan masyarakat, cetakan populer, dll.

Buku ajar merupakan bagian utama dari perangkat pendidikan dan metodologi, yang selain itu juga memuat program, antologi teks cerita rakyat, dan antologi kajian cerita rakyat. Program menentukan konsep, isi dan struktur kursus secara keseluruhan. Kutipan karya rakyat, namanya diberikan dalam buku teks terutama dari antologi; Cerita rakyat Rusia: Pembaca untuk institusi pendidikan tinggi / Komp. T.V. Zueva, B.P. Kirdan. - M.: Flinta, Nauka, 1998. (disingkat: Pembaca). Kasus-kasus lain dibahas. Bab-bab buku teks juga memuat referensi ke antologi lain: Cerita rakyat Rusia: Antologi penelitian untuk institusi pendidikan tinggi / Comp. T.V. Zueva, B.P. Kirdan. - M.: Flinta, Sains, 1998. ( Disingkat : Pembaca penelitian).

Para penulis memperhitungkan pengalaman yang kaya sekolah menengah atas tercermin dalam buku teks dan buku teks: Sokolov Yu.M.cerita rakyat Rusia. - M., 1941; rakyat Rusia kreativitas puitis/ Ed. A.M.Novikova. - M., 1969 (juga 1978 dan 1986); Kravtsov N. I., Lazutin S. G. Seni rakyat lisan Rusia. - M., 1977 (dan 1983); Anikin V.P., Kruglov Yu.G. - L., 1983.

instruksi

Rakyat lisan penciptaan adalah pengalaman generasi sebelumnya yang digeneralisasi dan sistematis, yang mencerminkan esensi kehidupan mereka. Itu muncul jauh sebelum manusia menguasainya secara tertulis. Mereka meneruskannya penciptaan kepada generasi berikutnya dari mulut ke mulut. Dari sinilah nama itu berasal. Kalau tidak, rakyat lisan penciptaan disebut cerita rakyat.

Lagu pendek itu membawa banyak hal positif (bahkan penderitaan Saratov yang terkenal). Mungkin menyedihkan, tapi di saat yang sama pasti ada nada optimis di dalamnya, dan selalu ada sedikit humor (seringkali mengolok-olok diri sendiri).
Ada beberapa kasus yang diketahui: dalam keadaan depresi dan stres, orang harus menyanyikan beberapa bait lagu pendek, seperti duka hilang, dan luka jantung sembuh. Mungkin ini berasal dari kenyataan bahwa seseorang hanya berteriak sambil menari dan mengeluarkan tenaga. Dan mungkin dari sinilah kekuatan besar kesenian rakyat kolektif terwujud. Bahkan sesuatu yang sederhana seperti lagu pendek.

Chastushka adalah tamu sambutan di perusahaan mana pun saat ini. Dia, seperti sebelumnya, populer dan dicintai oleh banyak orang. Dia tidak kehilangan maknanya - kesempatan untuk berbicara, mengolok-olok dirinya sendiri dan orang lain, mengolok-olok suatu situasi atau seseorang (orang malas, pejabat, pemabuk). Lagu pendek selalu mengikuti perkembangan zaman. Ia tidak akan pernah habis dengan sendirinya.

Video tentang topik tersebut

Tip 3: Tentang apa dongeng Saltykov Shchedrin “The Wise Minnow”?

Karya sastra satiris Saltykov-Shchedrin di semua tahap bertujuan untuk membuka mata orang-orang sezamannya terhadap ketidaktahuan, kebodohan, birokrasi, dan pelanggaran hukum yang berkembang di Rusia pada saat itu.

Dongeng untuk “anak-anak cukup umur”

Pada saat itu juga tahun-tahun yang sulit reaksi dan sensor yang ketat, yang menciptakan kondisi yang tidak tertahankan untuk kelanjutannya kegiatan sastra, Saltykov-Shchedrin menemukan jalan keluar yang brilian dari situasi ini. Pada saat itulah ia mulai menulis karya-karyanya dalam bentuk dongeng, yang memungkinkannya untuk terus mencambuk kejahatan. masyarakat Rusia meskipun ada kemarahan karena sensor.

