Aturan dasar fonetik. Apa itu fonetik? Komposisi suara bahasa Rusia

instruksi

Pelajari genre sastra epik. Ini mencakup hal-hal berikut: - cerita: volumenya relatif kecil karya prosa(dari 1 hingga 20 halaman), menggambarkan sebuah kejadian, kejadian kecil, atau situasi dramatis akut yang dialami sang pahlawan. Aksi cerita biasanya memakan waktu tidak lebih dari satu atau dua hari. Lokasi aksi mungkin tidak berubah sepanjang cerita;
- cerita: karya yang cukup (rata-rata 100 halaman), yang memperhitungkan 1 hingga 10 karakter. Lokasinya mungkin berubah. Masa berlakunya dapat mencakup jangka waktu yang cukup lama, mulai dari satu bulan hingga satu tahun atau lebih. Kisah dalam cerita terungkap dengan jelas dalam ruang dan waktu. Perubahan signifikan dapat terjadi dalam kehidupan karakter - gerak, dan pertemuan;
- novel: bentuk epik besar dari 200 halaman. Sebuah novel dapat menelusuri kehidupan para tokohnya dari awal hingga akhir. Termasuk sistem yang luas jalan cerita. Waktu dapat menyentuh masa lalu dan membawanya jauh ke masa depan;
- sebuah novel epik dapat mengkaji kehidupan beberapa generasi.

Biasakan diri Anda dengan genre sastra liris. Ini mencakup genre berikut:
- ode: bentuk puisi yang temanya mengagungkan seseorang atau peristiwa;
- sindiran: bentuk puisi yang bertujuan untuk mengejek sifat buruk, situasi atau orang yang patut dicemooh
- soneta: bentuk puisi yang memiliki struktur komposisi yang ketat. Misalnya, Model bahasa Inggris soneta yang diakhiri dengan dua bait wajib yang mengandung semacam pepatah;
- Genre puisi berikut juga dikenal: elegi, epigram, syair bebas, haiku, dll.

Genre berikut diklasifikasikan sebagai sastra dramatis: - tragedi: pekerjaan dramatis, di akhir yang ada kematian sang pahlawan. Akhir dari tragedi ini adalah satu-satunya resolusi yang mungkin situasi dramatis;
-: sebuah karya dramatis yang makna dan hakikat utamanya adalah tawa. Ini mungkin menyindir atau lebih ramah, tetapi setiap kejadian membuat pemirsa/pembaca tertawa;
- drama: sebuah karya dramatis yang pusatnya adalah dunia batin seseorang, masalah pilihan, pencarian kebenaran. Drama adalah genre yang paling umum saat ini.

catatan

Dalam beberapa kasus, genre mungkin tercampur. Hal ini sangat umum terjadi dalam drama. Anda mungkin pernah mendengar definisi genre film seperti melodrama komedi, komedi aksi, drama satir, dll. Proses yang sama juga mungkin terjadi dalam literatur.

Saran yang bermanfaat

Baca karya Aristoteles “Poetics”, M.M. Bakhtin “Estetika dan Teori Sastra” dan karya-karya lain yang membahas masalah gender dan genre dalam sastra.

Ada banyak perbedaan dalam sastra modern genre, yang masing-masing unik dan asli. Namun jika tragedi atau komedi cukup mudah dikenali, berikan saja definisi yang tepat genre drama tidak selalu memungkinkan. Jadi apa itu dramatis bekerja dan bagaimana tidak membingungkannya dengan hal lain?

Berbeda dengan drama yang menampilkan pengalaman hidup dan berbagai seluk-beluk takdir. Tentu saja, kehidupan masyarakat, moral dan karakter mereka bisa sangat jelas terlihat dalam karya komedi, tetapi drama tidak begitu melekat dalam mengejek sifat buruk dan secara lucu mengungkap tindakan karakter apa pun. Di sini kehidupan sang pahlawan, pikiran dan perasaannya dipertaruhkan. Karya drama sangat realistis karena memperlihatkan seseorang apa adanya tanpa alegori, keanehan, dan hiasan. Itulah sebabnya drama dianggap sebagai yang paling kompleks dan sekaligus salah satu sastra yang paling menarik. Terkadang drama sangat mengingatkan pada tragedi, karena di sini mereka telanjang sudut tajam dan banyak detail tidak menyenangkan dalam kehidupan para pahlawan terungkap. Seringkali drama menjadi begitu intens dan berat sehingga hampir mustahil untuk membedakannya. Namun karya-karya tragis kini tidak lagi begitu populer dan tidak pernah memiliki peluang untuk berakhir bahagia. Namun dramanya bisa berakhir dengan baik, terlepas dari semua seluk-beluk plot dan nasib yang sulit pahlawan dalam bahasa kita, kata “drama” sendiri sudah erat diasosiasikan dengan alur tragis atau drama kehidupan para tokoh, padahal secara historis kata ini tidak ada artinya sama sekali. arti serupa. Setiap dramatis karya tersebut, apa pun isinya, tetap ditampilkan kehidupan nyata orang biasa, kesedihan, kegembiraan, pengalaman dan momen cerah mereka. Pembaca sama sekali tidak perlu bersenang-senang selama alur ceritanya, tetapi dramanya tidak boleh mengintimidasi atau membuatnya menangis. Itu hanyalah bagian dari kehidupan, tidak lebih buruk atau tidak sedap dipandang dari kenyataan. Menariknya, konsep drama, seperti dalam karya seni, sudah ada sejak abad ke-18. Dia termasuk di antara para pakar, politisi, dan filsuf yang tercerahkan. Awalnya, karya drama sangat terkait dengan tragedi, tragikomedi, lelucon, dan bahkan pertunjukan berkostum topeng. Namun berabad-abad kemudian, drama menjadi bagian dari reproduksi artistik dan mendapat miliknya sendiri, terpisah dari yang lain. genre, tempat. Karya dramatis memukau dengan realisme dan plot aslinya. Ada beberapa tempat di mana Anda dapat menemui takdir yang bukan fiksi, namun serupa dengan takdir Anda, seperti dua kacang polong. Dalam drama tentu saja ada juga, namun drama seperti itu juga perlu, karena mengajarkan kita kebaikan dan keimanan pada yang terbaik dan tercerdas. Cinta drama karena didasarkan pada kehidupan.

