Udaranya dingin, lembap sekali, gelap karena awan. Buatlah kalimat menggunakan kata “basah” dengan arti berbeda. Analisis sintaksis kalimat kompleks dan analisis teks: Tutorial

Nama Saltykov-Shchedrin setara dengan satiris terkenal dunia seperti Mark Twain, Francois Rabelais, Jonathan Swift dan Aesop. Satire selalu dianggap sebagai genre yang “tidak berterima kasih” - rezim negara tidak pernah menerima kritik pedas dari para penulis. Mereka berusaha semaksimal mungkin melindungi masyarakat dari kreativitas tokoh-tokoh tersebut cara yang berbeda: buku dilarang diterbitkan, penulis diasingkan. Namun semuanya sia-sia. Orang-orang ini dikenal, karyanya dibaca dan dihormati karena keberaniannya. Mikhail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin tidak terkecuali.

Kata “sindiran” sendiri mempunyai arti “ bagian dari seni, dengan tajam dan tanpa ampun mengungkap fenomena negatif dari realitas.” Agar sindiran dapat muncul dalam karya sastra suatu negara, diperlukan tingkat kematangan tertentu dalam memahami peristiwa terkini. Selain itu, seorang penulis harus memiliki cita-cita yang kuat dan cadangan cinta hidup dan patriotisme yang sangat besar.

Mikhail Evgrafovich mau tidak mau memperhatikan kontradiksinya tatanan sosial. Setelah menerima pendidikan yang sangat baik pada masa itu, Saltykov-Shchedrin mulai bekerja di kantor departemen militer, yang juga tidak dapat tidak mempengaruhi perasaan ketidakadilan yang terjadi di masyarakat. Sangat khawatir nasib masa depan tanah airnya, penulis muda itu mulai lantang mengutarakan pendapatnya. Terlepas dari kenyataan bahwa persepsi penulis tentang realitas sangat tragis, ia memasuki dunia sastra sebagai seorang satiris.

Di antara yang paling banyak karya terkenal“The History of a City” karya Saltykov-Shchedrin, “The Golovlevs” dan dongeng harus mendapat perhatian khusus. Dalam karyanya peran khusus memainkan bahasa Aesop - bahasa alegoris. Gaya tulisannya sangat mencolok dalam keunikannya. Selain bahasa Aesopian, ini mencakup kombinasi antara yang fantastis dan nyata, sehari-hari dan menakjubkan. Inilah yang pada akhirnya menciptakan keanehan Saltykov.

Ketiga buku tersebut mencerminkan orientasi satir penulis yang berbeda. Misalnya, “The History of a City” mengungkap ketidaksempurnaan politik Rusia, buta hurufnya negarawan dan kerendahan hati, ketidak masuk akalan orang-orang itu sendiri. "The Golovlevs" menjadi novel "sosial", di mana penulisnya menunjukkan kejatuhan spiritual para pahlawan, yang terjadi dengan latar belakang kesejahteraan materi. Ada lebih dari sekedar kebobrokan di sini tatanan sosial, dan semangat masyarakat perlu dipikirkan ulang secara serius. Bagi saya, novel ini jauh lebih buruk daripada “The Story of a City”, karena hubungan antara orang-orang terdekat berubah menjadi busuk, dengan semacam kepentingan pribadi. Dengan demikian, Yudas, putra kesayangannya, akhirnya dengan mudah mengkhianati ibunya. Penulis secara bertahap mulai menyadari bahwa semua sifat buruk berasal dari kedalaman sifat manusia. Penulis ingin menunjukkan hal itu keadaan eksternal hanya semacam katalisator bagi manusia. Dalam kondisi yang menguntungkan, kemarahan dan sifat buruk akan tumbuh subur.

“Dongeng” Saltykov-Shchedrin adalah hasil unik dari kreativitas penulis. Di sini penulis menunjukkan kekurangan masyarakat dan kekurangan masyarakat itu sendiri, serta hubungan mereka. Ciri lain dari “Fairy Tales” adalah sifat karakter seseorang yang tampaknya memiliki dua sisi. Jadi, kejujuran berubah menjadi kebodohan (“ Kelinci yang tidak mementingkan diri sendiri"), dan pada saat yang sama ternyata serigala pada dasarnya kejam dan tidak bisa berbuat apa-apa.

