Pengasingan ke Mikhailovskoe pada tahun 1824 menjadi cobaan berat bagi penyair. Dia tidak bisa melihat teman-temannya dan menghabiskan dua tahun hidup terpencil di Mikhailovskoe. Pada saat itulah ia menulis karya-karya indah, termasuk The Prophet, yang diciptakan oleh penyair setelah berita eksekusi Desembris.
Sejarah penulisan
Selama beberapa bulan Pushkin menunggu kaisar memutuskan nasibnya. Dan ketika kurir itu tiba-tiba membawanya pergi dari Mikhailovskoe, penyair itu berhasil menyita sebuah esai anti-pemerintah, yang ia bawa ke Moskow. Ketika pergi ke Istana Kremlin, jika terjadi hasil yang tidak menguntungkan, penyair ingin mempersembahkan puisi ini kepada Nicholas I. Namun sambutan baik dari kaisar membuatnya melupakan niatnya.
Awalnya, puisi dalam daftar tahun 1827 terdaftar sebagai “Kami mendekam dalam kesedihan yang luar biasa.” Karya Pushkin mendapat judul “Nabi” ketika diterbitkan di Moskovsky Vestnik pada tahun 1828. Seperti yang akan terlihat jelas dari analisisnya, ayat “Nabi” karya Pushkin adalah pengalaman mendalam penyair itu sendiri, ketika kehidupan menghadapkannya pada kebutuhan untuk memilih nasibnya, dan bukan sekadar stilisasi dari Alkitab atau Alquran. Menurut penyair itu sendiri, puisi itu mewujudkan gambaran seorang penyair sejati dan panggilan tertingginya.
Korelasi puisi dengan Alquran terlihat jelas, di mana Malaikat Jibril menampakkan diri kepada Magomed dan membersihkan hati nabi dari kotoran, mengeluarkannya dan mengisinya dengan ilmu, iman, dan cahaya kenabian. Beberapa sarjana Pushkin berpendapat bahwa puisi tersebut didasarkan pada plot kitab nabi Yesaya. Satu hal yang jelas bahwa penyair itu sangat terkejut dengan pembalasan brutal terhadap para peserta pemberontakan, di antaranya seratus dua puluh orang diasingkan ke Siberia, dan lima orang digantung, termasuk teman dekat penyair Ryleev dan Pestel. Eksekusi dilakukan pada 13 Juli, dan puisi tersebut muncul pada tanggal 24 bulan yang sama.
Utusan Surga
Memulai analisis “Nabi” karya Pushkin, kami mencatat bahwa baris pertama puisi tersebut menggambarkan seorang musafir yang kesepian dan setengah mati yang “mendekam di padang pasir”. Kemudian "seraphim bersayap enam" yang menyelamatkan muncul di hadapannya, yang mengubah pengelana itu, membersihkannya dari segala sesuatu yang manusiawi: "mata terbuka", telinga "dipenuhi dengan suara dan dering". Utusan surga “mencabut lidah yang berdosa” dari pengelana itu dan menaruh “sengatan ular bijak” ke dalam bibirnya yang membeku, mengeluarkan “hati yang bergetar” dari dadanya dan malah menusukkan “bara yang menyala-nyala”. Penderitaan tidak berlalu begitu saja bagi manusia biasa, dan dia terbaring “seperti mayat di padang gurun” sampai suara Tuhan berseru: “Bangunlah, nabi.”
Analisis lebih lanjut terhadap “The Prophet” karya Pushkin menunjukkan bahwa karya tersebut memiliki dua tema: transformasi penyair dan misi nabi. Penulis begitu diliputi emosi sehingga dia percaya bahwa nabi yang datang ke bumi akan menghukum pemerintah, khususnya, atas pembalasan kejam yang tidak dapat dibenarkan terhadap Desembris. Pushkin mengungkapkan perasaan yang menguasai dirinya dalam bentuk tidak langsung; kemungkinan pemaparan dan hukuman atas keterlibatannya dengan Desembris menghalanginya untuk mengungkapkannya secara langsung.
Manifesto seorang penyair sejati
Melanjutkan analisis puisi Pushkin “Nabi”, kita melihat bahwa penyair menggunakan banyak kontras: “seperti mayat”, “di gurun yang gelap”, “lidah yang penuh dosa”. Untuk menunjukkan kesatuan dari apa yang terjadi, penyair menggunakan pengulangan kata hubung “dan” di awal baris. Ia menggunakan perumpamaan untuk menunjukkan berbagai gambaran dengan lebih jelas: “ringan seperti mimpi”, “seperti elang”, “seperti mayat”. "Dengarkan", "jari", "gunung", "apel" - Slavonisme Gereja yang digunakan penulis dalam karyanya menunjukkan bahwa ketika menulis ia mengandalkan Kitab Suci. Namun ia mengisinya dengan makna filosofis dan mengubah karya tersebut menjadi sebuah manifesto tentang tujuan penyair.
