Emily Dickinson (10 Desember 1830, Amherst, Massachusetts, AS - 15 Mei 1886, ibid.), penyair lirik Amerika.
Dickinson adalah anak kedua dari tiga bersaudara dalam keluarga; mereka tetap dekat sepanjang hidup mereka. Adik perempuan Lavinia tinggal di rumah orang tuanya dan tidak menikah, dan kakak laki-laki Austin tinggal di rumah tetangga setelah menikah dengan temannya Emily. Kakeknya, Samuel Fowler, adalah salah satu pendiri Amherst College, dan ayahnya, Edward Dickinson, menjabat sebagai bendahara perguruan tinggi tersebut (1835-1872). Seorang pengacara dan anggota Kongres dari tahun 1853-55, dia tegas dan pelit dalam kasih sayang, meski bukan ayah yang jahat. Ibu Emily tidak dekat dengan anak-anak.
Dickinson belajar di sekolah menengah atas Amherst di Seminari Wanita Mount Holyoke (1847-48). Seminari tersebut menawarkan pendidikan agama wajib serta pendidikan reguler, dan Dickinson ditekan untuk menjadi seorang Kristen yang taat. Namun, dia menolak dan, meskipun banyak puisinya berbicara tentang Tuhan, dia tetap skeptis sampai kematiannya. Terlepas dari semua keraguannya, dia cenderung kuat perasaan keagamaan; konflik ini memberikan ketegangan khusus pada pekerjaannya.
Sangat terkesan dengan karya R. W. Emerson dan E. Brontë, Dickinson mulai menulis puisi sendiri sekitar tahun 1850. Mentor sastranya adalah Benjamin F. Newton, seorang pemuda yang sedang belajar hukum di kantor ayahnya. Hanya beberapa puisinya yang diberi tanggal sebelum tahun 1858, ketika dia mulai menyalinnya ke dalam buku-buku kecil yang dijilid dengan tangan. Dari surat-suratnya pada tahun 1850-an. Gambaran seorang wanita muda yang lincah, jenaka, dan sedikit pemalu muncul. Pada tahun 1855, Dickinson dan saudara perempuannya pergi ke Washington untuk mengunjungi ayahnya, yang saat itu duduk di Kongres. Dalam perjalanan, mereka berhenti di Philadelphia, di mana dia mendengarkan pengkhotbah terkenal, Pendeta Charles Wadsworth - dia akan menjadi “sahabat tersayang di dunia ini.” Dia menampilkan gambaran yang agak romantis; konon dia pernah mengalami kesedihan yang luar biasa di masa lalu, dan kefasihannya di mimbar hanya menekankan kecenderungannya untuk berpikir sendiri. Dia dan Dickinson mengadakan korespondensi tentang masalah spiritual; mungkin Calvinisme ortodoksnya, sebaliknya, memicu konstruksi rasionalnya dengan baik. Keyakinannya yang tegas dan teguh mengguncangkan gagasan-gagasan indah tentang kebaikan alam semesta yang menjadi ciri khas Emerson dan para transendentalis lainnya.
Pada tahun 1850, Dickinson mulai berkorespondensi dengan Dr. Josiah J. Holland, istrinya, dan Samuel Bowles. Holland dan Bowles mengedit Springfield Republican (Massachusetts), sebuah surat kabar yang menyediakan ruang untuk sastra dan bahkan menerbitkan puisi. Korespondensi berlanjut bertahun-tahun yang panjang, setelah tahun 1850 Dickinson mengirimkan sebagian besar suratnya kepada Ny. Holland, seorang wanita yang dapat menghargai kecanggihan dan kecerdasan penulisnya. Dickinson mencoba menarik perhatian Bowles pada puisi-puisinya, dan itu merupakan pukulan besar baginya ketika dia, seorang pria yang berpikiran jernih tetapi berselera konservatif, gagal menghargainya.
Menjelang akhir tahun 1850-an, selama periode peningkatan aktivitas kreatif, dia jatuh cinta dengan seorang pria yang dia sebut Guru dalam draf tiga surat. Dia tidak dapat diidentifikasi dengan salah satu teman penyair, tapi bisa jadi itu adalah Bowles atau Wadsworth. Cinta ini terpancar dalam baris-baris puisinya, “Mereka kehilangan hak atas diriku” dan, “Sungguh menyenangkan! Sungguh menyenangkan! Ayat-ayat lain mengungkapkan keruntuhan cinta ini, pemurnian bertahap dan perkembangannya menjadi cinta kepada Kristus dan kesatuan spiritual dengan-Nya.
Puisi Dickinson dari tahun 1850-an. relatif tradisional dalam perasaan dan bentuk, tetapi sejak sekitar tahun 1860 mereka menjadi eksperimental dalam bahasa dan prosodi, meskipun secara metrik mereka sangat bergantung pada puisi penulis bahasa Inggris himne gereja oleh I. Watts, Shakespeare dan King James Bible. Bentuk puisi utama Dickinson adalah syair trimeter iambik, yang dijelaskan dalam salah satu buku Watts, yang ada di perpustakaan rumah Dickinson. Dia juga menggunakan banyak cara lainnya bentuk puisi dan dia menambahkan kompleksitas bahkan pada dimensi himne gereja yang paling sederhana, terus-menerus mengubah ritme syair sesuai dengan rencana: sekarang memperlambatnya, sekarang mempercepatnya, sekarang menyelanya. Dia memperbarui syairnya, banyak menggunakan sajak yang tidak tepat, dalam derajat yang berbeda-beda, menyimpang dari kebenaran, yang juga membantu menyampaikan pemikiran dengan segala ketegangan dan inkonsistensi internalnya. Berjuang untuk singkatnya kata-kata mutiara, dia memurnikan pidato puitis dari kata-kata yang tidak perlu dan memastikan bahwa sisanya hidup dan akurat. Dia fasih dengan sintaksis dan suka menempatkan kata yang familiar dalam konteks yang tidak terduga untuk membingungkan pembaca, menarik perhatiannya dan memaksanya untuk menemukan arti baru dalam kata tersebut.
