Puisi M. Yu.Lermontov "Mtsyri" adalah karya romantis. Mari kita mulai dengan fakta bahwa tema utama puisi itu - kebebasan pribadi - adalah ciri khas karya romantisme. Selain itu, pahlawan, Mtsyri pemula, dicirikan oleh kualitas luar biasa - cinta kebebasan, kesepian yang membanggakan, tidak biasa perasaan yang kuat cinta tanah air.
Bagian utama dari karya ini didahului oleh bagian pengantar kecil, yang secara singkat menyampaikan kisah hidup Mtsyri: sebagai seorang anak laki-laki, sebagai “putra pegunungan”, ia ditangkap oleh Rusia, yang mengirimnya ke sebuah biara. Sejak saat itu, Mtsyri tidak pernah melampaui temboknya. Namun kemudian, di usia muda, dia melarikan diri dari biara dan menghabiskan tiga hari dalam kebebasan.
Keseluruhan puisi adalah pengakuan liris (teknik favorit romantisme) dari sang pahlawan, yang tetap kembali ke biara. Gagasan utama dari pengakuan ini adalah sebagai berikut: "Anda tidak akan pernah menemukan jejak ke tanah air Anda." Oleh karena itu, Mtsyri meminta untuk dimakamkan di tempat taman biara di mana Kaukasus terlihat.
Hal itu dituangkan dalam puisi dan garis cinta. Ketika Mtsyri turun ke aliran gunung untuk memuaskan dahaga, dia melihat seorang wanita muda Georgia yang cantik. “Kegelapan matanya begitu dalam, begitu penuh dengan rahasia cinta, sehingga pikiranku yang bersemangat menjadi kacau…” Gadis itu segera menghilang, dan Mtsyri tertidur dan melihatnya dalam mimpi. Dia mengasosiasikan wanita cantik Georgia dengan citra tanah airnya.
Setelah bangun, sang pahlawan melanjutkan perjalanannya, dia harus berperang dengan macan tutul. Dalam pertarungan yang tidak seimbang ini, karena kekuatan semangatnya, manusia menang. Deskripsi pertempuran tersebut juga merupakan episode romantis murni dalam puisi tersebut:
Saya sedang menunggu. Dan di sini, di bayang-bayang malam
Dia merasakan musuh, dan melolong
Berlama-lama, menyedihkan, seperti erangan,
Tiba-tiba terdengar suara...
Bertarung dengan macan tutul, Mtsyri sendiri menjadi seperti binatang buas, kekuatan tak dikenal terungkap dalam dirinya: “Seolah-olah saya sendiri dilahirkan dalam keluarga macan tutul dan serigala.” Tubuh Mtsyri terkoyak oleh cakar macan tutul, jadi dia mengerti bahwa dia tidak akan bisa lagi mencapai rumahnya dan dia ditakdirkan untuk mati “di puncak kehidupan, hampir tidak melihat cahaya Tuhan” dan “membawa ke kuburan kerinduan akan tanah air suci.”
Tapi itu hanya penyebab eksternal Kegagalan Mtsyri. Yang terdalam jauh lebih dalam. Setelah menjalani seluruh hidupnya di sebuah biara, tidak mengetahui kehidupan dan kemauan, sang pahlawan ternyata tidak dapat hidup dalam kebebasan: dia sendiri secara tidak sadar kembali ke tembok biara, di mana dia segera meninggal.
Namun meskipun begitu akhir yang tragis, Mtsyri tidak hancur secara rohani, mendekatnya kematian tidak melemahkan semangatnya. Hasil ini hanya menunjukkan bahwa keadaan ternyata tidak dapat diatasi, dan sia-sia dia berdebat dengan takdir. Dan inilah tanda romantisme lain dalam puisi itu: tantangan terhadap kekuatan alam dan takdir, yang berakhir dengan kematian pahlawan romantis.
