Karya monumental sastra Rusia abad ke-16. Sastra di Rusia pada abad XVI, XVII, XIX, XX. Munculnya percetakan di Rus'

Sebagai hasil dari mempelajari bab ini, siswa harus:

tahu

  • monumen utama sastra Rusia abad ke-16;
  • genre utama dan monumen sastra Rusia kuno abad ke-16;
  • ciri-ciri perkembangan dan monumen utama arsitektur Rusia abad ke-16;
  • ciri-ciri perkembangan dan monumen utama seni rupa dan dekoratif Rusia kuno abad ke-16;

mampu untuk

  • tentukan setelah membaca genre monumen sastra Rusia kuno;
  • membedakan fitur regional sekolah dan tradisi arsitektur dan lukisan ikon;
  • mengidentifikasi teknik dasar seni dekoratif dan seni terapan berdasarkan bahan ilustrasi;

memiliki

  • metode pencarian informasi di perpustakaan dan sumber elektronik tentang periode penelitian dan permasalahan yang diteliti;
  • gagasan tentang isi konsep “budaya” dan “seni” dalam kaitannya dengan Rusia pada abad ke-16.

Istilah dan konsep kunci: sastra, kronik, hagiografi, brankas kronik, karya sejarah monumental, kubah kronik wajah, percetakan, lukisan ikon, lukisan dinding, seni dekoratif dan terapan, candi tenda, benteng, pengaruh budaya.

Nama-nama kunci: Maxim the Greek, Ivan Peresvetov, Andrei Kurbsky, Spiridon-Sava, biksu Philotheus, Metropolitan Daniel, Metropolitan Macarius, Ivan Fedorov, Peter Mstislavets, Metropolitan Afanasy, Sylvester, I.M. Viskovaty, Aleviz Novy, Pietro Solari, Ivan the Terrible, Boris Godunov .

Literatur. Tipografi

Pada abad ke-16 Di satu sisi, Rusia sedang mengalami pemulihan hubungan dengan dunia Eropa Barat, dan di sisi lain, pembentukan akhir negara terpusat dalam bentuk yang disebut Kerajaan Moskow.

Kedua tren ini sebagian besar saling eksklusif. Pengaruh budaya Eropa Barat menyiratkan pembebasan dari norma-norma abad pertengahan, termasuk budaya tertulis. Konsekuensinya adalah munculnya genre-genre baru dalam sastra, atau lebih tepatnya hancurnya genre-genre abad pertengahan. Publisisme dan humas, perbedaan pendapat dan semacam pembangkangan abad pertengahan muncul. Pada saat yang sama, terjadi proses penyatuan semua pihak kehidupan budaya negara, budaya terpadu kerajaan Rusia ditempa. Oleh karena itu, dalam sastra Rusia abad ke-16. Banyak sekali berbagai fenomena dan tren yang ternyata menyatu bahkan dijalin menjadi satu kesatuan.

Kontroversi mempengaruhi banyak aspek budaya. Keinginan untuk menyatukan ibadah dijelaskan oleh undangan ke Rusia pada tahun 1516 dari biksu Yunani terpelajar Maximus orang Yunani, yang seharusnya memeriksa kebenaran terjemahan teks-teks liturgi Rusia dari bahasa Yunani. Pemeriksaan tersebut menimbulkan konflik: perbandingan teks Rusia dengan teks Yunani mengungkapkan banyak kesalahan terjemahan, tetapi ternyata gereja tidak mungkin mengakui hal ini.

Maxim Grek (di dunia Mikhail Trivolis), menempuh pendidikan di Italia Renaisans, menyatukan para intelektual yang berpikiran bebas di sekitarnya di Moskow, dan menerbitkan serangkaian karya polemik yang bertujuan untuk membela Ortodoksi, serta melawan kelambanan dan ketidaktahuan masing-masing hierarki dan teolog gereja Rusia. Akibatnya, ia dituduh sesat dan dijatuhi hukuman bertahun-tahun penjara. Warisan sastra Maxim orang Yunani di Rusia tidak hanya diwakili oleh terjemahan, tetapi juga oleh banyak karya polemik di mana biksu terpelajar mengungkapkan pandangannya tentang peran gereja dalam masyarakat, tentang gedung negara dll. Ia dianggap sebagai salah satu filsuf Rusia paling orisinal pada abad ke-16.

Sastra pada abad ke-16. sering kali menjadi kontroversi. Oleh karena itu, prajurit Ivan Peresvetov, yang menulis petisi “Kecil” dan “Besar” yang ditujukan kepada Ivan yang Mengerikan, menguraikan di dalamnya dalam bentuk alegoris sebuah proyek transformasi negara Rusia. Pada tahun 1560-an Antara boyar Andrei Mikhailovich Kurbsky, yang melarikan diri ke Lituania, dan Tsar Ivan the Terrible, terjadi pertukaran pesan, di mana Tsar menuduh boyar yang melarikan diri itu melakukan pengkhianatan, dan Kurbsky, pada gilirannya, menuduh Tsar Rusia melakukan tirani.

Jurnalisme juga melayani tujuan ideologi negara. Mantan Metropolitan Lituania Spiridon-Sava, yang pada akhir hidupnya yang panjang dipenjarakan di Biara Ferapontov, menulis pada tahun 1510-an. "Pesan tentang Mahkota Monomakh." Di sini ia menguraikan legenda tentang asal usul Rurikovich dari saudara laki-laki kaisar Romawi Oktavianus Augustus dan tentang penerimaannya tanda kerajaan Augustus oleh pangeran Kyiv Vladimir Monomakh dari kakek dari pihak ibu, kaisar Bizantium Constantine Monomakh. Belakangan, legenda-legenda ini dimasukkan ke dalam siklus naratif yang disebut “Kisah Para Pangeran Vladimir”.

Untuk abad ke-16 di bidang hagiografi, tokoh sentralnya adalah Metropolitan Macarius, yang menduduki takhta metropolitan pada tahun 1542–1563. “Menaion Besar Chetia” yang disusun atas inisiatifnya mencakup lusinan kehidupan baru. Kanonisasi wali yang paling dihormati di era Macarius menjadi hal yang sangat nyata, yang berujung pada munculnya sekolah hagiografi lokal. Yang paling terkenal menjadi sekolah Pskov, dan, mungkin, hagiografer paling produktif di abad ke-16. biksu Pskov Vasily-Varlaam harus dikenali. Dia menulis kehidupan Euphrosynus dari Pskov, pangeran Vsevolod-Gabriel dari Pskov, Alexander Nevsky (editor), dan lain-lain. Teknik kreatif Vasily-Varlaam dicirikan oleh banyaknya retorika dengan sedikit kandungan informasi dalam narasinya. Gaya ini, dicirikan dalam penelitian literatur sebagai "menenun kata-kata", merupakan ciri khas tidak hanya dari Vasily-Varlaam saja, tetapi juga dari juru tulis lain di era Metropolitan Macarius dan kemudian dianggap sebagai model. Kehidupan para santo Suzdal Archimandrite Euthymius, Uskup Theodore, Putri Euphrosyne ditulis oleh biarawan dari Biara Suzdal Spaso-Evfimiev Gregory. Edisi Vladimir "Kehidupan Alexander Nevsky" - oleh biksu dari Biara Kelahiran Vladimir Mikhail.

Terkadang kehidupan era Makarsva mencerminkan tradisi dan legenda setempat. Demikianlah legenda Murom tentang pasangan pangeran awal XIII V. tercermin dalam “Kisah Peter dan Fevronia dari Murom,” yang ditulis oleh seorang juru tulis profesional pada pertengahan abad ke-16. Lev Filolog. Dari segi isinya, karya ini memiliki sedikit kesamaan dengan kehidupan. Ini memiliki dua bagian. Yang pertama bercerita tentang Peter, adik laki-laki pangeran Murom, yang terlibat perkelahian tunggal dengan seekor ular, membela kehormatan istri saudaranya. Sebelum kematiannya, ular itu memerciki Petrus dengan darah beracunnya, menyebabkan tubuh sang pangeran dipenuhi bisul yang tidak dapat disembuhkan. Di bagian kedua cerita karakter utama gadis petani bijak Fevronia muncul (dan kebijaksanaannya jelas bukan bersifat Kristen, tetapi bersifat pagan). Dia menyembuhkan Peter dari penyakitnya dan menjadi istrinya, meskipun dia harus kehilangan gelar pangeran karena hal ini. Merupakan ciri khas bahwa setelah kanonisasi Petrus dan Fevronia, cerita ini mengambil fungsi hagiografi.

Untuk menyatukan ibadah di wilayah negara Rusia pada tahun 1550-an. pencetakan muncul. Untuk waktu yang lama mereka menerbitkan hampir secara eksklusif literatur liturgi. Hal ini memungkinkan tercapainya kesatuan dalam teks-teks liturgi, yang tidak mungkin terjadi jika teks-teks tersebut ditulis tangan, di mana perbedaan tidak dapat dihindari.

Tampaknya pencetakan muncul di Moskow. Dilihat dari terminologi percetakan, yang didirikan di Rusia pada abad 16-17, dan beberapa bukti selanjutnya, guru percetakan Rusia pertama adalah orang Italia. Jadi, printer itu dipanggil teredorshchik(dari bahasa Italia. Tiratore), dan tukang celup - pejuang(dari baterai) dll. Saat ini, ada beberapa yang diketahui tujuh hari seminggu(yaitu tanpa menyebutkan tempat dan tahun penerbitannya) atau publikasi anonim, yang di atas kertas berasal dari pertengahan abad ke-16. Mereka ditentukan oleh lebar font. Ini adalah Injil dengan huruf sempit (c. 1553-1554), Triodion Prapaskah (c. 1555-1556) dan Triodion berwarna (c. 1556-1557), Injil dengan huruf sedang (c. 1558-1559) dan Mazmur (c. 1559-1560), Injil tipe luas (c. 1563–1564) dan Mazmur (c. 1564–1565). Sudah dalam edisi Moskow pertama, pencetakan dua warna digunakan (judul dan inisial dicetak dengan warna merah, dan teks utama berwarna hitam), yang dipertahankan dalam praktik buku cetak awal selanjutnya.

Buku pertama dengan cetakan yang diterbitkan di Rusia adalah “The Rasul,” yang dicetak di Moskow dengan restu Metropolitan Athanasius oleh diakon Gereja Kremlin St. Nicholas Gostunsky, Ivan Fedorov, dan asistennya Peter Mstislavets. Pada tahun 1565 mereka menerbitkan dua edisi “Chasovnik” (Book of Hours), kemudian meninggalkan Rusia. Ivan Fedorov melakukan publikasi selanjutnya di Zabludov (1569 - Injil Ajaran, 1569–1570 - Mazmur), di Lvov (1574 - "Rasul" dan "Tata Bahasa") dan di Ostrog (1578 - "Primer", 1580 - Alkitab). Peter Mstislavets pertama kali bekerja sama dengan Ivan Fedorov di Zabludov, dan kemudian pindah ke Vilna, di mana, dengan mengorbankan saudara Luka dan Kuzma Mamonich, ia menerbitkan tiga publikasi (Injil, Mazmur, dan Kitab Jam).