Pada tanggal 15 April 1862, Dickinson mengirimkan sepucuk surat dan empat puisi kepada sastrawan T. W. Higginson, menanyakan apakah ada "kehidupan" dalam puisinya. Higginson menasihatinya untuk tidak menerbitkannya, tetapi mengakui keaslian puisi tersebut dan tetap menjadi "mentor" Dickinson selama sisa hidupnya. Setelah tahun 1862, Dickinson menolak semua upaya teman-temannya untuk membawa puisinya ke publik. Akibatnya, hanya tujuh puisi Dickinson yang diterbitkan selama masa hidup Dickinson, lima di antaranya di Springfield Republican.
Puncak aktivitas kreatif Dickinson - sekitar 800 puisi - muncul selama bertahun-tahun Perang sipil. Meskipun ia mencari tema puisinya di dalam dirinya sendiri, bukan di dalam keadaan eksternal, situasi mengkhawatirkan pada tahun-tahun perang mungkin ditularkan ke karyanya, sehingga meningkatkan ketegangan internalnya. Tahun tersulit adalah tahun 1862, ketika teman-temannya berada jauh dan dalam bahaya: Bowles menjalani perawatan di Eropa, Wadsworth menerima paroki baru dan berangkat ke San Francisco, Higginson bertugas sebagai perwira di tentara utara. Dickinson menderita masalah mata yang mengharuskannya menghabiskan beberapa bulan pada tahun 1864 dan 1865 di Cambridge, Massachusetts, untuk perawatan. Kembali ke Amherst, dia tidak pernah pergi, dan sejak akhir tahun 1860-an. tidak pernah keluar rumah dan daerah sekitarnya.
Setelah Perang Saudara di kreativitas puitis Dickinson mengalami kemunduran, namun ia semakin gigih berusaha membangun hidupnya sesuai dengan hukum seni. Dalam surat-suratnya yang terkadang mencapai kesempurnaan puisinya, pengalaman sehari-hari sang penyair diabadikan dengan pepatah klasik. Ketika, misalnya, seorang kenalan menyinggung perasaannya dengan mengirimi dia dan saudara perempuannya satu surat di antara mereka, dia menjawab: “Buah plum biasa bukan lagi buah plum. Kesopanan tidak memungkinkan saya untuk mengklaim dagingnya, dan tulangnya tidak sesuai dengan selera saya.” Pada tahun 1870, Dickinson hanya mengenakan pakaian putih dan jarang keluar menemui tamu; pengasingannya dijaga dengan cemburu oleh saudara perempuannya. Pada bulan Agustus 1870, Higginson mengunjungi Amherst dan menggambarkan Dickinson sebagai "wanita kecil biasa", kemerahan, berpakaian serba putih, yang memberinya bunga sebagai " kartu bisnis” dan berbicara “dengan suara yang lembut, ketakutan, terengah-engah, dan kekanak-kanakan.”
Tahun-tahun terakhir Dickinson dirusak oleh kesedihan akibat kematian banyak orang yang dicintainya. Hal tersulit yang dia derita adalah kematian ayah dan keponakannya yang berusia 8 tahun, Gilbert, yang tercermin dalam surat-suratnya yang paling menyentuh hati. Hakim Lord of Salem, Massachusetts, yang membuat Dickinson jatuh cinta pada tahun 1878, adalah teman terdekat ayahnya. Draf surat-suratnya kepada kekasihnya mengungkapkan perasaan lembut di kemudian hari bahwa Tuhan membalasnya. Jackson, seorang penyair dan penulis cerita pendek terkenal, memahami kehebatan puisi Dickinson dan gagal membujuknya untuk menerbitkannya.
Tak lama setelah kematian Dickinson, saudara perempuannya Lavinia memutuskan untuk menerbitkan puisinya. Pada tahun 1890, Puisi karya Emily Dickinson, diedit oleh T. W. Higginson dan M. L. Todd, diterbitkan. Antara tahun 1891 dan 1957, beberapa koleksi diterbitkan termasuk puisi Dickinson yang tidak diterbitkan.
Tema utama puisi Dickinson, diungkapkan dalam bahasa rahasia percakapan di rumah, - cinta, kematian dan alam. Kontras antara kehidupan penyair yang tenang dan menyendiri di rumah tempat ia dilahirkan dan meninggal, serta kedalaman dan intensitas puisi-puisinya yang singkat, telah menimbulkan banyak spekulasi tentang kepribadian dan kehidupan pribadinya. Puisi dan surat Dickinson melukiskan gambaran seorang wanita yang penuh gairah, cerdas, dan pengrajin sempurna yang tidak hanya mengubah puisinya menjadi seni, tetapi juga korespondensi dan kehidupannya sendiri.
Cerita hidup
Emily Dickinson tidak menerbitkan satu buku pun selama hidupnya. Bukan hanya Amerika, bahkan tetangga terdekatnya pun tidak mengenalnya sebagai seorang penyair. Dapat dikatakan tentang dia bahwa dia hidup dalam ketidakjelasan, tetapi beberapa tahun kemudian kemunculan puisinya di media cetak menjadi sensasi sastra - dan kota kecil Amherst, tempat dia tinggal, tercatat dalam sejarah sebagai tempat kelahiran Emily Dickinson. . Dia menjadi sastra klasik Amerika.
Biografinya tidak penting, hampir tidak ada sama sekali. Emily tinggal di rumah ayahnya, jarang keluar kota, dan kemudian berhenti meninggalkan kamarnya sama sekali, hanya berkomunikasi dengan keluarga dan surat dengan beberapa orang. Dia tidak memiliki romansa angin puyuh atau kisah cinta apa pun yang akan tercermin dalam karyanya, meskipun beberapa peneliti percaya bahwa ada beberapa cinta yang tidak terbalas oleh para kekasih.
Dickinson menjalani “kehidupan roh”, menjalani dunia batinnya yang kaya. Ayahnya, seperti yang mereka katakan, adalah salah satu "pilar Puritanisme lokal", jadi tema keagamaan Emily sampai batas tertentu bersifat turun-temurun. Di masa mudanya, dia tertarik pada filsafat; dia mengidolakan pemikir Emerson, yang dengannya dia berkorespondensi.
