Bagaimana kategori artistik ruang dan waktu telah menjadi objek perhatian sejak jaman dahulu. Jadi, Aristoteles menulis tentang topos, yaitu tentang tempat aksi - prototipe ruang artistik. Konsep ruang dan waktu artistik paling berkembang pada abad ke-20. Di antara para filolog dalam negeri yang memberikan kontribusi signifikan dalam memecahkan masalah ini: P. A. Florensky, V. V. Vinogradov, V. Ya. Propp, A. Tseytlin, V. B. Shklovsky dan lainnya.
Realitas tercipta di karya seni, adalah seorang model dunia nyata, melewati filter persepsi penulis. Model ini disusun menurut prinsip yang sama dengan realitas di sekitarnya, dan karenanya dicirikan oleh parameter dan karakteristik yang melekat, termasuk waktu dan ruang.
Dalam kritik sastra, organisasi spasial-temporal disebut kronotop. Konsep ini sebagai kategori sastra formal-substantif pertama kali digunakan dalam karya-karya M.M. Bakhtin yang memberikan gambaran rinci dan menjelaskan beberapa jenis utama kronotop.
Inti dari kronotop adalah “penggabungan fitur spasial dan temporal menjadi satu kesatuan yang bermakna dan konkrit”. Ruang dan waktu dalam dunia seni merupakan satu kesatuan yang tidak dapat dipisahkan sehingga menentukan perbedaan dari dunia ini dari yang lain. Mereka tidak hanya saling berhubungan, tetapi juga memiliki kemampuan untuk menentukan karakteristik masing-masing. Dengan kata lain, tanda-tanda waktu terungkap dalam ruang, dan ruang dipahami serta diukur dengan waktu. Jadi, dengan pembagian yang didominasi horizontal, waktu pada dasarnya linier, bersifat biografis, historis, dan setiap waktu bersifat subjektif. Dengan pembagian ruang vertikal, waktu cenderung bersifat siklus; hal ini merupakan indikator dialog aktif antara manusia dan Alam Semesta.
Seperti yang ditunjukkan oleh M.M. Bakhtin, kronotop diputar peran penting dalam proses penciptaan sebuah karya. Menurut kritikus sastra, kronotop adalah hukum struktural genre, yang menurutnya ruang-waktu alami diubah menjadi ruang-waktu artistik. “Waktu di sini semakin padat, semakin padat, terlihat secara artistik; ruang diintensifkan, ditarik ke dalam pergerakan waktu, plot, sejarah" [Bakhtin, hal. 186]. MM. Bakhtin mengidentifikasi jenis kronotop utama seperti kronotop novel Yunani, kronotop romansa kesatria, Kronotop Rabelaisian, kronotop yang indah. Sebagai kronotop pribadi M.M. Bakhtin menamai kronotop berikut: pertemuan, jalan, “kastil”, “ruang tamu”, “ kota provinsi", ambang batas.
Kronotop juga menentukan citra seseorang dalam dunia seni. Gambaran ini pada dasarnya selalu bersifat krontopik, karena waktu dan ruang menentukan sifat hubungan seseorang dengan alam semesta secara keseluruhan. Dalam teks sastra, kita juga berhadapan dengan subjektivisme yang jelas, dengan kesewenang-wenangan pengarang, yang “memotong” dunia baru sesuai kebijaksanaannya sendiri. Oleh karena itu, ruang dan waktu di sini dapat mengalami berbagai macam transformasi.
Waktu artistik dan ruang secara eksklusif bersifat diskrit, karena sastra hanya menggambarkan bagian-bagian keberadaan yang terpisah [Esin, hal.98-99]. Pada saat yang sama, volume “potongan”, baik spasial maupun temporal, ditentukan oleh maksud penulis: dapat berupa pandangan sekilas pada beberapa detail (ruang menyempit menjadi satu objek) atau deskripsi panjang “dari pandangan mata burung. melihat."
Lainnya tidak kurang karakteristik penting kronotop adalah kemungkinan konkretisasi dan abstraksi. Kronotop abstrak memiliki derajat tinggi konvensi, ini adalah ruang “universal”, yang koordinat waktunya terletak “di mana-mana” atau “tidak ada di mana pun”. Kronotop semacam itu sama sekali tidak mempengaruhi dunia artistik karya tersebut; tidak ada hubungannya dengan ciri-ciri aksinya. Sebaliknya, kronotop tertentu “mengikat” dunia yang digambarkan dengan berbagai realitas topografi dan secara aktif memengaruhi keseluruhan struktur karya. Perlu dicatat bahwa kronotop tertentu dapat diperoleh makna simbolis: Misalnya, waktu dimitologikan, dibagi menjadi beberapa segmen seperti musim dan waktu.
Untuk analisis praktis sebuah karya seni, seperti yang ditunjukkan A.B. Ya, penting untuk setidaknya secara kualitatif menentukan kepenuhan, kejenuhan ruang dan waktu, karena indikator ini sering kali menjadi ciri gaya sebuah karya.
Meskipun terdapat kesatuan waktu dan ruang seperti yang disebutkan di atas, interpenetrasinya terlihat jelas. Pandangan ini diungkapkan oleh M.M. Bakhtin dan peneliti lainnya, khususnya M.Yu. Lotman. M.M. Bakhtin memberikan peran utama pada waktu, yang mensubordinasikan ruang, bertindak sebagai variabel dependen dari kontinum genre. M.Yu.Lotman memberi tempat pertama organisasi spasial. Menurut ilmuwan tersebut, ruang dalam teks adalah bahasa pemodelan yang dapat digunakan untuk mengungkapkan makna apa pun. Dalam penafsiran ini, ruang berperan sebagai salah satunya pengobatan universal membangun model budaya.
Kronotop, seperti komponen struktur karya seni lainnya, merupakan bentuk ekspresi kesadaran pengarang. Pada saat yang sama, ia bertindak sebagai bentuk objektifikasi kesadaran pengarang, karena ia ikut serta dalam penciptaan ilusi realitas. dunia seni, memungkinkan Anda untuk "memadatkan" dan "mengobjektifikasikannya" [Odintsov, hal.178]. Pada saat yang sama, suara penulis terdengar dalam hal ini secara tidak langsung: melalui ciri-ciri ruang dan waktu. Pengungkapan posisi pengarang melalui penataan spatio-temporal teks dilakukan melalui keterkaitan kronotop dengan bentuk subjektivitas kesadaran pengarang sebagai narator.