Romantisme puisi juga terungkap dalam penggambaran kesatuan manusia dan alam. Seluruh aksi karya berlangsung dengan latar belakang alam bule, subur dan mewah, yang dengan sendirinya merupakan personifikasi kebebasan bagi Mtsyri. Selain itu, penulis menekankan perpaduan pahlawannya dengan alam: “Oh, aku, seperti saudara, akan dengan senang hati menerima badai”, “Aku melihat awan dengan mataku”, “Aku menangkap petir dengan tanganku. ”
Taman mekar yang dilihat Mtsyri pada pagi pertama kebebasannya membuat sang pahlawan merasakan luasnya dunia di sekitarnya, harmoni dan keindahannya. Badai yang terjadi pada malam pelarian samanera, dan aliran sungai pegunungan di dekat taman yang indah - mereka semua menjadi teman Mtsyri. Lermontov menunjukkan bahwa alam memberi pemuda itu apa yang tidak dapat diberikan oleh para biarawan dan tembok biara yang membesarkannya. Hanya dalam kebebasan Mtsyri merasakan kesatuan dengan seluruh dunia, hanya di sini dia merasa benar-benar bangga dan bebas.
Meski Mtsyri tidak lama bebas, tiga hari ini menjadi kenangan paling kuat dalam hidupnya. Sebelum kematiannya, pemuda itu melihat perbukitan hijau, bebatuan gelap, padang rumput subur, dan pegunungan yang tertutup salju di tanah airnya yang jauh. Dan di antara kenangan ayahnya, tentang senjatanya, tentang cerita orang tua, tentang nyanyian saudara perempuannya, Mtsyri memiliki gambaran bagaimana ia bermain di dekat aliran gunung saat masih kecil:
Ada aliran sungai yang mengalir ke jurang,
Itu berisik, tapi dangkal;
Baginya, di atas pasir keemasan
Saya pergi bermain pada siang hari.
Menariknya, sungai di sini dibicarakan sebagai orang yang hidup, teman yang ingin Anda ajak berkomunikasi dan bermain. Hanya alam, tidak seperti manusia, yang tidak akan pernah menyinggung Anda, menyakiti Anda, atau membatasi kebebasan Anda.
Puisi "Mtsyri", salah satunya puisi terkenal Lermontov, memiliki banyak keunggulan artistik yang tidak dapat disangkal. Salah satunya adalah lakonikisme. Hanya dua karakter yang berpartisipasi dalam keseluruhan karya, dan ini cukup untuk mengembangkan ide sepenuhnya. Namun berbicara tentang para pahlawan di "Mtsyri", kita tidak boleh melupakan satu hal lagi yang penting orang yang bertindak: alam. Uraian tentang hubungan Mtsyri dengan alam dalam hal ini diperlukan tidak hanya untuk latar belakang. Ini adalah aspek terpenting dalam mengungkap dunia batin sang pahlawan.
Puisi itu dimulai dengan Detil Deskripsi biara, terletak di tempat yang indah, pertemuan dua sungai. Dari baris pertama ada nafas kedamaian yang nyata: bahkan sungai-sungai bergejolak di Kaukasus di sini berpelukan seperti saudara perempuan. Hal ini menimbulkan kontras dengan kejadian-kejadian berikutnya.
Seorang samanera muda yang melarikan diri dari biara menghilang malam musim gugur. Kali ini dipilih karena suatu alasan, karena dalam tradisi romantis puisi tersebut, musim gugur adalah simbol kesepian dan kehilangan. Inilah betapa kesepiannya Mtsyri, kehilangan kerabatnya. Menggambarkan musim gugur sebagai waktu untuk melarikan diri, Lermontov sepertinya sedang meramalkan nasib masa depan buronan. Mereka mencarinya, dan pemandangan segera berubah secara dramatis: “Hutan yang gelap / Membentang di sekitar pegunungan.” Catatan kegelisahan muncul. Pada saat yang sama, deskripsi “terbentang di sekitar pegunungan” menyampaikan perasaan kebebasan, hamparan luas tempat Mtsyri melarikan diri. Ruang ini tampaknya berbahaya bagi para bhikkhu, tetapi buronan itu merasakannya dengan cara yang berbeda. Beginilah cara Mtsyri sendiri membicarakannya, setelah melakukan pelarian yang diinginkan “dari sel pengap dan doa / Ke dunia indah yang penuh kekhawatiran dan pertempuran, / Tempat bebatuan bersembunyi di awan, / Tempat orang bebas seperti elang”...
Jadi, dengan bantuan gambaran alam dalam puisi "Mtsyri", oposisi "alam - biara" ditetapkan dari baris pertama. Hal ini dipahami secara berbeda oleh para biksu dan karakter utama, dan oleh karena itu terima kasih kepada deskripsi sederhana lanskap menciptakan konflik.