Pushkin sebelumnya telah mengangkat topik ini dalam tulisannya, menggunakan gambaran mitologi kuno, tetapi tidak ada karya yang kekuatannya sebanding dampak emosional dengan Nabi. Karya ini ditulis dalam genre odik dan memukau dengan kecerahan gambar dan kesungguhan gayanya. Pembaca tanpa sadar mengasosiasikan pengarang dengan sang pahlawan, karena monolog dalam karya tersebut dilakukan sebagai orang pertama. Beberapa orang sezaman bahkan menuduh penyair tersebut membayangkan dirinya sebagai “yang terpilih”. Analisis terhadap “Nabi” karya Pushkin menunjukkan bahwa penulisnya hanya mendeklarasikan program seorang penyair sejati.
Suara mendesis yang sering menciptakan suasana penderitaan yang menyiksa, dan meteran puisi - iambic tetrameter - juga membuat pengerjaannya sangat lambat. Pengarang menggunakan semua jenis sajak, tetapi hal ini menunjukkan bahwa penyair tidak terlalu memperhatikan hal ini, dan sebagian besar sibuk dengan puisi itu sendiri. Tujuan dari yang terakhir adalah untuk menangkap proses yang sulit kelahiran kembali dari manusia biasa menjadi seorang nabi, pemberita kebenaran, memenuhi kehendak Tuhan yang mengutusnya.
Komposisi karya
Proses transformasinya ditulis dalam bentuk monolog, terlihat dari analisis perbandingan"Nabi". Dan Pushkin membagi transformasi ini menjadi tiga bagian dalam puisi itu.
Pada bagian pertama, pengelana, yang tersiksa oleh “haus spiritual”, terseret ke dalam “gurun yang gelap”. Dia sedang dalam pencarian kreatif, tetapi bertemu dengan serafim bersayap enam “di persimpangan jalan”, di gurun yang tidak ada jalan raya. Jelas bahwa “persimpangan jalan” adalah sebuah simbol, sebuah pilihan yang dihadapi sang pahlawan. Pertemuan dengan seraphim mengatakan banyak hal - dia adalah utusan Tuhan, dan Pushkin dengan demikian menekankan pentingnya penyair, pemilihannya untuk misi penting.
Bagian kedua dari karya tersebut menceritakan tentang kelahiran kembali sang pahlawan. Itu terjadi secara bertahap, tahap pertama - sebagai hasil dari sentuhan sederhana, pelancong membuka matanya dan memperoleh pendengaran yang sensitif. Namun transformasi berikut ini bukannya tanpa rasa sakit. Bagi seorang penyair sejati, tidak cukup hanya melihat lebih dalam dan mendengar lebih halus orang biasa. Bahasa “omong kosong” dan “berdosa” tidak cocok bagi seorang penyair; untuk mengungkapkan kebijaksanaan, harus ditukar dengan “sengatan” ular yang bijaksana.
Tapi Anda tidak bisa hanya menciptakan kata yang “menyengat”. seni tinggi. Tanpa hati yang hangat, baik bakat maupun pengamatan akan menjadi dingin. Oleh karena itu, serafim menusukkan “bara api yang menyala-nyala” ke dalam dada si musafir. Penyair yang bertransformasi layak membawa terang kebenaran. Dalam puisi Pushkin, gudang senjata sarana artistik sangat luas:
- metafora - "terbakar dengan kata kerja", "langit bergidik";
- julukan - "haus spiritual", "omong kosong";
- perbandingan - "seperti mayat", "seperti mimpi".
Mengakhiri analisis “Nabi” karya Pushkin, saya ingin mencatat bahwa puncak dari transformasi ini adalah penggantian dramatis hati dengan batu bara yang membara dan lidah dengan sengatan ular. Kemudian, dari bagian ketiga, jelas bahwa transformasi seperti itu tidak terjadi tanpa jejak - penyair berbohong “seperti mayat”. Namun suara Tuhan memanggil Dia untuk “bangkit” dan mengkomunikasikan kehendak-Nya – pergi dan “bakar hati manusia” dengan sebuah kata. Jadi, menggunakan cerita alkitabiah, Pushkin menyampaikan dengan jelas ide utama karya: panggilan sejati penyair adalah, seperti seorang nabi, “membakar hati orang” dengan kata-kata.
S. Bulgakov, sezaman dengan Pushkin, percaya bahwa “tidak ada yang asli secara langsung dalam Alkitab.” Namun jika membaca Nabi Yesaya pasal 6, analoginya akan terungkap dengan sendirinya. Ini adalah Seraphim bersayap enam, dan batu bara yang digunakan Seraphim untuk menyentuh bibir Yesaya, dan suara Tuhan yang bertanya: siapa yang harus saya kirim? Namun jika di dalam Alkitab Tuhan bertanya, maka dalam puisi Pushkin Dia menyatakan: “Bangunlah, nabi, dan lihatlah, dan dengarkan.”