Dia hidup dalam pengasingan, tetapi mampu mengungkapkan apa yang sulit diungkapkan oleh orang-orang yang hidup di tengah-tengah banyak hal. JW Priestley menulis, “Penyair yang paling dekat dalam mengekspresikan karakter dan semangat New England adalah penyair yang masih belum diketahui hingga akhir abad yang lalu, Emily Dickinson, setengah perawan tua, setengah troll yang penasaran, tajam, terburu nafsu, sering kali kikuk, reflektif . tentang kematian, tetapi dalam kondisi terbaiknya, seorang penyair yang luar biasa berani dan fokus, dibandingkan dengan penyair pria pada masanya yang tampak penakut dan membosankan.”
Buku-buku E. Dickinson sangat jarang diterbitkan di sini sebelumnya karena religiusitas puisinya, dan sekarang puisi, dan bahkan puisi asing, diterbitkan dalam edisi minimal, jadi pantas untuk memperkenalkan pembaca pada puisi-puisi penyair Amerika, untuk kemudian melanjutkan cerita kita, dengan mengandalkan keakraban kita dengan teks.
Mereka bernyanyi tidak hanya di musim gugur
Penyair, tetapi juga pada zamannya
Saat badai salju berputar
Dan tunggulnya retak.
Pagi ini sudah sangat dingin,
Dan hari-hari yang pelit dengan cahaya,
Aster telah mekar di petak bunga
Dan berkas-berkas gandum pun dikumpulkan.
Tetap sirami lari mudah Anda
Cepat tapi dingin
Dan para elf di zaman keemasan
Jari menyentuh tidur.
Tupai tetap menghabiskan musim dingin,
Menyembunyikan harta karun itu di dalam lubang.
Oh, Tuhan, beri aku kehangatan -
Untuk menahan dinginmu!
(1859)
Saya tahu - langit itu seperti tenda,
Suatu hari nanti mereka akan runtuh
Dimuat ke dalam van sirkus
Dan diam-diam berangkat.
Bukan suara palu
Bukan kertakan kuku -
Sirkus telah pergi - dan di mana sekarang?
Dia membuat orang bahagia
Dan apa yang membuat kami terpesona
Dan itu menyenangkan kemarin -
Saluran air menyala dalam lingkaran,
Dan kilau dan perada, -
Ia menghilang dan terbang menjauh,
Hilang tanpa jejak -
Seperti karavan burung musim gugur,
Seperti kumpulan awan.
(1861)
Harapan berasal dari burung,
Dia tinggal di dalam jiwa
Dan lagumu tanpa kata-kata
Bernyanyi tanpa lelah -
Ini seperti angin sepoi-sepoi bertiup
Dan badai dibutuhkan di sini,
Untuk memberi pelajaran pada burung ini -
Sehingga dia gemetar.
Baik di musim panas maupun dingin
Dia hidup, berdering,
Dan saya tidak pernah bertanya
Saya tidak punya remah-remah.
(1861)
Seperti Bintang mereka jatuh -
Jauh dan dekat -
Seperti Kepingan Salju di bulan Januari -
Seperti dengan Kelopak Mawar -
Hilang – mati di rerumputan
Tinggi tanpa jejak -
Dan hanya Tuhan yang menghadapi semuanya
Saya mengingatnya selamanya.
(1862)
Dia bertarung mati-matian – dirinya sendiri
Diganti dengan peluru,
Ini tidak seperti yang lain
Dia tidak mengharapkan apapun dari Kehidupan.
Dia berjalan menuju Kematian - tapi
Dia tidak mendatanginya
Dia melarikan diri darinya - dan Kehidupan
Dia lebih menakutkan darinya.
Teman jatuh seperti serpihan,
Pergerakan tubuh bertambah,
Tapi dia tetap hidup - karena
Bahwa aku ingin mati.
(1863)
Salah satu tema utama puisi E. Dickinson adalah kematian. Dia sering membayangkan dirinya mati dalam puisinya - dan berulang kali menyentuh misteri kematian yang tidak dapat dipahami. Terkadang dengan rasa takut. Sebaliknya, penyair Whitman sezamannya tidak takut mati, ia menganggapnya sebagai awal dari kehidupan baru, manifestasi alami keharmonisan hidup.
Penyair selalu berusaha dan akan berusaha mengungkap misteri kematian. Lagi pula, mengungkapnya berarti mengungkap misteri kehidupan. Kritikus Conrad Aiken menulis bahwa Dickinson "mati di setiap puisi". Peneliti karya penyair Amerika E. Oseneva percaya bahwa ada dua jalan keluar logis dari mentalitas Dickinson: “Baik nihilisme bunuh diri (dan Dickinson terkadang mendekatinya), atau kembalinya secara sengaja dari abstraksi ke hal-hal sederhana yang tidak dapat diganggu gugat, membatasi diri sendiri ke ranah konkrit. Jalur kedua lebih khas untuk Dickinson. Jika realisme duniawi Whitman yang kuat, kecintaannya pada hal-hal konkret - sesuatu, fakta - didorong oleh pandangan dunianya yang antusias, maka Dickinson mendorong ketidakpercayaan terhadap realisme. Keindahan dunia yang sederhana adalah perlindungannya dari nihilisme yang merusak jiwa.”
Namun di sini saya ingin berargumentasi bahwa bukan ketidakpercayaan, melainkan justru iman, keyakinan agama yang mengembalikannya dari surga ke bumi – kepada mukjizat Sang Pencipta yang sesungguhnya. Dan kemudian – dia selalu menjauh dari beton lagi dan naik ke Surga. Dan dia tidak bisa hidup di bumi tanpa Surga.
Siapa yang belum menemukan Surga di bawah -
Tidak dapat menemukannya di mana pun lagi
Lagi pula, dimanapun kita tinggal -
Tuhan tinggal di dekatnya.
Berikut beberapa puisi indah karya Emily Dickinson
Pertobatan adalah Memori
Tidak bisa tidur, setelahnya
Teman-temannya datang -
Kisah beberapa tahun terakhir.
Masa lalu tampak pada jiwa
Dan membutuhkan api -
Untuk membaca dengan suara keras
Sebuah pesan untuk saya.
Pertobatan tidak dapat disembuhkan -
Tuhan menciptakannya
Sehingga setiap orang - apakah Neraka itu?
Saya bisa membayangkannya.
(1863)
Hanya di awal musim semi
Beginilah cahaya terjadi -
Di waktu lain
Tidak ada cahaya seperti itu.