Pengantar puisi itu sangat singkat, tetapi baris-baris berikutnya didedikasikan untuk tiga hari Mtsyri hidup dalam kebebasan. Segala sesuatu yang dilihat Mtsyri pada dasarnya merupakan kehidupannya, kesannya yang paling jelas. Gambaran alam yang ia perhatikan dan gambaran alam yang ia sampaikan dalam pengakuannya sangat penting untuk memahami wataknya. Mari ikuti jalan Mtsyri melalui pemandangan yang terbentang di hadapannya.
Pada awalnya, gambaran dunia yang terbentang di hadapan sang pahlawan itu indah dan tak berawan. Ini adalah “ladang yang subur”, pepohonan yang berkumpul di tempat terbuka, seperti saudara dalam tarian, barisan pegunungan yang “aneh, seperti mimpi”. Lermontov, melalui sudut pandang Mtsyri, menggambarkan keindahan alam Kaukasus, yang sulit untuk tidak jatuh cinta setelah melihatnya setidaknya sekali. "Mtsyri" termasuk dalam puisi romantis dan, karena puisi tersebut dicirikan oleh perkembangan plot dengan latar belakang lanskap yang tidak biasa, pilihan penulis ini sepenuhnya dapat dibenarkan. Namun alam di sini bukan hanya sekedar latar belakang, tetapi juga menyampaikan segala perubahan yang terjadi di dunia batin sang pahlawan. Kaukasus disebut sebagai tanah kebebasan, dan memang pemandangan pegunungan serta hutannya yang luas memberikan perasaan kebebasan yang luar biasa. Mtsyri juga melihat semua ini, dia senang dan mabuk oleh perasaannya: “Dan hatiku terasa / Mudah saja, aku tidak tahu kenapa”... Keindahan dunia di sekitarnya memberinya kenangan yang tak ternilai harganya tentang keluarganya, yang mana dia akan dicabut di biara.
Tapi Kaukasus tidak hanya indah, tapi juga merupakan wilayah yang liar dan asli. Pemandangannya sedang berubah. Sekarang badai petir berkecamuk di depan mata Mtsyri. Dia pasti akan menakuti para biksu taat yang takut akan murka Tuhan, tetapi Mtsyri ingin bersahabat dengan angin dan kilat: “Oh, aku seperti saudara / Aku akan dengan senang hati menerima badai!” Melalui gambaran badai petir ini, Lermontov menunjukkan bahwa pahlawannya diberkahi dengan hati yang “berbadai”. Di sini dia tampil di hadapan kita sebagai anak alam yang tidak takut pada gunung malam, ular, atau serigala. Ya, mereka semua menimbulkan bahaya, tetapi tetap saja di antara manusia, dan bukan di alam, Mtsyri merasa seperti orang buangan. Dan di sini peran alam dalam “Mtsyri” menjadi sangat penting, karena membantu menyampaikan konflik romantis dalam puisi tersebut. Melalui kesatuan sang pahlawan dengan alam, keterasingannya dari manusia terungkap sepenuhnya.
Sampai saat ini kita hanya membicarakan pemandangan dalam puisi sebagai pemandangan romantis. Pada saat yang sama, selain deskripsi romantis tentang realitas di sekitarnya, karya tersebut juga memberikan pandangan dunia yang sepenuhnya realistis. Begitulah pandangan Mtsyri sendiri. Dia memandang alam tidak dengan antusias, tetapi sebagaimana adanya, dalam integritasnya. Baik gambaran yang tenang maupun yang meresahkan, dan ketenangan pagi hari serta deru aliran sungai, dan yang mutlak kegelapan malam, dan panasnya hari yang luar biasa - semua ini tampak wajar bagi sang pahlawan. Mtsyri melihat alam dalam segala harmoninya, tanpa memilih satu pun darinya, dan ini membuktikan luasnya dunia batinnya.
Namun Mtsyri adalah seorang yang romantis. Itulah sebabnya deskripsi kiasan muncul dalam puisi itu, diberikan seolah-olah atas nama Mtsyri sendiri. Segala sesuatu yang tidak dilihat oleh sang pahlawan diubah di bawah pengaruh emosinya dan dijelaskan secara kiasan dan jelas. “Percakapan” batu, bunga dan aliran - inilah yang menurutnya menjadi jelas baginya, inilah yang diingatnya. Alam kemudian dipersonifikasikan dan berdialog dengan sang pahlawan: “Dan kegelapan mengawasi malam dengan sejuta mata hitam.” Perhatikan bahwa personifikasi dalam sebuah karya adalah teknik yang sangat umum dan menciptakan perasaan alam yang hidup yang berpartisipasi dalam aksi puisi bersama dengan sang pahlawan. Puncak dari aksi ini dicapai dalam episode pertarungan dengan macan tutul. Mtsyri yang selama ini hanya menjadi pengamat berhadapan langsung dengan alam.