Terlepas dari kenyataan bahwa Saltykov-Shchedrin dianggap sebagai satiris, buku-bukunya, menurut saya, membawa tragedi yang sebenarnya. Di sini penulis tidak hanya mengolok-olok ciri-ciri masyarakat yang tidak disukainya, tetapi dengan tulus prihatin dengan sejauh mana kebodohan yang menghalangi orang untuk hidup dalam masyarakat. tanah air. Dengan cara ini, penulis mencoba membantu memecahkan masalah-masalah yang mendesak, untuk menunjukkan kepada orang-orang betapa konyol dan konyolnya sifat buruk itu (dan yang paling penting, seseorang takut terlihat lucu dan konyol). Satire selalu menjadi alat yang sangat efektif di tangan seorang penulis yang terampil.

    • Untuk kedua setengah abad ke-19 abad kreativitas M.E. Saltykov-Shchedrin mengalami hal yang luar biasa penting. Faktanya adalah bahwa di era itu tidak ada pembela kebenaran yang tangguh dan tegas yang mengutuk kejahatan sosial seperti Saltykov. Penulis sengaja memilih jalan ini, karena ia sangat yakin bahwa harus ada seniman yang berperan sebagai penunjuk masyarakat. Patut dicatat bahwa ia memulai karirnya sebagai “pelapor” sebagai seorang penyair. Namun hal ini tidak memberinya popularitas dan ketenaran yang luas, juga tidak […]
    • Tidaklah adil jika membatasi seluruh problematika kisah Saltykov-Shchedrin hanya pada deskripsi konfrontasi antara petani dan pemilik tanah serta ketidakaktifan kaum intelektual. Saat berada di pelayanan publik, penulis memiliki kesempatan untuk mengenal lebih baik orang-orang yang disebut sebagai ahli kehidupan, yang gambarannya mendapat tempat dalam dongengnya. Contohnya adalah “Serigala Miskin”, “Kisah Tombak Bergigi”, dll. Ada dua sisi di dalamnya - mereka yang tertindas dan tertindas, dan mereka yang menindas dan menindas. Kami terbiasa dengan hal-hal tertentu […]
    • Saya membaca di suatu tempat dan teringat gagasan bahwa ketika konten politik sebuah karya mengemuka dalam seni, ketika perhatian terutama diberikan pada konten ideologis, kepatuhan terhadap ideologi tertentu, melupakan seni, seni dan sastra mulai merosot. Itu sebabnya hari ini kita enggan membaca “Apa yang harus dilakukan?” Chernyshevsky, karya Mayakovsky, dan sama sekali tidak ada anak muda yang mengetahui novel-novel “ideologis” tahun 20-30an, misalnya, “Cement”, “Sot” dan lain-lain. Bagi saya, itu tampak berlebihan [...]
    • Karya-karya tentang petani dan pemilik tanah menempati tempat penting dalam karya Saltykov-Shchedrin. Kemungkinan besar hal ini terjadi karena penulis menemui masalah ini di usia muda. Saltykov-Shchedrin menghabiskan masa kecilnya di desa Spas-Ugol, distrik Kalyazinsky, provinsi Tver. Orang tuanya adalah orang-orang yang cukup kaya dan memiliki tanah. Dengan demikian, penulis masa depan Saya melihat dengan mata kepala sendiri semua kekurangan dan kontradiksi perbudakan. Menyadari masalah yang akrab sejak masa kanak-kanak, Saltykov-Shchedrin menjadikan […]
    • Dongeng Saltykov-Shchedrin tidak hanya dibedakan oleh sindiran pedas dan tragedi asli, tetapi juga oleh konstruksi plot dan gambar aslinya. Penulis mendekati penulisan “Dongeng” yang sudah ada usia dewasa, ketika banyak hal telah dipahami, ditelaah dan dipikirkan secara detail. Daya tarik genre dongeng itu sendiri juga bukan suatu kebetulan. Dongeng dibedakan berdasarkan alegori dan kapasitas ekspresi. Volume cerita rakyat juga tidak terlalu besar, sehingga Anda dapat berkonsentrasi pada satu hal masalah tertentu dan tunjukkan seolah-olah melalui kaca pembesar. Menurut saya itu untuk sindiran [...]
    • Satiris Rusia berbakat abad ke-19 M.E. Saltykov-Shchedrin mengabdikan hidupnya untuk menulis karya di mana ia mencela otokrasi dan perbudakan di Rusia. Dia, tidak seperti orang lain, mengetahui struktur “mesin negara” dan mempelajari psikologi para bos dari semua tingkatan dan birokrasi Rusia. Untuk menunjukkan kejahatan administrasi publik secara keseluruhan dan mendalam, penulis menggunakan teknik aneh, yang dianggapnya sebagai cara paling efektif untuk mencerminkan kenyataan. Gambaran aneh selalu muncul [...]