Setelah kepergian Ivan Fedorov, atas perintah Tsar, Tempat Percetakan dibangun di Jalan Nikolskaya di Moskow, tempat murid Fedorov, Andronik Nevezha, mulai menerbitkan buku. Diyakini bahwa dia adalah saudara laki-laki Peter Mstislavets. Pada tahun 1568, A. T. Nevezha, bersama dengan Nikifor Tarasyev, menerbitkan Mazmur. Pada tahun 1571, Percetakan terbakar selama penggerebekan Khan Devlet-Girey Krimea, dan percetakan A. T. Nevezha dari Moskow pindah ke ibu kota oprichnina Ivan yang Mengerikan - Alexandrov Sloboda, tempat Mazmur (1577) dan Buku of Hours (antara 1577 dan 1580) diterbitkan.

Setelah itu, tidak ada yang diketahui secara pasti tentang aktivitas percetakan tersebut. Percetakan di Moskow baru dibuka kembali pada tahun 1587. A. T. Nevezha menerbitkan Prapaskah Triodion (1589) dan Colored Triodion (1591), Octoechos (1594), dan “The Rasul” (1597). Dimulai dengan penerbitan Book of Hours (1598), Ivan Nevezhin bekerja dengan ayahnya, yang akhirnya menjadi penerbit independen dan menerbitkan buku di Moscow Printing Yard.

Pada abad ke-16 apa yang disebut perusahaan sejarah dan sastra yang menggeneralisasi muncul - karya yang mewakili kombinasi informasi dari berbagai sumber menjadi satu kumpulan informasi. Selain “Minea Besar Keempat”, ini termasuk Kronograf Rusia, Nikon dan Kronik Kebangkitan, Buku Gelar, Kronik Depan, dan Domostroy.

Kronograf Rusia, atau Kronograf edisi 1512, merupakan upaya untuk menyesuaikan sejarah Rusia ke dalam konteks sejarah universal. Sebelumnya, kompilasi dibuat berdasarkan Bizantium penulis kronik dengan tambahan kronik Rusia. Dalam kronograf Rusia, yang disusun oleh juru tulis Biara Joseph-Volokolamsk, gagasan ini dijalankan secara konsisten. Hasilnya, muncullah penyajian sejarah dunia yang terpadu dan harmonis mulai dari Penciptaan dunia hingga jatuhnya Konstantinopel pada tahun 1553. Rusia mengambil tempat yang menonjol dan layak di dalamnya.

Nikon Kronik disusun pada tahun 1520-an. juga di Biara Joseph-Volokolamsk dengan partisipasi langsung dari Metropolitan Daniel, yang merupakan penulis terkemuka pada masanya. Kronik Kebangkitan dibangun di kemudian hari, pada tahun 1530–1540-an, dan selesai pada tahun 1541–1542. di bawah Metropolitan Joasaph. Kronik-kronik ini, yang tidak berhubungan satu sama lain, menggabungkan informasi dari tradisi kronik yang berbeda. Hasilnya adalah semacam ensiklopedia sejarah, di mana Anda dapat menemukan kumpulan berita yang relatif lengkap tentang sejarah Rusia dari zaman kuno hingga abad ke-16. Untuk Nikon Kronik ditandai dengan penyajian peristiwa yang lebih rinci dengan banyak fiksi, yang digunakan oleh juru tulis abad ke-16. mencoba membuat narasi saya lebih konsisten dan konsisten. Teks Kronik Kebangkitan sebagian besar bersifat kompilasi.

Dibuat pada tahun 1563–1564. Buku gelar adalah kombinasi dari dua genre - kronik Dan hidup. Sejarah Rusia diwakili di dalamnya oleh biografi para pangeran dan metropolitan. Penulis Buku Gelar, Metropolitan Athanasius (penerus Metropolitan Macarius), juga mengemukakan konsep yang sangat orisinal untuk karyanya. Ia mengibaratkan sejarah Rusia seperti sebuah tangga yang menuntun rakyat Rusia dari kegelapan paganisme menuju Tuhan (karena itulah nama monumen tersebut: “derajat” berarti “langkah”). Anak tangganya adalah generasi pangeran Rusia dari dinasti Rurik, dimulai dengan Pangeran Vladimir, yang membaptis Rus, dan diakhiri dengan keturunannya pada generasi ke-17, Ivan yang Mengerikan. Dinasti Rurik dinyatakan sebagai penjamin utama kesejahteraan negara Rusia. Yang juga digunakan di sini adalah yang muncul pada pergantian abad ke-15 hingga ke-16. legenda tentang asal usul Rurik dari adik kaisar Romawi Oktavianus Augustus. Dalam Buku Gelar kita menemukan upaya pertama dalam penyajian konseptual sejarah dari sudut pandang ideologi negara. Penulis buku yang disusun pada tahun 1560-an ini berpedoman pada pertimbangan yang sama. Sejarah Kazan - narasi yang panjang dan diverifikasi secara ideologis tentang aneksasi Kazan Khanate ke negara Moskow, yang kemudian menyatakan bahwa kampanye pasukan Rusia melawan Kazan pada tahun 1552 bukan hanya tindakan hukum, tetapi bahkan suatu prestasi kesalehan.

Perpaduan berita Kronograf, Kronik, Buku Gelar dengan tradisi seni rupa mewakili Gudang kronik wajah(1570-an). Sepuluh jilid kronik bergambar masih bertahan hingga saat ini, yang menyajikan sejarah umat manusia mulai dari Penciptaan dunia hingga peristiwa di Rusia pada pertengahan abad ke-16. Di Facial Vault, miniatur memainkan peran utama. Teks Buku Kronograf, Kronik atau Gelar (sumber utama Kubah wajah) digunakan sebagai keterangan di bawah thumbnail. Ide utama dari Facial Vault adalah untuk menggambarkan dengan jelas bahwa sejarah Rusia memahkotai sejarah dunia.

Pada abad ke-16 Terjadi proses penyatuan tradisi budaya lokal. Hasilnya, terciptalah sastra seluruh Rusia yang terpadu, yang dalam banyak hal masih bersifat abad pertengahan. Pada saat yang sama, ada penetrasi dari Eropa Barat ciri-ciri budaya Zaman Baru, sastra humanistik, yang karakter utamanya adalah manusia - penentu proses sejarah dan nasibnya sendiri. Kedua tren ini, abad pertengahan dan modern, tidak hanya berkonflik, tetapi juga saling melengkapi. Beginilah cara literatur negara terpusat Rusia diciptakan - berbentuk abad pertengahan, tetapi mengandung ciri-ciri tertentu dari Zaman Baru.

Rusia sastra XVI abad ini masih sering disebut sebagai sastra Rusia kuno. Oleh karena itu, genre utamanya tetaplah kronik dan kehidupan orang-orang kudus; hampir semua sastra adalah sastra gereja. Namun, ada juga karya yang menyentuh isu moral - misalnya yang terkenal Domostroy, yang menetapkan aturan perilaku dalam situasi kehidupan apa pun.

Pada abad ke-17, peran penulis dalam kehidupan masyarakat berubah drastis. Sebelumnya, peran propagandis utama dimainkan oleh gereja, dan ini berlanjut hingga tahun 1660, hingga urusan Patriark Nikon. Nikon percaya bahwa gereja harus diberikan tidak hanya kekuatan spiritual, tetapi juga sekuler. Pihak berwenang tidak sependapat dengan hal ini, sehingga kepercayaan terhadap gereja menurun. Gereja tidak lagi menjadi ideolog utama di Rusia.

Munculnya penyair istana di Rus Kuno

Pada tahun 1666, Tsar Alexei Mikhailovich memperkenalkan posisi baru - penyair istana. Maka, seorang pria muncul di samping raja, tugas utama yang mengabdi pada ideologi negara, dan karya-karyanya untuk disebarluaskan orang terpelajar. Penyair istana yang pertama adalah Simeon dari Polotsk. Dia memperkenalkan genre tersebut salam, yaitu pemuliaan raja. Belakangan genre ini menjelma menjadi ode yang khusyuk.

Di bawah tsar baru, Fyodor Alekseevich, Polotsk mempertahankan posisinya. Kemudian, setelah kematian Polotsk, jabatan penyair istana dialihkan kepada muridnya Sylvester Medvedev. Namun pilihan ini ternyata tidak berhasil: Medvedev hanya memiliki sedikit pemahaman tentang politik. Ketika perebutan hak atas takhta dimulai antara Pyotr Alekseevich dan Putri Sophia, Medvedev mendukung Sophia, yang kemudian dia dieksekusi.

Sastra era Peter I

Setelah Peter I naik takhta, ia membutuhkan penyair istana baru. Dia pertama kali terpilih Stefan Jaworski, Tiang. Dia sangat mendukung Peter, tapi ketika reformasinya mempengaruhi gereja, Yavorsky berubah pikiran. Dalam khotbah publiknya, kritik mulai terdengar terhadap tsar, dan Yavorsky dengan cepat memutuskan posisinya. Penggantinya adalah Feofan Prokopovich, Uskup Agung Novgorod. Ia belajar di Kyiv, di Akademi Teologi Kiev-Mohyla, dan merupakan salah satu orang Rusia yang paling terpelajar. Terlepas dari pendetanya, dia memiliki psikologi orang sekuler. Pada tahun 1705 ia menulis sebuah tragikomedi Vladimir - drama pertama tentang pembaptisan Rus'. Lakon tersebut relevan di era Peter the Great, karena. di sana ditarik persamaan antara Pangeran Vladimir dan Peter, antara reformasi dan adopsi agama Kristen. Oleh karena itu, karakter komedi dalam komedi - pendeta kafir yang mencegah pembaptisan Rus, agak mengingatkan pada para bangsawan yang tidak puas pada masa Peter Agung. Drama itu diterbitkan dan disetujui oleh tsar, karier Prokopovich melejit.

Ketika patriark Rusia terakhir meninggal, Peter menunjuk Prokopovich sebagai locum tenens (yaitu, penjabat) takhta patriarki. Dan pada tahun 1721, ketika Sinode Suci dibentuk, Prokopovich menjadi miliknya kepala jaksa dan menulis peraturan spiritual, yang menurutnya kekuatan utama di negara bagian adalah milik raja.

Genre utama Feofan Prokopovich adalah apa yang disebut. kata, yaitu khotbah gereja tentang topik sekuler. Ia memuji Petrus dan usahanya, dan meyakinkan bahwa semua penentang reformasi adalah orang yang murtad. Pada tahun 1725, setelah kematian Peter, dia menulis Khotbah tentang pemakaman Peter yang Agung , di mana ia mengatakan bahwa, meskipun mengalami kehilangan yang pahit, Rusia harus bergerak maju, bersukacita atas transformasi yang terjadi dan tidak lupa bahwa ada masa depan cerah di depannya.

Munculnya sastra tidak resmi

Setelah kematian Peter, ada perubahan besar: di era kudeta istana tidak ada penyair istana, kontrol atas sastra melemah dan, akibatnya, munculnya sastra informal. Pendirinya di Rus' adalah NERAKA. Cantemir, penyair sekuler pertama Rusia. Karya-karyanya sudah bisa disebut humanistik, karena... Mereka didedikasikan untuk orang-orang, dan bukan untuk beberapa masalah filosofis atau gereja. Debut puitisnya adalah sindiran Terhadap orang-orang yang menghujat ajaran tersebut. Ke pikiranmu (1729), ditujukan terhadap mereka yang tidak menerima reformasi Peter. Ketika Feofan Prokopovich mengetahui sindiran ini, mereka bertemu dan menjadi teman. Kemudian mereka bersama-sama menentang kegiatan Dewan Penasihat Tertinggi.