Meskipun, menurut penyair itu sendiri, dalam “Nabi” ia memparafrasekan satu bab dari Yehezkiel.
Pada titik tertentu, Pushkin merasakan takdirnya, merasa bahwa bakatnya tidak hanya berguna untuk menulis epigram atau puisi romantis. Dia dipercayakan dengan misi “membakar hati orang-orang dengan kata kerja.” Dia menyampaikan perasaan ini kepada pekerjaan ini. Apakah hubungan antara ayat dan cerita alkitabiah? Mari kita coba menjawab pertanyaan ini dengan menganalisis puisi Pushkin “The Prophet”.
Karya itu ditulis pada tahun 1826. Tidak dapat disangkal bahwa penyair terinspirasi untuk membuat puisi ini oleh pemberontakan Desembris dan eksekusi yang terjadi setelah peristiwa ini. Di antara orang-orang yang diasingkan ke Siberia dan Kaukasus, ada banyak teman dan orang yang berpikiran sama dengan Pushkin. Menetapkan sendiri tugas untuk membakar hati orang-orang dengan kata kerja, penyair memahami bahwa dalam karya-karyanya ia harus menunjukkan kebenaran tentang otokrasi, tentang kehidupan budak, dan menyerukan Kebebasan.
Beberapa sarjana sastra mengklasifikasikannya sebagai genre syair spiritual, yang lain mengakui puisi itu perumpamaan filosofis. Ini berisi elemen dari kedua genre. Berdasarkan komposisinya dapat dibagi menjadi 3 bagian.
Bagian pertama adalah keadaan penyair sebelum pertemuannya dengan Seraphim. Pendeknya, terdiri dari dua baris. Tapi garis-garis ini cocok untuk hampir semua hal kehidupan masa lalu penyair.
Bagian kedua merupakan gagasan pokok puisi. Ini adalah kelahiran kembali spiritual, restrukturisasi kesadaran penulis. Hal ini terjadi secara bertahap. Pertama, matanya terbuka, dan penyair mulai memperhatikan segala sesuatu yang tidak diperhatikan oleh orang lain karena tergesa-gesa dan sibuk. Kemudian bidadari menyentuh telinganya, dan penyair mulai mendengar langit, terbangnya bidadari, dan melihat apa yang terjadi di lautan. Kemudian malaikat itu mencabut lidah penyair itu dan memasukkan “sengat ular yang bijaksana”. Alih-alih hati, Seraphim memasukkan batu bara yang menyala.
Bangunlah, wahai Nabi, dan lihatlah serta dengarkan,
Dipenuhi oleh keinginanku,
Dan, melewati lautan dan daratan,
Bakar hati orang dengan kata kerja.
Puisi tersebut ditulis dalam iambik tetrameter dan pentameter, yang dengan ritmenya yang tidak tergesa-gesa menyampaikan secara maksimal penderitaan yang dialami penyair dalam proses kelahiran kembali spiritual,
Dalam puisi ini, Pushkin aktif menggunakan teknik artistik. Ini -
- perbandingan (paru-paru seperti mimpi, jari-jari tergeletak seperti mayat, mata seperti elang yang ketakutan);
- metafora (haus rohani, penerbangan gunung, jari ringan, mata kenabian);
- julukan (gurun gelap, lidah malas dan licik, bibir beku);
- Slavisme (apel, mulut, tangan kanan, lihat dan dengarkan).
Penggunaan Slavisme oleh Pushkin memiliki tujuan ganda. Pertama, Slavisme menekankan genre ode, dan kedua, mereka mendekatkan syair Kitab Suci, karena Perjanjian Lama dan Injil, yang pernah diterjemahkan dari bahasa Yunani ke bahasa Slavonik Gereja Lama, tetap tidak berubah selama berabad-abad, dan baru diterjemahkan ke dalam bahasa modern pada abad ke-20.
Menurut memoar orang-orang sezamannya, Pushkin memiliki 4 puisi tentang Nabi. Rupanya, topik ini sangat mengkhawatirkan sang penyair. Tapi tiga puisi dihancurkan karena alasan yang bisa kita tebak, kita tahu situasi politik di Rusia dan keinginan otokrasi untuk mempertahankan kekuasaan di tangan mereka. Namun “Nabi” yang masih hidup mewakili program kreatif penyair. Alexander Sergeevich mengambil analogi Nabi alkitabiah, karena gambar ini ternyata paling dekat dengan pandangan dunia dan sikapnya, dan paling lengkap menyampaikan gagasan utama puisi itu.