    • M. E. Saltykov-Shchedrin adalah seorang satiris Rusia yang menciptakan banyak karya luar biasa. Sindirannya selalu adil dan jujur, ia tepat sasaran, mengungkap permasalahan masyarakat kontemporernya. Penulis mencapai puncak ekspresif dalam dongengnya. Dalam karya pendek ini, Saltykov-Shchedrin mengecam penyalahgunaan pejabat dan ketidakadilan rezim. Dia kesal karena di Rusia mereka terutama peduli pada para bangsawan, dan bukan pada rakyat, yang dia sendiri telah kembangkan rasa hormatnya. Dia menunjukkan semua ini di [...]
    • Satir M. E. Saltykov-Shchedrin jujur ​​​​dan adil, meskipun sering kali beracun dan jahat. Kisah-kisahnya merupakan sindiran terhadap penguasa otokratis dan gambaran situasi tragis rakyat tertindas, kerja keras mereka, dan ejekan terhadap tuan-tuan dan pemilik tanah. Kisah Saltykov-Shchedrin adalah bentuk khusus satir. Menggambarkan realitas, pengarang hanya mengambil ciri-ciri dan episode-episode yang paling mencolok, dan, jika mungkin, mengentalkan warna ketika menggambarkannya, menampilkan peristiwa-peristiwa seolah-olah di bawah kaca pembesar. Dalam dongeng “Kisah Bagaimana [...]
    • Karya M. E. Saltykov-Shchedrin menempati tempat spesial dalam bahasa Rusia Sastra XIX V. Semua karyanya dipenuhi dengan rasa cinta terhadap masyarakat dan keinginan untuk membuat hidup lebih baik. Namun, sindirannya sering kali pedas dan jahat, tetapi selalu jujur ​​dan adil. M. E. Saltykov-Shchedrin menggambarkan banyak tipe pria dalam dongengnya. Mereka adalah pejabat, pedagang, bangsawan, dan jenderal. Dalam dongeng “Kisah Bagaimana Seseorang Memberi Makan Dua Jenderal,” penulis menampilkan dua jenderal sebagai orang yang tidak berdaya, bodoh, dan sombong. "Mereka menyajikan […]
    • Karya Saltykov-Shchedrin berhak disebut demikian pencapaian tertinggi sindiran sosial tahun 1860–1880-an. Bukan tanpa alasan bahwa pendahulu terdekat Shchedrin adalah N.V. Gogol, yang menciptakan gambaran satir-filosofis. dunia modern. Namun, Saltykov-Shchedrin menempatkan dirinya berbeda secara fundamental tugas kreatif: mengekspos dan menghancurkan sebagai sebuah fenomena. V. G. Belinsky, ketika mendiskusikan karya Gogol, mendefinisikan humornya sebagai “tenang dalam kemarahannya, baik hati dalam kelicikannya,” membandingkan […]
    • “The History of a City” oleh M. E. Saltykov-Shchedrin ditulis dalam bentuk narasi oleh seorang penulis sejarah-arsiparis tentang masa lalu kota Foolov, tetapi penulis tidak tertarik pada tema sejarah, dia menulis tentang Rusia yang sebenarnya, tentang apa yang mengkhawatirkannya sebagai seniman dan warga negaranya. Dengan menata acara seratus tahun yang lalu, memberi mereka ciri-ciri era abad ke-18, Saltykov-Shchedrin muncul dalam kapasitas yang berbeda: pertama ia menceritakan kisah atas nama para arsiparis, penyusun “Penulis Sejarah Bodoh”, kemudian dari penulis, menjalankan fungsi […]
    • “The Story of a City” adalah novel satir terhebat. Ini adalah kecaman tanpa ampun terhadap seluruh sistem manajemen Rusia Tsar. Selesai pada tahun 1870, “The History of a City” menunjukkan bahwa masyarakat di masa pasca reformasi masih tidak berdaya seperti para pejabat – tiran di tahun 70-an. Berbeda dengan kelompok pra-reformasi, mereka hanya melakukan perampokan dengan menggunakan metode kapitalis yang lebih modern. Kota Foolov adalah personifikasi Rusia yang otokratis, rakyat Rusia. Para penguasanya memiliki ciri-ciri khusus [...]
    • “The History of a City” mengungkap ketidaksempurnaan sosial dan kehidupan politik Rusia. Sayangnya, Rusia jarang memiliki pemimpin yang baik. Anda dapat membuktikannya dengan membuka buku teks sejarah apa pun. Saltykov-Shchedrin, yang dengan tulus mengkhawatirkan nasib tanah airnya, tidak bisa lepas dari masalah ini. Karya “The History of a City” menjadi solusi unik. Isu sentral dalam buku ini adalah kekuatan dan ketidaksempurnaan politik suatu negara, atau lebih tepatnya salah satu kota Foolov. Semuanya – dan kisahnya [...]