Pada masa pemerintahan Anna Ioanovna, Cantemir dipermalukan, dan seorang penyair istana baru diangkat - VC. Trediakovsky(1703 - 1769). Dia juga seorang penyair sekuler, karyanya yang paling terkenal adalah Berkendara ke Pulau Cinta . Ini adalah terjemahan kisah cinta Perancis, dilengkapi dengan kumpulan puisi Trediakovsky sendiri. Buku itu menimbulkan kejutan di Rusia, karena... cinta bebas dijelaskan di sana. Sebelumnya, Rusia belum pernah menulis tentang topik seperti itu. Gereja menentang Trediakovsky, tetapi Permaisuri Anna menyukai buku itu.

Setelah Permaisuri Elizabeth Petrovna naik takhta, Trediakovsky kehilangan posisinya sebagai penyair istana karena mendukung partai Jerman. Praktis berhenti menulis, ia menjadi ahli teori sastra, dan kepadanyalah pencapaian utama dalam menerjemahkan sastra Rusia ke era baru menjadi miliknya - khususnya, ia mengusulkan reformasi syair.

Butuh bantuan dengan studi Anda?

Topik sebelumnya: Sistem figuratif “The Word…”, terjemahannya, dan puisi sastra Rusia kuno
Topik berikutnya:   Klasikisme - asal usul, fitur, dan penampilan dalam sastra Rusia

Sastra Rusia abad ke-16:

Abad ke-16 adalah masa pembentukan terakhir dan penguatan negara terpusat Rusia. Selama periode ini, arsitektur dan lukisan Rusia terus berkembang, dan percetakan buku bermunculan. Pada saat yang sama, abad ke-16 adalah masa sentralisasi budaya dan sastra yang ketat - berbagai koleksi kronik digantikan oleh satu kronik grand-ducal (saat itu kerajaan) yang seluruhnya Rusia, satu koleksi gereja dan sebagian sastra sekuler diciptakan. - “Great Menaions of Chetiy” (yaitu volume bulanan untuk membaca - bahan bacaan disusun berdasarkan bulan). Hancur di awal XVI c., gerakan sesat muncul kembali di pertengahan abad ke-16 V. - setelah pemberontakan besar-besaran di tahun 40-an. Dan sekali lagi ajaran sesat ditindas secara brutal. Salah satu bidat abad ke-16. bangsawan Matthew Bashkin membuat kesimpulan yang berani dari khotbah Injil tentang kasih terhadap sesama bahwa tidak ada seorang pun yang berhak memiliki “hamba Kristus”; dia membebaskan semua budaknya. Bidat dan budak Theodosius Kosoy bahkan melangkah lebih jauh dengan menyatakan bahwa semua orang adalah setara, terlepas dari kebangsaan dan agamanya: “semua orang adalah satu dengan Tuhan, baik Tatar, Jerman, dan penyembah berhala lainnya.” Theodosius Kosoy melarikan diri dari penjara ke Rus Lituania, di mana ia melanjutkan khotbahnya, menjadi dekat dengan Protestan Polandia-Lithuania dan Eropa Barat yang paling berani.

Gerakan anti-feodal ditentang oleh ideologi resmi. Pembentukan ideologi ini dapat ditelusuri kembali ke dekade pertama abad ke-16. Sekitar waktu yang sama, di awal tahun 20an. abad ini, dua monumen ideologis terpenting muncul: “Pesan tentang Mahkota Monomakh” oleh Spiridon-Sava dan “Pesan untuk Para Ahli Astrologi” oleh sesepuh Pskov Philotheus. “Pesan tentang Mahkota Monomakh” dan “Kisah Para Pangeran Vladimir.” “Pesan tentang Mahkota Monomakh” oleh Spiridon-Sava memaparkan sebuah legenda yang memainkan peran penting dalam pengembangan ideologi resmi negara otokratis Rusia. Ini adalah legenda tentang asal usul dinasti adipati agung yang berkuasa di Rus dari kaisar Romawi - "Augustus Caesar" dan tentang konfirmasi hak dinastinya oleh "Mahkota Monomakh", yang diduga diterima oleh pangeran Kyiv Vladimir Monomakh dari kaisar Bizantium. Dasar dari legenda ini berasal dari abad ke-15. dan mungkin dikaitkan dengan klaim atas “mahkota kerajaan” yang diajukan pada pertengahan abad ke-15. Adipati Agung Tver Boris Alexandrovich. Pada tahun 1498, cucu Ivan III, Dmitry (yang merupakan keturunan pangeran Tver dari pihak ibunya) dinyatakan sebagai wakil penguasa kakeknya dan dimahkotai dengan "topi Monomakh". Ini adalah bagaimana mahkota pertama kali muncul, yang kemudian mulai dimahkotai oleh penguasa Rusia. Mungkin, bahkan ada beberapa legenda yang mendukung pernikahan ini, tetapi presentasi tertulis paling awal dari legenda tersebut yang kita ketahui adalah “Pesan Mahkota Monomakh” oleh Spiridon-Sava. Biksu Tver, diangkat pada abad ke-15. di Konstantinopel, Metropolitan Seluruh Rusia, tidak diakui oleh Adipati Agung Moskow dan kemudian dipenjarakan, Spiridon-Sava adalah orang terpelajar pada masanya. Salah satu monumen populer abad ke-16 dibuat berdasarkan “Surat Mahkota Monomakh”. - “Legenda Pangeran Vladimir.” Teksnya secara umum mirip dengan teks "Surat" Spiridon, tetapi "Silsilah Para Pangeran Lituania" disorot dalam artikel khusus, dan peran yang diberikan oleh Spiridon pangeran Tver, dipindahkan ke Moskow Pangeran Yuri Danilovich dan keturunannya; di bagian akhir disebutkan kemenangan Dmitry Donskoy atas Mamai.

Pada tahun 1547, sebuah peristiwa penting terjadi dalam sejarah negara Rusia: Adipati Agung Ivan IV yang masih muda dimahkotai dengan "Topi Monomakh" dan dinyatakan sebagai "Tsar Seluruh Rus". Dalam hal ini, "Ritus Pernikahan" khusus disusun, di mana pengantar "Kisah Para Pangeran Vladimir" digunakan. Gagasan “Kisah” dituangkan dalam monumen diplomatik, tercermin dalam kronik dan “Buku Gelar” abad ke-16. dan dalam "Silsilah Penguasa". Mereka bahkan merambah ke seni rupa: adegan dari “Kisah Para Pangeran Vladimir” diukir di pintu “ tempat kerajaan"(pagar takhta Ivan IV) di Katedral Asumsi Moskow.

Yang umum di semua monumen ini adalah gagasan, yang secara bertahap menjadi dasar ideologi resmi yang tak tergoyahkan, tentang peran khusus Rusia sebagai satu-satunya negara Ortodoks yang bertahan di dunia yang telah kehilangan agama Kristen sejati.

Pada tahun 1551, sebuah dewan gereja diadakan di Moskow, yang resolusinya diterbitkan dalam sebuah buku khusus yang terdiri dari pertanyaan-pertanyaan kerajaan dan jawaban-jawaban konsili atas pertanyaan-pertanyaan ini; Total ada 100 bab dalam buku ini. Oleh karena itu nama buku ini dan katedral yang menerbitkannya. Dewan Stoglavy menyetujui kultus gereja yang telah berkembang di Rus sebagai hal yang tak tergoyahkan dan final (peraturan Stoglava, seperti yang akan kita lihat, berperan kemudian. peran penting selama perpecahan gereja abad ke-17). Pada saat yang sama, keputusan Dewan Stoglavy ditujukan terhadap ajaran sesat Reformasi. Dalam pesannya kepada para “bapak” Katedral Stoglavy, Ivan the Terrible meminta mereka untuk membela iman Kristen “dari serigala pembunuh dan dari semua intrik musuh.” Dewan mengecam pembacaan dan pendistribusian buku-buku yang “fasik” dan “buku-buku yang ditinggalkan secara sesat”, menentang “skomorokh” (badut), “pembuat tawa dan argannik serta pembuat angsa dan tertawa” dan menentang pelukis ikon yang menulis bukan “dari model kuno”, tetapi “dengan refleksi diri”.

Sejumlah peristiwa sastra yang menggeneralisasi abad ke-16 dikaitkan dengan kebijakan ideologis resmi Ivan yang Mengerikan selama Dewan Stoglavy. Kegiatan tersebut termasuk kompilasi “Stoglav” dan monumen tertulis yang luar biasa seperti “Menaion Besar Chetiy” dan “Domostroy”.

"Menaion Besar Chetia". “Menaion Besar Chetia” (bacaan bulanan) disusun di bawah kepemimpinan uskup agung Novgorod, yang kemudian menjadi Metropolitan Seluruh Rusia, Macarius. Set megah yang dia buat terdiri dari dua belas volume - satu untuk setiap bulan dalam setahun. Kumpulan ini telah sampai kepada kita dalam tiga versi - Sophia Menaions, yang disusun pada tahun 30-an - awal 40-an, dan Assumption dan Royal Menaions di awal tahun 50-an. Setiap volume mencakup kehidupan semua orang suci yang ingatannya dirayakan bulan tertentu, dan semua literatur yang berhubungan langsung atau tidak langsung dengan orang-orang kudus ini. Menurut Macarius, “Menaia Besar Empat” seharusnya mencakup tidak hanya kehidupan, tetapi juga secara umum “semua buku Empat” (yaitu, dimaksudkan untuk dibaca), “yang ditemukan di tanah Rusia.” Kode yang dibuat oleh Macarius termasuk, bersama dengan kehidupan, karya-karya “bapak gereja” Yunani (patristik), literatur polemik gereja (misalnya, buku Joseph Volotsky melawan bidat - “Pencerah”), piagam gereja dan bahkan karya-karya seperti "Topografi Kristen" (deskripsi dunia) oleh Cosmas Indikoplov, cerita "Barlaam dan Joasaph", "The Tale of Babylon", dll. Jadi, "Menaion Besar Chetiy" seharusnya mencakup keseluruhan sejumlah monumen (kecuali kronik dan kronograf) yang boleh dibaca dalam bahasa Rus. Untuk membayangkan volume koleksi ini, Anda perlu memperhitungkan bahwa setiap volumenya yang besar (format satu halaman penuh) berisi sekitar 1000 lembar daun. Dimensinya sangat besar pertengahan abad ke-19 V. sampai awal abad ke-20. telah dilaksanakan publikasi ilmiah Menaeus, itu masih belum selesai.