Video tentang topik tersebut

Sumber:

  • drama sebagai sebuah genre

Untuk mengidentifikasi seseorang dengan tawa, sama sekali tidak perlu terjadi psikolog profesional. Kekuatan tawa, intensitasnya, dan tindakan yang menyertainya, semuanya dapat memberi tahu banyak hal tentang seseorang.

instruksi

Tertawa dari hati berbicara tentang watak yang ceria dan fleksibel karakter e. Tertawa sampai mengi, meredakan apa pun ketegangan saraf.

Orang yang lemah akan mempunyai tawa yang pelan dan lembut.

Tawa yang pelan dan singkat adalah bukti kekuatan, pikiran yang hebat, akan. Orang-orang seperti itu sering kali merupakan pendongeng yang hebat. Mereka dapat dengan mudah menangani beban berat.

Tertawa diam-diam adalah tanda kerahasiaan, kehati-hatian, kehati-hatian, dan kelicikan.

Mereka biasanya tertawa tersentak-sentak orang-orang yang gugup dengan bermasalah karakter ohm

Tertawa kasar adalah tanda kekuasaan, keegoisan, dan sifat binatang. Seringkali orang-orang ini tertawa sendiri.

Tawa yang berakhir dengan desahan menunjukkan kecenderungan histeria, kerentanan terhadap perubahan suasana hati yang tiba-tiba, dan kemauan yang lemah.

Seseorang yang tertawa terbuka dan lantang berarti percaya diri dan tahu bagaimana menikmati hidup. Benar, terkadang orang-orang ini menunjukkan kekasaran dan sarkasme. Mereka suka menertawakan orang lain.

Jika seseorang tertawa pelan sambil sedikit memiringkan kepalanya, dia tidak terlalu percaya diri. Orang dengan tawa seperti itu mencoba beradaptasi dengan keadaan dan menyenangkan orang lain.

Seseorang yang menyipitkan mata adalah orang yang seimbang dan percaya diri. Dia keras kepala dan gigih, selalu mencapai tujuannya.

Jika lawan bicara Anda mengernyitkan hidung saat tertawa, berarti ia cenderung sering berubah pandangan. Orang-orang seperti itu emosional, berubah-ubah, dan bertindak tergantung pada suasana hati mereka.

Seseorang yang menutup mulutnya dengan tangan adalah orang yang pemalu dan penakut. Dia tidak suka menjadi pusat perhatian. Orang yang tertawa seperti itu biasanya sangat tertekan dan tidak bisa terbuka. kepada orang asing.

Tertawa diiringi sentuhan wajah karakter menggambarkan pemiliknya sebagai seorang pemimpi dan visioner. Orang seperti itu emosional, bahkan terkadang berlebihan. Dia mengalami kesulitan dalam melakukan navigasi dunia nyata.

Jika seseorang sering menahan tawa, dia adalah orang yang dapat diandalkan dan percaya diri. Orang-orang seperti itu seimbang, tidak membuang waktu untuk hal-hal sepele, dan tegas bergerak menuju tujuan mereka.

Teman bicara Anda tidak tersenyum, melainkan nyengir, mulutnya miring ke kanan. Hati-hati! Sebelum Anda kasar, berkulit tebal dan orang yang tidak bisa diandalkan rentan terhadap penipuan dan kekejaman.

Video tentang topik tersebut

Selama ini masyarakat yang jauh dari ilmu kritik sastra menganggap “novel” dan “romantis” merupakan konsep yang erat, artinya novel adalah tentang cinta. Tentu saja hal ini jauh dari kebenaran. Novel ini adalah genre sastra kuno, kompleks, dan kontroversial, yang mencakup Kejahatan dan Hukuman karya Dostoevsky, Klub Pertarungan Palahniuk, dan Keledai Emas karya Apuleius. Tapi tentu saja ini adalah novel yang sangat, sangat berbeda.


Namun kemunculan novel sebagai sebuah genre sudah ada sejak zaman kuno. Misalnya, karya “Metamorphoses, or the Golden Ass” oleh Apuleius, “Daphnis and Chloe” oleh Long, “Satyricon” oleh Petronius.

Novel ini terlahir kembali di Abad Pertengahan, baik - atau percintaan. Ini termasuk, misalnya, tentang Raja Arthur, Tristan dan Isolde, dll.

Apa yang bisa disebut novel

Novel merupakan genre yang sangat kompleks dan kontroversial, yang kajiannya masih sulit bagi para sarjana sastra. Menurut peneliti M.M. Bakhtin, hal ini terjadi karena semua novel lainnya, kecuali novel, telah mapan, memiliki kanon-kanonnya sendiri-sendiri yang spesifik dan khas, sedangkan novel masih merupakan genre yang sangat mobile dan terus berubah, yang masih dalam masa pertumbuhan selama ratusan tahun. .

Fitur khas novel ini hanya dapat dibedakan secara kasar. Biasanya, ini adalah karya epik bentuk besar, di tengahnya – individu. Paling sering, orang ini digambarkan pada titik balik, momen krisis dalam hidupnya. Tergantung pada gerakan sastra, yang menjadi milik novel tersebut, seseorang dapat berkembang (misalnya, teknik "dialektika jiwa" yang terkenal oleh L.N. Tolstoy), termasuk dalam situasi yang tidak standar dan mengalami petualangan (dalam novel petualangan atau petualangan), mengalami liku-liku cinta (dalam kisah cinta).

Novel harus dibangun di atas konflik - interpersonal, intrapersonal, sosial, dll.

Klasifikasi terpadu jenis-jenis novel sampai saat ini belum ada, tetapi ada berbagai jenisnya. Misalnya, menurut isinya, mereka paling sering membedakan:

Sosial,
- moral, deskriptif
- budaya dan sejarah,
- psikologis,
- sebuah novel ide,
- petualangan.

Belakangan ini semakin banyak bermunculan jenis-jenis novel baru, misalnya saja novel-. Banyak novel yang menggabungkan ciri-ciri keduanya.

Beberapa karya sastra, yang pada dasarnya adalah novel, diklasifikasikan oleh pengarangnya sebagai sebuah cerita, dan cerita serta cerita sering kali ditulis menjadi novel.

Di sekolah, di kelas sastra, mereka mempelajari cerita, novel, esai, dan elegi. Bioskop menayangkan berbagai macam film - film aksi, komedi, melodrama. Bagaimana semua fenomena ini dapat digabungkan menjadi satu istilah? Untuk tujuan ini, konsep “genre” diciptakan.