    • “The History of a City” dapat dianggap sebagai puncak karya Saltykov-Shchedrin. Karya inilah yang membuatnya terkenal sebagai penulis satir, untuk waktu yang lama, memperkuatnya. Saya percaya bahwa “The History of a City” adalah salah satu buku paling tidak biasa yang didedikasikan untuk sejarah negara Rusia. Orisinalitas “The Story of a City” terletak pada kombinasi menakjubkan antara nyata dan fantastis. Buku ini dibuat sebagai parodi dari “Sejarah Negara Rusia” karya Karamzin. Para sejarawan sering kali menulis sejarah “oleh raja-raja”, yang […]
    • Matahari masih hangat seperti musim panas, namun setiap hari berangsur-angsur menjadi lebih pendek dan lebih dingin. Tanahnya ditutupi karpet lembut dari daun-daun berguguran berwarna-warni, dan udaranya berbau rumput kering yang memabukkan dan tanah yang lembap karena banyak hujan. Bau yang begitu familiar sejak kecil ini adalah aroma musim gugur. Dan kini, langit semakin sering tertutup awan kelabu, menimbulkan kemurungan dan nostalgia, dan jiwa secara berkala diselimuti oleh semacam sedikit kesedihan, terjun ke dalam refleksi filosofis yang mendalam. Musim gugur adalah wanita yang berubah-ubah dan [...]
    • Pada musim gugur tahun 1835, Gogol mulai mengerjakan “ Jiwa jiwa yang mati", yang plotnya, seperti plot Inspektur Jenderal, disarankan kepadanya oleh Pushkin. “Dalam novel ini saya ingin menunjukkan, meskipun dari satu sisi, seluruh Rus,” tulisnya kepada Pushkin. Menjelaskan gagasan" Jiwa jiwa yang mati", Gogol menulis bahwa gambar-gambar puisi itu “sama sekali bukan potret orang-orang yang tidak penting; sebaliknya, gambar-gambar itu mengandung ciri-ciri orang yang menganggap dirinya lebih baik daripada orang lain.” Karena inilah saatnya untuk akhirnya memberikan istirahat kepada orang berbudi luhur yang malang itu, karena […]
    • Puisi “Who Lives Well in Rus'” menjadi salah satu puisi sentral dalam karya N. A. Nekrasov. Masa ketika ia menggarap puisi adalah masa perubahan besar. Semangat para perwakilan gerakan demokrasi revolusioner sedang marak di masyarakat. Bagian terbaik Kaum intelektual mendukung kepentingan “populis”. Penyair selalu prihatin dengan nasib rakyat. Pembela Rakyat- orang yang tidak hanya mengasihani dan bersimpati kepada para petani, tetapi juga melayani rakyat, mengungkapkan kepentingannya, membenarkannya dengan tindakan dan perbuatan. Citra orang seperti itu bukanlah [...]
    • Dalam novel “Kejahatan dan Hukuman,” F. M. Dostoevsky menunjukkan tragedi seorang individu yang melihat banyak kontradiksi di zamannya dan, yang benar-benar bingung dalam hidup, menciptakan sebuah teori yang bertentangan dengan hukum-hukum dasar manusia. Gagasan Raskolnikov bahwa ada manusia - "makhluk yang gemetar" dan "memiliki hak", mendapat banyak bantahan dalam novel tersebut. Dan mungkin pengungkapan paling mencolok dari ide ini adalah gambar Sonechka Marmeladova. Pahlawan wanita inilah yang ditakdirkan untuk berbagi kedalaman semua penderitaan mental [...]
    • N. G. Chernyshevsky dalam artikelnya “Tentang Karya Count Tolstoy” menyebut “dialektika jiwa” sebagai metode utama kreativitas Tolstoy: “ Analisis psikologis mungkin karakternya semakin banyak bentuknya; yang lain - pengaruh hubungan Masyarakat dan bentrokan karakter, yang ketiga - hubungan antara perasaan dan tindakan... Count Tolstoy, yang terpenting, dirinya sendiri proses mental, bentuknya, hukumnya, dialektika jiwa…” L. N. Tolstoy tertarik pada dialektika jiwa baik secara umum maupun dalam setiap manifestasi individualnya. Penulis menelusuri […]
    • Karya Nikolai Vasilyevich Gogol "Taras Bulba" memungkinkan pembaca untuk dibawa ke sana dahulu kala, Kapan orang biasa berjuang untuk kehidupan mereka yang bahagia dan tanpa awan. Mereka membela kebebasan mereka untuk dengan tenang membesarkan anak, bercocok tanam, dan mandiri. Diyakini bahwa melawan musuh dan melindungi keluarga adalah tugas suci setiap pria. Oleh karena itu, sejak kecil anak laki-laki diajarkan untuk mandiri, mengambil keputusan dan tentunya berjuang dan membela diri. Karakter utama cerita, Taras Bulba, […]
  • Mikhail Saltykov-Shchedrin - pencipta spesial genre sastra - kisah satir. DI DALAM cerita-cerita kecil Penulis Rusia mencela birokrasi, otokrasi, dan liberalisme. Artikel ini membahas karya-karya Saltykov-Shchedrin seperti “ Pemilik tanah liar", "Pelindung Elang", " Ikan kecil yang bijaksana", "Idealis Crucian."