"Domostroy". Jika Stoglav memuat norma-norma dasar pemujaan dan ritual gereja di Rusia, dan Great Menaions of Chetiy menentukan jangkauan bacaan orang Rusia, maka Domostroy mengusulkan sistem norma yang sama untuk kehidupan internal dan rumah tangga. Seperti monumen lain pada abad ke-16, Domostroy didasarkan pada tradisi sastra sebelumnya. Tradisi ini mencakup, misalnya, monumen yang luar biasa Kievan Rus, sebagai "Ajaran Vladimir Monomakh". Di Rus, kumpulan dakwah telah lama ada, terdiri dari ajaran individu dan komentar tentang masalah kehidupan sehari-hari (“Izmaragd”, “Chrysostom”). Pada abad ke-16 sebuah monumen muncul yang disebut "Domostroy" (yaitu, aturan organisasi rumah tangga) dan terdiri dari tiga bagian: tentang ibadah gereja dan kekuasaan kerajaan, tentang “struktur duniawi” (hubungan dalam keluarga) dan tentang “struktur rumah tangga” (rumah tangga). Edisi pertama "Domostroy"; Disusun sebelum pertengahan abad ke-16, cerita ini berisi (dalam menggambarkan kehidupan sehari-hari) adegan-adegan yang sangat hidup dari kehidupan Moskow, misalnya, sebuah cerita tentang wanita-wanita mesum yang mempermalukan “permaisuri” yang sudah menikah. Edisi kedua “Domostroy” berasal dari pertengahan abad ke-16 dan dikaitkan dengan nama Sylvester; pendeta yang merupakan bagian dari lingkaran sempit orang-orang paling berpengaruh yang dekat dengan tsar, yang kemudian disebutkan namanya (dalam tulisan A.M. Kurbsky, dekat dengan lingkaran ini) “ Terpilih Rada" Edisi Domostroy kali ini diakhiri dengan pesan dari Sylvester kepada putranya Anfim. Di tengah Domostroy terdapat lahan pertanian terpisah dari abad ke-16, sebuah “lahan pertanian” mandiri. Peternakan ini terletak di dalam kota dan lebih mencerminkan kehidupan penduduk kota yang kaya daripada seorang bangsawan pemilik tanah. Ini adalah pemilik yang bersemangat, orang "rumah tangga" yang memiliki "anggota rumah tangga" dan "pelayan" - budak atau orang upahan. Dia membeli semua kebutuhan pokok di pasar, menggabungkan kegiatan perdagangan dan kerajinan dengan riba. Dia takut dan menghormati raja dan penguasa – “siapa pun yang menentang penguasa berarti menentang perilaku Tuhan.”

Penciptaan “Stoglava”, “Great Menya Chetiyh”, “Domostroy” sebagian besar bertujuan untuk mengambil kendali atas perkembangan budaya dan sastra. Menurut pernyataan yang adil dari sejarawan sastra terkenal N.S. Tikhonravov, peristiwa-peristiwa ini “memberi tahu kita dengan lantang tentang kebangkitan prinsip-prinsip perlindungan dalam gerakan mental Rus Moskow di abad ke-16.” Kontrol atas budaya dan sastra menjadi sangat ketat pada masa oprichnina Ivan the Terrible, yang didirikan pada tahun 1564. Tsar, dalam kata-kata lawannya Kurbsky, “menutup kerajaannya seperti benteng neraka,” tidak mengizinkan penetrasi sastra dari Barat, tempat Renaisans dan Reformasi. Dalam keadaan yang tidak sepenuhnya jelas, pencetakan buku, yang dimulai pada tahun 50an dan 60an, terhenti. abad ke-16; Pencetak perintis Rusia Ivan Fedorov terpaksa pindah ke Rusia Barat(Ostrog, lalu Lviv).

Sastra Rusia abad ke-17 (Simeon dari Polotsk):

Cerita tentang “Masa Kesulitan” (“Kisah Baru Kerajaan Rusia yang Agung”, “Kisah 1606”, “Menangis tentang Penahanan dan Kehancuran Terakhir Negara Moskow”, “Legenda” Abraham Palitsyn, cerita tentang Pangeran M. V. Skopin -Shuisky, “Pesan dari seorang bangsawan kepada seorang bangsawan,” “ Buku kronik", dikaitkan dengan buku itu. I.M. Katyrev-Rostovsky, dll.).

Kehidupan Uliana Lazarevskaya, ditulis oleh putranya Druzhina Osorin.

“Kisah Pengepungan Azov terhadap Don Cossack” dan motif epik yang melekat di dalamnya. Puisi “Kisah Celaka dan Kemalangan” adalah salah satu karya puncak sastra Rusia kuno. Metode tipifikasi dalam cerita.

Cerita sejarah dan sehari-hari Rusia (terutama dari paruh kedua abad ke-17).

Kisah Savva Grudtsyn sebagai awal dari novel Rusia.

Cerita tentang asal usul tembakau, tentang Solomonia yang kerasukan setan, tentang permulaan Moskow, tentang pendirian Biara Tver Otroch.

Masalah Barok Rusia.

Pembentukan fiksi “sekuler” tipe baru.

Puisi di abad ke-17.

Karya-karya Ivan Khvorostinin, Savvaty dan para penyair "sekolah wajib".

Ayat pra-suku kata.

Puisi suku kata (puisi oleh Simeon Polotsk, Sylvester Medvedev, Karion Istomin.).

Simeon dari Polotsk(1629 - 1680) - Belarusia, lulusan Akademi Kiev-Mohyla, hieromonk, datang ke Moskow pada tahun 1664, menjadi guru pangeran Alexei dan Fedor.

Karyanya meliputi puisi, drama, khotbah dan risalah, penerbitan buku (Upper Printing House).

Puisi "Elang Rusia" (1667). "Tongkat Pemerintahan" (1667). Koleksi naskah “Rhymelogion” (1659 - 1680). “Mazmur Berima” (1680). “Vertograd dengan banyak warna” (1676 - 1680), genre synthetism-nya.

Kekayaan teknik sastra Simeon (pencarian ritmik, sintesis kata dan gambar, palindromon, syair berpola, “udang karang”, akrostik, dll). Pertanyaan tentang barok dalam sastra Rusia pada paruh kedua abad ke-17.

Awal dari teater Rusia dan drama Rusia. Teater di istana Alexei Mikhailovich. “The Artaxerxes Act” dan drama awal lainnya.

Imam Besar Avvakum (1620 - 1682) - putra pendeta Peter, dari tahun 1652 bertugas di Moskow di Katedral Kazan, di sini ia kemudian memimpin oposisi Percaya Lama terhadap reformasi Patriark Nikon, diasingkan bersama keluarganya ke Tobolsk, lalu ke Dauria , kembali ke Moskow dan diterima dengan baik oleh Tsar Alexei Mikhailovich, ditangkap lagi; setelah bertahun-tahun diasingkan, dia dibakar bersama tiga pendukungnya di Pustozersk “untuk kepentingan besar rumah kerajaan penghujatan" (sudah di bawah Tsar Fyodor Alekseevich).

Avvakum sebagai penulis. "The Life" dari Avvakum, genre dan individualitas gaya penulisnya yang cerah. “Kitab Percakapan”, “Kitab Teguran” dan karya-karyanya yang lain.

Inovasi artistik Avvakum sang penulis prosa, psikologinya.

Orang Percaya Lama sastra XVII abad.

Sastra negara berkembang (abad XVII).

1. Sastra paruh pertama abad ke-17. (sampai tahun 60an)

a) Jurnalisme Masa Kesulitan dan narasi sejarah dan jurnalistik permulaan. abad ke-17 (“Kisah 1606”, “Kisah Baru Kerajaan Rusia yang Mulia”, “Ratapan atas Penawanan dan Kehancuran Terakhir Negara Moskow”, “Buku Kronik” oleh Semyon Shakhovsky, “Legenda” oleh Abraham Palitsin). Alasan munculnya genre ini. Tema dan orientasi (anti-boyar dan mulia). Awal mula jurnalistik dan sejarah-fiksi.

b) Evolusi genre hagiografi (“Kehidupan Juliania Lazarevskaya” oleh Druzhina Osorin). Kehidupan sejarah dan keseharian dalam cerita-kehidupan. Gema sastra kehidupan.

khususnya narasi sejarah dalam literatur babak pertama. abad ke-17 dan evolusinya ke jenis kelamin kedua. abad. (“Kisah Pengepungan Azov” Don Cossack"). Pahlawan kolektif. unsur cerita rakyat. “Kisah Awal Mula Moskow”, “Kisah Pendirian Biara Pemuda Tver”. Sifat fiksiisasi. Ada cinta di dalamnya.

2. Sastra paruh kedua abad ke-17.

a) Cerita sehari-hari hasil perkembangan unsur keseharian dalam narasi abad 15 – 16. (“Kisah Kesialan-Kesedihan”, “Kisah Savva Grudtsyn”, “Kisah Frol Skobeev”). Plot sebagai perwujudan fitur genre baru dari cerita sehari-hari. Konflik. Karakter. Hubungan antara kehidupan sehari-hari dan materi sejarah. Awal sehari-hari yang fantastis dan penuh petualangan.

b) Perkembangan sindiran demokrasi dan keterkaitannya dengan unsur satir dalam karya sastra era sebelumnya (“The Tale of Pengadilan Shemyakin", "Kisah Ersha Ershovich", "Petisi Kalyazin", "Kisah Hawkmoth", dll.). Objek ejekan (pengadilan feodal, gereja, kesenjangan sosial, dll). teknik membuat komik.

c) Skisma sebagai fenomena keagamaan-sosial dan refleksinya dalam sastra. "Kehidupan Imam Besar Avvakum." Evolusi genre. Tema dan gambar utama. Sketsa rumah tangga, materi sejarah dan etnografi. Awal jurnalistik. Arti sastra Monumen.

d) Barok, esensinya. Prinsip estetika. Pentingnya Barok bagi perkembangan sastra abad ke-18. Karya Simeon dari Polotsk. Puisi. Teater istana dan drama sekolah.

Kremlin Moskow adalah simbol kenegaraan Rusia, salah satu ansambel arsitektur terbesar di dunia, perbendaharaan peninggalan sejarah, monumen budaya dan seni terkaya. Terletak di Bukit Borovitsky, di mana pada pergantian abad 11 - 12 muncul pemukiman Slavia, yang memunculkan kota tersebut. Pada akhir abad ke-15, Kremlin menjadi pusat kekuasaan negara dan spiritual negara. Pada abad ke-18 - abad ke-19, ketika ibu kota dipindahkan ke Sankt Peterburg, Moskow tetap mempertahankan kepentingannya sebagai ibu kota. Pada tahun 1918, kota ini kembali menjadi ibu kota, dan Kremlin menjadi tempat kerja otoritas yang lebih tinggi pihak berwajib. Saat ini Kremlin Moskow menampung kediaman Presiden Federasi Rusia. Ansambel arsitektur dan perencanaan kota Kremlin Moskow telah berkembang selama berabad-abad. Pada akhir abad ke-17, Kremlin adalah kota utuh dengan tata ruang yang berkembang, sistem yang kompleks alun-alun, jalan, gang, taman kuda dan tanggul. Pada abad 18-19, Kremlin dibangun kembali secara signifikan. Banyak kompleks arsitektur abad pertengahan digantikan oleh istana-istana monumental dan gedung-gedung administrasi. Mereka secara signifikan mengubah penampilan Kremlin kuno, namun tetap mempertahankan keunikan dan identitas nasionalnya. Di wilayah Kremlin Moskow terdapat monumen arsitektur abad 14-20, taman, dan taman umum. Mereka membentuk ansambel alun-alun Katedral, Ivanovskaya, Senat, Istana dan Trinity, serta jalan Spasskaya, Borovitskaya, dan Istana. Pada tahun 1990-an ansambel arsitektur Kremlin Moskow, harta karunnya, Lapangan Merah, dan Taman Alexander dimasukkan dalam Daftar Benda Berharga Khusus Rusia, serta dalam Daftar Warisan Budaya dan Alam Dunia UNESCO. Museum-museum yang terletak di wilayah Kremlin diubah menjadi Cagar Museum Sejarah dan Budaya Negara Kremlin Moskow. Kompleks museum unik Kremlin Moskow meliputi Gudang Senjata, Katedral Asumsi, Malaikat Agung, dan Kabar Sukacita, Gereja Deposisi Jubah, Kamar Patriarkat dengan Gereja Dua Belas Rasul, ansambel Lonceng Ivan yang Agung Menara, dan koleksi artileri dan lonceng.