Berkaitan dengan hal tersebut, perlu disebutkan konsep sudut pandang yang dikembangkan oleh B.A. Uspensky. Bersamaan dengan sudut pandang lain, peneliti mengidentifikasi sudut pandang spasial dan temporal, yang dapat diberikan kepada narator, pendongeng, tokoh, dan berpindah dari satu sudut pandang ke sudut pandang lainnya. Dengan demikian, karya tersebut mungkin berisi berbagai jenis kronotop yang direalisasikan tingkat yang berbeda narasi, dan karenanya perubahannya dapat terjadi [Uspensky, hal.98].
Memperhatikan sudut pandang penting ketika menciptakan gambaran holistik tentang dunia seni sebuah karya. Yang penting bukan hanya isi kronotop yang sebenarnya, tetapi prinsip menghubungkan fragmen: mengubah adegan aksi dan periode waktu. Dalam penafsiran sebuah karya, yang penting adalah seberapa mobile tokohnya, seberapa leluasa ia bergerak dalam ruang dan waktu, seberapa berkemauan keras dan otoriter narator, yang bisa memiliki kemahatahuan mutlak dan posisi tidak pada tempatnya. .
Teks sastra, apa pun yang terjadi genre sastra itu milik, mencerminkan peristiwa, fenomena atau keadaan psikologis pahlawan karya ini. Menjadi karakteristik integral dari setiap karya, ruang dan waktu artistik memberikan kesatuan dan kelengkapan internal tertentu, memberikan kesatuan ini makna yang benar-benar baru dan unik. Artikel ini mengkaji konsep kronotop dalam sastra dan linguistik.
Kata kunci: gambaran dunia, konsep, sastra, konsep, kronotop
DI DALAM karya sastra ruang artistik tidak terlepas dari konsep “waktu”.
Dengan demikian, para sarjana sastra menganggap waktu dan ruang sebagai cerminan gagasan filosofis, etis, dan lainnya sang seniman, menganalisis kekhususan waktu dan ruang artistik dalam era yang berbeda, cuek tren sastra dan genre, belajar tegang tata bahasa dalam sebuah karya seni, waktu dan ruang dianggap sebagai satu kesatuan yang tidak dapat dipisahkan.
Konsep-konsep ini mencerminkan korelasi peristiwa, asosiatif, sebab akibat dan hubungan psikologis di antara mereka dalam karya yang diciptakannya seri yang kompleks peristiwa yang dibangun selama pengembangan plot. Teks sastra berbeda dengan teks biasa (sehari-hari) karena penuturnya menciptakan dunia imajiner untuk menghasilkan efek tertentu pada pembacanya.
Waktu masuk fiksi memiliki properti tertentu berkaitan dengan hal-hal spesifik teks sastra, fitur-fiturnya dan niat penulis. Waktu dalam teks mungkin memiliki batas yang jelas atau, sebaliknya, mengaburkan batas (peristiwa, misalnya, dapat mencakup puluhan tahun, satu tahun, beberapa hari, satu hari, satu jam, dll.), yang mungkin / mungkin tidak ditunjukkan dalam pekerjaan yang berkaitan dengan waktu bersejarah atau waktu yang penulis tetapkan secara konvensional.
Ciri pertama waktu artistik adalah sifat sistemiknya. Sifat ini diwujudkan dalam pengorganisasian realitas fiksi dari karya tersebut dunia batin dengan perwujudan konsep pengarang, persepsinya terhadap realitas di sekitarnya, dengan refleksi gambarannya tentang dunia melalui tokoh-tokohnya.
Dalam sebuah karya seni, waktu bisa bersifat multidimensi. Sifat waktu artistik ini dikaitkan dengan hakikat atau hakikat sebuah karya sastra, yang pertama-tama mempunyai pengarang dan mengandaikan kehadiran pembaca, dan kedua, batas-batas: awal cerita dan akhir cerita. Dengan demikian, dua sumbu waktu muncul dalam teks - "poros penceritaan" dan "poros peristiwa yang dideskripsikan". Selain itu, “poros penceritaan” bersifat satu dimensi, sedangkan “poros peristiwa yang dideskripsikan” bersifat multidimensi. Hubungan “sumbu” ini memunculkan multidimensi waktu artistik dan memungkinkan terjadinya pergeseran temporal dan multiplisitas sudut pandang temporal dalam struktur teks. Seringkali dalam karya seni rangkaian peristiwa terganggu, dan peran besar memainkan perpindahan temporal yang sama, pelanggaran urutan temporal narasi, yang mencirikan sifat multidimensi, mempengaruhi pembagian teks oleh penulis menjadi segmen semantik, episode, bab.
M.M. Bakhtin menyebut keterkaitan hubungan temporal dan spasial sebagai kronotop (yang dalam terjemahan literal berarti “ruang-waktu”). M.M. Bakhtin menggunakan istilah ini dalam kritik sastra untuk mengungkapkan ketidakterpisahan ruang dan waktu satu sama lain. Waktu di sini mewakili dimensi ruang yang keempat. Dalam sastra, kronotop mempunyai arti penting genre. Genre dan ragam genre suatu karya tertentu ditentukan secara tepat oleh kronotop, dan dalam sastra, prinsip utama kronotop adalah waktu. Bakhtin meyakini bahwa dalam kronotop sastra, waktu tentu mendominasi ruang sehingga lebih bermakna dan terukur. Kronotop sastra, pertama-tama, memiliki makna plot; mereka adalah pusat terorganisir dari peristiwa-peristiwa utama yang dijelaskan oleh penulis. Kronotop, sebagai kesatuan waktu dan tempat berlangsungnya suatu karya, tidak hanya menentukan keadaan dan bentuk komunikasi, tetapi juga dengan cara tertentu mendukung sikap terhadap keadaan tersebut yang diterima dalam suatu budaya tertentu. Hubungan antara ruang dan waktu terlihat jelas. Jadi, dalam bahasa Inggris terdapat preposisi yang sekaligus menyatakan hubungan spasial dan temporal, seperti in, at, before, after, by, next, dan seterusnya.
Di sisiku - ruang;
Pukul enam - waktu.
Dalam linguistik ada gambaran objektif tentang ruang dan waktu. Jika ruang dapat diakses oleh persepsi manusia secara langsung dan dijelaskan dalam bahasa menggunakan kata-kata, ekspresi, kata kerja phrasal, dll., yang digunakan dalam bentuk langsung atau makna kiasan, maka waktu tidak tersedia untuk persepsi indera secara langsung, sehingga modelnya dapat diubah.