Mari kita cari tahu apa itu genre dalam sastra, jenis apa saja yang ada, dan bagaimana menentukan arah suatu karya tertentu.

Pembagian kerja berdasarkan gender telah dikenal sejak jaman dahulu. Apa genre dalam sastra kuno? Ini:

  • tragedi;
  • komedi.

Fiksi praktis tidak dapat dipisahkan dari teater, oleh karena itu jangkauannya hanya sebatas apa yang dapat diwujudkan di atas panggung.

Pada Abad Pertengahan, daftarnya bertambah: sekarang mencakup cerita pendek, novel, dan cerita. Munculnya zaman modern puisi romantis, novel epik, dan balada.

Abad ke-20 dengan perubahan-perubahan luar biasa yang terus menerus terjadi dalam kehidupan masyarakat dan orang individu, memunculkan bentuk-bentuk sastra baru:

  • cerita menegangkan;
  • Film aksi;
  • fantastis;
  • fantasi.

Apa yang dimaksud dengan genre dalam sastra

Satu set beberapa fitur grup bentuk-bentuk sastra(fiturnya bisa formal dan substantif) - ini adalah genre sastra.

Menurut Wikipedia mereka dibagi menjadi tiga kelompok besar:

  • berdasarkan konten;
  • berdasarkan bentuk;
  • sejak lahir.

Wikipedia menyebutkan setidaknya 30 arah berbeda. Ini termasuk (yang paling terkenal):

  • cerita;
  • cerita;
  • novel;
  • elegi,

dan lain-lain.

Ada juga yang kurang umum digunakan:

  • sketsa;
  • karya;
  • bait.

Cara menentukan genre

Bagaimana cara menentukan genre suatu karya? Jika kita berbicara tentang novel atau ode, maka kita tidak akan bingung, tetapi sesuatu yang lebih kompleks - sketsa atau bait - dapat menimbulkan kesulitan.

Jadi, di hadapan kita ada sebuah buku yang terbuka. Kita dapat langsung menyebutkan dengan tepat bentuk-bentuk sastra terkenal, yang definisinya bahkan tidak kita perlukan. Misalnya, kita melihat ciptaan yang sangat banyak yang menggambarkan periode waktu yang luas di mana banyak karakter muncul.

Ada beberapa alur cerita - satu alur cerita utama dan alur cerita sekunder yang jumlahnya tidak terbatas (sesuai kebijaksanaan penulis). Jika semua persyaratan ini terpenuhi, maka setiap siswa sekolah menengah akan dengan yakin mengatakan bahwa ini adalah sebuah novel.

Jika narasinya singkat, sebatas uraian suatu peristiwa, sedangkan sikap pengarang terhadap apa yang dibicarakannya terlihat jelas, maka itu adalah cerita.

Lebih sulit, misalnya, dengan sebuah karya.

Penafsiran konsep ini ambigu: paling sering itu berarti sesuatu yang menimbulkan ejekan, yaitu esai, cerita atau cerita, yang manfaatnya dipertanyakan.

Pada prinsipnya, banyak karya sastra yang dapat digolongkan sebagai “karya” jika tidak dibedakan berdasarkan kejelasan gaya, kekayaan pemikiran, atau dengan kata lain biasa-biasa saja.

Apa itu bait? Ini semacam puisi-kenangan, puisi-refleksi. Ingat, misalnya, “Stanzas” karya Pushkin, yang ia tulis dalam perjalanan musim dingin yang panjang.

Penting! Untuk mengklasifikasikan bentuk sastra tertentu dengan benar, pastikan untuk mempertimbangkan fitur eksternal dan konten.

Mari kita coba menyatukan genre-genre sastra, dan untuk itu kita akan mengumpulkan jenis-jenis karya yang kita kenal dalam sebuah tabel. Tentu saja, kami tidak akan dapat mencakup semuanya - tren sastra paling banyak terwakili dalam karya filologis yang serius. Tetapi daftar kecil dapat dikompilasi.

Tabelnya akan terlihat seperti ini:

Definisi genre (dalam pengertian yang diterima secara umum) Tanda-tanda karakteristik
Cerita Plot yang akurat, deskripsi dari satu peristiwa yang mencolok
Fitur Artikel Salah satu jenis cerita, tugas esai adalah mengungkap dunia spiritual para pahlawan
Kisah Deskripsi bukan tentang suatu peristiwa melainkan tentang konsekuensinya ketenangan pikiran karakter. Ceritanya mengungkapkan dunia batin para karakter
Sketsa Sebuah drama pendek (paling sering terdiri dari satu babak). Karakter jumlah minimal. Dirancang untuk pertunjukan panggung
Karangan Sebuah cerita pendek yang memberi banyak ruang pada kesan pribadi pengarangnya
Oh ya Puisi seremonial yang didedikasikan untuk seseorang atau peristiwa

Jenis genre berdasarkan konten

Sebelumnya kita telah menyinggung soal bentuk tulisan dan membagi jenis-jenis sastra justru atas dasar ini. Namun arahan dapat diartikan lebih luas. Isi dan makna dari apa yang ditulis sangatlah penting. Dalam hal ini, istilah-istilah dalam kedua daftar mungkin tumpang tindih atau berpotongan.

Katakanlah sebuah cerita terbagi menjadi dua kelompok sekaligus: cerita dapat dibedakan berdasarkan tanda-tanda eksternal(pendek, dengan jelas sikap yang diungkapkan penulis), dan dalam konten (satu peristiwa cerah).

Di antara area yang dibagi berdasarkan konten, kami mencatat:

  • komedi;
  • tragedi;
  • kengerian;
  • drama.

Komedi mungkin merupakan salah satu gerakan paling kuno. Definisi komedi memiliki banyak segi: bisa berupa komedi situasi, komedi karakter. Ada juga komedi:

  • rumah tangga;
  • romantis;
  • heroik.

Tragedi juga diketahui dunia kuno. Yang dimaksud dengan genre sastra ini adalah sebuah karya yang hasilnya tentu akan menyedihkan dan tanpa harapan.

Genre Sastra dan Definisinya

Daftar genre sastra dapat ditemukan di buku teks mana pun untuk mahasiswa filologi. Bagi siapa penting untuk mengetahui arah mana bentuk-bentuk sastra dibedakan?

Spesialis berikut memerlukan informasi ini:

  • penulis;
  • jurnalis;
  • guru;
  • ahli filologi.