Sastra Rusia XIX abad:

Pada awal abad ke-19. arah sentimental muncul. Perwakilannya yang paling menonjol: Karamzin ("Letters of a Russian Traveler", "Tales"), Dmitriev dan Ozerov. Munculnya perjuangan yang baru gaya sastra(Karamzin) dengan yang lama (Shishkov) berakhir dengan kemenangan para inovator. Sentimentalisme digantikan oleh arah romantis (Zhukovsky adalah penerjemah penyair Schiller, Uhland, Seydlitz dan Inggris). Prinsip nasional terungkap dalam dongeng Krylov. Bapak sastra Rusia baru adalah Pushkin, yang dalam semua jenis sastra: puisi liris, drama, puisi epik, dan prosa, menciptakan contoh-contoh yang tidak kalah keindahan dan keanggunannya, kesederhanaan bentuk dan ketulusan perasaannya. karya terhebat sastra dunia. Pada saat yang sama, A. Griboedov bertindak bersamanya, yang memberi perintah. "Celakalah dari Kecerdasan" adalah gambaran satir moral yang luas. N. Gogol, mengembangkan arah sebenarnya dari Pushkin, menggambarkan sisi gelap kehidupan Rusia dengan seni dan humor yang tinggi. Penerus Pushkin dalam puisi anggun adalah Lermontov.

Dimulai dengan Pushkin dan Gogol, sastra dibuat oleh organ kesadaran masyarakat. Ide-ide filsuf Jerman Hegel, Schelling dan lain-lain (lingkaran Stankevich, Granovsky, Belinsky, dll.) muncul di Rusia pada tahun 1830-an dan 40-an. Atas dasar gagasan ini, muncul dua aliran utama pemikiran sosial Rusia: Slavofilisme dan Westernisme. Di bawah pengaruh Slavophiles, minat pada jaman dahulu asli, adat istiadat rakyat, kesenian rakyat (karya S. Solovyov, Kavelin, Buslaev, Afanasyev, Sreznevsky, Zabelin, Kostomarov, Dahl, Pypin, dll.). Pada saat yang sama, politik dan teori sosial Barat (Herzen).

Sejak tahun 1850-an, novel dan cerita telah tersebar luas, yang mencerminkan kehidupan masyarakat Rusia dan semua fase perkembangan pemikirannya (karya Turgenev, Goncharov, Pisemsky; L. Tolstoy, Dostoevsky, Pomyalovsky, Grigorovich, Boborykin, Leskov, Albov , Barantsevich, Nemirovich-Danchenko, Mamin, Melshin, Novodvorsky, Salov, Garshin, Korolenko, Chekhov, Garin, Gorky, L. Andreev, Kuprin, Veresaev, Chirikov, dll.). Shchedrin-Saltykov, dalam esai satirnya, mengecam kecenderungan reaksioner dan egois yang muncul dalam masyarakat Rusia dan mengganggu pelaksanaan reformasi tahun 1860-an. Penulis gerakan populis: Reshetnikov, Levitov, Ch. Uspensky, Zlatovratsky, Ertel, Naumov. Penyair setelah Lermontov: gerakan seni murni - Maikov, Polonsky, Fet, Tyutchev, Alexei Tolstoy, Apukhtin, Fofanov; publik dan rakyat petunjuk arah: Koltsov, Nikitin, Nekrasov, Surikov. Zhemchuzhnikov, Pleshcheev, Nadson. Penulis drama: Sukhovo-Kobylin, Ostrovsky, Potekhin, Dyachenko, Soloviev, Krylov, Shpazhinsky, Sumbatov. Nevezhin, Karpov, Vl. Nemirovich-Danchenko, Tikhonov, L.Tolstoy, Chekhov, Gorky, Andreev.

Pada akhir abad ke-19 dan ke-20. Penyair simbolis dikemukakan: Balmont, Merezhkovsky, Gippius, Bryusov dan banyak lainnya. dll. Perwakilan kritik sastra adalah Belinsky, Dobrolyubov, Pisarev, Chernyshevsky, Mikhailovsky dan banyak lainnya. dll.

Sastra Rusia abad ke-20:

Pada akhir tahun 10-an dan 20-an abad ke-20, para sarjana sastra terkadang menghitung sastra Rusia terbaru dari tahun 1881 - tahun kematian Dostoevsky dan pembunuhan Alexander II. Sekarang secara umum diterima bahwa "abad ke-20" muncul dalam dunia sastra pada awal tahun 90-an abad ke-19., A.P. Chekhov adalah sosok transisi, tidak seperti L.N. Tolstoy, dia tidak hanya secara biografis, tetapi juga secara kreatif berasal dari abad ke-19 dan ke-20. Berkat Chekhov, genre epik muncul - novel, cerita; dan cerita – mulai dibedakan menjadi pemahaman modern, sebagai genre besar, sedang dan kecil. Sebelum itu, cerita-cerita tersebut dibedakan berdasarkan tingkat “kesastraannya” tanpa memandang panjangnya: sebuah cerita dianggap kurang “sastra” dibandingkan sebuah novel, sebuah cerita pendek dalam pengertian ini bahkan lebih bebas, dan berada di ambang non-fiksi adalah sebuah novel. esai, yaitu "sketsa". Chekhov menjadi karya klasik bergenre kecil dan dengan demikian menempatkannya pada tingkat hierarki yang sama dengan novel (itulah sebabnya volume menjadi ciri pembeda utama). Pengalamannya sebagai narator tidak berlalu begitu saja. Ia juga seorang pembaharu drama dan teater. Namun, drama terakhirnya " Kebun Ceri"(1903), yang ditulis lebih lambat dari" At the Lower Depths "(1902) karya Gorky, dibandingkan dengan karya Gorky, tampaknya merupakan penyelesaian tradisi abad ke-19, dan bukan masuknya ke abad baru.

Simbolis dan gerakan modernis berikutnya. Gorky, Andreev, bahkan Bunin yang bernostalgia tidak dapat disangkal sudah memasuki abad ke-20, meskipun beberapa di antaranya dimulai pada kalender ke-19.

Namun, di waktu Soviet“Zaman Perak” didefinisikan murni secara kronologis sebagai sastra akhir XIX- awal abad ke-20, dan sastra Soviet, yang konon muncul segera setelah revolusi 1917, pada dasarnya dianggap baru berdasarkan prinsip ideologis orang yang berpikir mereka memahami bahwa yang "lama" telah berakhir dengan Perang Dunia, bahwa tahun 1914 adalah sebuah tonggak sejarah - A. Akhmatova dalam "Puisi Tanpa Pahlawan", di mana aksi utamanya berlangsung pada tahun 1913, menulis: "Dan di sepanjang tanggul legendaris / Hari kalender semakin dekat - / Abad Kedua Puluh yang Sebenarnya." Namun, pejabat itu ilmu pengetahuan Soviet tidak hanya sejarah sastra Rusia, tetapi juga sejarah sipil seluruh dunia terbagi dalam satu tonggak sejarah - 1917.

A. Blok, N. Gumilev, A. Akhmatova, V. Khodasevich, M. Voloshin, V. Mayakovsky, S. Yesenin, M. Tsvetaeva dan B. Pasternak yang tampaknya tersembunyi. Kehancuran yang pertama tahun-tahun pasca-revolusi hampir hancur seluruhnya fiksi(V. Korolenko, M. Gorky, I. Bunin menulis segera setelah revolusi karya jurnalistik) dan drama, dan salah satu novel pertama setelah masa-masa sulit perang saudara - “We” (1920) oleh E. Zamyatin - ternyata menjadi karya besar pertama yang “tertunda” yang membuka seluruh cabang sastra Rusia , seolah-olah tidak memiliki proses sastranya sendiri: karya-karya seperti itu seiring berjalannya waktu, cepat atau lambat, akan dimasukkan ke dalamnya proses sastra di luar negeri atau di kota metropolitan. Sastra emigran akhirnya terbentuk pada tahun 1922-1923; pada tahun 1923, L. Trotsky jelas-jelas menyombongkan diri sebelum waktunya, melihat di dalamnya “bulat nol”, namun menyatakan bahwa “kita belum memberikan apa pun yang sesuai dengan zamannya.”

Jadi, literatur dari akhir tahun 1917 ("menelan" pertama - "Makan nanas, kunyah belibis hazel, / hari terakhirmu akan datang, borjuis" dan "Pawai Kami" oleh Mayakovsky) hingga awal tahun 20-an adalah sebuah karya kecil, namun masa transisi sangat penting. Dari sudut pandang sastra, sebagaimana dicatat dengan tepat oleh para kritikus emigran, ini merupakan kelanjutan langsung dari sastra pra-revolusioner. Namun secara kualitatif tanda-tanda baru mulai matang di dalamnya, dan perpecahan besar menjadi tiga cabang sastra terjadi pada awal tahun 20-an.

Terakhir, di antara penulis prosa dan penyair yang terjun ke dunia sastra setelah revolusi, ada juga yang, dengan segala keberatan, hampir tidak dapat disebut Soviet: M. Bulgakov, Yu. Tynyanov, K. Vaginov, L. Dobychin, S. Krzhizhanovsky , Oberiuts, dll., dan Sejak tahun 60an, terutama setelah kemunculan A. Solzhenitsyn dalam sastra, kriteria “Soviet” secara objektif semakin kehilangan maknanya.