Akibatnya, setiap penulis menafsirkan waktu dan ruang dengan caranya sendiri, memberikan mereka karakteristiknya sendiri yang mencerminkan pandangan dunia penulis. Alhasil, ruang seni yang diciptakan pengarang menjadi unik dan tidak seperti ruang dan waktu seni lainnya. Keterkaitan suatu teks sastra dengan kategori ruang dan waktu ditentukan oleh kategori kebahasaan dari predikativitas itu sendiri, yang merupakan ciri utama suatu kalimat sebagai kalimat yang komunikatif. satuan linguistik. Karena fenomena dunia sekitar itu sendiri ada dalam ruang dan waktu, bentuk linguistik dari ekspresinya tidak bisa tidak mencerminkan sifat ini. Dengan menggunakan bahasa, tidak mungkin membentuk suatu pernyataan tanpa mengungkapkan korelasi temporal isinya dengan momen ujaran atau posisi tertentu dalam ruang.
Konsekuensinya, dalam setiap karya, waktu dan ruang berada dalam satu kesatuan. Kesatuan waktu seni dan ruang seni merupakan salah satu kategori teks seni yang menghubungkan berbagai unsur teks seni menjadi satu sistem tunggal yang kompleks.
artistik ruang waktu sastra
Bibliografi
- 1. Kandrashkina O.O. Kategori ruang-waktu dan kronotop dalam sebuah karya seni dan arti bahasa ekspresi mereka // Filologi. 2011.hlm.1217-1221.
- 2.Nikolina N.A. Analisis teks filologis / tutorial untuk siswa lebih tinggi ped. buku pelajaran perusahaan. - M.: Pusat Penerbitan "Akademi", 2003. - 256 hal.
- 3. Bulygina T.E. Bergerak di luar angkasa sebagai metafora emosi / T.V. Bulygina, D.Shmelev // Analisis logis bahasa: bahasa ruang. M., 2000. - 288 hal.
- 4. Karasik V.I. Konsep linguokultural tentang ruang dan waktu // Ruang dan waktu dalam bahasa: Tesis dan materi internasional konferensi ilmiah 6 - 8 Februari 2001 Bagian 1. - Samara: 2001. - Hal.16 - 18.
- 5. Lakoff G. Teori Metafora Kontemporer /G. Lakoff // Metafora dan Pemikiran/ ed. oleh A.Ortony. - Cambridge University Press, 1993. - 696 hal.
- 6. Enukidze R.I. Kronotop artistik dan organisasi linguistiknya: Abstrak Ph.D. Filol. Sains. - Tbilisi: 1984. - hlm.10 - 15.
Dan luar angkasa. Kemudian Albert Einstein menarik perhatian pada kesinambungan dan ketidakterbatasan kontinum ruang-waktu.
Di Rusia, konsep kronotop digunakan oleh ahli fisiologi terkenal Ukhtomsky. Dia menyatukan kata-katanya asal Yunani: chronos - "waktu" dan "topos" - tempat. Dan setelah dia, filolog dan kritikus sastra M.M. Bakhtin menggunakan konsep tersebut.
Apa yang dimaksud dengan kronotop dalam sastra?
Konsep “chronotope” diperkenalkan ke dalam kritik sastra oleh Mikhail Bakhtin. Namun dalam literatur kata ini memiliki arti berbeda. Dalam artikelnya, dimana sang filolog mengkaji makna waktu dan ruang dalam karya sastra, dimulai dari epos kuno, ilmuwan tersebut menyebutkan bahwa ia menggunakan konsep kronotop secara metaforis. Dia berfokus secara khusus pada ketidakterpisahan konsep-konsep ini. Plot karya sangat bergantung pada waktu yang dipilih oleh penulis.
Kronotop adalah kesatuan tempat dan waktu dalam sebuah karya sastra. Penulis harus memperkenalkan tokoh dan peristiwa pada waktu yang dipilih dengan benar. Untuk menggambarkan secara artistik waktu dan tempat setiap adegan tugas penting, dan jika penulis pemula tidak mengatasinya, teks akan lembab dan sulit dibaca.
Menurut pemikiran Mikhail Bakhtin, waktu adalah ciri utama kronotop. Ruang hanya mengkonkretkan dan melengkapi. Ruang dan benda-benda di ruang membuat waktu menjadi nyata. Setiap titik waktu menjadi terlihat berkat ruang material dan jalannya peristiwa di dalamnya.
Artikel Bakhtin tentang kronotop
Dalam artikelnya “Bentuk Waktu dan Kronotop dalam Novel”, ilmuwan menganalisis deskripsi waktu dan tindakan dalam ruang dalam beberapa karya “Keledai Emas” Apuleius, yang berasal dari zaman kuno sepenuhnya, novel terkenal karya Dante Alighieri, novel “Gargantua dan Pantagruel” karya F. Rabelais, dan lain-lain. Ada 10 bab dalam karya Bakhtin. Pada bab 10 terakhir, kritikus sastra memaparkan bentuk-bentuk kronotop dan isi yang sering terkandung di dalamnya.
Mikhail Bakhtin memadukan penelitian filologis dan filosofis dalam karya-karyanya. Berkat analisis kronotop, penulis modern menjadi lebih mudah membangun plot.
Bentuk waktu dan kronotop dalam novel
Jika dunia sebuah karya benar-benar mistis, maka harus dideskripsikan dengan baik. Seorang pembaca tidak dapat sepenuhnya tenggelam dalam sebuah cerita atau novel jika deskripsi tentang dunia tersebut tidak cukup. detail penting atau ada kesalahan logika yang tidak bisa dimaafkan dalam narasinya.
Jadi, dunia apa saja yang digambarkan Bakhtin? Era cerita sangat mempengaruhi tokoh dan jalannya peristiwa. Mari kita uraikan bentuk-bentuk kronotop yang diidentifikasi oleh Bakhtin.
- Jalan. Mereka mungkin bertemu di jalan orang asing, percakapan bisa dimulai dan cerita bisa dimulai.
- Kastil. Novel ini akan menampilkan drama yang berkaitan dengan masa lalu keluarga. Kemungkinan besar, ruang narasinya terbatas. Kastil selalu menggambarkan masa lalu feodal, menyebutkan tokoh-tokoh besar - raja, adipati. Ada galeri dengan potret, barang berharga, dan barang antik mahal di dalam cerita. Plotnya dapat berkisar seputar hak warisan yang diinjak-injak atau konfrontasi ksatria, atau pembelaan martabat seorang ksatria dan istrinya.
- Ruang tamu. Kronotop ini terlihat jelas dalam novel Balzac. Ruang keluarga adalah tempat lahirnya intrik salon tertentu; ini adalah analisis karakter karakter dan pencarian konteks dalam tindakan.