Dongeng menjadi semacam bentuk ekonomis bagi satiris, yang memungkinkannya melanjutkan tema karya masa lalunya. Menyembunyikan makna sebenarnya dari apa yang ditulis dari sensor, penulis menggunakan bahasa Aesopian, aneh, hiperbola dan antitesis. Dalam dongeng untuk “anak-anak cukup umur”, Saltykov-Shchedrin, seperti sebelumnya, berbicara tentang penderitaan rakyat dan mengejek penindas mereka. Birokrat, walikota pompadour, dan karakter tidak menyenangkan lainnya muncul dalam dongeng dalam bentuk binatang - elang, serigala, beruang, dll.

“Dia hidup dan gemetar, dan dia mati - dia gemetar”

Menurut norma ejaan abad ke-19, kata "minnow" ditulis dengan "dan" - "minnow".

Salah satu karyanya adalah buku teks dongeng “ Ikan kecil yang bijaksana", ditulis oleh Saltykov-Shchedrin pada tahun 1883. Plot dongeng, yang menceritakan tentang kehidupan ikan kecil yang paling biasa, diketahui semua orang orang terpelajar. Memiliki karakter pengecut, si gudgeon memimpin gambar tertutup hidup, berusaha untuk tidak keluar dari lubangnya, tersentak dari setiap gemerisik dan bayangan yang berkelap-kelip. Begitulah cara dia hidup sampai kematiannya, dan hanya pada akhir hidupnya dia menyadari betapa tidak berharganya keberadaannya yang begitu menyedihkan. Menjelang kematiannya, muncul pertanyaan-pertanyaan di benaknya mengenai seluruh hidupnya: “Siapa yang dia sesali, siapa yang dia tolong, apa yang dia lakukan yang baik dan bermanfaat?” Jawaban atas pertanyaan-pertanyaan ini mengarahkan si gudgeon pada kesimpulan yang agak menyedihkan: bahwa tidak ada yang mengenalnya, tidak ada yang membutuhkannya, dan kecil kemungkinannya ada orang yang akan mengingatnya sama sekali.

Dalam cerita ini, satiris dengan jelas mencerminkan moral borjuis Rusia modern dalam bentuk karikatur. Gambaran ikan kecil telah menyerap semua kualitas tidak menyenangkan dari seorang pria jalanan yang pengecut dan egois, yang terus-menerus gemetar demi kulitnya sendiri. “Dia hidup dan gemetar, dan dia mati - dia gemetar” - inilah pesan moral dari kisah satir ini.

Ekspresi " ikan kecil yang bijaksana“digunakan sebagai kata benda umum, khususnya, oleh V.I. Lenin dalam perjuangan melawan kaum liberal, mantan “Oktobris kiri” yang beralih mendukung model demokrasi konstitusional liberal kanan.

Membaca kisah Saltykov-Shchedrin cukup sulit, sebagian orang masih belum bisa memahaminya arti yang dalam, diinvestasikan oleh penulis dalam karya-karyanya. Pemikiran yang diungkapkan dalam kisah satiris berbakat ini masih relevan hingga saat ini di Rusia, yang terperosok dalam serangkaian masalah sosial.

1.1.Pelajaran pengantar. Cerita rakyat sebagai seni kata-kata.

Konsep benda seni rakyat. Fitur Umum Kesenian rakyat. Keaslian proses kreatif dan keberadaan. Kolektivitas kreativitas dan bentuk-bentuknya. Kesatuan prinsip kolektif dan individual. Tradisionalitas, kemampuan berubah dan variabilitas. Sinkretisme. Puisi rakyat sebagai seni kata yang diucapkan, orisinalitas sarana artistik, gaya, genre.

1.2. Sistem genre cerita rakyat Rusia

Masalah umum: pembagian cerita rakyat ke dalam genre dan genera. Masalah klasifikasi genre. Pertanyaan tentang variasi genre. Koneksi genetik genre. Proses umum dalam genre, penyertaan beberapa genre ke genre lainnya. Fungsi genre. Puisi gender dan genre cerita rakyat sebagai sistem seni.

1.3. Asal usul cerita rakyat dan tahap awal perkembangannya

Kajian sejarah cerita rakyat dan permasalahannya. Prinsip-prinsip pengaturan waktu kronologis cerita rakyat. Masalah puisi sejarah. Konsep tipologis persamaan antara fenomena cerita rakyat. Ciri-ciri yang umum pada cerita rakyat negara yang berbeda.