Adegan pertempuran tidak diragukan lagi adalah yang paling berwarna dalam puisi tersebut. Untuk menciptakan suasana yang diperlukan, Lermontov menggunakan segala macam media artistik: julukan (untuk menggambarkan kekuatan binatang dan pahlawan), metafora, perbandingan (seperti sepasang ular; seolah-olah saya sendiri dilahirkan dalam keluarga macan tutul dan serigala), antitesis. Personifikasi juga digunakan, dan tidak hanya macan tutul, tetapi segala sesuatu di sekitarnya diberkahi dengan ciri-ciri antropomorfik: bayangan malam, hutan tempat peristiwa itu berlangsung, dan bulan yang mengamatinya. Semua alam menjadi hidup dan menyerang Mtsyri, tapi dia mengalahkannya.
Dalam episode ini, peran menggambarkan alam dalam puisi Lermontov "Mtsyri" memperoleh makna khusus, karena melalui konfrontasi dengannya sang pahlawan terungkap sebagai orang yang kuat dan berani, sebagai seseorang yang bisa menjadi dirinya. Teknik yang menarik adalah transformasi timbal balik dari mereka yang bertarung satu sama lain. Macan tutul mengerang “seperti manusia”, dan Mtsyri “menjerit” seperti binatang. Hal ini sekali lagi menekankan kesatuan pahlawan dan alam.
Gambar aliran gunung, badai petir, macan tutul - semuanya memainkan peran besar dalam karya ini, menambahkan sentuhan baru pada potret sang pahlawan. Mengamati arus yang mendidih, Mtsyri melihat “gumaman sunyi, perselisihan abadi / Dengan tumpukan batu yang membandel.” Dengan cara yang sama, dia sendiri tanpa lelah berjuang melawan nasibnya. Namun, sama seperti tidak ada gunanya sungai berdebat dengan dasar batu, demikian pula Mtsyri, yang kelelahan, kembali ke biara. Di sini dia dengan getir mengakui: meskipun dia menganggap dirinya sendiri anak sejati alam, tapi penjara mengubahnya, memutuskan hubungannya dengan dunia luar. Sang pahlawan mati, dan pemandangan di atasnya kembali berubah menjadi tenang. Akasia bermekaran, matahari bermain di taman, hari biru bersinar. Hal ini, di satu sisi, menyoroti badai batin dalam jiwa Mtsyri, dan di sisi lain, memberikan kelengkapan puisi. Pahlawan meninggal setelah berdamai dengan dunia ini, dan pandangan terakhirnya tertuju pada Kaukasus yang jauh.
Menjawab pertanyaan apa peran alam dalam puisi “Mtsyri”, kami menyoroti poin-poin berikut:
a) penciptaan dan pengungkapan citra romantis seorang pahlawan melalui lanskap romantis;
b) penggambaran sifat eksotis Kaukasus untuk mematuhi hukum genre romantis;
c) pembentukan konflik puisi dengan menggunakan oposisi alam bebas penindasan masyarakat (biara).
Dalam uraiannya tentang alam, Lermontov mengungkapkan semua kekayaannya bahasa puitis. Ia sering menggunakan julukan dan perbandingan yang sudah familiar dalam sastra romantis (berkilau seperti berlian; ramping seperti pohon poplar). Tetapi pada saat yang sama, penulis menciptakan deskripsinya sendiri yang sangat artistik. Setelah membacanya, Anda dapat dengan percaya diri menjawab pertanyaan Mtsyri “apakah bumi ini indah”, karena puisi Lermontov berfungsi sebagai himne untuk negeri ini.
Materi yang disajikan dalam artikel ini akan berguna bagi siswa kelas 8 ketika mempersiapkan esai dengan topik “Alam dalam pemahaman Mtsyri” atau “Manusia dan alam dalam puisi Lermontov “Mtsyri”.”