    Fitur kisah Saltykov-Shchedrin

    Dalam dongeng penulis ini kita dapat menemukan alegori, aneh, dan hiperbola. Ada ciri-ciri yang menjadi ciri narasi Aesopian. Interaksi antar tokoh mencerminkan hubungan yang berlaku dalam masyarakat abad ke-19. Teknik satir apa yang penulis gunakan? Untuk menjawab pertanyaan ini, perlu diceritakan secara singkat tentang kehidupan penulis, yang tanpa ampun mengungkap dunia lembam para pemilik tanah.

    tentang Penulis

    Gabungan Saltykov-Shchedrin aktivitas sastra Dengan pelayanan publik. Penulis masa depan lahir di provinsi Tver, tetapi setelah lulus dari bacaan ia berangkat ke St. Petersburg, di mana ia menerima posisi di Kementerian Perang. Di tahun-tahun pertama bekerja di ibu kota, pejabat muda itu mulai merana dengan birokrasi, kebohongan, dan kebosanan yang merajalela di institusi. Dengan senang hati Saltykov-Shchedrin mengunjungi berbagai tempat malam sastra, di mana sentimen anti-perbudakan mendominasi. Dia memberi tahu penduduk St. Petersburg tentang pandangannya dalam cerita “A Confused Affair” dan “Contradiction.” Untuk itu dia diasingkan ke Vyatka.

    Kehidupan di provinsi memberi kesempatan kepada penulis untuk mengamati secara detail dunia birokrasi, kehidupan tuan tanah dan petani yang tertindas. Pengalaman ini menjadi bahan penulisan nanti berhasil, serta pembentukan teknik satir khusus. Salah satu rekan Mikhail Saltykov-Shchedrin pernah berkata tentang dia: “Dia mengenal Rusia tidak seperti orang lain.”