- Kota provinsi yang tenang. Penggambaran kota dan penduduknya mengasumsikan adanya ruang tertutup di mana perjalanan waktu hampir tidak tergambarkan, karena di provinsi ini semuanya berjalan seperti biasa dan tidak ada yang berubah.
- ambang. Ini adalah ruang-waktu metaforis, di mana novel ini didasarkan pada situasi krisis. Di "ambang batas" sebuah cerita dibangun di mana tidak ada biografi sang pahlawan. Di sini masalah titik balik kesadaran masyarakat muncul secara akut.
Kronotop ini mendominasi novel-novel di masa lampau. Artikel ilmiah diterbitkan pada awal abad ke-20, belum mencakup kronotop fantastis yang populer saat ini.
Kronotop yang indah atau cerita rakyat
Secara terpisah, perlu disebutkan kronotop cerita rakyat, yang mana Bakhtin mencurahkan seluruh babnya. Idyll dapat dibagi menjadi 2 bagian:
- Kronotop yang sangat indah untuk keluarga. Ini adalah sebuah keindahan yang selalu terikat dengan kawasan alam tempat sang pahlawan dan kakek buyutnya dibesarkan. Kehidupan manusia selalu tidak dapat dipisahkan dengan alam. Ciri lain dari novel semacam itu adalah tidak adanya deskripsi sehari-hari. Perhatian diberikan secara eksklusif pada momen romantis dalam hidup (kehidupan baru, perkembangan, cinta, pencarian makna).
- idyll buruh. Pekerjaan demi kebaikan masyarakat dimuliakan.
Paling sering, kedua bentuk ini muncul bersamaan dalam novel. Para pahlawan novel-novel indah tidak bisa melampaui dunia yang diciptakan secara artifisial oleh penulisnya. Dunia luar tampaknya terdevaluasi.
Fungsi kronotop
Fungsi paling dasar dari kronotop adalah untuk mengatur ruang tempat tinggal karakter, agar dapat dimengerti dan menarik.
Ruang-waktu menentukan kesatuan keseluruhan narasi. Waktu mungkin digambarkan secara berbeda dalam satu karya sastra, namun pembaca harus diperkenalkan secara organik pada setiap dimensi.
Chronotope memperluas pemahaman pembaca tentang dunia. Oleh karena itu, deskripsi ruang tidak boleh sempit. Jika waktu dan ruang dipilih secara kondisional, katakanlah, yang sedang kita bicarakan tentang masa depan, maka Anda perlu menceritakan sebanyak mungkin hal kecil tentang ruang baru ini.
Kronotop modern. Perkiraan konten
Para pahlawan sastra masa kini hidup dalam kronotop modern yang berbeda. Karya-karya ini sangat berbeda dengan era, katakanlah, Stendhal atau Honore de Balzac. Karena kronotop sangat menentukan, kerangka spatio-temporal baru juga menciptakan genre, makna, dan ide baru. Fantasi, pasca-apokaliptik, dan petualangan luar angkasa bermunculan.
Sekarang mari kita lihat ciri-ciri khas kronotop modern yang diidentifikasi oleh para sarjana sastra saat ini.
- Abstraksi dan mitologisasi.
- Menggandakan.
- Penggunaan simbolisme.
- Ingatan karakter sangat penting.
- Penekanannya ditempatkan pada waktu yang “mengalir” dan ruang yang “menekan” seseorang.
- Waktu sendiri bisa menjadi pusat cerita.
Budaya modern memberikan kesempatan bagi penulis untuk menciptakan kronotop individu yang fantastis. Secara umum, waktu saat ini jauh lebih abstrak dibandingkan 100 tahun yang lalu. Sekarang mereka mengalokasikan waktu sosial dan subjektif, yang sama sekali tidak berhubungan dengan geografis. Oleh karena itu, dalam karya sastra, ruang-waktu sering kali kabur, bergantung pada pengaruh internal sang pahlawan.
Struktur ruang dan waktu
Detail apa saja yang terdapat dalam kronotop dalam sebuah karya seni? Seperti apa rupanya? Waktu dibentuk oleh siklus perubahan siang dan malam, musim dingin dan musim panas, kelahiran dan kematian.
Ruang dibangun menggunakan oposisi: utara dan selatan atau dunia surgawi dan di bawah tanah, saat dunia dibangun dalam Divine Comedy Dante. Ruang juga dicirikan sebagai terbuka atau tertutup, holistik atau diskrit. Ruang tertutup adalah rumah, galeri. Di sini Anda memerlukan gambaran tentang barang sehari-hari dan suasana di dalam gedung. Yang terbuka itu hutan, gunung, laut. Untuk lanskap terbuka, disarankan juga untuk memberikan beberapa karakteristik.
Ruang diskrit lebih banyak digunakan pada akhir abad ke-20 – awal abad ke-21. Ini adalah ruang bersyarat, hampir tidak ditentukan. Misalnya, dari penulis simbolis Anda dapat mengambil gambaran cermin sebagai ruang. Sederhananya, gambaran menang atas kenyataan, dan dalam konteks abstrak ini sang pahlawan berkembang. Misalnya seperti pada karya Franz Kafka. Ruang yang paling abstrak merupakan ciri romantisme dan lirik. Dalam ruang yang “kabur” seperti itu, sang pahlawan ada secara terpisah dari kehidupan sehari-hari. Namun sebuah karya realistis tidak bisa dibiarkan tanpa detail sehari-hari.
Interaksi kronotop
Semakin banyak tenses yang digunakan, maka alur ceritanya semakin menarik dan rumit. Dunia seni sedang berdialog satu sama lain. Ada banyak dunia dalam satu karya. Kronotop dapat digabungkan satu sama lain, bertransisi dengan mulus, atau berlawanan.
Misalnya saja di buku "Cloud Atlas" terdapat sebanyak 6 dunia dengan ruang dan waktu masing-masing.
Waktu bersejarah berpindah dari abad ke-19 ke masa depan yang sangat jauh. Semua 6 cerita, 6 kronotop volumetrik memiliki hubungan sebab-akibat yang jelas, sementara semua cerita dikumpulkan menjadi satu teka-teki - semuanya disatukan oleh satu tema. Namun, semua interaksi episode sementara ini seolah-olah tetap berada di balik layar, hanya dalam konteks plot.