Tes kerja
Pemandangan romantis sangat penting dalam mengungkap citra Mtsyri yang kesepian, menderita, dan bebas. Ini umumnya merupakan salah satu komponen komposisi yang paling bermakna karya seni. Ia tidak memiliki nilai independen; ia hampir tidak pernah sekadar merupakan gambaran alam yang objektif dan nyata, terutama dalam sebuah karya romantis, di mana ia sangat subyektif, simbolis, dan tunduk pada prinsip paralelisme psikologis - yaitu, kemiripan dengan keadaan internal. manusia terhadap alam yang hidup. Dengan kata lain, bagi kaum romantis, alam adalah cara unik dalam melihat dan menggambarkan dunia.
“Mtsyri” – khas puisi romantis. Itu dibangun di atas gagasan dua dunia dan kontras. Ciri khas Romansa Lermontov justru terletak pada kenyataan bahwa banyak konflik berbeda dapat ditemukan dalam puisinya. Salah satu yang utama adalah kontras antara dunia biara, penjara bagi Mtsyri, dan dunia alam, perwujudan kebebasan, yang lebih dari satu kali dilakukan Lermontov dalam bukunya. lirik awal. Konflik antara dua dunia biara yang berlawanan sangat kontras dengan gambaran yang jelas tentang hutan, sungai, badai, dan macan tutul. Sepanjang puisi, lanskap menjadi latar belakang aksi, yang tidak hanya menambah warna konfrontasi yang berkobar, tetapi juga membantu memahami sifat konflik.
Pemandangan dunia, yang terletak di luar tembok biara, sebagian besar membentuk citra Mtsyri sendiri. Pahlawan diidentikkan dengan alam; dengan menggambarkan berbagai keadaannya, penyair menyampaikannya secara artistik berbagai negara bagian jiwa seorang pemuda - dari badai yang mampu menghancurkan segala sesuatu yang dilaluinya hingga fajar yang tenang, mencolok dalam harmoninya.
Alam bagi Lermontov adalah Makhluk hidup. Dia tidak asing dengan penderitaan manusia; dengan bantuan lanskap, penulis berhasil menggambarkannya dengan sangat akurat dunia batin pahlawan.
Dari sketsa lanskap biara yang sangat sedikit, Lermontov beralih ke perwujudan kebebasan - sifat hutan, ia menggambarkan kerusuhan suara dan warna yang luar biasa dan setan.
Salah satu momen klimaks puisi tersebut adalah pertemuan sang pahlawan dengan macan tutul. Di dalamnya, penulis menunjukkan kesatuan utuh Mtsyri dengan alam. Deskripsi pertempuran tersebut sangat selaras dengan pemandangannya, dunia tampak membeku di bawah bulan, menyaksikan pertempuran tersebut; pembukaan hutan dongeng adalah arena pertarungan antara pahlawan romantis dan binatang buas, perwujudan alam itu sendiri.
Dalam adegan pertarungan dengan macan tutul, bersama dengan antitesis, digunakan teknik personifikasi. Penulis menyimpang dari deskripsi gambaran umum alam. Dia menganugerahkan kualitas manusia macan tutul, bulan dan hutan. Ini secara organik melengkapi lanskap romantis klasik. Ada semacam ketegangan yang tidak bisa membuat pembaca acuh tak acuh. Dalam adegan ini, semua kerusuhan alam yang digambarkan selama pelarian Mtsyri kini tercermin dalam jiwa pembaca; dengan ini penulis menekankan pentingnya episode tersebut.
Namun uraian lain yang tak kalah menarik. Di awal puisi, penulis, melalui Mtsyri, membuat sketsa pemandangan alam yang luar biasa akurat yang berhasil dinikmati pemuda malang itu dalam tiga tahun. hari-hari yang pendek menjadi bebas. Dan di sini teknik personifikasi banyak digunakan: pepohonan, berpelukan seperti saudara, menari melingkar, dua tebing di atas sungai bermimpi bersatu, keinginan mereka begitu jelas bagi mantan pertapa: mereka juga mendambakan kebebasan, seperti dia rindu, mendekam di penjara, untuk bersatu dengan alam. Di sini muncul gagasan bahwa impian Mtsyri juga tidak akan terwujud sepenuhnya.
Pemandangan pemandangan pegunungan mengingatkan buronan itu pada masa kecilnya, kampung halamannya. Dan sekarang ada penglihatan di depan mataku - malam yang diterangi cahaya bulan, kilauan senjata, ayah di atas kuda. Dia ingat suara lagu dan pidato saudara perempuannya, dan cerita orang-orang tua.
Salah satu yang paling cerdas dan gambar penting– gambar aliran gunung:
...Meskipun tanpa kata-kata
Saya memahami percakapan itu
Gumaman yang tak henti-hentinya, argumen abadi
Dengan tumpukan batu yang membandel.