Periodisasi umum sejarah cerita rakyat Rusia: cerita rakyat masyarakat pra-kelas, era masyarakat feodal, era kapitalisme dan sosialisme. Teori asal usul seni buruh. Lagu buruh. Animisme, antropomorfisme. Hubungan antara cerita rakyat dan mitologi. Cerita rakyat Slavia paling kuno yang umum. Sejarah Slavia kuno dan cerita rakyat. Kekristenan dan keyakinan ganda pada cerita rakyat. Kievan Rus, Rus Moskow, pembentukan kenegaraan Rusia dan kreativitas lisan. Pembentukan tradisi nasional Rusia.

1.4. Ritual dan puisi ritual

Ciri-ciri umum puisi ritual. Kaitannya dengan ritual ekonomi dan keluarga. Fungsi utilitarian dan religius-magis. Klasifikasi ritual. Koleksi dan studi puisi ritual. Siklisasi dan komposisi. Puisi siklus musim dingin. Ciri-ciri ritual Kristen. lagu-lagu Natal. Ramalan yang halus. Maslenitsa.

Puisi siklus musim semi-musim panas: vesnyanka, ritus Trinity-Semit, Kostroma, ritus Kupala.

Ritual musim gugur (panen).

Ritual keluarga dan rumah tangga: komposisi dan klasifikasi. Bersalin, pernikahan, perekrutan, upacara pemakaman.

Puisi ritual: klasifikasi puisi ritual. Kalimat, kalimat. Mantra, konspirasi. Lagu: lagu ritual, mantra, agung, mencela, main-main, liris. Ratapan.

1.5. Peribahasa. Ucapan

Amsal dan ucapan. Definisi peribahasa dan ucapan; masalah diferensiasi mereka. Bentuk-bentuk keberadaan peribahasa dan ucapan, hubungannya dengan tuturan yang hidup. Tempat peribahasa dalam sistem genre cerita rakyat. Asal usul peribahasa, kegunaan aslinya. Stabilitas peribahasa, polisemi penilaian peribahasa. Fungsi pidato dan puisi. Eksperimen dalam klasifikasi peribahasa. Puisi peribahasa.

Pepatah. Definisi ucapan. Perumpamaan ucapan artistik; ucapan dan unit fraseologis. Jenis ucapan, strukturnya. dan teorinya tentang klise. Kumpulan peribahasa dan ucapan.

1.6. Teka-teki

Teka-teki: definisi, asal usul, hubungan dengan pidato alegoris. Kelompok tematik teka-teki. Hubungan teka-teki dengan ritual dan lain-lain genre cerita rakyat. Citra puitis dan sarana artistik teka-teki. Sejarah mengumpulkan dan mempelajari teka-teki.

1. 6. Dongeng

Pengertian genre dan ragamnya. Dongeng tentang binatang: asal usul fiksi, tema, ide, gambar. Cerita alegoris tentang binatang. Puisi dan gaya: fitur komposisi, kumulatif, pengulangan, dialog, permainan / teknik / refrain.

Dongeng: definisi dongeng. Kaitannya dengan mitos. Dasar kehidupan cerita kuno. Puisi dan gaya: komposisi, sifat statis, kesamaan alur dan motif, pengulangan rangkap tiga, perkembangan tindakan yang tidak linier, cara mereproduksi waktu dan tempat, ritual stilistika, rumusan (mitologi). "Morfologi dongeng".

Dongeng sosial dan sehari-hari atau cerita pendek: asal usul, sifat sosial, ideologis, dan artistik. Fitur puisi dan gaya. Jenis-jenis dongeng sehari-hari.

Mengumpulkan dan mempelajari dongeng. Eksperimen dalam klasifikasi plot: indeks plot dongeng oleh Aarne-Andreev, Thompson.

1. 7. Tradisi, legenda, epos, insiden

Tradisi: definisi, fitur genre. Kelompok legenda tematik. Legenda tentang peristiwa yang mengesankan sejarah Rusia dan tokoh sejarah. Legenda toponimik. Puisi legenda. Hubungan legenda dengan genre prosa lisan lainnya. Orisinalitas artistik legenda.