Saat membuat karya seni penulis menundukkan ciptaannya pada kanon-kanon tertentu, dan kerangka kerja mereka - batas-batas konvensional - memungkinkan dia untuk mengklasifikasikan apa yang telah dia ciptakan ke dalam kelompok "novel", "esai" atau "ode".

Konsep ini tidak hanya berkaitan dengan karya sastra, tetapi juga dengan bentuk seni lainnya. Wikipedia menjelaskan: istilah ini juga dapat digunakan untuk merujuk pada:

  • lukisan;
  • foto;
  • film;
  • pidato;
  • musik.

Penting! Bahkan permainan catur pun tunduk pada standar genrenya sendiri.

Namun, ini adalah topik terpisah yang sangat besar. Kami sekarang tertarik pada genre apa yang ada dalam sastra.

Contoh

Konsep apa pun harus dipertimbangkan dengan contoh, tidak terkecuali jenis bentuk sastra. Mari kita lihat contoh dalam praktiknya.

Mari kita mulai dengan hal yang paling sederhana - dengan sebuah cerita. Pasti semua orang ingat karya Chekhov “I Want to Sleep” dari sekolah.

Ini adalah kisah mengerikan, ditulis dengan gaya sehari-hari yang sengaja dibuat sederhana, berdasarkan kejahatan yang dilakukan oleh seorang gadis berusia tiga belas tahun dalam keadaan penuh gairah, ketika kesadarannya kabur karena kelelahan dan keputusasaan.

Kami melihat bahwa Chekhov mematuhi semua hukum genre:

  • uraiannya praktis tidak melampaui satu peristiwa;
  • penulisnya “hadir”, kita merasakan sikapnya terhadap apa yang terjadi;
  • cerita ini mempunyai satu tokoh utama;
  • Esai ini pendek dan dapat dibaca dalam beberapa menit.

Sebagai contoh cerita, kita bisa mengambil “Spring Waters” karya Turgenev. Penulis di sini lebih banyak berargumentasi, seolah-olah membantu pembaca menarik kesimpulan, secara diam-diam mendorongnya pada kesimpulan tersebut. Dalam cerita tempat penting dikhususkan untuk masalah moralitas, etika, dunia batin para pahlawan - semua masalah ini mengemuka.

– juga merupakan hal yang cukup spesifik. Ini adalah semacam sketsa di mana penulis mengungkapkan pemikirannya sendiri tentang suatu masalah tertentu.

Esai ini dicirikan oleh gambaran yang jelas, orisinalitas, dan kejujuran. Jika Anda pernah membaca Andre Maurois dan Bernard Shaw, Anda pasti mengerti apa yang sedang kita bicarakan.

Novel dan mereka sifat karakter– lamanya peristiwa dalam waktu, alur cerita ganda, rantai kronologis, penyimpangan berkala dari penulis topik yang diberikan– jangan biarkan genre ini tertukar dengan genre lainnya.

Dalam novel tersebut, pengarang menyinggung banyak masalah: dari masalah pribadi hingga masalah sosial yang akut. Ketika memikirkan tentang novel, “War and Peace” oleh L. Tolstoy, “fathers and sons”, “ pergi bersama angin"M.Mitchell," Ketinggian Wuthering»E.Bronte.

Spesies dan kelompok

Selain mengelompokkan berdasarkan isi dan bentuk, kita dapat memanfaatkan usulan para filolog dan membagi segala sesuatu yang diciptakan oleh penulis, penyair, dan dramawan berdasarkan gender. Bagaimana cara menentukan genre suatu karya - jenis karya apa yang bisa dimilikinya?

Anda dapat membuat daftar varietas berikut:

  • epik;
  • liris;
  • dramatis.

Yang pertama dibedakan oleh narasi dan deskriptif yang tenang. Novel, esai, atau puisi bisa menjadi epik. Yang kedua adalah segala sesuatu yang berhubungan dengan pengalaman pribadi para pahlawan, serta dengan acara-acara khidmat. Ini termasuk ode, elegi, epigram.

Dramatis - komedi, tragedi, drama. Sebagian besar, teater mengekspresikan “hak” mereka.

Untuk meringkas apa yang telah dikatakan, kita dapat menerapkan klasifikasi berikut: dalam sastra ada tiga arah besar yang mencakup segala sesuatu yang pernah diciptakan oleh penulis prosa, dramawan, dan penyair. Pekerjaan dibagi berdasarkan:

  • membentuk;
  • isi;
  • dengan lahirnya apa yang tertulis.

Dalam satu arah bisa terdapat banyak esai yang sangat beragam. Nah, jika kita membaginya berdasarkan bentuk, maka di sini kita akan memasukkan cerita, novel, esai, ode, sketsa, dan novel.

Kami menentukan milik arah mana pun dengan “ struktur eksternal»karya: ukurannya, jumlah alur cerita, sikap penulis terhadap apa yang terjadi.

Pembagian berdasarkan gender adalah karya liris, dramatis, dan epik. Sebuah novel, cerita, esai bisa bersifat liris. Kategori epik mencakup puisi, dongeng, dan epos. Drama dramatis adalah drama: komedi, tragikomedi, tragedi.

Penting! Zaman baru sedang melakukan penyesuaian terhadap sistem arus sastra. DI DALAM dekade terakhir Genre detektif yang berasal dari abad ke-19 berkembang. Berbeda dengan novel utopis yang muncul pada akhir Abad Pertengahan, distopia muncul.

Video yang bermanfaat

Mari kita simpulkan

Sastra terus berkembang dewasa ini. Dunia sedang berubah dengan kecepatan yang sangat besar, dan karenanya mengalami perubahan bentuk ekspresi pikiran, perasaan, dan kecepatan persepsi. Mungkin di masa depan akan terbentuk genre-genre baru - begitu luar biasa sehingga untuk saat ini sulit bagi kita untuk membayangkannya.

Bisa jadi mereka akan berada pada persilangan beberapa jenis seni sekaligus, misalnya sinema, musik, dan sastra. Tapi ini masa depan, tapi untuk saat ini tugas kita adalah belajar memahami warisan sastra yang sudah kita miliki.

Setiap genre sastra dibagi menjadi beberapa genre, yang dicirikan oleh ciri-ciri umum dari sekelompok karya. Ada genre epic, liris, liris epik, dan drama.