    Teknik satir Saltykov-Shchedrin

    Karyanya cukup beragam. Namun mungkin yang paling populer di antara karya Saltykov-Shchedrin adalah dongeng. Kita dapat menyoroti beberapa teknik satir khusus yang dengannya penulis mencoba menyampaikan kepada pembaca tentang kelembaman dan tipu daya dunia pemilik tanah. Dan yang terpenting, dalam bentuk terselubung, penulis mengungkapkan politik dan politik yang mendalam masalah sosial, mengungkapkan sudut pandangnya sendiri.

    Teknik lainnya adalah penggunaan motif aduhai. Misalnya, dalam “Kisah Bagaimana Satu Orang Memberi Makan Dua Jenderal” mereka berfungsi sebagai sarana untuk mengungkapkan ketidakpuasan terhadap pemilik tanah. Dan terakhir, ketika menyebutkan teknik satir Shchedrin, seseorang tidak bisa tidak menyebutkan simbolisme. Lagipula, pahlawan dongeng sering kali menunjuk ke salah satunya fenomena sosial abad XIX. Dengan demikian, karakter utama dari karya “Kuda” mencerminkan semua penderitaan rakyat Rusia, yang tertindas selama berabad-abad. Di bawah ini analisanya karya individu Saltykov-Shchedrin. Teknik satir apa yang digunakan di dalamnya?

    "Idealis Crucian"

    Dalam kisah ini, pandangan perwakilan kaum intelektual diungkapkan oleh Saltykov-Shchedrin. Teknik satir yang terdapat dalam karya “Crucian carp the idealist” adalah simbolisme, kegunaan ucapan rakyat dan peribahasa. Masing-masing pahlawan - citra kolektif perwakilan dari satu atau beberapa kelas sosial.

    Plot kisahnya berpusat pada diskusi antara Karas dan Ruff. Yang pertama, seperti yang sudah jelas dari judul karyanya, condong pada pandangan dunia yang idealis, keyakinan pada yang terbaik. Ruff, sebaliknya, adalah seorang skeptis yang mengolok-olok teori lawannya. Ada karakter ketiga dalam kisah itu - Pike. Ikan yang tidak aman ini dilambangkan dalam karya Saltykov-Shchedrin kuat di dunia ini. Pike diketahui memakan ikan mas crucian. Yang terakhir pindah perasaan terbaik, pergi ke pemangsa. Karas tidak percaya pada hukum alam yang kejam (atau hierarki yang mapan dalam masyarakat selama berabad-abad). Dia berharap dapat menyadarkan Pike dengan cerita tentang kemungkinan kesetaraan, kebahagiaan universal, dan kebajikan. Dan itulah mengapa dia mati. Pike, seperti yang penulis catat, tidak asing lagi dengan kata “kebajikan”.

    Teknik satir yang digunakan di sini tidak hanya untuk mengungkap kekakuan perwakilan lapisan masyarakat tertentu. Dengan bantuan mereka, penulis mencoba menyampaikan kesia-siaan perdebatan moralistik yang umum terjadi di kalangan intelektual abad ke-19.

    "Pemilik Tanah Liar"

    Tema perbudakan diberi banyak ruang dalam karya Saltykov-Shchedrin. Dia ingin mengatakan sesuatu kepada pembaca tentang hal ini. Namun, menulis artikel jurnalistik tentang hubungan pemilik tanah dengan petani atau menerbitkan karya seni bergenre realisme tentang topik ini membawa konsekuensi yang tidak menyenangkan bagi penulisnya. Oleh karena itu, kami harus menggunakan alegori, mudah saja cerita-cerita lucu. Dalam "Pemilik Tanah Liar" kita berbicara tentang tipikal perampas kekuasaan Rusia, tidak dibedakan oleh pendidikan dan kebijaksanaan duniawi.

    Dia membenci “laki-laki” dan bermimpi membunuh mereka. Pada saat yang sama, pemilik tanah yang bodoh tidak mengerti bahwa tanpa petani dia akan mati. Lagi pula, dia tidak ingin melakukan apa pun, dan dia tidak tahu caranya. Orang mungkin berpikir bahwa prototipe pahlawan dongeng adalah pemilik tanah tertentu yang mungkin pernah ditemui penulis kehidupan nyata. Tapi tidak. Ini tentang bukan tentang pria tertentu. Oh strata sosial umumnya.