Legenda: definisi genre, hubungannya dengan jenis postur lisan lainnya. Kaitannya dengan buku-buku gereja dan fungsi keagamaan. Legenda dan pemikiran oposisi masyarakat Abad Pertengahan. Asal artistik dalam legenda.

Byvalshchina: definisi genre, perbedaan dari legenda. Berbagai topik telah terjadi. Pengalaman pribadi, gaya, bahasa narator. Unsur kreativitas seni.

Bylichka sebagai genre. Fungsi religius dan kreativitas seni bawah sadar dalam cerita epik. Ekspresi demonologi rakyat dan kepercayaan rakyat di dalamnya. Jenis-jenis cerita epik, tema dan gayanya. Masalah klasifikasi.

1.8. epik

Definisi genre. Istilahnya "epik" dan "antik". Epik dan realitas sejarah: refleksi politik dan sejarah militer Rusia kuno, hubungan kelas sosial: nama, nama geografis, benda budaya material dan spiritual dalam epos. Masalah asal usul epos. Kebangsaan dan teori asal usul aristokrat dari epik.

Periodisasi sejarah epik. Plot, tema dan gambar periode kuno dan waktu berikutnya. Hubungan antara epos dan mitologi dan munculnya sistem khusus dari citra dan gayanya. Siklisasi epos. Bylina dari Kyiv dan Novgorod Rus'. Sejarah dan klasifikasi puitis merencanakan. Ide dan latar belakang sejarah epos yang paling penting: "Volkh Vseslavyevich", "Olga dan Mikula", "Dobrynya dan Ular", "Pernikahan Pangeran Vladimir", "Ilya dan Burung Bulbul Sang Perampok", dll. Puisi. Prinsip penggambaran orang dan peristiwa dalam epos (hiperbolisasi, idealisasi). Komposisi. Urutan episode, hal biasa, pengulangan: percepatan dan perlambatan narasi, awal dan akhir. Bahasa puitis(perbandingan, julukan, dll.) Ayat epik.

Pelestarian epos dalam sejarah lisan. Pendongeng (, dll) sebagai pembawa dan eksponen tradisi lagu-epik.

Nilai artistik dari epik adalah monumen terbesar budaya Rusia. Sejarah pengumpulan dan koleksi terpenting. Studi tentang epos.

1.9. Lagu sejarah.

Istilah “Lagu Sejarah”. Koleksi lagu sejarah abad XIII-XIX Lagu sejarah sebagai tahap perkembangan kreativitas epik. Kontinuitas hubungan antara lagu sejarah dan epos. Keterkaitan lagu sejarah dengan genre cerita rakyat lainnya. Prinsip penggambaran peristiwa dan orang yang akurat secara artistik dalam lagu sejarah. Sejarah masyarakat dan refleksinya dalam lagu (“Shchelkan Dudentievich dll.”). Siklus utama: tentang Ivan the Terrible, tentang Ermak, tentang Time of Troubles, tentang Stepan Razin, tentang Peter I, lagu-lagu tentang peristiwa Perang Patriotik tahun 1812. Tipe karakter: pahlawan rakyat, raja, komandan. Citra Rakyat. Variasi genre: lagu epik (dengan plot detail, satu episode), lagu liris-epik. Motif satir. Komposisi dan gaya.

1.10. Lagu balada

Definisi genre. Mempelajari dan mengoleksi lagu-lagu ballad. Antologi, . Orisinalitas lagu balada Rusia, asal usulnya. Lagu balada awal (abad XIV - XVI): "Dmitry dan Domna", "Pangeran Roman kehilangan istrinya", "Pangeran Mikhailo". Pertanyaan tentang sejarah balada(lagu tentang kepenuhan). Sifat sosial humanisme diekspresikan dalam lagu-lagu balada awal. Lagu balada anti-klerikal awal: "Vasily and Sophia", "Churilla-Abbess", "The Prince and the Elders". Lagu-lagu balada abad ke-17: “Ancaman terhadap Seorang Pemuda”, “Istri Perampok”, “Saudara dan Saudari Perampok”. Lagu balada akhir abad ke-17 dan awal abad ke-18: “Vanka sang Penjaga Kunci dan Pangeran Volkonsky”, “Seorang Gadis Membela Kehormatannya”. Puisi: ciri komposisi dan alur, drama, psikologi, seni tragis, sifat syair.