Contoh kronotop
Contoh mencolok lainnya dari menggabungkan beberapa kronotop menjadi satu plot adalah integritas 3 dunia dalam novel klasik “The Master and Margarita”. Pertama kali adalah tahun 30-an di Moskow. Kronotop kedua adalah zaman alkitabiah dan sesuai dengan zamannya dunia materi; dunia ketiga dalam karya ini adalah bola Woland yang terkenal.
Dunia ketiga mencakup transformasi abstrak apartemen Berlioz dan petualangan Margarita sebagai penyihir.
Patut dikatakan bahwa dalam novel F. Dostoevsky, waktu selalu bergerak sangat cepat dan ini mempengaruhi karakternya. Namun dalam cerita A. Chekhov justru sebaliknya: waktu hampir tidak ada, ia membeku seiring dengan ruang.
Kesimpulan
Lantas, apa yang kita ketahui tentang kronotop dalam sebuah karya sastra? Arti kata tersebut diberikan oleh M. Bakhtin; ia menjelaskan konsep ini sebagai kesatuan struktur kronos - waktu - dan ruang tempat terjadinya peristiwa-peristiwa dalam novel. Kronotop adalah dasar novel, yang sepenuhnya menentukan genre karya dan memberikan "panduan" kepada penulis untuk kemungkinan alur cerita. Waktu dan ruang dalam novel memiliki fungsinya masing-masing, strukturnya masing-masing.
Bentuk-bentuk waktu dan kronotop yang dianalisis oleh M. Bakhtin pada dasarnya sudah tidak digunakan lagi, seiring berkembangnya ide dan genre yang benar-benar baru. memiliki kronotop yang benar-benar baru yang memengaruhi sifat narasi dan perilaku sang pahlawan.
Kronotop (dari bahasa Yunani chronos - waktu + topos - tempat; secara harfiah ruang waktu). Ruang dan waktu adalah penentu paling keras dari keberadaan manusia, bahkan lebih keras dari masyarakat. Mengatasi ruang dan waktu serta menguasainya adalah tugas eksistensial yang diselesaikan umat manusia dalam sejarahnya, dan diselesaikan manusia dalam hidupnya. Seseorang menundukkan ruang dan waktu, memisahkan, menyatukannya, mentransformasikannya, menukarnya dan mengubah satu sama lain menjadi yang lain. Kronotop adalah dimensi sinkretis ruang dan waktu yang hidup di mana mereka tidak dapat dipisahkan. H. kesadaran bermuka dua. Ini adalah “temporalitas ruang” sekaligus “spatialitas waktu”. Misteri kombinasi, perubahan skala, kemampuan transformasi bentuk telah lama dipahami. A A. Ukhtomsky memberinya nama.
Chronotope adalah konsep yang diperkenalkan oleh Ukhtomsky dalam konteks penelitian fisiologisnya, dan kemudian (atas inisiatif M.M. Bakhtin) ditransfer ke bidang kemanusiaan. Ukhtomsky berangkat dari fakta bahwa heterokroni adalah suatu kondisi untuk kemungkinan harmoni: keterkaitan dalam waktu, kecepatan, ritme tindakan, dan oleh karena itu dalam waktu penerapan elemen-elemen individu, membentuk “pusat” yang ditentukan secara fungsional dari kelompok-kelompok yang terpisah secara spasial. Saya ingat t.zr. G. Minkowski, bahwa ruang secara terpisah, seperti halnya waktu secara terpisah, hanyalah “bayangan realitas”, padahal peristiwa nyata mengalir tak terbagi dalam ruang dan waktu, dalam X. Baik di lingkungan sekitar kita maupun di dalam tubuh kita, fakta dan ketergantungan spesifik diberikan kepada kita sebagai tatanan dan hubungan dalam ruang dan waktu antar peristiwa (Ukhtomsky). Ini ditulis pada tahun 1940, jauh sebelum D.O. Hebb mengemukakan gagasan tentang kumpulan seluler dan perannya dalam mengatur perilaku. Pada tahun 1927 Ukhtomsky memuji karya N.A. Bernstein dan mengkarakterisasi metode analisis gerakan yang dikembangkannya sebagai “X-mikroskopi.” Ini bukanlah mikroskop dari arsitektur tak bergerak dalam ruang, melainkan mikroskop dari pergerakan dalam arsitektur yang berubah dengan lancar selama aktivitasnya. Ukhtomsky meramalkan keberhasilan Bernstein: metode dan ajaran yang dikembangkannya tentang membangun sebuah gerakan masih menjadi landasannya ilmu pengetahuan dunia, mempelajari gerakan dan tindakan hidup.
Kronotop kehidupan sadar dan bawah sadar menggabungkan ketiga warna waktu: masa lalu, sekarang, masa depan, yang terungkap dalam ruang nyata dan virtual. Menurut Bakhtin, “dalam seni sastra dan seni terjadi penggabungan tanda-tanda spasial dan temporal menjadi satu kesatuan yang bermakna dan konkrit. Waktu di sini semakin kental, semakin padat, terlihat secara artistik; ruang diintensifkan, ditarik ke dalam pergerakan waktu dalam alur cerita. Tanda-tanda waktu terungkap dalam ruang dan ruang dipahami dan diukur oleh waktu. Pencacahan rangkaian dan penggabungan tanda-tanda ini mencirikan artistik X. Chronotope sebagai kategori formal-substantif (sebagian besar) dan citra seseorang dalam sastra; gambar ini pada dasarnya bersifat kronotopik.”