    Saltykov-Shchedrin sepenuhnya mengeksplorasi tema ini, tanpa alegori, dalam “The Golovlev Gentlemen.” Para pahlawan novel - perwakilan dari keluarga pemilik tanah provinsi - mati satu demi satu. Alasan kematian mereka adalah kebodohan, ketidaktahuan, kemalasan. Nasib serupa juga dialami oleh tokoh dalam dongeng “Pemilik Tanah Liar”. Bagaimanapun, dia menyingkirkan para petani, yang pada awalnya dia senangi, tetapi dia tidak siap untuk hidup tanpa mereka.

    "Pelindung Elang"

    Pahlawan dalam kisah ini adalah elang dan burung gagak. Yang pertama melambangkan pemilik tanah. Yang kedua adalah petani. Penulis kembali menggunakan teknik alegori, yang dengannya ia mengolok-olok sifat buruk orang yang berkuasa. Kisah ini juga mencakup Burung Bulbul, Murai, Burung Hantu, dan Pelatuk. Masing-masing burung merupakan alegori untuk suatu tipe orang atau kelas sosial. Karakter dalam “The Eagle the Patron” lebih manusiawi dibandingkan, misalnya, para pahlawan dalam dongeng “Crucian the Idealist.” Dengan demikian, Pelatuk yang memiliki kebiasaan berpikir, di akhir cerita burung tersebut tidak menjadi korban predator, melainkan berakhir di balik jeruji besi.

    " Ikan Kecil yang Bijaksana "

    Seperti pada karya-karya yang diuraikan di atas, dalam kisah ini penulis mengangkat pertanyaan-pertanyaan yang relevan dengan masa itu. Dan di sini hal ini menjadi jelas dari baris pertama. Namun teknik satir Saltykov-Shchedrin adalah kegunaannya sarana artistik untuk penggambaran kritis terhadap keburukan tidak hanya sosial, tetapi juga universal. Pengarang membawakan narasi dalam “The Wise Minnow” dengan cara yang khas gaya dongeng: "Pada suatu ketika..." Penulis mencirikan pahlawannya sebagai berikut: “tercerahkan, cukup liberal.”

    Kepengecutan dan kepasifan diejek dalam kisah ini Tuan yang hebat satir. Bagaimanapun, justru sifat buruk inilah yang menjadi ciri sebagian besar perwakilan kaum intelektual di tahun delapan puluhan tahun XIX abad. Gudgeon tidak pernah meninggalkan tempat berlindungnya. Dia hidup panjang umur, menghindari pertemuan dengan penduduk berbahaya dunia air. Tapi hanya sebelum kematiannya dia menyadari betapa dia merindukan hidupnya yang panjang dan tidak berharga.

    Nama Saltykov? Shchedrin setara dengan satiris terkenal dunia seperti Mark Twain, Francois Rabelais, Jonathan Swift dan Aesop. Satire selalu dianggap sebagai genre yang “tidak berterima kasih” - rezim negara tidak pernah menerima kritik pedas dari para penulis. Mereka berusaha melindungi masyarakat dari kreativitas tokoh-tokoh tersebut dengan berbagai cara: mereka melarang penerbitan buku, mengasingkan penulis. Namun semuanya sia-sia. Orang-orang ini dikenal, karyanya dibaca dan dihormati karena keberaniannya. Mikhail Evgrafovich Saltykov tidak terkecuali? Shchedrin.

    Kata “sindiran” sendiri berarti “sebuah karya seni yang secara tajam dan tanpa ampun mengungkap fenomena negatif realitas”. Agar sindiran dapat muncul dalam karya sastra suatu negara, diperlukan tingkat kematangan tertentu dalam memahami peristiwa terkini. Selain itu, seorang penulis harus memiliki cita-cita yang kuat dan cadangan cinta hidup dan patriotisme yang sangat besar.

    Mikhail Evgrafovich mau tidak mau memperhatikan kontradiksi dalam sistem sosial. Setelah menerima pendidikan yang cemerlang pada masa itu, Saltykov? Shchedrin mulai bekerja di kantor departemen militer, yang juga mempengaruhi perasaan ketidakadilan yang merajalela di masyarakat. Sangat khawatir dengan nasib masa depan tanah airnya, penulis muda ini mulai lantang mengutarakan pendapatnya. Terlepas dari kenyataan bahwa persepsi penulis tentang realitas sangat tragis, ia memasuki dunia sastra sebagai seorang satiris.