Terbagi menjadi tiga bagian, dua eksplisit dan satu implisit (setidaknya bagi pembaca Soviet), sastra Rusia abad ke-20 sebagian besar masih tetap bersatu, meskipun Rusia di luar negeri tahu baik miliknya sendiri maupun karya sastra Soviet, dan dari waktu tertentu banyak karya sastra ditahan di tanah airnya, pembaca umum Soviet hingga akhir tahun 80-an terisolasi erat dari kekayaan budaya nasional yang sangat besar pada abadnya (serta dari banyak kekayaan). budaya seni dunia

Perbedaan penting antara sastra abad ke-20 dan sastra abad sebelumnya adalah bahwa pada abad ke-19 terdapat cukup banyak penyair dan penulis prosa tingkat kedua (Batyushkov, Baratynsky, A.K. Tolstoy, Pisemsky, Garshin); peringkat pertama, peringkat ketiga segera menyusul (Delvig, Yazykov, Veltman, Lazhechnikov, Mei, Sleptsov, dll.), dan pada abad ke-20 (tidak hanya pada pergantian tanggal 19 dan 20) baris kedua sangat banyak dan kuat sehingga terkadang tidak mudah untuk membedakannya dari yang pertama: dalam puisi adalah N . Gumilyov (sejumlah puisi karya mendiang Gumilev - klasik nyata), M. Kuzmin, M. Voloshin, N. Klyuev, V. Khodasevich, N. Zabolotsky, mendiang G. Ivanov, N. Rubtsov; dalam prosa naratif - E. Zamyatin, B. Zaitsev, A. Remizov, M. Prishvin, L. Leonov, Boris Pilnyak, I. Babel, Y. Tynyanov, S. Klychkov, A. Green, K. Vaginov, L. Dobychin , M. Osorgin, G. Gazdanov, kemudian, mungkin, Yu. Dombrovsky, beberapa penulis tahun 70-80an. Andrei Bely memiliki pengaruh besar pada sastra awal (dan terbaik) pasca-Oktober, meskipun puisi dan puisi terbaiknya sendiri pencapaian tertinggi Prosa simbolis, novel "Petersburg", muncul sebelum revolusi. Kadang-kadang seorang penulis prosa atau penyair masuk ke dalam sastra besar “hanya dengan satu hal, satu baris... (di sini saya ingat Isakovsky dan, katakanlah, puisinya yang hebat “Musuh membakar gubuk asalnya...”, Olesha dengan “Iri hati, ” Erdman dengan “ Mandat" dan "Bunuh Diri", Simonov dengan "Tunggu Aku", dll., dll.)". Beberapa penulis, seperti Vs. Ivanov, K. Fedin, A. Fadeev atau N. Tikhonov, V. Kazin sangat dihormati oleh para kritikus, terkadang mereka menunjukkan harapan dengan alasan yang baik, tetapi kemudian mereka tidak dapat membenarkannya. Pada abad ke-20, lahirlah sastra anak-anak klasik sejati, fiksi “sains” yang menarik.

Pencapaian sastra abad ke-20 bisa saja jauh lebih tinggi jika hal ini dilakukan kondisi normal perkembangannya atau setidaknya sama dengan abad sebelumnya. Namun tidaklah ilmiah jika mengaitkan semua masalah ini dengan niat buruk para politisi Bolshevik dan lemahnya karakter banyak penulis. Kaum Bolshevik menganggap diri mereka berhak mengorbankan jutaan orang kehidupan manusia, karena banyak dari mereka, terutama kalangan biasa, memulai dengan pengorbanan diri, dan kemudian mengorbankan diri mereka sendiri. Namun Lenin, Trotsky, dan bahkan Stalin, dengan segala sinismenya, mungkin yakin bahwa sejarah akan menyucikan kejahatan besar mereka atas nama masa depan umat manusia yang cerah dengan rasa terima kasih yang tinggi dari anak cucu, setidaknya untuk “hal utama” dalam perbuatan mereka. .

Jadi, dari perbedaan mendasar dalam konsep kepribadian, sastra metropolitan dan luar negeri sampai pada penggabungannya dengan tetap mempertahankan pendekatan yang berlawanan, tetapi sama sekali berbeda. Perbedaan lainnya adalah sikap terhadap budaya Barat. Di Uni Soviet, buku ini bersifat menghina dan bermusuhan, yang juga memengaruhi sikap terhadap para penulisnya (penganiayaan terhadap B. Pasternak pada tahun 1958 karena menganugerahinya Hadiah Nobel oleh “musuh-musuhnya” merupakan indikasi). Sejak tahun 60an, bahkan lebih awal, perubahan bertahap mulai terjadi di sini. Namun interaksi antara budaya Rusia dan Barat jauh lebih intens dalam emigrasi. Sastra asing Rusia tidak hanya lebih dipengaruhi daripada sastra Soviet oleh sastra Eropa dan Amerika - sastra Eropa dan Amerika memperoleh sejumlah penulis penting asal Rusia, yang terbesar di antaranya adalah V. Nabokov.

Namun di Uni Soviet terdapat interaksi yang intensif antara sastra-sastra republik yang menjadi bagiannya, meskipun pada dekade-dekade pertama terdapat pengaruh sepihak sastra Rusia terhadap sastra lain, terutama sastra timur - pengaruhnya tidak selalu bersifat organik. , artifisial, mekanis, meskipun secara sukarela diterima sebagai norma: dalam literatur ini seharusnya ada, jika bukan Gorky mereka sendiri, setidaknya Mayakovsky dan Sholokhov mereka sendiri, dan hampir sebagian besar Sholokhov timur memiliki kakek lokal, Shchukar, di sebuah kopiah. Semua ini jauh dari tradisi budaya masyarakat tertentu, terkadang sangat kuno dan mendalam. Namun sejak tahun 60an, sastra Soviet telah menjadi benar-benar multinasional, pembaca Rusia menganggap penulis mereka sendiri adalah Kyrgyzstan Ch. Aitmatov, Belarusia V. Bykov, Georgia N. Dumbadze, Abkhaz F. Iskander, Azerbaijan Maksud dan Rustam Ibragimbekov, A.N. Kim, dll. Banyak dari mereka beralih ke bahasa Rusia, atau menjadi penulis bilingual, atau segera mulai menulis dalam bahasa Rusia, dengan tetap mempertahankan elemen penting dari pandangan dunia nasional dalam karya mereka. Di antara mereka adalah perwakilan dari masyarakat terkecil di Utara: Nivkh V. Sangi, Chukchi Y. Rytkheu dan lain-lain. Para penulis nasional berbahasa Rusia ini tidak dapat dipisahkan dari sastra Rusia, meskipun mereka tidak sepenuhnya tergabung dalam sastra Rusia. Kategori penulis lainnya adalah penulis Rusia yang berkebangsaan non-pribumi. Ini misalnya. Bulat Okudzhava. Para penulis berkebangsaan Yahudi memberikan kontribusi yang sangat besar pada sastra Rusia abad ke-20, dan sejak awal. Diantaranya adalah sastra klasik Rusia, yang berbuat lebih banyak daripada yang dilakukan oleh penulis lain untuk sastra Yahudi. Hanya karena ada masyarakat yang tidak puas dengan hal tersebut, faktanya tidak berhenti menjadi fakta.

Pada abad ke-16 titik balik yang mendalam sedang terjadi dalam nasib sastra Rusia. Prasyarat utama terjadinya titik balik ini adalah perubahan nasib negara Rusia itu sendiri. Penyatuan Rus Timur Laut (Rusia Raya) telah tercapai pada awal abad ke-16; pada abad ke-16 kekuasaan kepala negara ini (pada tahun 1547 penguasa Rusia - Ivan IV muda - mulai disebut tsar) mengambil karakter kekuasaan otokratis yang tidak terbatas.

Jalur perkembangan negara Rusia dalam banyak hal berbeda dari jalur perkembangan negara-negara Eropa Tengah dan Utara pada abad ke-15. Proses politik dan budaya serupa dengan yang terjadi di Rusia diamati.

Kesenjangan antara nasib budaya Rusia dan budaya sejumlah negara Eropa (khususnya Slavia Barat) terutama disebabkan oleh perkembangan unik tanah Rusia pada Abad Pertengahan. Menurut pernyataan terkenal F. Engels, “keseluruhan Renaisans... pada dasarnya adalah buah dari perkembangan kota.”

Sedangkan di Rusia sudah terjadi penaklukan Mongol pada abad ke-13. memberikan pukulan telak bagi kota-kota dan menunda pembangunannya selama beberapa abad. Pada abad ke-15, seperti kita ketahui, hubungan perkotaan dan pasar di Rus mengalami peningkatan yang signifikan; Hubungan pra-borjuis berkembang sangat intensif di Rusia utara - di Novgorod dan Pskov, di wilayah pesisir Tanah Novgorod(Pomorie, Podvinye).

Di sini, kepemilikan tanah petani “hitam” (bebas) paling luas dan kolonisasi wilayah-wilayah baru berkembang (di mana, mengikuti para petani dan melawan mereka, biara-biara baru juga ikut ambil bagian).

Aneksasi tanah Novgorod (dan kemudian Pskov) memiliki makna ganda bagi perkembangan wilayah utara Rusia. Di satu sisi, wilayah-wilayah ini, yang telah lama dikaitkan dengan perdagangan laut dan luar negeri, menerima koneksi dengan “Nizovskaya” (Vladimir-Suzdal, Moskow) Rusia dan, melaluinya, dengan Volga dan pasar selatan; Selain itu, penyitaan sejumlah tanah boyar dan biara oleh Adipati Agung Moskow meringankan situasi para petani “kulit hitam” dan pengusaha pedagang yang tumbuh di antara mereka.

Jika pada paruh pertama abad ke-16. kita dapat berbicara tentang pembentukan lembaga-lembaga perwakilan perkebunan di Rus (sampai batas tertentu mencerminkan kompromi politik antara kaum bangsawan, bangsawan dan kelas pedagang yang baru muncul), serupa dengan lembaga-lembaga serupa di Eropa Barat, kemudian dari paruh kedua abad ke-16. abad, dan terutama sejak masa oprichnina, mereka digantikan oleh figur aparat birokrasi terpusat, independen dari badan perwakilan mana pun dan sepenuhnya patuh pada kehendak raja.

Proses ini terjadi bersamaan dengan pertumbuhan umum hubungan perbudakan di negara tersebut - semakin ketatnya transisi petani, yang berpuncak pada penghapusan totalnya di negara tersebut. akhir XVI V. (“tahun cadangan”). Penguatan negara terpusat juga memiliki makna yang kontradiktif bagi perkembangan budaya Rusia.

Aneksasi tanah Novgorod dan Pskov bersatu tradisi budaya tanah Rusia dan berkontribusi pada penyebaran budaya yang lebih luas ke seluruh wilayah Rusia, tetapi peristiwa ini hampir tidak meningkatkan tingkat pendidikan wilayah barat laut negara.

Penemuan luar biasa oleh para arkeolog Soviet - penemuan beberapa ratus huruf kulit kayu birch abad XI-XV - memungkinkan kita untuk menegaskan bahwa, bertentangan dengan pendapat para peneliti lama, melek huruf cukup tersebar luas di kalangan penduduk perkotaan di Rus Utara: tampaknya, orang-orang melek huruf kebanyakan populasi Novgorod.

Pada abad ke-16 situasi dalam hal ini tidak membaik sama sekali: para bapak Katedral Stoglavy tahun 1551, yang mengeluhkan kurangnya orang yang melek huruf, menulis bahwa “sebelumnya, ada sekolah-sekolah di kerajaan Rusia di Moskow dan di Veliky Novegrad... oleh karena itu pada waktu itu banyak sekali orang yang melek huruf”.

Dengan mengasimilasi banyak pencapaian budaya Novgorod dan Pskov (misalnya, peralatan konstruksi, keterampilan menulis buku, tradisi bergambar), negara terpusat dengan tegas melawan tren berbahaya yang muncul dalam ideologi dan sastra kota-kota ini.

Keadaan ini mempengaruhi nasib gerakan reformasi-humanistik Rusia. Bidat pada akhir abad ke-15 - awal abad ke-16. bukanlah penentang kekuasaan adipati agung - sebaliknya, banyak dari mereka yang sangat dekat dengan Ivan III, namun bid'ah secara umum, sebagai gerakan yang merambah fondasi ideologi agama-feodal, pada akhirnya dianggap menimbulkan perlawanan dari pihak negara feodal.