Puisi ini ditulis oleh Alexander Sergeevich Pushkin pada tahun 1826. Proses penciptaannya dipengaruhi oleh peristiwa yang sangat tidak menyenangkan - penangkapan pemberontak Desembris. Kebanyakan dari mereka adalah teman sang penyair, jadi penahanan mereka dan hukuman selanjutnya sangat membuatnya kesal. Di bawah pengaruh perasaan ketidakadilan dan kebencian yang campur aduk dan bergejolak, Pushkin menulis puisi ini. Tidak mengherankan, ternyata hal itu sangat tidak menyenangkan dan suram.
Puisi itu menggambarkan seorang pria berjalan sendirian di padang pasir. Ketika tiba-tiba kesepiannya dipecahkan oleh serafim bersayap enam. Ia menyucikan musafir dengan bantuan penderitaan fisik, bahkan mencabut lidahnya dan menyayat dadanya dengan pedang, menunjukkan bahwa manusia telah menumpuk dosa dimana-mana. Seraphim juga memasukkan batu bara yang terbakar ke dalam diri seseorang, bukan ke dalam hati yang terkoyak. Bagi para musafir, siksaan tersebut tidak sia-sia. Dia terbaring seperti mayat di padang pasir, namun tiba-tiba ada suara dari surga memanggilnya. Tuhan menyatakan dia sebagai nabi dan mengutus dia untuk menghukum orang lain karena dosa-dosa mereka.
Pushkin menggunakan banyak kata-kata gereja yang ketinggalan jaman dalam karyanya untuk menyamakannya dengan kata-kata tertentu legenda kuno. Perlu dicatat bahwa dia berhasil.
Penyair menyajikan dalam puisi ini kebenaran kejam bahwa tidak ada seorang pun yang tidak berdosa. Bahkan nabi yang Tuhan sendiri pilih pada masa lalu adalah nabi yang paling biasa manusia duniawi. Seraph bersayap enam membersihkan setiap bagian tubuhnya sebelum pengelana itu melampaui orang lain.
Misi nabi adalah menghukum orang yang bersalah dan berdosa.
Penulis menyimpan dendam terhadap pemerintah yang membuat sebagian besar temannya menderita, mantan Desembris. Mereka dibunuh atau diasingkan ke Siberia. Alexander Sergeevich percaya bahwa ini sepenuhnya tidak dapat dibenarkan dan tidak adil dan bahwa orang yang tidak bersalah akan dibalas oleh nabi.
Analisis puisi Pushkin Sang Nabi
Puisi “Nabi” adalah semacam interpretasi penulis terhadap Alkitab. A.S. Pushkin dalam karyanya tidak hanya menyentuh topik idealisasi penyair, ia mengemukakan gagasan tentang panggilan ilahi dari penyair-nabi. Terlepas dari kenyataan bahwa penulis dalam puisinya mengacu pada plot dari Bab VI kitab nabi Yesaya, tidak sulit untuk mendeteksi subteks filosofis yang sangat besar. Memang, pada tahun 1826, setelah pemberontakan Desembris, penyair kehilangan banyak teman. Ada yang ditembak, ada pula yang diasingkan.
Puisi yang bergenre ode ini merupakan bentuk respon terselubung kepada pemerintah atas tindakan kejamnya. Analisis terhadap “Nabi” memungkinkan kita untuk mengidentifikasi pahlawan liris yang diberkahi oleh Tuhan dengan kekuatan khusus dari yang terpilih. Tuhan memberinya kesempatan untuk menghukum orang-orang yang bertindak kejam dan keji. Dengan demikian pahlawan liris tidak merasa rentan dan lemah. Tema utama puisi tersebut bukan hanya misi sulit yang dipercayakan kepada nabi. Itu juga iman. Kepercayaan bahwa suatu saat akan muncul seseorang yang mampu menghukum mereka yang menabur pelanggaran hukum.
Karya tersebut, tentu saja, dengan sangat halus menyampaikan suasana hati penulisnya - rasa sakit karena kehilangan teman dekat dan protes.
Analisis puisi Nabi karya Pushkin untuk kelas 9
Puisi ini ditulis pada tahun seribu delapan ratus dua puluh enam dan mewakili pendapat Pushkin tentang panggilan penyair dan tugasnya.
Tentu, gagasan utama puisi - menyentuh tema penyair dan puisi. Penyair tampaknya semacam nabi, dan karyanya dalam puisi adalah sebuah legenda.
Pushkin dalam puisinya “The Prophet” dengan jelas dan jelas menggambarkan kualitas apa yang harus dimiliki seorang penyair, bagaimana ia harus berbeda dari orang biasa. Menggambarkan hal ini, Pushkin berfokus pada mitologi alkitabiah.