Genre epik

Dongeng(sastra) - sebuah karya dalam bentuk prosa atau puisi, berdasarkan tradisi cerita rakyat cerita rakyat(satu alur cerita, fiksi, penggambaran perjuangan antara yang baik dan yang jahat, antitesis dan pengulangan sebagai prinsip utama komposisi). Misalnya, cerita satir AKU. Saltykov-Shchedrin.
Perumpamaan(dari parabola Yunani - “terletak (ditempatkan) di belakang”) - genre epik minor, sebuah karya naratif kecil yang bersifat membangun, berisi ajaran moral atau agama berdasarkan generalisasi luas dan penggunaan alegori. Penulis Rusia sering menggunakan perumpamaan sebagai episode interpolasi dalam karyanya untuk mengisi narasi. arti yang dalam. Mari kita mengingat dongeng Kalmyk yang diceritakan oleh Pugachev kepada Pyotr Grinev (A. Pushkin “ Putri Kapten") - sebenarnya, inilah puncak dari pengungkapan citra Emelyan Pugachev: “Mengapa makan bangkai selama tiga ratus tahun, waktu yang lebih baik mabuk karena darah hidup, dan kemudian apa yang Tuhan kehendaki!” Plot perumpamaan tentang kebangkitan Lazarus, yang dibacakan Sonechka Marmeladova kepada Rodion Raskolnikov, mendorong pembaca untuk memikirkan kemungkinan tersebut. kelahiran kembali secara rohani tokoh utama novel F.M. Dostoevsky "Kejahatan dan Hukuman". Dalam drama M. Gorky “At the Depth,” pengembara Luke menceritakan sebuah perumpamaan “tentang tanah yang benar” untuk menunjukkan betapa berbahayanya kebenaran bagi orang-orang yang lemah dan putus asa.
Fabel- genre epik kecil; Fabel, lengkap alurnya dan mempunyai makna alegoris, merupakan ilustrasi tentang kaidah keseharian atau moral yang terkenal. Fabel berbeda dengan perumpamaan dalam kelengkapan alurnya; fabel dicirikan oleh kesatuan tindakan, keringkasan penyajian, tidak adanya ciri-ciri rinci dan unsur-unsur lain yang bersifat non-naratif yang menghambat perkembangan alur. Biasanya, sebuah fabel terdiri dari 2 bagian: 1) cerita tentang suatu peristiwa yang spesifik namun mudah digeneralisasikan, 2) pelajaran moral yang mengikuti atau mendahului cerita tersebut.
Fitur Artikel- genre yang ciri khasnya adalah “menulis dari kehidupan”. Peran alur dalam esai melemah, karena fiksi tidak begitu penting di sini. Penulis esai, biasanya, menceritakan sebagai orang pertama, yang memungkinkan dia memasukkan pemikirannya ke dalam teks, membuat perbandingan dan analogi - mis. menggunakan sarana jurnalisme dan sains. Contoh penggunaan genre esai dalam sastra adalah “Notes of a Hunter” karya I.S. Turgenev.
Novella(Novel Italia - berita) adalah jenis cerita, sebuah karya epik penuh aksi dengan hasil yang tidak terduga, dibedakan dari singkatnya, gaya penyajiannya yang netral, dan kurangnya psikologi. Peran besar Dalam perkembangan aksi cerpen, kebetulan dan campur tangan takdir berperan. Sebuah contoh yang khas Cerita pendek Rusia adalah siklus cerita karya I.A. "Lorong Gelap" Bunin: penulis tidak menggambar karakter karakternya secara psikologis; takdir, kebetulan buta mempertemukan mereka untuk sementara dan memisahkan mereka selamanya.
Cerita- genre epik bervolume kecil dengan jumlah pahlawan yang sedikit dan durasi singkat dari peristiwa yang digambarkan. Inti cerita adalah gambaran suatu peristiwa atau fenomena kehidupan. Dalam sastra klasik Rusia, ahli cerita yang diakui adalah A.S. Pushkin, N.V. Gogol, I.S. Turgenev, L.N. Tolstoy, A.P. Chekhov, I.A. Bunin, M. Gorky, A.I. Kuprin dkk.
Kisah- genre prosa yang tidak memiliki volume yang stabil dan menempati tempat perantara antara novel, di satu sisi, dan cerita dan cerita pendek di sisi lain, condong ke arah plot kronik yang mereproduksi perjalanan alami kehidupan. Sebuah cerita berbeda dengan cerita pendek dan novel dalam hal volume teks, jumlah karakter dan masalah yang diangkat, kompleksitas konflik, dll. Dalam sebuah cerita, yang penting bukanlah pergerakan alurnya, melainkan deskripsinya: tokoh, tempat kejadian, keadaan psikologis orang. Misalnya: “The Enchanted Wanderer” oleh N.S. Leskova, “Stepa” oleh A.P. Chekhov, “Desa” oleh I.A. bunina. Dalam cerita, episode-episode sering kali mengikuti satu sama lain menurut prinsip kronik, interkom tidak ada hubungan di antara mereka, atau melemah, sehingga cerita sering disusun sebagai biografi atau otobiografi: “Childhood”, “Adolescence”, “Youth” oleh L.N. Tolstoy, “Kehidupan Arsenyev” oleh I.A. Bunin, dll. (Sastra dan bahasa. Ensiklopedia bergambar modern / diedit oleh Prof. A.P. Gorkin. - M.: Rosman, 2006.)
Novel(Romawi Prancis - sebuah karya yang ditulis dalam salah satu bahasa Roman "hidup", dan bukan dalam bahasa Latin "mati") - genre epik, subjek gambarnya adalah periode tertentu atau seluruh kehidupan seseorang; Novel apa ini? - Novel bercirikan durasi peristiwa yang digambarkan, adanya beberapa alur cerita dan suatu sistem karakter, yang mencakup kelompok tokoh yang setara (misalnya: tokoh utama, tokoh kecil, tokoh episodik); karya-karya genre ini mencakup berbagai fenomena kehidupan dan jangkauan luas masalah yang signifikan secara sosial. Ada pendekatan yang berbeda penggolongan novel : 1) menurut fitur struktural(novel perumpamaan, novel mitos, novel distopia, novel perjalanan, novel syair, dan lain-lain); 2) tentang persoalan (keluarga dan kehidupan sehari-hari, kehidupan sosial dan sehari-hari, sosio-psikologis, psikologis, filosofis, sejarah, petualangan, fantastis, sentimental, satir, dll); 3) menurut zaman yang didominasi oleh satu atau beberapa jenis novel (kesatria, pencerahan, Victoria, Gotik, modernis, dll.). Perlu dicatat bahwa klasifikasi pasti jenis genre novel belum dapat ditetapkan. Ada karya-karya yang orisinalitas ideologis dan artistiknya tidak sesuai dengan kerangka metode klasifikasi mana pun. Misalnya, karya M.A. "The Master and Margarita" karya Bulgakov berisi isu-isu sosial dan filosofis yang akut, peristiwa-peristiwa berkembang secara paralel di dalamnya sejarah alkitabiah(dalam interpretasi penulis) dan penulis kontemporer Kehidupan Moskow 20-30an abad XX, adegan penuh drama diselingi dengan satir. Berdasarkan ciri-ciri karyanya tersebut, karya tersebut dapat digolongkan sebagai novel mitos satir sosio-filosofis.
Novel epik- ini adalah karya yang subjek gambarnya bukanlah sejarah pribadi, dan nasib seluruh rakyat atau keseluruhan grup sosial; plot dibangun berdasarkan simpul - kunci, titik balik kejadian bersejarah. Pada saat yang sama, nasib para pahlawan, seperti setetes air, mencerminkan nasib masyarakat, dan sebaliknya, gambaran kehidupan masyarakat terdiri dari nasib individu, kisah kehidupan pribadi. Bagian integral dari epik ini adalah adegan keramaian, berkat itu penulis menciptakan gambaran umum tentang jalannya kehidupan masyarakat dan pergerakan sejarah. Dalam menciptakan sebuah epik, sang seniman dituntut untuk memiliki keterampilan tertinggi dalam menghubungkan episode-episode (adegan kehidupan pribadi dan adegan keramaian), keaslian psikologis dalam menggambarkan karakter, historisisme pemikiran artistik - semua ini menjadikan epik sebagai puncaknya. kreativitas sastra, yang tidak semua penulis bisa naiki. Itulah sebabnya hanya dua karya yang diciptakan dalam genre epik yang dikenal dalam sastra Rusia: “War and Peace” oleh L.N. tebal, " Tenang Don» MA Sholokhov.