Setelah kekalahan bidat Novgorod-Moskow pada tahun 1504, pemerintahan adipati agung mulai menganiaya segala bentuk pemikiran bebas. Sudah sejak akhir abad ke-15. Para anggota gereja yang militan (Joseph Volotsky dan lainnya) lebih dari sekali berbicara menentang penyebaran literatur sekuler - “cerita yang tidak berguna.” Penganiayaan terhadap literatur semacam itu menjadi sangat ketat sejak pertengahan abad ke-16, setelah ditemukannya ajaran sesat baru.

Literatur apa pun yang datang dari Barat, yang bersama dengan “Latinisme” tampak lebih berbahaya, dari sudut pandang otoritas Moskow, “Luthorisme,” menimbulkan kecurigaan yang serius. Sastra sekuler, yang tidak memiliki ciri-ciri “kegunaan” yang dapat membenarkan kemunculannya di Rusia, dilarang sejak awal. “Kerajaan Rusia”, dalam kata-kata Kurbsky, tertutup “seperti benteng di neraka.”

Ini tidak berarti bahwa tidak ada tren Renaisans yang merambah Rusia pada abad ke-16. Pada paruh pertama abad ke-16. tinggal di Rus' dan berkembang secara aktif kegiatan sastra orang yang sangat akrab dan akrab dengan Italia pada masa Renaisans adalah Mikhail Maxim Trivolis, yang dijuluki Maxim si Yunani di Moskow.

Saat ini, kita mengetahui dengan baik biografi biksu terpelajar ini. Terkait dengan humanis Yunani John Lascaris, Michael Trivolis tinggal di Italia dari tahun 1492 dan menghabiskan 13 tahun di sana.

Dia bekerja untuk pencetak Venesia Aldus Manutius dan merupakan rekan dekat dan kolaborator humanis terkenal Giovanni Pico della Mirandola. Namun segera, setelah tahun 1500, Trivolis berpisah dengan hobi humanistiknya dan, setelah masuk Katolik di bawah pengaruh langsung Girolamo Savonarola, menjadi seorang biarawan di sebuah biara Dominika.

Dan beberapa tahun kemudian, Trivolis kembali ke Gereja Ortodoks, menjadi biarawan di Gunung Athos dengan nama Maximus, dan pada tahun 1516-1518. melalui undangan Basil III pergi ke Moskow.

Masa lalu humanistik Maxim orang Yunani sampai batas tertentu tercermin dalam karya-karyanya yang ditulis di tanah Rusia. Maxim berbicara dalam karya-karyanya tentang Aldus Manutius dan humanis lainnya, tentang percetakan buku Eropa, tentang Universitas Paris; Dia adalah orang pertama yang melaporkan di Rus tentang penemuan geografis besar di akhir abad ke-15.

Seorang poliglot yang berpendidikan luas, Maxim the Greek meninggalkan sejumlah karya linguistik yang memiliki pengaruh lebih signifikan terhadap perkembangan linguistik Rusia dibandingkan karya-karya bidat serupa (“Surat Laodikia”, dll.).

Tetapi Maxim tidak menjadi pembawa ide-ide Renaisans di Rusia; sebaliknya, seluruh kesedihan dari tulisan-tulisannya di Rusia justru terdiri dari kutukan terhadap "kejahatan pagan" yang menyebar "di Italia dan Longobardy" - kejahatan yang darinya ia berasal. dirinya sendiri, Maxim, “akan mati bersama mereka yang ada di sana mewakili kemalangan,” jika Tuhan tidak “mengunjungi” dia pada waktu yang tepat “dengan rahmat-Nya.”

Maxim mengingat orang-orang Renaisans terutama sebagai korban “ajaran pagan” yang menghancurkan jiwa mereka.

Oleh karena itu, peran Maxim orang Yunani dalam persepsi Rusia terhadap gagasan Renaisans jelas bersifat negatif, namun bukti-bukti yang ia miliki tidak mendukung gagasan tersebut. sangat penting untuk menyelesaikan masalah unsur Renaisans di Rus'.

Di hadapan kita terdapat kesaksian seorang kontemporer yang menempuh pendidikan Renaisans Italia dan mendapati dirinya berada di pusat kehidupan intelektual Rus Kuno.

Dan jika orang sezaman ini merasakan di Rusia “penyakit jahat” yang begitu menakutkannya di Italia, maka, di balik ketertarikannya yang sederhana terhadap “filsafat eksternal” dan “tulisan eksternal” yang ia temukan di Moskow, orang dapat mencurigai adanya kecenderungan untuk “ korupsi dogma,” yang dikenalnya dari “Italia dan Lombardy.”

N.S. Tikhonravov dengan tepat mencatat bahwa peringatan Maxim orang Yunani menunjukkan gejala “era transisi yang sulit, perpecahan, perjuangan cita-cita lama dengan cita-cita baru.”

Gerakan humanistik dan reformasi pada abad ke-16. memiliki cakupan dan distribusi yang lebih kecil dibandingkan pergerakan pada akhir abad ke-15, namun pergerakan semacam itu masih terdeteksi.

Di Moskow tidak hanya ada pecinta “filsafat eksternal”, seperti Fyodor Karpov, yang mengutip Ovid dan membaca (mungkin dalam ringkasan) Homer dan Aristoteles, tetapi juga para pemikir yang lebih berbahaya. Pada pertengahan abad ke-16, pada masa reformasi pemerintahan awal pemerintahan Ivan IV dan kebangkitan pemikiran sosial, gerakan sesat kembali ditemukan di Moskow.

Seperti para pendahulu mereka di abad ke-15, para bidah di abad ke-16. Mereka mengkritik “tradisi” gereja dari sudut pandang rasionalistik - dogma Trinitas, pemujaan ikon, institusi gereja. Dihukum pada pertengahan abad ke-16. Karena bid'ah, putra boyar Matthew Bashkin membuat kesimpulan yang berani dari gagasan Injil tentang "cinta terhadap sesama" tentang tidak dapat diterimanya memiliki "hamba Kristus".

Budak sesat Theodosius Kosoy bahkan melangkah lebih jauh dengan menyatakan kesetaraan manusia tanpa memandang kebangsaan dan agamanya: "... semua orang adalah satu di dalam Tuhan, baik Tatar, Jerman, dan penyembah berhala lainnya." Para bidat abad ke-16 melangkah lebih jauh dari para pendahulu mereka. dan dalam konstruksi filosofis: mereka, tampaknya, bahkan memiliki gagasan tentang "ketidakterciptaan" dan "keberadaan yang melekat" di dunia, yang entah bagaimana terkait dengan teori Hipokrates tentang "empat elemen".

Zinovy ​​​​​​Otensky, sang “pengungkap ajaran sesat”, menafsirkan perselisihannya dengan Theodosius Kosy, pertama-tama, sebagai perselisihan filosofis tentang akar penyebab penciptaan dunia. Zinovy ​​​​membandingkan konsep materialistis Hippocrates dengan argumen klasik kaum skolastik: telur tidak mungkin muncul tanpa burung, tetapi burung tidak akan muncul tanpa telur; oleh karena itu, mereka kembali ke tujuan pertama yang sama – Tuhan.

Pemikiran filosofis Rusia dengan demikian mendekati rumusan pertanyaan yang memainkan peran paling penting dalam skolastik abad pertengahan dan “bertentangan dengan gereja, mengambil bentuk yang lebih akut: apakah dunia diciptakan oleh Tuhan atau sudah ada sejak kekekalan?”

Gerakan sesat pada pertengahan abad ke-16. dengan cepat dan brutal ditindas oleh gereja dan negara. Keadaan ini tidak bisa tidak mempengaruhi budaya Rusia.

N. S. Tikhonravov, berbicara tentang “perjuangan cita-cita lama dengan cita-cita baru” selama kedatangan Maxim orang Yunani di Rus, mencatat hubungan antara perjuangan ini dan sejumlah peristiwa ideologis abad ke-16. "Stoglav, Chetii-Minei, spesial sekolah sastra dalam hagiografi Rusia abad ke-16, “Domostroy,” kemunculan buku asli dan alfabet, tulisan-tulisan menuduh Maxim orang Yunani memberi tahu kita tentang kebangkitan prinsip-prinsip perlindungan dalam gerakan mental Rus Moskow abad ke-16 ," dia menulis. Sisi “pelindung” dari kebijakan budaya negara Rusia pada abad ke-16. sama sekali kurang dipelajari dalam literatur ilmiah.

Berbicara tentang reformasi Dewan Stoglavy, para peneliti biasanya menganggapnya, menurut komentar jenaka N. S. Tikhonravov, dari sudut pandang “disipliner” murni - sebagai langkah untuk menekan pelanggaran yang dilakukan oleh beberapa pendeta. Sementara itu, dalam pesan pengantar kepada “bapak” Katedral Stoglavy, Ivan the Terrible meminta mereka untuk membela iman Kristen “dari serigala pembunuh dan dari semua intrik musuh.”

Baik pertanyaan kerajaan maupun jawaban konsili sebagian besar ditujukan terhadap pembacaan dan penyebaran buku-buku yang “fasik”, “penyangkalan sesat” dan bahkan buku-buku yang “tidak dikoreksi”, terhadap “skomrakh”, “pembuat permen karet dan argannik serta pembuat angsa dan tertawa -pembuat” dan melawan pelukis ikon yang menulis bukan “dari model kuno”, tetapi “dengan refleksi diri.”

Yang paling patut diperhatikan adalah pidato Stoglav menentang seniman profesional yang membenarkan karya mereka karena tuntutan pelanggan: “Itulah yang kami makan.” Dengan tegas melarang semua seni non-gereja, para bapak katedral mengajarkan: “Tidak setiap orang bisa menjadi pelukis ikon, karena banyak kerajinan tangan yang berbeda diberikan oleh Tuhan, tetapi mereka dapat memberi makan manusia dan hidup, dan selain penulisan ikon.”

Sejarah sastra Rusia: dalam 4 volume / Diedit oleh N.I. Prutskov dan lainnya - L., 1980-1983.

Abad ke-16 adalah masa pembentukan terakhir dan penguatan negara terpusat Rusia. Selama periode ini, arsitektur dan lukisan Rusia terus berkembang, dan percetakan buku bermunculan. Pada saat yang sama, abad ke-16 adalah masa sentralisasi budaya dan sastra yang ketat - berbagai koleksi kronik digantikan oleh satu kronik grand-ducal (saat itu kerajaan) yang seluruhnya Rusia, satu koleksi gereja dan sebagian sastra sekuler diciptakan. - “Great Menaions of Chetiy” (yaitu volume bulanan untuk bacaan - bahan bacaan disusun berdasarkan bulan). Dikalahkan pada awal abad ke-16, gerakan sesat muncul kembali pada pertengahan abad ke-16. - setelah pemberontakan besar-besaran di tahun 40-an. Dan sekali lagi ajaran sesat ditindas secara brutal. Salah satu bidat abad ke-16. bangsawan Matthew Bashkin membuat kesimpulan yang berani dari khotbah Injil tentang kasih terhadap sesama bahwa tidak ada seorang pun yang berhak memiliki “hamba Kristus”; dia membebaskan semua budaknya. Bidat dan budak Theodosius Kosoy bahkan melangkah lebih jauh dengan menyatakan bahwa semua orang adalah setara, terlepas dari kebangsaan dan agamanya: “semua orang adalah satu dengan Tuhan, baik Tatar, Jerman, dan penyembah berhala lainnya.” Theodosius Kosoy melarikan diri dari penjara ke Rus Lituania, di mana ia melanjutkan khotbahnya, menjadi dekat dengan Protestan Polandia-Lithuania dan Eropa Barat yang paling berani.