Ini warnanya
Di langit di atas bukit
Tidak peduli apa sebutannya
Dan saya tidak dapat memahaminya dengan pikiran saya.
Dia tetap hidup di atas tanah
Melambung di atas hutan,
Menerangi segala sesuatu di sekitar
Dan dia hampir berbicara.
Kemudian melampaui cakrawala
Berkedip untuk terakhir kalinya,
Dia pergi diam-diam dari surga
Dan meninggalkan kita.
Dan menyukai keindahan
Dicuri sejak hari itu -
Seperti jiwaku
Tiba-tiba saya dirampas
(1864)
Bintang kuning yang tenang
Naik ke surga
Dia melepas topi putihnya
Terang bulan
Malam itu berkobar dalam sekejap
Serangkaian jendela -
Ayah, hari ini kamu seperti itu
Akurat seperti biasa.
Puisi Emily Dickinson telah diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia oleh beberapa orang. Yang paling populer adalah terjemahan Vera Markova, penerjemah terkenal kami di zaman kuno dan modern. puisi Jepang. Dia menerjemahkan Dickinson dengan baik, tetapi baginya itu tidak menjadi pekerjaan dalam hidupnya, seperti yang terjadi pada Arkady Gavrilov (1931-1990).
Arkady Gavrilov, seorang penerjemah profesional sastra Amerika, sama sekali tidak pandai panjang umur terpikat oleh puisi Dickinson, banyak memikirkannya, menerjemahkan puisinya, menurut saya, lebih memadai, intim dan puitis dibandingkan penerjemah lain, membuat banyak catatan di pinggir terjemahan, yang diterbitkan oleh jandanya setelah dia kematian. Saya ingin memperkenalkan beberapa catatan kepada pembaca - catatan itu akan membantu menembus lebih dalam dunia puisi Emily Dickinson.
“ED. Saya sangat kesepian. Dia hampir secara fisik merasakan luasnya ruang. Kesepian hanya akan membuahkan hasil bagi seorang seniman ketika sang seniman terbebani olehnya dan berusaha mengatasinya dengan kreativitasnya.”
“Selama seratus tahun, E.D. Meskipun, harus diakui, Tsvetaeva berjuang untuk loteng semangat di mana E.D. Dia menjalani seluruh hidupnya, tidak curiga ada orang yang iri dengan bagiannya. Tsvetaeva tertarik ke bumi karena sesuatu yang belum dia atasi sifat feminin(Bisakah dia, yang telah melahirkan tiga kali, bersaing dengan anak perempuan!).”
“Banyak puisi karya E.D. tidak dapat diterjemahkan secara setara. Mengapa melumpuhkan mereka dengan meregangkan sendi ke ukuran yang “lebih panjang”? Misalnya, “Saya Bukan Siapa-siapa! Dan siapa kamu? Dan kamu juga bukan siapa-siapa. Kamu dan aku adalah pasangan. Betapa memalukan - seperti katak - mengulangi namamu - sepanjang bulan Juni - di hadapan penduduk Rawa yang mengaguminya!
“Dia selalu berusaha mencapai langit - pergerakan di pesawat tidak menarik baginya.”
“Puisi E.D. milik abad kesembilan belas, tema dan sifat pengalaman milik abad kedua puluh. Ada fenomena serupa dalam puisi Rusia -I. Annensky."
"A. Blok suatu kali (di “menara” Vyacheslav Ivanov) berkata tentang Akhmatova, “Dia menulis puisi seolah-olah di depan manusia, tetapi seseorang harus menulis seolah-olah di hadapan Tuhan” (ingat E.Yu. Kuzmina-Karavaeva). Tentang puisi E.D dia tidak akan mengatakan itu."
“Pemikiran yang mendalam tidak bisa memakan waktu lama. Pengalaman akut tidak bisa bertahan lama. Oleh karena itu, puisi-puisi E.D. pendek."
“Seseorang meninggal hanya sekali dalam hidupnya, dan oleh karena itu, karena tidak memiliki pengalaman, dia mati dengan sia-sia. Seseorang tidak tahu bagaimana cara mati, dan kematiannya terjadi secara meraba-raba, dalam kegelapan. Namun kematian, seperti aktivitas apa pun, membutuhkan keterampilan. Untuk mati sepenuhnya dengan aman, Anda perlu tahu cara mati, Anda perlu memperoleh keterampilan mati, Anda perlu belajar cara mati. Dan untuk itu perlu mati saat masih hidup, di bawah bimbingan orang-orang berpengalaman yang sudah meninggal. Pengalaman kematian inilah yang diberikan oleh asketisme. Di zaman kuno, misteri adalah sekolah kematian” (P. Florensky). Bagian dari P. Florensky ini menjelaskan puisi-puisi E.D. tentang kematian, menunjukkan bahwa dia berulang kali “mati” selama hidupnya (“Hidupku berakhir dua kali…”), mencoba kematian pada dirinya sendiri (“Seekor lalat berdengung dalam keheningan - ketika aku sekarat…”). Penarikannya dari dunia, pengasingan sukarela, adalah sejenis asketisme, mirip dengan skema monastik.