Genre lirik

Lagu- puisi pendek genre liris, ditandai dengan kesederhanaan konstruksi musik dan verbal.
Elegi(Yunani elegeia, elegos - lagu sedih) - puisi meditatif atau konten emosional, didedikasikan untuk pemikiran filosofis yang disebabkan oleh perenungan terhadap alam atau pengalaman yang sangat pribadi tentang hidup dan mati, tentang cinta tak berbalas (biasanya); Suasana elegi yang dominan adalah kesedihan, kesedihan ringan. elegi - genre favorit V.A. Zhukovsky (“Laut”, “Malam”, “Penyanyi”, dll.).
Sonet(Sonetto Italia, dari sonare Italia - berbunyi) adalah puisi lirik sebanyak 14 baris dalam bentuk bait yang rumit. Baris-baris soneta dapat disusun dalam dua cara: dua kuatrain dan dua tercet, atau tiga kuatrain dan satu distich. Quatrain hanya dapat memiliki dua sajak, sedangkan terzetto dapat memiliki dua atau tiga sajak.
Soneta Italia (Petrarccan) terdiri dari dua kuatrain dengan sajak abba abba atau abab abab dan dua tercet dengan sajak cdc dcd atau cde cde, lebih jarang cde edc. Bentuk soneta Perancis: abba abba ccd eed. Bahasa Inggris (Shakespeare) - dengan skema sajak abab cdcd efef gg.
Soneta klasik mengasumsikan urutan perkembangan pemikiran tertentu: tesis - antitesis - sintesis - akhir. Sesuai dengan nama genre ini, arti khusus diberikan pada musikalitas soneta, yang dicapai dengan pergantian sajak pria dan wanita.
Penyair Eropa mengembangkan banyak jenis soneta asli, serta rangkaian soneta - salah satu bentuk sastra yang paling sulit.
Penyair Rusia beralih ke genre soneta: A.S. Pushkin (“Soneta”, “Untuk Penyair”, “Madonna”, dll.), A.A. Fet (“Sonnet”, “Rendezvous in the Forest”), penyair Zaman Perak(V.Ya. Bryusov, K.D. Balmont, A.A. Blok, I.A. Bunin).
Pesan(Surat Yunani - surat) - surat puitis, pada zaman Horace - konten filosofis dan didaktik, kemudian - dalam bentuk apa pun: naratif, satir, cinta, ramah, dll. Fitur wajib dari sebuah pesan adalah adanya seruan kepada penerima tertentu, motif keinginan, permintaan. Misalnya: “Penates Saya” oleh K.N. Batyushkov, "Pushchina", "Pesan untuk Sensor" oleh A.S.
Epigram(Epgramma Yunani - prasasti) - puisi satir pendek yang merupakan ajaran, serta tanggapan langsung terhadap peristiwa topikal, seringkali bersifat politis. Misalnya: epigram oleh A.S. Pushkin menurut A.A. Arakcheeva, F.V. Bulgarin, epigram Sasha Cherny "Dalam album ke Bryusov", dll.
Oh ya(dari bahasa Yunani ōdḗ, bahasa Latin ode, oda - lagu) - sebuah karya liris yang khusyuk, menyedihkan, mengagungkan yang didedikasikan untuk menggambarkan peristiwa atau orang bersejarah besar, berbicara tentang tema-tema penting dari konten keagamaan dan filosofis. Genre ode tersebar luas dalam sastra Rusia abad ke-18 - awal abad ke-19. dalam karya M.V. Lomonosov, G.R. Derzhavin, dalam karya awal V.A. Zhukovsky, A.S. Pushkina, F.I. Tyutchev, tetapi pada akhir tahun 20-an abad XIX. Ode digantikan oleh genre lain. Beberapa upaya oleh beberapa penulis untuk membuat sebuah ode tidak sesuai dengan kanon genre ini (“Ode to the Revolution” oleh V.V. Mayakovsky, dll.).
puisi lirik- kecil karya puitis, yang tidak memiliki plot; fokus penulis adalah pada dunia batin, pengalaman intim, refleksi, suasana hati pahlawan liris (penulis puisi lirik dan pahlawan liris- bukan orang yang sama).