Bagi psikologi, karakteristik ini tidak ada nilai yang lebih rendah daripada untuk seni. Kronotop tidak mungkin terjadi di luar dimensi semantik. Jika waktu adalah dimensi ke-4, maka Makna adalah dimensi ke-5 (atau yang pertama?!). Tidak hanya dalam bidang sastra, tetapi juga dalam bidang sastra kehidupan nyata seseorang memiliki keadaan “intensitas sementara yang mutlak”, yang prototipenya bisa jadi. hukum ekspansi seri angka(GG Shpet). Di negara bagian seperti itu " kurang dari setahun berlangsung selama satu abad” (B. Pasternak). M.K. Mamardashvili. Dia menyebutnya: Punctum Cartesianum, “celah absolut”, “durasi momen”, “momen abadi”, “dunia aktualitas yang mengerikan”. Ada nama lain: “titik di ambang batas”, “menganga abadi”, titik krisis, titik balik dan bencana, yang maknanya disamakan dengan “miliar tahun”, yaitu. kehilangan keterbatasan temporalnya (Bakhtin). Mempertimbangkan karakteristik tersebut memungkinkan kita memberi X. dimensi lain - dimensi energi. Contoh paling nyata adalah gambar yang terbentuk secara simultan, tanpa koordinat waktu. Ada pernyataan yang meremehkan di dalamnya yang menimbulkan ketegangan, memaksanya terungkap menjadi suatu tindakan yang diperluas dalam ruang dan waktu. Energi dari kemungkinan penyebaran gambar terakumulasi selama pembentukannya. Fase awal tindakan berorientasi pada kronos: perdamaian diatasi secara eksplosif dan waktu dimulai; melacak. fase ini lebih fokus pada mengatasi ruang. Maka jeda tidak bisa dihindari, mewakili istirahat aktif - durasi, tempat pilihan bebas. melangkah. Tindakan yang berurutan kembali dipecah menjadi gambar simultan spasial, di mana konten mengambil bentuk yang memungkinkan bentuk dimainkan, dioperasikan, dan dimanipulasi. Hal ini terjadi pada skala aktivitas, tindakan dan gerakan. (N.A. Bernshtein, N.D. Gordeeva)
Tentu saja, munculnya titik-titik “intensitas temporal absolut” tidak dapat diprediksi, sama seperti peristiwa apa pun yang tidak dapat diprediksi. DI DALAM kehidupan manusia mereka muncul ketika ruang, waktu, Makna dan energi bertemu. Jepang penyair Basho menulis bahwa keindahan muncul ketika ruang dan waktu bertemu. I. Brodsky menulis: “Dan geografi yang bercampur dengan waktu adalah takdir.” Orang-orang mengatakannya dengan lebih sederhana: Anda harus ikut serta waktu yang tepat V di tempat yang tepat. Tetapi Anda dapat menemukan diri Anda pada titik seperti itu dan tidak menyadarinya, melewatkan momen itu. Bukan suatu kebetulan jika M. Tsvetaeva berseru: “Jiwaku adalah jejak momen,” dan bukan seluruh hidupku. Tidak setiap saat, tidak setiap jam adalah Jam Jiwa.
S. Dali dalam lukisan “Persistence of Memory” memberikan visinya kepada H. dan 20 tahun kemudian menafsirkannya: “Jam saya yang mengalir bukan hanya gambaran dunia yang fantastis; Keju olahan ini mengandung formula ruang-waktu tertinggi. Gambaran ini lahir secara tiba-tiba, dan, saya percaya, pada saat itulah saya merebut salah satu rahasia utamanya, salah satu arketipenya, dari hal yang irasional, karena jam lembut saya mendefinisikan kehidupan lebih akurat daripada persamaan apa pun: ruang-waktu memadat, sehingga , ketika dibekukan, ia menyebar seperti Camembert, pasti akan membusuk dan menumbuhkan champignon impuls spiritual - percikan api yang menghidupkan mesin alam semesta.” Hubungan serupa antara roh dan motorik ditemukan dalam O. Mandelstam: “penggerak transendental”, “peregangan busur”, “pengisian makhluk”. “Energi eidetik” Aristoteles juga serupa. Arti penting energi spiritual dalam kehidupan manusia lebih nyata daripada kemunculan dan sifat dorongan spiritual yang berubah menjadi teks kehidupan atau teks karya seni besar, penemuan ilmiah. A. Bely menulis bahwa “Keabadian yang berkabut tercermin sepanjang waktu.” Hanya dengan mengatasi arus waktu seseorang dapat, jika tidak menyadarinya, maka setidaknya mengenali (istilah Bely) Keabadian atau mengikat waktu, yaitu. mengubahnya menjadi luar angkasa, menahannya dengan bantuan pikiran (Mamardashvili). Mengambil posisi pengamatan seperti itu, memandangnya dari atas, seseorang menemukan dirinya berada di puncak kerucut cahaya, ia dikunjungi oleh wahyu, iluminasi, intuisi, wawasan, satori (setara dengan wawasan dalam bahasa Jepang), dll. Dia memiliki gagasan baru tentang Alam Semesta, atau lebih tepatnya, dia menciptakan alam semesta baru: mikrokosmos menjadi makrokosmos.
Ada banyak sekali deskripsi serupa dalam seni dan sains. Psikologi mengabaikan mereka untuk saat ini. Ada analogi yang mendalam antara banyak gambar dari titik intensitas tetap, di mana ruang, waktu dan Makna menyatu, bergabung, berpotongan (yaitu, titik X), dan hipotesis modern tentang asal usul alam semesta. Esensinya adalah pada sepersejuta detik setelahnya Ledakan Besar interval ruang-waktu konformal terbentuk (interval Minkowski atau Kh. Ukhtomsky). Interval tersebut mempertahankan kerucut cahaya, yang menyebabkan lahirnya Alam Semesta dan materi di dalamnya. Secara harafiah hal yang sama terjadi pada pemahaman secepat kilat, menyebabkan gelombang energi spiritual yang cepat, menciptakan kerucut cahayanya sendiri, melahirkan Alam Semesta sendiri. Yang terakhir ini dapat berisi banyak dunia, yang di dalamnya ke tingkat yang berbeda-beda direalisasikan, diobjektifikasi, diekspresikan secara eksternal (lihat Semiosfer). Pekerjaan khusus- menguasainya. “Saya adalah pencipta dunia saya” (Mandelshtam). Metafora puitis dan kosmologis yang tidak dapat dibedakan seperti itu seharusnya menjadi contoh bagi psikologi dan mendorongnya untuk lebih berani beralih ke seni dan mulai mengatasi kompleks objektivismenya yang berlebihan, yang diperoleh di era pembentukannya sebagai ilmu pengetahuan alam. Ukhtomsky beralasan mengatakan bahwa subjektif tidak kalah objektifnya dengan apa yang disebut. tujuan. (V.P. Zinchenko)
Kamus spesialis konflik. Antsupov A.Ya., Shipilov A.I.
Kronotop (dari bahasa Yunani chronos – waktu topos – tempat; menyala. “ruang-waktu”)– dimensi sinkretis ruang dan waktu yang hidup di mana keduanya tidak dapat dipisahkan. Manusia menundukkan ruang dan waktu, memisahkan, menyatukannya, mentransformasikannya, menukarnya dan mengubah satu sama lain. Kronotop kesadaran bermuka dua. Ini adalah “temporalitas ruang” sekaligus “spatialitas waktu”.