1.11. Lagu liris

Kekhususan genre. Koleksi dan. Fungsi kehidupan dan puisi. Hubungan antara lagu liris dan ritual. Prinsip klasifikasi lagu liris. Tipe dasar. Lagu yang sering. Konten mereka, gambar. Lagu-lagunya lucu dan menyindir. Lagu yang panjang. Lagu cinta dan keluarga. Konten, topik, berbagai cara menyampaikan isi: lagu naratif dan lagu reflektif. Prinsip komposisi. Sarana representasi artistik tradisional: lukisan alam dan kehidupan sehari-hari, potret pahlawan. Pahlawan lagu liris. Fasilitas pengungkapan internal gambar seseorang; simbolisme, tipe tematik utamanya. Komposisi. Paralelisme artistik, metafora, julukan, penulisan suara.

1.12. Drama rakyat

Pengertian drama menurut jenis dan genrenya. Jenis dan bentuk aksi dramatis. Koleksi dan antologi. Pertunjukan dramatis epik dan karya liris. Hubungan antara aksi dramatis dan ritual serta permainan rakyat. Drama satir, selingan, monolog dalam repertoar pemain, di teater boneka dll. Tema, citra, gayanya. Drama rakyat "Perahu". Gambar seorang perampok. sindiran sosial. Drama "Tsar Maximilian". Sumber sastra drama. Puisi dan gaya. Tradisi dan improvisasi.

1.13. Cerita rakyat anak-anak

Konsep “cerita rakyat anak”. Mengumpulkan cerita rakyat anak-anak. Koleksi dan. Pembagian ke dalam genre. Lagu pengantar tidur, tema, gambar, gayanya. Pestushki dan lagu anak-anak. Candaan. Pemandangan khusus lelucon - perubahan. Panggilan dan hubungannya dengan puisi kalender. Ucapan dan hubungannya dengan ritual magis. Permainan, permainan refrain, kalimat. Menghitung buku, asal usul dan temanya. Menggoda dan menggoda. Twister Lidah.

1.14 Puisi Rohani

Pengertian genre, sumber asal, sikap terhadap cerita rakyat tradisional. Sebuah ekspresi dari tujuan oposisi populer dan pemikiran bebas abad pertengahan. Memikirkan kembali alkitabiah tema, legenda Injil dan tulisan yg diragukan pengarangnya: “Puisi tentang Buku Merpati, syair tentang Yegor yang Pemberani”, “Puisi tentang Lazarus yang Malang”, dll. Citraan Kristen-religius. Sifat alur dan motif. Jenis puisi spiritual: narasi lagu dan doa. Menguasai ciri-ciri syair epik. Gaya. Penyanyi puisi epik. Adanya puisi spiritual di kalangan masyarakat. Mengumpulkan dan mempelajari puisi spiritual.

15. Kondisi sejarah perkembangan cerita rakyat (kedua

setengahXIX- AwalXXV.)

Perkembangan kapitalisme di Rusia dan cerita rakyat. Nasib bersama cerita rakyat tradisional. Transformasi genre. Perubahan epos, dongeng, dan lagu. Lagu rekrutmen baru, tentara dan penjara. Mengubah sistem cerita rakyat tradisional. Perkembangan individu kreativitas dalam kreativitas massal. Kemunculan dan perkembangan cerita rakyat pekerja.

Cerita rakyat petani.

Protes melawan kapitalisme yang akan datang, melawan kehancuran dan tidak memiliki tanah (tangisan). Kontradiksi cerita rakyat petani yang patriarki; kutukan pada emas dan penindas. Menjadi publik puisi petani setelah revolusi tahun 1905 dengan ide-ide demokrasi revolusioner. Memperkuat sindiran sosial. Baru topik kehidupan. Pengaruh puisi buku terhadap repertoar puisi massal desa.

Cerita rakyat pekerja.