Menurut Pushkin, seorang penyair harus mempunyai tujuan yang harus ia ciptakan, yang melengkapi dan memberi makna pada karyanya. Namun selain itu, penyair harus menyampaikan kenyataan, menggambarkan kehidupan tanpa topeng, menyampaikan momen-momen hidup yang paling keras dan paling kejam sekalipun apa adanya.
Pada saat puisi itu ditulis, banyak Desembris yang dihukum. Oleh karena itu, dalam puisi “Nabi” kita dapat menemukan referensi tentang momen ini.
Menyentuh jiwa manusia dengan kata-kata dan baris-baris tentu menjadi tujuan utama seorang penyair, tanpa setia pada permasalahan masyarakat dan dunia.
Alexander Sergeevich Pushkin menggunakan yang berikut ini dalam karyanya: sarana ekspresi untuk menyampaikan makna yang terkandung dalam puisi “Nabi”:
Yang pertama, tentu saja, adalah metafora. Misalnya, “bakar hati orang dengan kata kerja”. Julukan dan parafrase lebih lanjut. Jika kita melihat lebih dalam lagi puisi ini Pushkin, kita bisa menyebutnya monolog. Oleh karena itu, gaya pidatonya terlihat.
Mengingat puisi dalam sudut pandang yang lebih luas, kita dapat mengatakan bahwa “Nabi” menempati tempat pemujaan. Selama masa sulit bagi Rusia, Pushkin tidak takut untuk menggambarkan dalam karyanya kebenaran kaum Desembris (dan pandangan mereka), yang dieksekusi.
Dalam puisi, pembaca dapat memperhatikan bagaimana penyair berubah seiring berjalannya waktu. Pada mulanya penyair tidak berbeda dengan penyair lainnya, namun pada akhirnya setelah bertemu dengan pembawa pesan, ia bertransformasi dan menemukan arti baru untuk dirinya sendiri dan memahami mengapa dia perlu mencipta.
Kesimpulannya, puisi ini dapat dikatakan mengangkat permasalahan tentang tujuan penyair dan puisi, yaitu menyampaikan kebenaran dan makna sebenarnya saja kepada orang lain, tanpa takut akan akibatnya. Seorang penyair harus tertarik pada peristiwa dan tidak boleh menyampaikan kebohongan dalam karyanya.
Seorang penyair berbeda dari orang biasa karena dengan penanya ia dapat mengubah dunia dan menyampaikannya kepada orang lain pemahaman yang benar apa yang terjadi.
Analisis puisi Nabi sesuai rencana
Penggambaran alam sebagai candi cukup umum dalam puisi lanskap. Nikitin umumnya dikenal sebagai klasik lirik lanskap, banyak puisinya yang merupakan sketsa alam
Karya Valery Bryusov Di masa depan mengacu pada kreativitas awal penyair. Pada saat puisi itu dibuat, Bryusov masih sangat muda. Seperti umumnya semua remaja putra, penyair Valery Bryusov memiliki opini yang tinggi tentang dirinya sendiri
Sejarah penciptaan. Puisi “Nabi” mengakhiri periode pengasingan Mikhailovsky oleh Pushkin: puisi inilah yang ia bawa ke Moskow pada bulan September 1826. Penyair sudah mengetahui tentang eksekusi lima Desembris, tentang pengasingan "teman, kawan, saudara" ke Siberia, tetapi nasibnya masih belum jelas: Pushkin mengadakan pertemuan dengan Tsar Nicholas I yang baru. Ada informasi bahwa "Nabi" adalah bagian dari siklus puisi politik, yang tidak bertahan. Namun yang terpenting adalah bahwa di dalamnya penyair yang dipermalukan itu, meski ada bahaya yang mengancamnya, berani mengangkat misi penyair ke tingkat pelayanan kenabian. Pushkin mengambil teks alkitabiah sebagai dasar puisi ini, dengan demikian menyatakan kesucian seni, tidak tunduk pada kekuasaan politik - "duniawi", tetapi pada pengadilan tertinggi.
Genre dan komposisi. Dari segi genre, "Nabi" karya Pushkin dekat dengan syair spiritual. Plot puisi ini didasarkan pada bab VI dari kitab alkitabiah nabi Yesaya, yang menceritakan tentang penglihatan seorang nabi, kepada siapa seraphim muncul - malaikat, utusan Tuhan. Kualitas utama seraphim adalah semangat dan kekuatan pembersihan. Inilah tepatnya tindakan serafim di dalam buku Alkitab. Di sana ceritanya berakhir dengan Tuhan mengutus nabi Yesaya untuk memberitakan kebenaran Tuhan kepada manusia. Pushkin sebagian besar mempertahankan struktur dan makna legenda alkitabiah: pahlawan puisi, yang ada di dalamnya kondisi khusus"haus spiritual", bertemu dengan utusan Tuhan - seraphim (empat baris pertama), yang membantunya menyelesaikan jalan transformasi dan, melalui kematian mantan orang berdosa di dalam dirinya, terlahir kembali untuk pelayanan spiritual yang tinggi. Masing-masing tahapannya kelahiran kembali secara rohani disajikan sebagai fragmen lengkap yang terpisah. Empat baris terakhir adalah seruan langsung dari suara Tuhan kepada nabi yang siap menjalankan misinya, yang secara grafis disorot sebagai pidato langsung. Namun garis besar alur ini ditafsirkan melalui alegori penyair-nabi, sehingga puisi tersebut mempunyai muatan ideologis dan tematik yang berbeda dibandingkan dengan teks alkitabiah.