Konsep Chronotope diperkenalkan oleh A.A. Ukhtomsky dalam konteks penelitian fisiologisnya, dan kemudian (atas inisiatif M.M. Bakhtin) pindah ke bidang kemanusiaan. Kronotop kehidupan sadar dan bawah sadar menggabungkan ketiga warna waktu: masa lalu, sekarang, masa depan, yang terungkap dalam ruang nyata dan virtual. Chronotope adalah kategori konflikologi yang belum berkembang. Namun, hal ini mempunyai potensi penjelas yang signifikan, karena setiap konflik terjadi dalam ruang dan waktu. Bahkan keterkaitan konflik dengan karakteristik spasial atau temporal pun belum dikaji secara mendalam. Meskipun masalah evolusi dan dinamika konflik dikedepankan dan dikembangkan, namun karakteristik para partisipan konflik, serta karakteristik konflik itu sendiri, mempunyai pengaruh yang menentukan terhadap hasil perjuangan.
Kamus istilah kejiwaan. V.M. Bleikher, I.V. Bajingan
Neurologi. Penuh kamus penjelasan. Nikiforov A.S.
tidak ada arti atau interpretasi kata tersebut
Kamus Psikologi Oxford
tidak ada arti atau interpretasi kata tersebut
bidang subjek istilah tersebut
(buku teks Chernet)
Jangan khawatir karena banyak sekali: semuanya cukup mudah, yang penting baca dan pahami sekali, dan ingat apa yang digarisbawahi/tebal/tandai J Saya tinggalkan yang paling bisa dimengerti, penting dan perlu beserta contohnya.
Kronotop - ini adalah kesatuan tempat, waktu dan tindakan;
Keterkaitan yang esensial dan alami dari hubungan temporal dan spasial.
Bentuk alami dari keberadaan dunia kita adalah waktu Dan ruang angkasa. Namun dunia seni, atau dunia kerja, selalu bersyarat sampai tingkat tertentu: itu ada gambar realitas. Oleh karena itu, ruang dan waktu dalam sastra juga bersifat kondisional. Waktu di sini semakin kental, semakin padat, terlihat secara artistik; ruang ditarik ke dalam pergerakan waktu, plot, sejarah. Secara khusus, peristiwa yang terjadi secara bersamaan di tempat berbeda dapat digambarkan. Transisi dari satu bidang waktu ke bidang waktu lainnya juga sama sederhananya (terutama dari masa kini ke masa lalu dan sebaliknya).
SAYA. Ruang dan waktu dalam sastra terputus-putus (diskrit).
Sastra ternyata tidak mampu direproduksi semua aliran waktu, tetapi pilih bagian yang paling signifikan darinya, tentukan celah (“kekosongan”, dari sudut pandang artistik) dengan rumus seperti: “berapa lama, seberapa pendek”, “beberapa hari telah berlalu”, dll.
Sedangkan untuk ruang, perubahan seketika dalam koordinat ruang-waktu (misalnya, perpindahan suatu tindakan dari satu kota ke kota lain) membuat deskripsi ruang perantara (misalnya, jalan) tidak diperlukan. Sifat diskrit ruang itu sendiri dimanifestasikan terutama dalam kenyataan bahwa ia biasanya tidak dijelaskan secara rinci, tetapi hanya ditunjukkan dengan bantuan detail individual yang paling penting bagi penulisnya. Sisanya (biasanya sebagian besar) “selesai” dalam imajinasi pembaca (misalnya, adegan aksi dalam puisi M.Yu. Lermontov “Borodino” ditandai dengan beberapa detail: “bidang besar”, “ benteng”, “senjata dan hutan berpuncak biru”).
II. Sifat konvensi ruang dan waktu sangat bergantung dari jenis sastra.
A) Lirik. Persyaratan maksimum dalam lirik, dimana gambaran ruang mungkin sama sekali tidak ada atau bersifat alegoris: gurun dalam "Nabi" karya Pushkin, laut dalam "Layar" Lermontov menunjukkan konsep yang jauh lebih luas dan lebih dalam - kehidupan manusia. Lirik juga dicirikan oleh interaksi rencana waktu yang ada di mana-mana: masa lalu, sekarang, dan masa depan.
B) Epik. Jenis sastra kronotop konvensional berikutnya adalah epik. Di sini fragmentasi ruang dan waktu, peralihan dari satu waktu ke waktu lain, pergerakan spasial dilakukan dengan mudah dan leluasa berkat figurnya. narator- perantara antara kehidupan yang digambarkan dan pembaca. Narator dapat “memampatkan” dan, sebaliknya, “memperpanjang” waktu, atau bahkan menghentikannya (dalam deskripsi, penalaran).
V) Drama. Kronotop dalam drama adalah yang paling tidak konvensional, terutama karena orientasinya terhadap teater. Dengan segala ragam pengorganisasian ruang dan waktu dalam drama, drama berkomitmen pada gambaran-gambaran yang tertutup dalam ruang dan waktu (apa yang terjadi dalam satu adegan tetap dalam ruang dan waktu yang sama).
AKU AKU AKU. Ciri-ciri seni ruang dan waktu:
(pertama secara singkat, lalu tentang masing-masing secara detail: penting deskripsi rinci membaca dan memahaminya, tetapi hanya dapat menyebutkan nama ciri-cirinya saja)
· keabstrakan/konkrit
· saturasi lebih tinggi/rendah
· waktu: lebih pendek/lebih lama dari yang sebenarnya
· waktu: kecepatan naratif: lebih/kurang cepat
· kelengkapan/ketidaklengkapan
1) Keabstrakan/konkrit.
Menurut kekhasan konvensi seni, waktu dan ruang dalam sastra (dalam segala jenisnya) dapat dibagi menjadi abstrak Dan spesifik.
Waktu/ruang abstrak dapat dianggap sebagai universal(di mana pun atau di mana pun, selalu atau tidak sama sekali). Ia tidak mempunyai ciri yang menonjol dan oleh karena itu, meskipun ditunjuk secara khusus, tidak mempunyai pengaruh yang signifikan terhadap watak dan tingkah laku tokoh-tokohnya, terhadap hakikat konflik, tidak menimbulkan nada emosional, tidak tunduk pada kepenulisan aktif. pemahaman, dll. Ruang “universal” mendominasi dalam dramaturgi klasisisme, dalam perumpamaan, fabel, fantasi dan fiksi ilmiah. Ruang dan waktu abstrak digunakan sebagai generalisasi global, simbol, sebagai bentuk ekspresi universal konten (berlaku untuk seluruh umat manusia), mis. – abstract tense: “Yang kuat Selalu yang tidak berdaya harus disalahkan” (fabel “Serigala dan Anak Domba” oleh I.A. Krylov).