Genre epik lirik

Kidung(Balada Provençal, dari ballar - hingga menari; Italia - ballata) - puisi plot, yaitu kisah yang bersifat historis, mitos, atau heroik, yang dituangkan dalam bentuk puisi. Biasanya balada dibangun atas dasar dialog antar tokoh, sedangkan alur ceritanya tidak arti mandiri- ini adalah sarana untuk menciptakan suasana hati tertentu, subteks. Jadi, “Lagu Nabi Oleg” oleh A.S. Pushkin memiliki nuansa filosofis, “Borodino” oleh M.Yu. Lermontov - sosio-psikologis.
Puisi(Yunani poiein - "menciptakan", "penciptaan") - sebuah karya puisi berukuran besar atau sedang dengan alur naratif atau liris (misalnya, " Penunggang Kuda Perunggu" SEBAGAI. Pushkin, “Mtsyri” oleh M.Yu. Lermontov, “Dua Belas” oleh A.A. Blok, dll.), sistem gambaran puisi dapat mencakup pahlawan liris (misalnya, "Requiem" oleh A.A. Akhmatova).
puisi prosa- sebuah karya liris kecil dalam bentuk prosa, bercirikan peningkatan emosi, mengungkapkan pengalaman dan kesan subjektif. Misalnya: “Bahasa Rusia” oleh I.S. Turgenev.

Genre drama

Tragedi- sebuah karya dramatis, konflik utamanya disebabkan oleh keadaan luar biasa dan kontradiksi yang tak terpecahkan yang menyebabkan kematian sang pahlawan.
Drama- lakon yang isinya berkaitan dengan penggambaran kehidupan sehari-hari; Terlepas dari kedalaman dan keseriusannya, konflik tersebut biasanya menyangkut kehidupan pribadi dan dapat diselesaikan tanpa hasil yang tragis.
Komedi- sebuah karya dramatis di mana aksi dan karakter disajikan dalam bentuk yang lucu; Komedi ini dibedakan oleh perkembangan aksi yang pesat, adanya alur cerita yang kompleks dan rumit, akhir yang bahagia, dan kesederhanaan gaya. Ada komedi situasi yang berdasarkan intrik licik, serangkaian keadaan khusus, dan komedi tata krama (karakter), berdasarkan ejekan terhadap sifat buruk dan kekurangan manusia, komedi tinggi, komedi sehari-hari, komedi satir, dll. Misalnya, “Celakalah dari Kecerdasan” oleh A.S. Griboyedov - komedi tingkat tinggi, "The Minor" oleh D.I. Fonvizina menyindir.

  • berdasarkan konten

    • Tautan

    • Sysoeva O. A. Pendekatan genre terhadap studi sastra dalam kerangka pendidikan tambahan (menggunakan contoh novel “School for Fools” karya Sasha Sokolov)
    • Puisi teoretis: konsep dan definisi. Pembaca untuk mahasiswa fakultas filologi. Penulis-kompiler N.D. Tamarchenko

    literatur

    Yayasan Wikimedia. 2010.

    Lihat apa itu “Genre Sastra” di kamus lain:

      NOVEL (Romawi Prancis, Romawi Jerman; novel/romansa Inggris; novela Spanyol, romanzo Italia), genre sentral (lihat GENRE) sastra Eropa Zaman Baru (lihat WAKTU BARU (dalam sejarah)), fiksi, berbeda dari genre cerita yang berdekatan (lihat... ... kamus ensiklopedis

      Elegy (έλεγεία) adalah puisi liris dengan suasana hati yang sedih dan penuh perhatian: inilah isi yang sekarang biasanya dituangkan ke dalam sebuah kata yang memiliki arti berbeda pada puisi-puisi sebelumnya. Etimologinya kontroversial: berasal dari kata refrain έ λέγε ... Kamus Ensiklopedis F.A. Brockhaus dan I.A. Efron

      Saat ini, bentuk karya sastra yang paling populer dan terkaya adalah refleksi kehidupan modern dengan segala macam persoalan yang menjadi perhatiannya. Untuk mencapai makna universal tersebut, novel membutuhkan... ... Kamus Ensiklopedis F.A. Brockhaus dan I.A. Efron

      Ratapan adalah salah satu genre sastra kuno, yang bercirikan improvisasi liris dan dramatis pada tema kemalangan, kematian, dll. Dapat ditulis dalam puisi dan prosa. Gaya menangis digunakan, khususnya, dalam beberapa teks Alkitab... Wikipedia

      - (puisi) jenis karya sastra tertentu. Genre utama dapat dianggap epik, liris, dan dramatis, tetapi akan lebih akurat jika istilah ini diterapkan pada variasi masing-masing, seperti novel petualangan, komedi badut... Ensiklopedia sastra

      Genre- GENRE (puisi) suatu jenis karya sastra tertentu. Genre utama dapat dianggap epik, liris, dan dramatis, tetapi akan lebih akurat jika istilah ini diterapkan pada variasi masing-masing, seperti novel petualangan,... ... Kamus istilah sastra

      - (sejarah dan khusus digunakan di bioskop) sebuah karya film-dramatis yang telah selesai. Itu harus berisi deskripsi plot yang lengkap, konsisten dan spesifik, terdiri dari adegan dan episode yang dikembangkan, dialog dan gambar yang diungkapkan... ... Wikipedia

      GENRE- sastra (dari genre Perancis genus, tipe), jenis karya sastra yang berkembang secara historis (novel, puisi, balada, dll.); V konsep teoritis tentang J. ciri-ciri ciri dari kelompok karya yang kurang lebih luas digeneralisasikan... ... Kamus ensiklopedis sastra

      A; m.[Perancis] genre] 1. Suatu jenis seni atau sastra yang terbentuk secara historis, yang dicirikan oleh alur, komposisi, gaya, dan ciri-ciri tertentu lainnya; spesies individu dari genus ini. Genre musik dan sastra... kamus ensiklopedis

    Sastra adalah sebuah konsep amuba (seperti halnya jenis sastra): sepanjang perkembangan peradaban manusia selama berabad-abad, mau tidak mau berubah baik dalam bentuk maupun isinya. Anda dapat dengan percaya diri berbicara tentang evolusi jenis seni ini dalam skala global atau membatasi diri Anda secara ketat pada periode waktu tertentu atau wilayah tertentu ( sastra kuno, Abad Pertengahan, sastra Rusia abad ke-19. dan lain-lain), namun demikian, ia harus dianggap sebagai seni berbicara yang sesungguhnya dan merupakan bagian integral dari proses kebudayaan global.