Mtsyri memahami arus karena itu adalah jiwanya; juga diperkuat oleh badai petir, memberontak dan merusak saluran lama. Tapi tidak ada gunanya berdebat dengan batu yang berat, keluh sang pahlawan.
Kelimpahan gambar yang berbeda dan kombinasi lanskap Lermontov mencapai pengungkapan penuh
Puisi “Mtsyri” ditulis pada tahun 1839, tak lama sebelum kematian Lermontov. Ini salah satu miliknya karya terbaru, semacam penjumlahan dari segalanya jalur kreatif. Puisi itu mewujudkan romantisme Lermontov yang terlambat dan matang - arah yang diikuti penyair sampai tingkat tertentu sepanjang hidupnya.
Semua gagasan lirik akhir penyair tercermin dalam karya ini. Menjelang akhir hayatnya, tema utama dalam karya Lermontov adalah tema kesepian. Tapi, dibandingkan dengan lirik awal, sekarang kesepian pahlawan liris dianggap sebagai kebebasannya, yaitu, ia mempertimbangkan kembali sendiri prinsip dualisme romantisme (prinsip tradisional romantisme, yang dibangun di atas perbedaan bagi penyair antara dunia "di sini" dan dunia "di sana", oposisi dari dunia ideal dan nyata). Dengan demikian, penyair sampai pada persepsi baru tentang hubungan antara pahlawan dan dunia luar.
Pemandangan romantis sangat penting dalam mengungkap citra Mtsyri yang kesepian, menderita, dan bebas. Secara umum, ini adalah salah satu komponen komposisi paling bermakna dari sebuah karya seni. Ia tidak memiliki nilai independen; ia hampir tidak pernah sekadar merupakan gambaran alam yang objektif dan nyata, terutama dalam sebuah karya romantis, di mana ia sangat subyektif, simbolis, dan tunduk pada prinsip paralelisme psikologis - yaitu, kemiripan dengan keadaan internal. manusia terhadap alam yang hidup. Dengan kata lain, bagi kaum romantis, alam adalah cara unik dalam melihat dan menggambarkan dunia.
“Mtsyri” adalah puisi romantis yang khas. Itu dibangun di atas gagasan dua dunia dan kontras. Ciri khas Lermontov yang romantis adalah banyak konflik berbeda yang dapat ditemukan dalam puisinya. Salah satu yang utama adalah kontras antara dunia biara, penjara bagi Mtsyri, dan dunia alam, perwujudan kebebasan, yang lebih dari satu kali digunakan Lermontov dalam lirik awalnya. Konflik antara dua dunia biara yang berlawanan sangat kontras dengan gambaran yang jelas tentang hutan, sungai, badai, dan macan tutul. Sepanjang puisi, lanskap menjadi latar belakang aksi, yang tidak hanya menambah warna konfrontasi yang berkobar, tetapi juga membantu memahami sifat konflik.
Pemandangan dunia, yang terletak di luar tembok biara, sebagian besar membentuk citra Mtsyri sendiri. Pahlawan diidentikkan dengan alam; dengan menggambarkan berbagai keadaannya, penyair secara artistik menyampaikan berbagai keadaan jiwa pemuda - dari badai yang dapat menghancurkan segala sesuatu yang dilaluinya hingga fajar yang tenang yang memukau dengan harmoninya.
Bagi Lermontov, alam adalah makhluk hidup. Dia tidak asing dengan penderitaan manusia; dengan bantuan lanskap, penulis berhasil menggambarkan dunia batin sang pahlawan dengan sangat akurat.
Dari sketsa lanskap biara yang sangat sedikit, Lermontov beralih ke perwujudan kebebasan - sifat hutan, ia menggambarkan kerusuhan suara dan warna yang luar biasa dan setan.
Salah satu momen klimaks puisi tersebut adalah pertemuan sang pahlawan dengan macan tutul. Di dalamnya, penulis menunjukkan kesatuan utuh Mtsyri dengan alam. Deskripsi pertempuran tersebut sangat selaras dengan pemandangannya, dunia tampak membeku di bawah bulan, menyaksikan pertempuran tersebut; pembukaan hutan dongeng adalah arena pertarungan antara pahlawan romantis dan binatang buas, perwujudan alam itu sendiri.