Tema dan ide utama. "Nabi" adalah puisi terprogram, deklarasi puitis oleh Pushkin, yang mendefinisikan baginya posisi mendasar tentang misi khusus penyair dalam masyarakat, mirip dengan peran para nabi alkitabiah: untuk memberikan kebenaran Ilahi yang tertinggi kepada manusia. topik utama puisi - peran khusus penyair dan tujuan puisi. Gagasan pokoknya adalah penegasan misi kenabian penyair di dunia dan tanggung jawab seniman di hadapan Tuhan. Ia mengungkapkan dirinya secara bertahap, melewati serangkaian tahapan yang berurutan. Perbedaan mendasar dari dasar alkitabiah adalah pengantar alur transformasi rohani awal liris. Tidak semua peneliti mendukung sudut pandang ini: beberapa ilmuwan berpendapat demikian dalam puisi yang sedang kita bicarakan khusus tentang nabi, artinya gagasan pengabdian kenabian tidak berkorelasi dengan misi penyair. Namun penafsiran lain yang lebih umum: dalam keadaan kehancuran rohani ada seseorang yang kita anggap sebagai pahlawan liris puisi itu - yaitu penyair. Dengan pendekatan ini, makna dari semua transformasi yang terjadi ternyata agak berbeda. Penyairlah yang diberkahi dengan perasaan khusus - penglihatan tentang "elang yang ketakutan", pendengaran yang menembus "malaikat yang terbang tertinggi" - karena ia harus memiliki kepekaan khusus terhadap segala sesuatu yang ada di dunia sekitarnya, Arti khusus mengambil gambaran “lidah yang malas dan licik”: bagaimanapun juga, bahasa adalah alat utama penyair. Dan jika dia licik atau tidak berbicara tentang apa yang penting dalam arti spiritual tertinggi (“omong kosong”), maka dia harus diganti. Penyair kini diberi “sengatan ular bijak”. Namun ini tidak cukup: untuk menjadi seorang nabi, seseorang harus meninggalkan hati manusia yang “bergetar”, karena tugas penyair-nabi adalah menyampaikan kepada masyarakat kebenaran yang bisa berubah menjadi mengerikan dan pahit. Oleh karena itu, alih-alih sebuah hati, seraphim memberikan penyair itu “sebuah batu bara yang menyala-nyala dengan api.”
Begitulah perubahan menyakitkan yang harus ditanggung oleh seseorang yang memutuskan untuk keluar. jalan yang berduri penyair-nabi. Namun dia dapat memenuhi misinya hanya jika Tuhan sendiri memberikan kepadanya kekuatan untuk mengabdi pada kebenaran:
“Bangunlah, wahai Nabi, dan lihatlah serta dengarkan,
Dipenuhi oleh keinginan saya
Dan, melewati lautan dan daratan,
Bakar hati orang-orang dengan kata kerja.”
Jadi dari semua logika pembangunan ide artistik Puisi tersebut menyampaikan gagasan pokoknya: seni bukanlah kesenangan, bukan mainan, dan bahkan bukan sekedar ciptaan seni yang sempurna. Ini adalah misi khusus yang dipercayakan kepada penyair dan wajib dipenuhinya, betapapun sulitnya.