“Dalam salah satu puisi pertama Emily Dickinson, motif padang rumput musim panas dengan bunga semanggi yang mekar dan dengungan lebah muncul (“Hanya itu yang bisa saya bawakan…”). Simbolisme kehidupan harmonis di bumi, kehidupan yang tidak dapat diakses manusia, akan muncul dari waktu ke waktu dalam puisi-puisinya sepanjang kariernya. jalur kreatif. Semakin tajam - sebaliknya - semakin tidak harmonis dunia batin pahlawan wanita liris E.D. dalam puisi tentang kematian. Dilihat dari ayat-ayat ini, E.D. Aku benar-benar ingin melakukannya, tapi aku tidak bisa sepenuhnya percaya pada keabadianku sendiri. Dia terus-menerus berganti-ganti antara harapan dan keputusasaan. Apa yang akan terjadi setelah kematian? Pertanyaan ini menghantui sang penyair. Dia menjawabnya secara berbeda. Dia menjawab secara tradisional (seperti yang diajarkan di masa kanak-kanaknya) “Para anggota “Kebangkitan” sedang tidur dengan lemah lembut, yaitu, orang mati sedang tidur untuk saat ini, tetapi kemudian, pada waktunya, mereka akan bangun dan bangkit dalam daging, seperti yang telah diperlihatkan oleh “yang sulung dari antara orang mati”, yaitu Yesus Kristus. Mereka seolah-olah adalah anggota perusahaan saham gabungan “Kebangkitan”, yang menjamin pemegang sahamnya sebagai dividen atas modal mereka, yaitu atas iman mereka kepada Kristus dan kehidupan yang bajik, kebangkitan dari tidur kematian, kebangkitan. Namun keyakinan khas Protestan pada pertukaran yang adil, yang menguntungkan kedua belah pihak, tidak dapat memuaskan atau menghiburnya. Di mana ada pertukaran, di situ ada penipuan. Dia meyakinkan dirinya sendiri, “Tidak ada salahnya mati sama sekali.” Dia hampir percaya bahwa Kematian “dengan Keabadian di depan” akan membawanya ke Keabadian. Dia membayangkan, mengantisipasi Kafka, De Chirico dan Ingmar Bergman, akhirat dalam bentuk “Quarters of Silence” yang menakutkan, di mana “tidak ada hari, tidak ada zaman”, di mana “Waktu sudah habis”. Dia bertanya-tanya, “Apa yang dijanjikan Keabadian kepadaku... Penjara atau Taman Eden.” Dia mengagumi keberanian mereka yang tidak takut mati, yang tetap tenang, “ketika langkah kaki terdengar dan pintu berderit pelan.” Dia ketakutan, “Guru! Ahli nujum! Siapakah mereka yang ada di bawah sana?” Dan akhirnya dia menemukan jawaban lain, mungkin jawaban yang paling tidak diinginkan. Namun, karena sangat jujur pada dirinya sendiri, sang penyair tidak bisa mengabaikan jawaban “Dan tidak ada apa pun nanti” tanpa pertimbangan. E.D. meninggal dunia tanpa menemukan sendiri satu-satunya jawaban akhir atas pertanyaan tentang apa yang akan terjadi padanya setelah kematian.
Pertanyaannya tetap terbuka. Semua harapan, keraguan, ketakutan, kengerian dan kekagumannya menjadi jelas bagi kita bahkan seratus tahun kemudian. Kami seperti penyair hebat dalam segala hal. Selain kemampuan mengekspresikan diri dengan kelengkapan yang cukup.”
“Untuk E.D. semuanya ajaib - bunga, lebah, pohon, air di sumur, langit biru. Ketika Anda mengalami alam sebagai keajaiban, mustahil untuk tidak percaya pada Tuhan. Dia tidak percaya pada Tuhan yang dipaksakan oleh orang tuanya, sekolah, dan gerejanya sejak masa kanak-kanaknya, tetapi pada Tuhan yang dia rasakan di dalam dirinya. Dia percaya pada Tuhannya. Dan Tuhan ini sangat pribadi sehingga dia bisa bermain dengannya. Dia merasa kasihan padanya dan menjelaskan kecemburuannya: “Kami lebih suka bermain dengan satu sama lain, bukan dengan dia.” Tuhan kesepian, sama seperti dia. Bukan hal yang aneh jika dua makhluk yang kesepian menjadi dekat - mereka tidak perlu mengeluarkan banyak upaya mental untuk memahami satu sama lain. Terlebih lagi, Tuhan adalah mitra yang cocok bagi E.D. Lagi pula, bahkan beberapa temannya yang dia cintai, dia cintai dari jarak jauh dan bukan dalam waktu melainkan dalam kekekalan (setelah kematian mereka). Sejak saat itu, dia mulai lebih menyukai keberadaan ideal seseorang daripada keberadaan nyata.”
Emily Elizabeth Dickinson(eng. Emily Elizabeth Dickinson; 10 Desember 1830, Amherst, Massachusetts - 15 Mei 1886, di sana) - Penyair Amerika.
Selama hidupnya, ia menerbitkan kurang dari sepuluh puisi (sebagian besar sumber menyebutkan nomor tujuh hingga sepuluh) dari seribu delapan ratus puisi yang ia tulis. Bahkan apa yang diterbitkan mengalami revisi editorial besar-besaran agar puisi-puisi tersebut sejalan dengan norma-norma puisi pada masa itu. Puisi Dickinson tidak memiliki analogi dengan puisi kontemporer. Barisnya pendek, judulnya biasanya tidak ada, dan sering muncul tanda baca yang tidak biasa dan gunakan huruf kapital. Banyak puisinya mengandung motif kematian dan keabadian, dan tema yang sama meresapi surat-suratnya kepada teman-temannya.
Meskipun sebagian besar kenalannya mengetahui bahwa Dickinson menulis puisi, sejauh mana karyanya baru diketahui setelah kematiannya, ketika adik perempuannya Lavinia menemukan karya yang tidak diterbitkan pada tahun 1886. Kumpulan puisi Dickinson yang pertama diterbitkan pada tahun 1890 dan banyak diedit; edisi lengkap dan hampir belum diedit baru dirilis pada tahun 1955. Meskipun publikasi tersebut mendapat ulasan yang kurang baik dari para kritikus akhir XIX dan awal abad ke-20, Emily Dickinson kini dianggap oleh para kritikus sebagai salah satu penyair Amerika terhebat. Pada tahun 1985, kawah Dickinson di Venus dinamai untuk menghormatinya.
Biografi
Pada musim semi tahun 1855, dia bersama ibu dan saudara perempuannya melakukan salah satu perjalanan terpanjangnya, menghabiskan tiga minggu di Washington, di mana ayahnya mewakili Massachusetts di Kongres, dan kemudian dua minggu di Philadelphia. Secara khusus, di Philadelphia dia bertemu dengan pendeta Charles Wadsworth, yang menjadi salah satu teman terdekatnya, dan, meskipun mereka hanya bertemu dua kali, sampai kematiannya pada tahun 1882, memberikan pengaruh yang serius padanya.
Tetangga menganggapnya eksentrik, terutama karena dia selalu mengenakan pakaian gaun putih dan jarang keluar menyambut tamu, dan kemudian tidak keluar kamar sama sekali. Kebanyakan teman-temannya tidak mengenalnya secara pribadi, tetapi hanya berkorespondensi dengannya.