    Seni kata-kata

    Secara tradisional, ketika seseorang berbicara tentang sastra, yang dia maksud adalah fiksi. Konsep ini(sering digunakan sinonim “seni kata-kata”) muncul di tanah subur lisan Kesenian rakyat. Namun, berbeda dengan itu, sastra di waktu yang diberikan tidak ada dalam bentuk lisan, tetapi dalam bentuk tulisan (dari bahasa Latin lit(t)eratura - secara harfiah "tertulis", dari lit(t)era - secara harfiah "huruf"). Fiksi menggunakan kata-kata dan struktur bahasa tertulis (alami manusia) sebagai satuan materi. Sastra dan bentuk seni lainnya serupa satu sama lain. Namun kekhususannya ditentukan dibandingkan dengan jenis seni yang menggunakan bahan lain selain linguistik-verbal (seni rupa, musik) atau bersamaan dengannya (lagu, teater, bioskop), sebaliknya dengan jenis teks verbal lainnya: ilmiah, filosofis, jurnalistik, dll. Selain itu, fiksi menyatukan karya-karya pengarang mana pun (termasuk anonim), berbeda dengan karya cerita rakyat yang jelas-jelas tidak memiliki pengarang tertentu.

    Tiga genera utama

    Jenis dan ragam sastra merupakan perkumpulan-perkumpulan penting menurut kategori hubungan “pembicara” (pembicara) dengan keseluruhan seni. Secara resmi, ada tiga genera utama:


    Jenis dan genre sastra

    Dalam klasifikasi paling umum, semua jenis fiksi didistribusikan di dalam Mereka bisa menjadi epik, yang mencakup cerita, novel dan cerita pendek; puisi liris meliputi; balada dan puisi bersifat liris; Dramaturgi dapat dibedakan menjadi drama, tragedi, dan komedi. Jenis-jenis sastra dapat dibedakan satu sama lain berdasarkan jumlah tokoh dan alur cerita, volume, fungsi dan isi. DI DALAM periode yang berbeda sejarah sastra, satu jenis dapat diwakili genre yang berbeda. Misalnya: novel filosofis dan psikologi, novel detektif, novel sosial dan picaresque. Aristoteles secara teoritis mulai membagi karya ke dalam jenis-jenis sastra dalam risalahnya yang berjudul “Poetics”. Karyanya dilanjutkan di zaman modern oleh penyair-kritikus Perancis Boileau dan Lessing.

    Tipifikasi sastra

    Persiapan editorial dan penerbitan, yaitu seleksi esai tertulis untuk edisi selanjutnya, biasanya dilakukan oleh editor penerbitan. Namun cukup sulit bagi pengguna biasa untuk menavigasi lautan luas secara akurat pendekatan sistematis Yaitu perlu dibedakan secara jelas jenis-jenis sastra dan tujuannya.

    • Novel merupakan suatu bentuk karya yang mengesankan, memiliki jumlah pahlawan yang sangat banyak dengan perkembangan yang cukup dan erat sistem terhubung hubungan di antara mereka. Sebuah novel dapat bersifat sejarah, keluarga, filosofis, petualangan, dan sosial.
    • Epik adalah serangkaian karya, lebih jarang satu karya, yang selalu mencakup era sejarah yang signifikan atau peristiwa berskala besar yang signifikan.
    • Cerita pendek adalah genre utama prosa naratif, jauh lebih pendek daripada novel atau cerita. Himpunan cerita biasa disebut cerpen, dan penulisnya disebut penulis cerpen.

    Tidak kalah pentingnya

    • Komedi adalah ciptaan yang mengolok-olok kekurangan individu atau sosial, dengan fokus pada situasi yang canggung dan konyol.
    • Lagu - spesies tertua puisi, yang tanpanya kategori “jenis fiksi” tidak akan lengkap. Karya tersebut mewakili bentuk puisi dengan banyak bait dan chorus. Ada: folk, liris, heroik dan historis.
    • Fabel adalah karya biasa-biasa saja, tetapi lebih sering puitis, yang bersifat moralistik, bermoral, dan menyindir.
    • Cerita - karya sastra dari ukuran tertentu, seringkali kecil, yang menceritakan tentang acara terpisah dalam kehidupan karakter tersebut.
    • Mitos – narasi juga termasuk dalam bagian “jenis sastra” dan menyampaikan kepada generasi mendatang gagasan nenek moyang tentang alam semesta, pahlawan dan dewa.
    • Puisi liris merupakan ekspresi pengalaman emosional pengarangnya dalam bentuk puisi yang nyaman baginya.
    • Esai adalah narasi, subtipe epik yang menceritakan secara andal peristiwa nyata, fakta.
    • Cerita adalah suatu karya yang strukturnya mirip dengan cerita pendek, tetapi volumenya berbeda. Sebuah cerita dapat menceritakan tentang beberapa peristiwa dalam kehidupan tokoh utamanya sekaligus.
    • Melodrama - sepatutnya melanjutkan daftar kategori "jenis sastra"; ini adalah karya naratif-dramatis, dibedakan berdasarkan pembagian kategori pahlawan menjadi positif dan negatif.

    Sastra dan modernitas

    Setiap hari kehidupan itu sendiri semakin meyakinkan semua orang bahwa tingkat koherensi dan kesatuan edisi buku, materi surat kabar dan majalah merupakan salah satu kriteria utama efektifitas pendidikan masyarakat. Tentu saja, Tahap pertama pengenalan sastra (tidak termasuk sastra anak) dimulai di sekolah. Oleh karena itu, setiap literatur sastra untuk guru memuat berbagai literatur yang membantu menyampaikan pengetahuan yang diperlukan dalam bentuk yang dapat dimengerti oleh anak.

    Pilihan individu

    Sulit untuk melebih-lebihkan peran sastra dalam kehidupan manusia modern, karena buku telah mendidik lebih dari satu generasi. Merekalah yang membantu orang memahami dan Dunia, dan diri mereka sendiri, didorong oleh keinginan akan kebenaran, prinsip-prinsip moral dan pengetahuan, dan diajari untuk menghormati masa lalu. Sayangnya, sastra dan bentuk seni lainnya masuk masyarakat modern sering diremehkan. Ada golongan tertentu yang menyatakan bahwa sastra sudah tidak berguna lagi, telah digantikan sepenuhnya oleh televisi dan bioskop. Namun apakah akan memanfaatkan peluang yang diberikan buku atau tidak adalah pilihan individu setiap orang.