Namun Anda masih bisa melihat legitimasi tertentu dalam argumen mereka yang tidak setuju dengan penafsiran puisi tersebut. Jika kita perhatikan dalam konteks umum karya Pushkin, ternyata baginya nabi dan penyair tidak selalu menyatu menjadi satu wujud - hal ini memerlukan kondisi khusus. Hal ini secara meyakinkan dibuktikan dengan puisi “The Poet,” yang ditulis pada tahun 1827 setelah “The Prophet.” Penyair hidup di antara orang-orang sampai ia terpikat oleh inspirasi. Dia meninggalkan dunia manusia hanya untuk kreativitas. Mustahil membayangkan seorang nabi “berada di tengah-tengah dunia yang sia-sia ini.” Merupakan suatu penghujatan jika kita menganggap nabi sebagai orang yang paling “tidak berarti” di antara “anak-anak yang tidak berarti di dunia.” Dari penyair-nabi, mediator antara Tuhan dan manusia, pelaksana kehendak Tuhan, manusia mengharapkan kata-kata yang berapi-api. Tuhan mengutus seorang nabi ke dunia agar ia dapat membakar hati manusia dengan “kata kerja”, yaitu menyampaikan panas hatinya dengan kata-kata. Dan para nabi, pada gilirannya, mengharapkan perhatian dan pengertian dari manusia. Dan orang-orang mendengarkan mereka “dengan sangat ngeri,” mengungkap arti kata-kata mereka. Tapi apakah ini cara mereka mendengarkan penyair? Dia "menggairahkan dan menyiksa, seperti penyihir bandel," hati orang lain, tetapi "rakyat bodoh" tidak selalu memahaminya, dan bahkan mungkin mendorongnya menjauh, seperti yang dikatakan Pushkin tentang hal ini secara lebih rinci. puisi terlambat"Penyair dan Orang Banyak" (1828). Tuhan, yang menganugerahi manusia dengan sebagian dari kekuatan kreatifnya, memilihnya untuk “prestasi mulia” - kreativitas, tetapi misi penyair-nabi tidak selalu diterima oleh mereka yang kepadanya ia menyampaikan firman kebenaran Ilahi melalui karya seninya. Pushkin sendiri sudah merasakan kesulitan jalan ini, membiarkan masalahnya tetap terbuka. Banyak penulis dan penyair Rusia generasi berikutnya berupaya memecahkan masalah ini.
Orisinalitas artistik. Segala cara ekspresi artistik puisi-puisi itu tunduk pada gagasan utamanya - untuk menciptakan citra tinggi penyair-nabi. Tugas ini sesuai dengan gaya odik khusyuk, yang diciptakan oleh leksikal dan sarana sintaksis, mereproduksi ciri-ciri gaya alkitabiah. Puisi tersebut ditulis dalam tetrameter iambik tanpa pembagian menjadi bait. Mereproduksi salah satu ciri sintaksis Alkitab, Pushkin menggunakan anafora. 16 baris diawali dengan konjungsi “dan”. Kosakata alkitabiah banyak digunakan (serafim bersayap enam, nabi, reptil), Slavisme (jari, apel, mulut, gunung, lihat, dengarkan), julukan gaya tinggi(omong kosong, licik, berdosa), serta metafora (membakar hati orang dengan kata kerja) dan perbandingan (mata kenabian terbuka, seperti elang yang ketakutan). Semua ini menciptakan gaya pidato luhur yang khusyuk, terkendali, namun intens secara internal.
Arti dari pekerjaan. “The Prophet” menjadi karya terprogram dalam karya Pushkin, hasil refleksinya terhadap dirinya sendiri, karyanya, yang ditunjuk momen krusial dalam hidupnya dan evolusi puitis. Melanjutkan tradisi ode sipil dan spiritual Lomonosov dan Derzhavin, Pushkin untuk pertama kalinya dalam sastra Rusia mengangkat penyair ke tingkat seorang nabi, dengan demikian mendefinisikan salah satu dari fitur yang paling penting Sastra Rusia pada umumnya. Setelah Pushkin, gagasan tentang peran khusus penyair dalam masyarakat, yang dipanggil untuk melayani serupa dengan kenabian, didirikan. Mengikuti Pushkin, Lermontov melanjutkan tema ini dalam “Nabi”, yang ditulis tak lama sebelum kematiannya pada tahun 1841. Kemudian diambil oleh penulis kedua setengah abad ke-19 abad - Dostoevsky, Tolstoy, dan banyak lainnya, yang bagi seluruh dunia menjadi personifikasi dari misi khusus penulis, yang didefinisikan oleh penyair Rusia abad ke-20 E. Yevtushenko dengan kata-kata: “Seorang penyair di Rusia lebih dari sekadar penyair."
Puisi “Nabi” tidak dapat dianggap terpisah darinya kejadian bersejarah yang mengguncang Rusia saat itu. Ditulis pada tahun 1826, kurang dari setengah bulan setelah eksekusi peserta utama, penghasut pemberontakan di Jalan Senat, ini adalah semacam tanggapan Alexander Sergeevich Pushkin terhadap Desembris, kekuasaan kerajaan dan suasana hati masyarakat secara keseluruhan. Dalam diri Nabi, terlepas dari kebingungan nyata yang menyebar pada saat itu ke seluruh pemikiran, bagian progresif kaum bangsawan, ada kekuatan dan harapan yang kuat - harapan bahwa dengan sebuah kata akan mungkin untuk mengubah banyak hal, bahwa seorang nabi - itu adalah, seorang penyair - mampu mempengaruhi pandangan dunia orang-orang dan menyulut hati mereka.