Setelah putus dengan pria yang dicintainya pada tahun 1862, ia praktis berhenti berkomunikasi dengan orang lain, tidak termasuk keluarga dan teman terdekatnya.
Dickinson menulis bahwa gagasan publikasi “sama asingnya baginya seperti cakrawala bagi sirip ikan”. Buku puisi pertama, Puisi oleh Emily Dickinson, diterbitkan secara anumerta pada tahun 1890 dan meraih beberapa keberhasilan. Publikasi ini diikuti oleh banyak publikasi lainnya. Saat ini, Emily Dickinson dianggap sebagai salah satu tokoh terpenting dalam puisi Amerika dan dunia serta penyair Amerika yang paling banyak dibaca sepanjang masa di dunia dan di negaranya.
John Boynton Priestley berbicara tentang dia seperti ini:
Setengah perawan tua, setengah troll yang penasaran, tetapi pada dasarnya adalah seorang penyair yang berani dan “fokus”, dibandingkan dengan penyair pria pada masanya yang tampak pemalu dan membosankan
Penyair Amerika Selatan Emily Dickinson menerbitkan tidak lebih dari 10 puisi selama hidupnya, dan pada awal abad ke-20 ia tidak dianggap oleh para kritikus sebagai pencipta. Edisi pertama puisi Dickinson diterbitkan praktis tanpa penyuntingan pada tahun 1955 (penerbit Thomas Johnson) - pada edisi sebelumnya, para editor berusaha menyesuaikan bentuk puisi penyair yang tidak biasa (baris pendek, tanda baca yang tidak biasa, kurangnya nama) dengan norma puitis waktu mereka sendiri. Saat ini, Emily Dickinson dianggap sebagai salah satu penyair Amerika paling penting.
Penyair masa depan lahir di Inggris Baru (Amherst, Massachusetts), pada 10 Desember 1830, di keluarga Edward Dickinsan, seorang pengacara dan politisi yang lama bertugas di Dewan Perwakilan Rakyat dan Senat Negara Bagian, juga merupakan anggota Kongres AS, dan Emily Dickinson (nee Norcras). Ada tiga anak panah dalam keluarga: keturunan tertua William Austin, Emil Elizabeth dan Lavinia. Rumah tempat Emilia dilahirkan sekarang menjadi museum peringatannya.
Emily adalah anak yang berperilaku baik dan berperilaku baik; Bibi calon penyair, Lavinia, menggambarkan Emily yang berusia dua tahun sebagai berikut: “Dia cantik dan bahagia... bukan anak nakal yang hanya menimbulkan sedikit masalah.” Bibi Lavinia yang sama kemudian menyebutkan minat gadis itu pada musik dan bakatnya bermain piano.
Dickinson menerima pendidikan biasa untuk seorang gadis Victoria - pada awalnya dia bersekolah sekolah Menengah Pertama, setelah, pada tanggal 7 September 1840, bersama saudara perempuannya Lavinia, dia memasuki Institut Amherstsky, yang hanya dua tahun sebelumnya mulai menerima wanita, di mana dia menghabiskan tujuh tahun belajar bahasa Inggris dan bahasa Latin dan sastra tradisional, botani, geologi, sejarah, matematika.
Pada tahun 1844 dia meninggal karena tifus sepupu Emily Sophia Holland, dan kematian ini sangat membuat trauma penyair masa depan. Untuk beberapa waktu dia harus menghentikan studinya dan pergi ke Boston untuk menjadi lebih baik. Kedepannya, tema kematian menjadi sangat penting dalam karyanya.
Setelah lulus dari perguruan tinggi pada tanggal 10 Agustus 1847, Emily mulai menghadiri seminari wanita, tetapi setelah 10 bulan dia meninggalkan seminari tersebut dan kembali ke rumah.
Ketika Emily berusia delapan belas tahun, dia bertemu dengan pengacara muda Benjamin Franklin Newton, yang menjadi anggota keluarga, dan bagi sang penyair, salah satu lelaki tua yang sangat memengaruhinya dan yang dia anggap sebagai gurunya. Newton mengenalkannya pada puisi William Ordswart, memberinya buku puisi karya Ralph Auld Emerson, dan sangat menghormati bakat puitisnya: sekarat karena tuberkulosis, dia menulis kepadanya, mengatakan bahwa dia ingin hidup untuk melihat saat ketika dia akan mencapai kehebatan yang ditakdirkan untuknya.
Pada musim semi tahun 1855, Emily Dickinson, bersama ibu dan saudara perempuannya, memulai perjalanan terpanjangnya - dia menghabiskan tiga minggu di Washington, tempat ayahnya mewakili Massachusetts di Kongres. Setelah itu mereka tinggal di Philadelphia selama dua minggu untuk mengunjungi kerabat mereka. Di Philadelphia, Emily bertemu Charles Wadsworth, seorang pendeta terkenal, yang menjalin persahabatan dekat dengannya hingga kematiannya pada tahun 1882. Terlepas dari kenyataan bahwa mereka hanya bertemu dua kali setelah tahun 1855, Dickinson menyebut dia dalam suratnya sebagai “Philadelphia-ku”, “pendetaku”, “sahabatku tersayang di dunia”.
Dimulai pada pertengahan tahun 1850-an, ibu Emily mulai sakit-sakitan (dia sakit sampai kematiannya sendiri pada tahun 1882), dan bagian penting kewajiban rumah tangga beralih ke penyair wanita. Empat belas tahun kemudian, Lavinia menyadari bahwa, mengingat penyakit yang diderita ibunya, salah satu putrinya harus selalu bersamanya. Emily mengambil peran ini.
Semakin ke tingkat yang lebih besar menjauh dari dunia, pada musim panas tahun 1858 Emily mulai menciptakan puisi-puisi itu saat ini dianggap paling banyak bagian penting warisannya, dengan susah payah menulis ulang puisi dan memasukkannya ke dalam buku tulisan tangan. Tidak ada yang tahu tentang keberadaan buku-buku ini sampai kematiannya. Tapi kebanyakan waktu produktif Karyanya dianggap berasal dari paruh pertama tahun 1860-an.