Gerakan anti-feodal ditentang oleh ideologi resmi. Pembentukan ideologi ini dapat ditelusuri kembali ke dekade pertama abad ke-16. Sekitar waktu yang sama, di awal tahun 20an. abad ini, dua monumen ideologis terpenting muncul: “Pesan tentang Mahkota Monomakh” oleh Spiridon-Sava dan “Pesan untuk Para Ahli Astrologi” oleh sesepuh Pskov Philotheus. “Pesan tentang Mahkota Monomakh” dan “Kisah Para Pangeran Vladimir.” “Pesan tentang Mahkota Monomakh” oleh Spiridon-Sava memaparkan sebuah legenda yang memainkan peran penting dalam pengembangan ideologi resmi negara otokratis Rusia. Ini adalah legenda tentang asal usul dinasti adipati agung yang berkuasa di Rus dari kaisar Romawi - "Augustus Caesar" dan tentang konfirmasi hak dinastinya oleh "Mahkota Monomakh", yang diduga diterima oleh pangeran Kyiv Vladimir Monomakh dari kaisar Bizantium. Dasar dari legenda ini berasal dari abad ke-15. dan mungkin dikaitkan dengan klaim atas “mahkota kerajaan” yang diajukan pada pertengahan abad ke-15. Adipati Agung Tver Boris Alexandrovich. Pada tahun 1498, cucu Ivan III, Dmitry (yang merupakan keturunan pangeran Tver dari pihak ibunya) dinyatakan sebagai wakil penguasa kakeknya dan dimahkotai dengan "topi Monomakh". Ini adalah bagaimana mahkota pertama kali muncul, yang kemudian mulai dimahkotai oleh penguasa Rusia. Mungkin, bahkan ada beberapa legenda yang mendukung pernikahan ini, tetapi presentasi tertulis paling awal dari legenda tersebut yang kita ketahui adalah “Pesan Mahkota Monomakh” oleh Spiridon-Sava. Biksu Tver, diangkat pada abad ke-15. di Konstantinopel, Metropolitan Seluruh Rusia, tidak diakui oleh Adipati Agung Moskow dan kemudian dipenjarakan, Spiridon-Sava adalah orang terpelajar pada masanya. Salah satu monumen populer abad ke-16 dibuat berdasarkan “Surat Mahkota Monomakh”. - “Legenda Pangeran Vladimir.” Teksnya secara umum mirip dengan teks "Pesan" Spiridon, tetapi "Silsilah para pangeran Lituania" disorot dalam artikel khusus, dan peran yang diberikan oleh Spiridon kepada para pangeran Tver dipindahkan ke pangeran Moskow Yuri Danilovich dan keturunannya ; di bagian akhir disebutkan kemenangan Dmitry Donskoy atas Mamai.

Pada tahun 1547, sebuah peristiwa penting terjadi dalam sejarah negara Rusia: Adipati Agung Ivan IV yang masih muda dimahkotai dengan "Topi Monomakh" dan dinyatakan sebagai "Tsar Seluruh Rus". Dalam hal ini, "Ritus Pernikahan" khusus disusun, di mana pengantar "Kisah Para Pangeran Vladimir" digunakan. Gagasan “Kisah” dituangkan dalam monumen diplomatik, tercermin dalam kronik dan “Buku Gelar” abad ke-16. dan dalam "Silsilah Penguasa". Mereka bahkan merambah ke seni rupa: adegan-adegan dari "Kisah Para Pangeran Vladimir" diukir di pintu "kursi kerajaan" (pagar takhta Ivan IV) di Katedral Assumption Moskow.

Yang umum di semua monumen ini adalah gagasan, yang secara bertahap menjadi dasar ideologi resmi yang tak tergoyahkan, tentang peran khusus Rusia sebagai satu-satunya negara Ortodoks yang bertahan di dunia yang telah kehilangan agama Kristen sejati.

Pada tahun 1551, sebuah dewan gereja diadakan di Moskow, yang resolusinya diterbitkan dalam sebuah buku khusus yang terdiri dari pertanyaan-pertanyaan kerajaan dan jawaban-jawaban konsili atas pertanyaan-pertanyaan ini; Total ada 100 bab dalam buku ini. Oleh karena itu nama buku ini dan katedral yang menerbitkannya. Dewan Stoglavy menetapkan kultus gereja yang berkembang di Rusia sebagai kultus yang tak tergoyahkan dan final (peraturan Stoglava, seperti yang akan kita lihat, kemudian memainkan peran penting selama perpecahan gereja di abad ke-17). Pada saat yang sama, keputusan Dewan Stoglavy ditujukan terhadap ajaran sesat Reformasi. Dalam pesannya kepada para “bapak” Katedral Stoglavy, Ivan the Terrible meminta mereka untuk membela iman Kristen “dari serigala pembunuh dan dari semua intrik musuh.” Dewan mengecam pembacaan dan pendistribusian buku-buku yang “fasik” dan “buku-buku yang ditinggalkan secara sesat”, menentang “skomorokh” (badut), “pembuat tawa dan argannik serta pembuat angsa dan tertawa” dan menentang pelukis ikon yang menulis bukan “dari model kuno”, tetapi “dengan refleksi diri”.

Sejumlah peristiwa sastra yang menggeneralisasi abad ke-16 dikaitkan dengan kebijakan ideologis resmi Ivan yang Mengerikan selama Dewan Stoglavy. Kegiatan tersebut termasuk kompilasi “Stoglav” dan monumen tertulis yang luar biasa seperti “Menaion Besar Chetiy” dan “Domostroy”.

"Menaion Besar Chetia". “Menaion Besar Chetia” (bacaan bulanan) disusun di bawah kepemimpinan uskup agung Novgorod, yang kemudian menjadi Metropolitan Seluruh Rusia, Macarius. Ringkasan megah yang dia buat terdiri dari dua belas volume - satu volume untuk setiap bulan dalam setahun. Kumpulan ini telah sampai kepada kita dalam tiga versi - Sophia Menaions, yang disusun pada tahun 30-an dan awal 40-an, dan Assumption dan Royal Menaions pada awal tahun 50-an. Setiap jilid memuat kehidupan semua orang suci yang ingatannya dirayakan pada bulan tertentu, dan semua literatur yang secara langsung atau tidak langsung berkaitan dengan orang-orang kudus tersebut. Menurut Macarius, “Menaia Besar Empat” seharusnya mencakup tidak hanya kehidupan, tetapi juga secara umum “semua buku Empat” (yaitu, dimaksudkan untuk dibaca), “yang ditemukan di tanah Rusia.” Kode yang dibuat oleh Macarius termasuk, bersama dengan kehidupan, karya-karya “bapak gereja” Yunani (patristik), literatur polemik gereja (misalnya, buku Joseph Volotsky melawan bidat - “Pencerah”), piagam gereja dan bahkan karya-karya seperti “ Topografi Kristen" (deskripsi dunia) oleh Cosmas dari Indikoplov, cerita "Barlaam dan Joasaph", "The Tale of Babylon", dll. Jadi, "Menaion Besar Chetiy" seharusnya mencakup seluruh jumlah monumen (kecuali kronik dan kronograf) yang diizinkan untuk dibaca dalam bahasa Rus. Untuk membayangkan volume koleksi ini, Anda perlu memperhitungkan bahwa setiap volumenya yang besar (format satu halaman penuh) berisi sekitar 1000 lembar daun. Dimensinya begitu besar, meski dari pertengahan abad ke-19. sampai awal abad ke-20. Publikasi ilmiah Menaeus sedang dilakukan, namun belum selesai.

"Domostroy". Jika Stoglav memuat norma-norma dasar pemujaan dan ritual gereja di Rusia, dan Great Menaions of Chetiy menentukan jangkauan bacaan orang Rusia, maka Domostroy mengusulkan sistem norma yang sama untuk kehidupan internal dan rumah tangga. Seperti monumen lain pada abad ke-16, Domostroy didasarkan pada tradisi sastra sebelumnya. Tradisi ini mencakup, misalnya, monumen Kievan Rus yang luar biasa seperti “Ajaran Vladimir Monomakh”. Di Rus, kumpulan dakwah telah lama ada, terdiri dari ajaran individu dan komentar tentang masalah kehidupan sehari-hari (“Izmaragd”, “Chrysostom”). Pada abad ke-16 sebuah monumen muncul yang disebut "Domostroy" (yaitu, aturan organisasi rumah tangga) dan terdiri dari tiga bagian: tentang pemujaan terhadap gereja dan kekuasaan kerajaan, tentang "struktur duniawi" (hubungan dalam keluarga) dan tentang "struktur rumah tangga " (rumah tangga). Edisi pertama "Domostroy"; Disusun sebelum pertengahan abad ke-16, cerita ini berisi (dalam menggambarkan kehidupan sehari-hari) adegan-adegan yang sangat hidup dari kehidupan Moskow, misalnya, sebuah cerita tentang wanita-wanita mesum yang mempermalukan “permaisuri” yang sudah menikah. Edisi kedua “Domostroy” berasal dari pertengahan abad ke-16 dan dikaitkan dengan nama Sylvester; seorang pendeta yang merupakan bagian dari lingkaran sempit orang-orang paling berpengaruh yang dekat dengan Tsar, yang kemudian disebut (dalam tulisan A. M. Kurbsky, dekat dengan lingkaran ini) “The Chosen Rada.” Edisi Domostroy kali ini diakhiri dengan pesan dari Sylvester kepada putranya Anfim. Di tengah "Domostroy" terdapat lahan pertanian terpisah dari abad ke-16, sebuah "lahan pertanian" mandiri. Peternakan ini terletak di dalam kota dan lebih mencerminkan kehidupan penduduk kota yang kaya daripada seorang bangsawan pemilik tanah. Ini adalah pemilik yang bersemangat, orang "rumah tangga" yang memiliki "anggota rumah tangga" dan "pelayan" - budak atau orang upahan. Dia membeli semua kebutuhan pokok di pasar, menggabungkan kegiatan perdagangan dan kerajinan dengan riba. Dia takut dan menghormati raja dan penguasa – “siapa pun yang menentang penguasa berarti menentang perilaku Tuhan.”

Penciptaan “Stoglava”, “Great Menya Chetiyh”, “Domostroy” sebagian besar bertujuan untuk mengambil kendali atas perkembangan budaya dan sastra. Menurut pernyataan yang adil dari sejarawan sastra terkenal N.S. Tikhonravov, peristiwa-peristiwa ini “memberi tahu kita dengan lantang tentang kebangkitan prinsip-prinsip perlindungan dalam gerakan mental Rus Moskow di abad ke-16.” Kontrol atas budaya dan sastra menjadi sangat ketat pada masa oprichnina Ivan the Terrible, yang didirikan pada tahun 1564. Tsar, dalam kata-kata lawannya Kurbsky, “menutup kerajaannya seperti benteng neraka,” tidak mengizinkan penetrasi sastra dari Barat, tempat Renaisans dan Reformasi. Dalam keadaan yang tidak sepenuhnya jelas, pencetakan buku, yang dimulai pada tahun 50an dan 60an, terhenti. abad ke-16; Perintis Rusia Ivan Fedorov terpaksa pindah ke Rus Barat (Ostrog, lalu Lvov).