Kondisi dan waktu kemunculannya, evolusinya, komposisi genre, ideologis dan orisinalitas artistik. Cerita rakyat kelas pekerja yang sedang berkembang. Kaitannya dengan cerita rakyat petani. Tradisi dan inovasi dalam kreativitas karya lisan. Karakteristik genre. Pengembangan motif perjuangan revolusioner. Tumbuhnya pengaruh puisi buku terhadap cerita rakyat perkotaan. Lagu massa proletariat. Penulis mereka. Tema revolusioner. Mengumpulkan dan Mempelajari cerita rakyat.

lagu pendek

Lagu pendek sebagai genre. Koleksi dan antologi Bakhtin. Ciri-ciri ideologis dan estetis puisi chastushka. Klasifikasi lagu-lagu tematik intra-genre: nyanyian liris, paduan suara tarian, kecanggungan dan perubahan, penderitaan, "Semyonovna", dll. Sindiran dan humor dalam lagu-lagu pendek. Siklus lagu pendek. Jenis komposisi lagu pendek. Media artistik. Bahasa dan gaya. Orisinalitas penampilan dan keberadaan lagu pendek. Tradisi genre lain dalam kreativitas chastushka.

Cerita rakyat di era Soviet.

Puisi rakyat periode Soviet - panggung baru perkembangan cerita rakyat. Sistem cerita rakyat tradisional, nasib genre tradisional. Bentuk asimilasi warisan cerita rakyat tradisional. Seni rakyat amatir. Kreativitas lagu selama tahun revolusi dan perang saudara. Lagu-lagu Partisan Tentara Merah. Cerita tentang revolusi dan perang sipil. Masalah penceritaan lisan sebagai fenomena cerita rakyat. Bentuk memorata dan fabulata. Puisi rakyat pada tahun-tahun restorasi ekonomi Nasional. Cerita dan lagu tentang Lenin. Perubahan lagu populer. Satir anti-borjuis. Lagu dan peribahasa baru. Folklorisasi lagu-lagu populer Penyair Soviet dan komposer.

Puisi rakyat selama Perang Patriotik Hebat. Tema patriotik. Tema kemenangan atas fasisme. Lagu gadis rawa. Lagu pekerja dan petani kolektif, tentara. Ratapan. Lagu-lagu anti-fasis. Cerita tentang perang. Amsal dan ucapan. Puisi rakyat dekade pascaperang. Tema buruh damai. Lagu dan lagu baru. Cara-cara baru mengembangkan kesenian rakyat. Keadaan seni rakyat puisi lisan saat ini.

1.16 Sastra dan cerita rakyat

Masalah “dua sisi”: pengaruh cerita rakyat terhadap sastra dan sastra tentang cerita rakyat. Folklorisme dan kebangsaan. Penulis dan cerita rakyat progresif dan konservatif.

Monumen sastra Kievan Rus(The Tale of Bygone Years, dll) dan cerita rakyat. “Kampanye Kisah Igor” dan cerita rakyat. Cerita rakyat dan sastra masa perjuangan pembebasan nasional, pembentukan negara Rusia bersatu. Puisi rakyat dalam sastra pada pergantian abad era baru(Abad XVII) (“Eruslan Lazarevich”, Bova-Korolevich”, dll.) Cerita militer dan seni rakyat. Cerita satir dan cerita rakyat. “The Tale of Misfortune” dan lagu daerah.

Sastra dan cerita rakyat abad ke-18

Cerita rakyat dalam literatur zaman Peter Agung. Kreativitas para pencerahan awal (,). Klasisisme dan cerita rakyat. (dan sekolahnya). pencerahan Rusia dan masalah cerita rakyat. dan “arah cerita rakyat dalam sastra. dan cerita rakyat. , sastra sentimentalisme dan cerita rakyat. Fabel dan cerita rakyat. Penggunaan cerita rakyat dalam “Perjalanan dari St. Petersburg ke Moskow.” Penggunaan cerita rakyat semu oleh para penulis aliran pseudo-klasik.

Sastra abad ke-11 - awal abad ke-20 dan cerita rakyat

Era terbentuknya romantisme dan cerita rakyat. Realisme dan cerita rakyat. Penggunaan cerita rakyat secara individu dalam kreativitas. Penulis “sekolah alam”: dan cerita rakyat Satire-Shchedrin dan cerita rakyat. -Pechersky dan cerita rakyat. Penulis esai tahun enam puluhan. dan kesenian rakyat. Penggunaan cerita rakyat dalam kreativitas. dan pengerjaan ulang lagu-lagu epiknya. dan cerita rakyat. Penulis petani dan tema cerita rakyat, gambar, gaya dalam karya mereka.