Pada bulan April 1862, Dickinson bertemu kritikus sastra Thomas Entwart Higinsan (kepada siapa saya menulis surat setelah membaca esainya di The Atlantic Monthly). Korespondensi dimulai di antara mereka. Higinson tertarik dengan karyanya, tetapi berpikir bahwa dia tidak ingin puisinya diterbitkan (tidak mengetahui bahwa beberapa karyanya telah ditulis di Springfield Republican pada akhir tahun 1850-an). Dia sendiri meyakinkannya bahwa gagasan menerbitkan puisinya adalah “asing baginya, seperti langit bagi sirip ikan,” tetapi menambahkan: “Jika ketenaran adalah milik saya, saya tidak dapat menghindarinya.”
Dickinson suka mendeskripsikan dirinya dengan cara yang paling misterius dalam suratnya kepada Higinson: “Saya kecil, seperti burung, rambut saya sulit diatur, seperti duri pada buah kastanye, dan mata saya seperti buah ceri yang ditinggalkan tamu di dasar. segelas.” Dickinson sangat menghargai nasihat Higinson, dan seiring waktu mulai memanggilnya “sahabat” dan memberi isyarat untuk dirinya sendiri “Gnome Anda” atau “Murid Anda.” Antusiasmenya terhadap pekerjaannya sangat membesarkan hati Emily; bertahun-tahun setelah mereka bertemu, dia menulis bahwa pada tahun 1862 dia menyelamatkan hidupnya
Pada paruh kedua tahun 1860-an, perilaku Emily menjadi semakin tidak biasa bagi orang lain. Dia semakin jarang meninggalkan rumah, dan bahkan berbicara dengan tamu melalui pintu tanpa menemui mereka. Hampir tidak ada yang melihatnya, dan jika mereka melihatnya, mereka memperhatikan: Dickinson selalu mengenakan gaun putih. Dengan beberapa tetangga yang berbisnis dengannya, dia bertukar catatan kecil. Meski terisolasi, dia tetap baik hati terhadap orang lain: jika ada tamu yang datang ke keluarganya, dia sering memberi mereka hadiah kecil, puisi, atau bunga.
Orang-orang sezamannya lebih mengenal Dickinson sang tukang kebun daripada Dickinson sang penyair. Dia belajar botani sejak usia sembilan tahun dan bersama saudara perempuannya merawat taman, yang sayangnya tidak bertahan. Selain itu, ia mengumpulkan herbarium, lalu mengeringkan tanamannya, lalu mensistematisasikannya. Dari waktu ke waktu, Dickinson mengirimi temannya karangan bunga berisi puisinya, tetapi menurut penulis biografi, bunga lebih dihargai daripada puisi.
Pada tanggal 15 Juni 1874, ayah sang penyair, saat berada di Boston, meninggal karena serangan jantung. Tepat setahun kemudian, pada tanggal 15 Juni 1875, ibu Dickinson juga menderita stroke yang mengakibatkan kelumpuhan sebagian dan gangguan ingatan. Menderita kemalangan yang menimpa keluarganya, Dickinson menulis: “Rumah sangat jauh dari Rumah.”
DI DALAM tahun terakhir Sepanjang hidupnya, Dickinson terus menulis, tetapi tidak pernah menerbitkan apapun lagi. Dia meminta saudara perempuannya untuk membakar semua surat-suratnya setelah kematiannya. Lavinia, yang juga tidak pernah menikah, tinggal di Homestead hingga kematiannya pada tahun 1899.
Pada tahun 1872-1873 Dickinson bertemu Otis Lord Phillips, seorang arbiter. Tersirat bahwa setelah kematian istrinya pada tahun 1877, hubungan antara Lord dan sang penyair menjadi lebih dekat, tetapi hampir semua korespondensi mereka hancur. Pada tahun 1884 Lord meninggal setelah sakit yang lama dan berkepanjangan. Dickinson menyebutnya sebagai kehilangan terakhirnya, karena tak lama sebelumnya, pada tanggal 1 April 1882, orang lain yang dekat dengannya, Charles Wadsworth, meninggal (juga setelah lama sakit), dan pada tanggal 14 November 1882, ibu sang penyair meninggal (walaupun Dickinson kemudian menulis bahwa mereka tidak pernah dekat).
Kesehatannya memburuk. Pada bulan November 1885, kelemahan tersebut menjadi begitu sepele sehingga saudara tersebut membatalkan perjalanannya ke Boston. Penyair wanita itu terbaring di tempat tidur selama beberapa bulan, tetapi di musim semi dia masih bisa mengirim surat ke teman-temannya. Pada tanggal 15 Mei 1886 dia meninggal. Penyebab kematiannya adalah nefritis didapat, yang berlangsung sekitar 2 setengah tahun. Pada upacara pemakaman, Higinson membaca puisi Emily Brontë "My Fearful Soul" - puisi favorit penyair wanita.
Setelah kematian Emily, Lavinia menepati janjinya dan membakar sebagian besar korespondensi sang penyair. Namun puisi-puisi yang ditulis di buku catatan tetap dipertahankan. Saat ini dia dianggap sebagai pencipta penting sastra Amerika.
Emily Elizabeth Dickinson - penyair Amerika - lahir 10 Desember 1830 di Amherst (Massachusetts di New England) dalam keluarga Puritan yang tinggal di Massachusetts sejak abad ke-17.
Ayah, Edward Dickinson, adalah seorang pengacara dan politikus, untuk waktu yang lama bertugas di Dewan Perwakilan Rakyat dan Senat Negara Bagian, dan merupakan anggota Kongres AS. Ibu : Emily Dickinson, née Norcross. Emily adalah anak tengah dari tiga bersaudara: saudara laki-laki William Austin (dikenal sebagai Osty) satu tahun lebih tua darinya, dan saudara perempuan Lavinia tiga tahun lebih muda darinya. Rumah di Amherst tempat Emily Dickinson dilahirkan sekarang menjadi museum peringatannya.