Dalam adegan pertarungan dengan macan tutul, bersama dengan antitesis, digunakan teknik personifikasi. Penulis menyimpang dari deskripsi gambaran umum alam. Dia memberikan kualitas manusia pada macan tutul, bulan dan hutan. Ini secara organik melengkapi lanskap romantis klasik. Ada semacam ketegangan yang tidak bisa membuat pembaca acuh tak acuh. Dalam adegan ini, semua kerusuhan alam yang digambarkan selama pelarian Mtsyri kini tercermin dalam jiwa pembaca; dengan ini penulis menekankan pentingnya episode tersebut.
Namun uraian lain yang tak kalah menarik. Di awal puisi, penulis, melalui mulut Mtsyri, membuat sketsa pemandangan alam yang luar biasa akurat yang berhasil dinikmati pemuda malang itu selama tiga hari singkatnya dalam kebebasan. Dan di sini teknik personifikasi banyak digunakan: pepohonan, berpelukan seperti saudara, menari melingkar, dua tebing di atas sungai bermimpi bersatu, keinginan mereka begitu jelas bagi mantan pertapa: mereka juga mendambakan kebebasan, seperti dia rindu, mendekam di penjara, untuk bersatu dengan alam. Di sini muncul gagasan bahwa impian Mtsyri juga tidak akan terwujud sepenuhnya.
Pemandangan pemandangan pegunungan mengingatkan buronan itu pada masa kecilnya, kampung halamannya. Dan sekarang ada penglihatan di depan mataku - malam yang diterangi cahaya bulan, kilauan senjata, ayah di atas kuda. Dia ingat suara lagu dan pidato saudara perempuannya, dan cerita orang-orang tua.
Salah satu gambar yang paling mencolok dan penting adalah gambar aliran sungai pegunungan:
...Meskipun tanpa kata-kata
Saya memahami percakapan itu
Gumaman yang tak henti-hentinya, argumen abadi
Dengan tumpukan batu yang membandel.
Mtsyri memahami arus karena itu adalah jiwanya; juga diperkuat oleh badai petir, memberontak dan merusak saluran lama. Tapi tidak ada gunanya berdebat dengan batu yang berat, keluh sang pahlawan.
Dengan banyaknya gambar berbeda dan kombinasi lanskap, Lermontov mencapai pengungkapan penuh gambar karakter utama. Seperti apa pun pekerjaan romantis, dalam puisi ini, pemandangan alam membentuk gambaran sang pahlawan, memaksanya bermain-main dengan segala kemungkinan nuansa perasaan. Secara umum dapat dikatakan bahwa lanskap di “Mtsyri” merupakan contoh khas lanskap romantis, dengan segala fungsi, ciri, dan ciri ciri, yang tentunya menunjukkan kemurnian gaya karyanya.
Alam dalam puisi M. Yu. Lermontov “Mtsyri”
Alam dalam “Mtsyri” sangat simbolis: melalui gambar lanskap, tidak hanya suasana hati sang pahlawan yang tersampaikan, tetapi juga pemahaman penulis tentang hubungan antara manusia dan alam.
Dalam puisi itu tempat yang bagus ditempati oleh penyebutan angin dan burung. Ini adalah gambaran alegoris (alegori) kebebasan. Bagi tokoh utama, seorang samanera di biara (“mtsyri” diterjemahkan dari bahasa Georgia sebagai “pemula”, artinya, ini bukan nama pahlawan), tampaknya ia berbagi pemikiran tentang alam. Dia akan senang menerima badai, dia siap berteman dengan badai petir, dia tidak takut menangkap petir dengan tangannya:
Ah, aku sudah seperti saudara
Saya akan senang menerima badai!
Aku menyaksikan dengan mata awan,
Aku menangkap petir dengan tanganku...
Ini adalah dunia alam asalnya, lingkungan alaminya, lebih disayanginya daripada dunia manusia. Sang pahlawan sepertinya memahami suara aliran gunung, percakapan bebatuan dan bebatuan. Ia percaya bahwa alam itu penuh harmoni, bahwa semua suara alam memuji Tuhan, tetapi manusia tidak punya tempat di dunia ini, ia tidak menambahkan suaranya untuk memuji Sang Pencipta:
Dalam kaitannya dengan Mtsyri sendiri, alam berperilaku dalam dua cara: mula-mula ia merasakan kekerabatan dengannya, ia sendiri berpikir tentang Tuhan, memandangi alam yang indah, namun tanpa disadari oleh sang pahlawan, alam berubah dari sahabat menjadi musuh. Saat senja tiba, sang pahlawan tersesat:
Saya berlari untuk waktu yang lama - di mana, di mana?