Penting untuk dicatat bahwa "Nabi" adalah semacam ringkasan dari pengasingan terkenal dari penyair yang dipermalukan, sebuah pemahaman tentang waktu yang dihabiskan di Mikhailovskoe. Pada saat penulisan, Pushkin sudah mengetahui tentang pengasingan dan eksekusi, tetapi nasibnya sendiri tetap menjadi misteri baginya. Meskipun demikian, nada-nada mengganggu dalam karya tersebut hampir tidak terdengar - semuanya ditenggelamkan oleh seruan kuat untuk bertindak dan kesadaran akan misi sebenarnya dari penyair: pelayanan kenabian kepada kebenaran, dan bukan kepada duniawi, tetapi kepada kekuatan yang “lebih tinggi” .
Tema utama puisi tersebut
Dalam “The Prophet” Pushkin merumuskan pernyataan puitisnya, prinsip dan maknanya, yang akan ia ikuti sepanjang hidupnya. Penyair, menurut Alexander Sergeevich, adalah seorang nabi modern, utusan Tuhan, yang harus menyampaikan kebenaran suci kepada orang-orang yang tidak mampu mengetahuinya sendiri. Inilah tujuan puisi secara umum dan peran penyair yang khusus dan unik - topik yang paling penting dari pekerjaan ini.
Seniman bertanggung jawab di hadapan Tuhan, dan tidak kepada orang lain - begitulah cara Pushkin memahami pelayanan puitis, mengejar ide ini dan mengungkapkannya di seluruh karya. Tuhanlah (atau mediatornya - malaikat-seraphim) yang ada penggerak, yang memaksa nabi-penyair untuk bertransformasi, mendengarkan suara yang didengar, menghentikan keberadaannya yang menyedihkan dan hidup sesuai dengan takdirnya.
Pada saat yang sama, Pushkin, tentu saja, memahami bahwa tanpa pengorbanan, tidak ada pelayanan, baik agama maupun puitis, yang mungkin terjadi. Dengan menerima hadiah itu, sang seniman mengubah dirinya sendiri - telinganya dipenuhi dengan kebisingan dan dering, lidah duniawinya yang penuh dosa keluar, dan sebagai gantinya muncul "sengatan ular yang bijak", dan bukannya hati yang gemetar di hati penyair. peti di sana kini menjadi batu bara yang tak pernah padam. Ini adalah pembayaran atas kesempatan mendengar suara Tuhan dan membawanya ke dunia, dan Pushkin menerima syarat ini.
Bagi Pushkin, seorang penyair sekaligus adalah orang terpilih, guru, dan pelihat yang harus mengabdi pada kebebasan dan kebenaran, tidak memperhatikan kesulitan dan kesulitan yang menyertainya, mencerahkan orang, memberi mereka cahaya kebijaksanaan sejati. Untuk meringkasnya, kita dapat mengatakan bahwa Pushkin mengakui sendiri sifat ilahi puisi.
Topik tanggung jawab untuk otoritas tertinggi ini sangat penting, karena Alexander Sergeevich, yang baru saja menjalani satu kali pengasingan, pergi ke ibu kota, tidak mengetahui apakah hubungannya dengan Desembris diketahui, dan jika ya, seberapa banyak. Pada saat yang sama, dalam Nabi beliau menyatakan kesiapannya untuk berkorban demi kebenaran, kesiapannya untuk berbicara secara langsung dan jujur, meskipun ada sensor. Saat itu, penyair sudah sadar bahwa jika ingin terus berkarya sesuai dengan cita-citanya, ia tidak akan melihat pengakuan dan kesetiaan universal dari penguasa.
Analisis struktural puisi
Karya ini ditulis dalam gaya odik, sedikit mirip dengan gaya alkitabiah. Pushkin secara aktif menggunakan kosakata dan arkaisme yang tinggi, mencapai kesamaan ritme dan fonetik dengan teks keagamaan. Tidak ada pembagian bait, ukurannya iambik tetrameter. Karya tersebut mengandung banyak anafora, Slavisme, perbandingan dan metafora. Penyair menciptakan suasana tegang sekaligus khusyuk dengan menggunakan kontras, baik dalam pandangan dunia nabi maupun dalam imobilitas, bergantian dengan ajakan untuk bertindak. Penulis mengakhiri deklarasi lirisnya dengan seruan.
"The Prophet" adalah sebuah karya yang signifikansinya dalam warisan sastra Pushkin sulit ditaksir terlalu tinggi. Ini merupakan tonggak sejarah yang menandai titik balik perkembangan penyair, tahap penting evolusinya. Alexander Sergeevich-lah yang, untuk pertama kalinya dalam sastra Rusia, berani meninggikan seorang penyair, membandingkannya dengan seorang nabi religius, untuk menunjukkan peran khusus dan suci penyair di Rusia.