Dikunjungi sekolah dasar di Jalan yang Menyenangkan. Pada tahun 1840 Pada saat yang sama dengan saudara perempuannya, dia mulai belajar di Akademi Amherst, yang dua tahun sebelumnya mulai menerima anak perempuan. Dia menghabiskan tujuh tahun di akademi, melewatkan beberapa semester karena sakit. Dia belajar bahasa Inggris, Latin, sastra, sejarah, botani, geologi, psikologi dan aritmatika. Banyak perkenalan yang dimulai di Akademi berlanjut sepanjang hidup Dickinson. Dia lulus dari akademi musim panas 1847, Kemudian hingga Maret 1848 belajar di Seminari Wanita Mount Holyoke (16 km dari Amherst). Alasan dia meninggalkan seminari tidak diketahui, setelah itu dia kembali ke keluarga orang tuanya di Amherst dan tinggal di sana selama sisa hidupnya, jarang berpindah lebih dari lima mil dari rumah.
Pada bulan April 1844 Sepupu Emily, Sophia Holland, yang memiliki hubungan dekat dengannya, meninggal karena tifus. Hal ini berdampak serius pada Dickinson, yang menjadi begitu melankolis sehingga orang tuanya mengirimnya ke Boston untuk pulih. Dia kemudian menunjukkan minat pada agama selama beberapa waktu dan menghadiri gereja secara teratur, namun pada tahun 1852 berhenti tanpa membuat pernyataan resmi tentang keyakinannya.
Terlepas dari moral Puritan yang ketat dalam keluarga, Dickinson akrab dengannya sastra modern. Secara khusus, teman keluarganya Benjamin Franklin Newton memperkenalkannya pada puisi Wordsworth dan Emerson pada khususnya.
Musim semi 1855 Bersama ibu dan saudara perempuannya, dia melakukan salah satu perjalanan terpanjangnya, menghabiskan tiga minggu di Washington, di mana ayahnya mewakili Massachusetts di Kongres, dan kemudian dua minggu di Philadelphia. Secara khusus, di Philadelphia dia bertemu dengan pendeta Charles Wadsworth, yang menjadi salah satu teman terdekatnya, dan meskipun faktanya mereka hanya bertemu dua kali, sampai kematiannya di 1882 mempunyai pengaruh yang serius padanya.
Para tetangga menganggapnya eksentrik, terutama karena ia selalu mengenakan gaun berwarna putih dan jarang keluar menyambut tamu, bahkan kemudian tidak keluar kamar sama sekali. Sebagian besar temannya tidak mengenalnya secara pribadi, tetapi hanya berkorespondensi dengannya.
Setelah perpisahan pada tahun 1862 dengan orang yang dicintainya, dia praktis berhenti berkomunikasi dengan orang lain, tidak termasuk keluarga dan teman terdekatnya.
Dickinson menulis bahwa gagasan publikasi “sama asingnya baginya seperti cakrawala bagi sirip ikan”. Buku puisi pertama, Puisi oleh Emily Dickinson, diterbitkan secara anumerta. pada tahun 1890, dan meraih beberapa keberhasilan. Publikasi ini diikuti oleh banyak publikasi lainnya. Saat ini, Emily Dickinson dianggap sebagai salah satu tokoh terpenting dalam puisi Amerika dan dunia serta penyair Amerika yang paling banyak dibaca sepanjang masa di dunia dan di negaranya.
Meskipun Dickinson terus menulis di tahun-tahun terakhirnya, dia berhenti mengedit dan mengatur puisi. Dia juga mendapat janji dari adiknya Lavinia untuk membakar semua naskah. Lavinia, yang tidak pernah menikah, tinggal di rumah keluarga sampai kematiannya pada tahun 1899. 1880-an adalah masa yang sulit bagi keluarga Dickinson yang tersisa. Mau tidak mau diasingkan dari istrinya, Austin pada tahun 1882 jatuh cinta dengan Maybelle Loomis Todd, istri seorang profesor Amherst College yang baru saja pindah. Todd belum pernah bertemu Dickinson, tapi tertarik padanya dan menyebutnya sebagai "Wanita yang Mereka Panggil Mitos". Austin menjadi terasing dari keluarganya karena perselingkuhannya berlanjut dan istrinya sangat menderita. Ibu Dickinson meninggal 14 November 1882. DI DALAM tahun depan Austin dan anak bungsu Sue - Gilbert, meninggal karena demam tifoid.
Melihat kematian demi kematian, Dickinson menyadari bahwa dunianya telah berubah. Musim gugur 1884 dia menulis: “Kematian ini terlalu membekas dalam diriku, dan sebelum aku bisa pulih dari satu kematian, kematian lain datang.” Musim panas itu, dia melihat "kegelapan besar datang" dan pingsan di dapur. Dia tidak sadarkan diri sebelumnya larut malam dan kemudian saya sakit untuk waktu yang lama. Dickinson terbaring di tempat tidur selama beberapa bulan, tetapi berhasil mengirimkan surat terakhirnya. Surat terbaru dikirim ke sepupu, Louisa dan Frances Norcross, dengan konten sederhana: “Sepupu kecil, telepon balik. emily".
Selama hidupnya, Dickinson menerbitkan kurang dari sepuluh puisi (sebagian besar sumber menyebutkan nomor antara tujuh dan sepuluh) dari seribu delapan ratus puisi yang ditulisnya. Bahkan apa yang diterbitkan mengalami revisi editorial besar-besaran agar puisi-puisi tersebut sejalan dengan norma-norma puisi pada masa itu. Puisi Dickinson tidak memiliki analogi dengan puisi kontemporer. Baris-barisnya pendek, judul umumnya tidak ada, dan tanda baca serta penggunaan huruf besar yang tidak biasa adalah hal yang umum. Banyak puisinya mengandung motif kematian dan keabadian, dan tema yang sama meresapi surat-suratnya kepada teman-temannya.
Meskipun sebagian besar kenalannya mengetahui bahwa Dickinson menulis puisi, ruang lingkup karya penulis baru diketahui setelah kematiannya, ketika adik perempuannya Lavinia menemukan karya yang tidak diterbitkan pada tahun 1886. Kumpulan puisi pertama Dickinson diterbitkan pada tahun 1890 dan telah banyak diedit; edisi lengkap dan hampir belum diedit hanya dirilis pada tahun 1955. Meskipun terbitannya mendapat ulasan kritis yang kurang baik pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20, Emily Dickinson kini dianggap oleh para kritikus sebagai salah satu penyair Amerika terhebat. Pada tahun 1985 Kawah Dickinson di Venus dinamai untuk menghormatinya.