Sebaliknya, ruang dan waktu spesifik tidak hanya “mengikat” dunia yang digambarkan dengan realitas topografi tertentu, tetapi secara aktif mempengaruhi esensi dari apa yang digambarkan. Misalnya, Moskow di bawah kepemimpinan Griboyedov sangatlah penting gambar artistik: dalam "Duka" dari pikiran" terus-menerus berbicara tentang Moskow dan realitas topografinya ( Jembatan Kuznetsky, Klub Bahasa Inggris, dll.), dan kenyataan ini sangatlah signifikan. Tingkat kekhususan kronotop berbeda: waktu dapat ditunjukkan dengan hari-hari tertentu (“Perang dan Damai” oleh L.N. Tolstoy), dan dalam karya lain dapat dipulihkan berdasarkan tanda tidak langsung (misalnya, “Pahlawan Waktu Kita” ).
Tentu saja, tidak ada batas yang tidak bisa dilewati antara ruang konkret dan abstrak: dalam satu karya keduanya bisa digabungkan jenis yang berbeda luar angkasa (“The Master and Margarita” oleh M. Bulgakov).
2) Saturasi lebih tinggi/rendah.
Baik dalam kehidupan maupun dalam sastra, ruang dan waktu tidak diberikan kepada kita bentuk murni. Kita menilai ruang berdasarkan benda-benda yang mengisinya (dalam dalam arti luas), dan tentang waktu - berdasarkan proses yang terjadi di dalamnya. Untuk menganalisis sebuah karya, penting untuk setidaknya kira-kira (kurang lebih) menentukan okupansi, saturasi ruang dan waktu, karena indikator ini dalam banyak kasus mencirikan gaya karya, penulis, arahan. Misalnya, di Gogol, ruang biasanya diisi semaksimal mungkin dengan beberapa objek, khususnya hal-hal. Dan dalam sistem gaya Lermontov, ruangnya praktis kosong: hanya berisi apa yang diperlukan untuk plot dan penggambaran dunia batin para karakter. Intensitas waktu artistik diekspresikan dalam kejenuhannya dengan peristiwa; ada juga gradasi disini. Dostoevsky, Bulgakov, Mayakovsky mengalami waktu yang sangat sibuk. Chekhov berhasil dalam sesuatu yang, mungkin, tidak ada seorang pun yang berhasil sebelum atau sesudahnya: dia berhasil mengurangi intensitas waktu secara tajam bahkan dalam karya dramatis, yang pada prinsipnya cenderung memusatkan tindakan.
3) Waktu: lebih pendek/lebih lama dari sebenarnya
Dalam kebanyakan kasus, waktu artistik lebih pendek daripada waktu “nyata”: di sinilah hukum “ekonomi puitis” terwujud. Namun, ada pengecualian penting terkait gambar tersebut proses psikologis dan waktu subjektif dari karakter atau pahlawan liris. Pengalaman dan pemikiran, tidak seperti proses lainnya, berlangsung lebih cepat daripada gerakan aliran ucapan, yang menjadi dasar citra sastra.
4) Kecepatan narasi: lebih/kurang cepat
Hubungan antara waktu tanpa peristiwa, keseharian kronik, dan waktu peristiwa sangat menentukan tempo pengorganisasian waktu artistik suatu karya, yang pada gilirannya menentukan karakternya persepsi estetika, membentuk subjektif milik pembaca waktu. “Jiwa Mati” karya Gogol, yang mendominasi waktu “kronik-sehari-hari” tanpa peristiwa, menciptakan kesan lambat kecepatan dan membutuhkan "mode membaca" dan suasana emosional yang sesuai. (Waktu artistik bersifat santai; waktu persepsi juga harus sama.) Ada organisasi tempo yang berbeda dalam novel Kejahatan dan Hukuman karya Dostoevsky, di mana waktu peristiwa mendominasi (artinya, tentu saja, tidak hanya peristiwa psikologis eksternal, tetapi juga internal). ). Oleh karena itu, baik modul persepsi maupun kecepatan subjektif membaca akan berbeda: seringkali novel dibaca “terserap”, terutama untuk pertama kalinya.
5) Kelengkapan/ketidaklengkapan
Penting untuk analisis adalah kelengkapan Dan ketidaklengkapan waktu artistik. Penulis sering berkreasi dalam karyanya tertutup waktu, yang memiliki permulaan mutlak dan, yang lebih penting, -akhir yang mutlak, yang, pada umumnya, mewakili penyelesaian plot dan akhir konflik, dan dalam lirik - kelelahan dari pengalaman atau refleksi tertentu. Mulai dari tahap awal perkembangan sastra dan hampir sampai abad ke-19. kelengkapan sementara seperti itu praktis wajib dan, tampaknya, merupakan tanda seni. Bentuk penyelesaian waktu seni bermacam-macam: kembalinya pahlawan ke rumah ayahnya setelah mengembara (tafsiran sastra tentang perumpamaan anak hilang), dan pencapaiannya atas posisi stabil tertentu dalam hidup (novel petualangan), dan “kemenangan kebajikan” (“Dan di akhir bagian terakhir / Kejahatan selalu dihukum / Ada karangan bunga yang layak untuk kebaikan,” sebagai Pushkin menulis), dan kemenangan terakhir pahlawan atas musuh, dan, tentu saja, kematian tokoh utama atau pernikahan.
Pushkin, khususnya, menyindir dua cara terakhir untuk "menyelesaikan" sebuah karya seni, salah satu cara pertama dalam sastra Rusia yang menemukan prinsipnya. akhir terbuka, mencerminkan ketidaklengkapan ruang dan waktu.
IV. Tren perkembangan kronotop dalam sastra:
1) Komplikasi
Perkembangan sejarah organisasi spatio-temporal dunia seni menunjukkan kecenderungan yang sangat pasti menuju komplikasi. Pada abad ke-19 dan khususnya pada abad ke-20. penulis menggunakan komposisi ruang-waktu sebagai sesuatu yang khusus dan sadar teknik artistik; semacam “permainan” dimulai dengan ruang dan waktu. Maknanya rupanya adalah membandingkan waktu yang berbeda dan ruang, untuk mengidentifikasi sifat-sifat karakteristik “di sini” dan “sekarang”, dan hukum-hukum keberadaan yang umum dan universal, untuk memahami dunia dalam kesatuannya.
2) Personalisasi
Tren lain sastra XIX-XX berabad-abad individualisasi bentuk spatio-temporal menjadi, yang juga berhubungan dengan perkembangan gaya individu, dan dengan meningkatnya orisinalitas konsep masing-masing penulis tentang dunia dan manusia.