Penulis akhir XIX - awal abad XX dan cerita rakyat. Awal dan cerita rakyat. dan kesenian rakyat. Stilisasi cerita rakyat yang salah. Dekaden dan cerita rakyat.

Sastra dan cerita rakyat Soviet

Inovasi penulis dan cerita rakyat Soviet. Mengikuti tradisi kesenian rakyat dalam genre dongeng dan legenda (), dongeng (, dll). Cerita rakyat dalam karya A. Blok, S. Yesenin, V. Mayakovsky, M. Sholokhov, A. Platonov. Puisi dan cerita rakyat Rusia kontemporer. Cerita rakyat dalam kreativitas penulis prosa modern(F. Abramova, V. Astafiev, V. Rasputin, dan lainnya). Folklorisasi karya sastra: lagu-lagu para pencipta lagu yang beredar secara massal.

1.17. Historiografi folkloristik

Ketertarikan terhadap cerita rakyat pada zaman dahulu (kronik). Sikap gereja terhadap cerita rakyat. Catatan pertama cerita rakyat, kumpulan peribahasa pertama, daftar epos, kumpulan lagu, dll.

Pembentukan ilmu pengetahuan Rusia (sejarah dan filologi) dan studi seni rakyat. Seorang sejarawan tentang cerita rakyat, dan tentang cerita rakyat. Mengumpulkan cerita rakyat pada abad ke-18. Mengembangkan minat pada budaya rakyat. Koleksi Kirsha Danilov, dll. dan cerita rakyat. Desembris tentang esensi sosial, signifikansi sejarah dan patriotik dari cerita rakyat. Penulis romantis tentang cerita rakyat. dan tentang kesenian rakyat.

Kolektor kesenian rakyat : , . Pentingnya kegiatan mereka bagi kajian cerita rakyat.

tentang kesenian rakyat. Perjuangan Belinsky dengan kewarganegaraan resmi dan Slavofilisme reaksioner. I. Dan Herzen tentang cerita rakyat. tentang komunikasi puisi rakyat dengan kehidupan dan sejarah masyarakat. tentang nilai ideologis dan artistik puisi rakyat Rusia, tentang lagu, dongeng dan peribahasa, tentang kumpulan karya cerita rakyat. Pentingnya pandangan kaum demokrat revolusioner tentang budaya dan kreativitas massa bagi perkembangan ilmu cerita rakyat.

Karya ilmuwan mitologi (, dll.) dan hubungannya dengan kegiatan ilmiah ilmuwan Eropa Barat(Saudara Grimm). Solusi para ahli mitologi terhadap pertanyaan tentang asal usul cerita rakyat. Penjelasan persamaan alur dan gambar dalam cerita rakyat berbagai bangsa. Kelebihan ilmiah dari perwakilan sekolah mitologi dan kesalahpahaman mereka; penggunaannya metode komparatif mempelajari cerita rakyat. Kritik dan aliran mitologi.

Kritik ritual-mitologis. Ahli neo-mitologi.

Karya, dan hubungan penelitian mereka dengan karya serupa dari ilmuwan Eropa Barat - migrasionis, pendukung aliran peminjaman (T. ual-kritik mitologis terhadap Benfey, dll.). Masalah asal usul dan persamaan alur serta penyelesaiannya dalam karya-karya kaum migrasi. Gagasan “arus balik” saat meminjam.

Perkembangan ilmu sejarah dan etnografi serta signifikansinya bagi studi cerita rakyat. Aliran antropologi (teori pembangkitan plot secara spontan). Masalah asal usul dan kesamaan plot, solusinya. Proses. "Puisi Sejarah".

Asal metode sejarah penelitian cerita rakyat: , . Pentingnya karya bagi pembentukan aliran sejarah. , karya utamanya, signifikansinya. Bekerja, .

Koleksi, B. dan Yu.

Cerita rakyat Soviet. Berkumpul dan aktivitas penerbitan institusi akademis. Penelitian oleh B. dan Yu Sokolov, . Karya teoretis, . Pembahasan dan spesifiknya, di kondisi saat ini cerita rakyat (50-60an), tentang historisisme epik (60an,80an). Studi banding cerita rakyat ().