Tidak tahu! tidak ada satu bintang pun yang menerangi jalan yang sulit itu.
Tapi Mtsyri bangga, dan meski tersesat, dia merasa asing dengan dunia manusia. Macan tutul menjadi perwujudan simbolis dari kekuatan alam yang tiba-tiba menjadi bermusuhan. Deskripsi pertempuran antara Mtsyri dan binatang buas- semacam alegori pergulatan antara sifat Mtsyri dan nasibnya. Masa kecil yang dihabiskan di biara tidak mengaburkan sifat-sifat darah pahlawan, yang diciptakan untuk pertempuran (Mtsyri berasal dari dataran tinggi). Setelah mengalahkan macan tutul, sang pahlawan merasa hormat padanya:
Dia menghadapi kematian secara langsung
Seperti yang seharusnya dilakukan seorang pejuang dalam pertempuran!
Tidak mungkin menjawab dengan tegas pertanyaan mengapa Mtsyri meninggal. Pahlawan mengumpulkan sisa kekuatannya dan melanjutkan perjalanannya, tetapi setelah beberapa saat dia menyadari bahwa dia telah kembali ke tempat dia pergi. Kekuatannya mulai hilang, dan bahkan suara bel sepertinya menyakitinya. sakit fisik. Kesadaran bahwa dia berjalan dalam lingkaran menghilangkan kekuatan Mtsyri; dia membandingkan dirinya dengan bunga yang tumbuh di penjara dan sinar matahari pertama membunuhnya:
Manisnya kehidupan terhembus dari segala sisi.
Tapi apa? Fajar baru saja terbit,
Sinar terik membakarnya. Sekuntum bunga dibesarkan di penjara.
Pahlawan puisi itu meninggal terlalu dini tanpa mencapai tujuannya. Komposisi yang tidak harmonis menekankan awal dan alur cerita yang tragis sama yang heroik dan tragis saling terkait. Mtsyri - mengubah ego(kepribadian alternatif, "aku") lain dari penulis, oleh karena itu Lermontov menulis gambar pahlawan dengan cinta yang besar. Penulis mengagumi kekuatan Mtsyri, kecintaannya pada kebebasan, keberanian, kesiapan bertarung, integritas, dan kekuatan sifatnya. Di akhir puisi, Mtsyri menemukan kedamaian dalam jiwanya dan bahkan menyebut biksu tua itu sebagai "ayah" (di awal karyanya ia dengan hina menyebut biksu itu "orang tua"). Pahlawan menemukan ketenangan pikiran setelah dia dijanjikan untuk dimakamkan di taman yang tenang, dari mana Kaukasus terlihat:
Mereka menyuruhku menaruhnya di sana.
Cahaya hari yang biru
Aku akan mabuk untuk terakhir kalinya.
Kaukasus terlihat dari sana!
Bagi Lermontov, takdir adalah kekuatan jahat yang berusaha mengendalikan seseorang dan tunduk pada seseorang, tetapi bertentangan dengan keinginannya. Bahkan alam berperan sebagai instrumen takdir dalam puisi itu, yang dengannya sang pahlawan tidak memiliki keterampilan untuk berkomunikasi. Akhirnya, dia membuat dirinya dikenal dengan "nyanyian ikan", yang diimpikan oleh pemuda kurus itu dalam delirium dan merayunya dengan kedamaian abadi, dengan mengatakan:
Anak saya,
Tetap di sini bersamaku:
Hidup bebas di dalam air
Dan dingin dan damai.
Keseluruhan puisi ditulis dalam tetrameter iambik, kecuali “kidung ikan” yang ditulis dalam trimeter iambik dan tetrameter bergantian dengan rima silang. Belinsky menulis bahwa syair Lermontov “... berbunyi dan jatuh secara tiba-tiba, seperti hantaman pedang yang mengenai korbannya. Kelenturannya, energinya, dan kejatuhannya yang nyaring dan monoton sangat selaras dengan perasaan yang terkonsentrasi, kekuatan yang tidak dapat dihancurkan dari sifat yang kuat, dan situasi tragis pahlawan puisi itu.” Dan memang, Lermontov seolah-olah “memotong” syair tersebut dengan akhiran yang maskulin, memompa rima ganda dan rangkap tiga, menciptakan kesan pukulan di akhir setiap syair.