    Di antara karya Saltykov yang paling terkenal? Shchedrin secara khusus harus memperhatikan “Sejarah Kota”, “Lord Golovlevs” dan dongeng. Bahasa Aesop – bahasa alegoris – memainkan peran khusus dalam karyanya. Gaya tulisannya sangat mencolok dalam keunikannya. Selain bahasa Aesopian, ini mencakup kombinasi antara yang fantastis dan nyata, sehari-hari dan menakjubkan. Inilah yang pada akhirnya menciptakan keanehan Saltykov.

    Ketiga buku tersebut mencerminkan orientasi satir penulis yang berbeda. Misalnya, “The History of a City” menyingkapkan ketidaksempurnaan politik.

    Rusia, buta huruf para negarawannya dan kepatuhan serta irasionalitas masyarakatnya sendiri. “The Golovlevs” menjadi novel “sosial”, di mana penulisnya menunjukkan kejatuhan spiritual para pahlawan, yang terjadi dengan latar belakang kesejahteraan materi. Di sini, tidak hanya kebobrokan sistem sosial yang terlihat, namun semangat masyarakat perlu dipikirkan kembali secara serius. Bagi saya novel ini jauh lebih mengerikan daripada “Kisah Sebuah Kota”, karena hubungan orang-orang terdekat menjadi buruk, dengan yang mana? lalu tipuan, kepentingan pribadi. Dengan demikian, Yudas, putra kesayangannya, akhirnya dengan mudah mengkhianati ibunya. Penulis secara bertahap mulai menyadari bahwa semua sifat buruk berasal dari kedalaman sifat manusia. Penulis ingin menunjukkan bahwa keadaan eksternal hanyalah semacam katalisator bagi seseorang. Dalam kondisi yang menguntungkan, kemarahan dan sifat buruk akan tumbuh subur.

    “Dongeng” oleh Saltykov? Shchedrin adalah hasil unik dari kreativitas penulis. Di sini penulis menunjukkan kekurangan masyarakat dan kekurangan masyarakat itu sendiri, serta hubungan mereka. Ciri lain dari “Fairy Tales” adalah sifat karakter seseorang yang tampaknya memiliki dua sisi. Dengan demikian, kejujuran berubah menjadi kebodohan (“Kelinci yang Tidak Mementingkan Diri”), dan pada saat yang sama ternyata serigala pada dasarnya kejam dan tidak bisa berbuat apa-apa.

    Terlepas dari kenyataan bahwa Saltykov? Shchedrin dianggap sebagai satiris; bukunya, menurut saya, mengandung tragedi yang sebenarnya. Di sini penulis tidak hanya mengolok-olok ciri-ciri masyarakat yang tidak disukainya, tetapi juga dengan tulus prihatin dengan banyaknya omong kosong yang menghalangi orang untuk tinggal di negara asalnya. Dengan cara ini, penulis mencoba membantu memecahkan masalah-masalah yang mendesak, untuk menunjukkan kepada orang-orang betapa konyol dan konyolnya sifat buruk itu (dan yang paling penting, seseorang takut terlihat lucu dan konyol). Satire selalu menjadi alat yang sangat efektif di tangan seorang penulis yang terampil.

    (Belum ada peringkat)



    Esai tentang topik:

    1. M. E. Saltykov-Shchedrin menulis lebih dari 30 dongeng. Beralih ke genre ini adalah hal yang wajar bagi Saltykov-Shchedrin. Unsur dongeng (fantasi, hiperbola, konvensi...
    2. Tema perbudakan dan kehidupan kaum tani dimainkan peran penting dalam karya Saltykov-Shchedrin. Penulis tidak bisa memprotes sistem yang ada secara terang-terangan. Tanpa belas kasihan...
    3. Kreativitas menempati tempat khusus dalam sastra Rusia abad ke-19. penulis terkenal M.E.Saltykova-Shchedrin. Mengikuti N.V. Gogol, dia...
    4. Sastra demokrasi pada paruh kedua abad ke-19 berupaya membangkitkan kesadaran sipil dalam masyarakat Rusia, dengan memengaruhi “kata negasi” yang puitis atau batasan politik...

    Satire dalam karya Saltykov-Shchedrin

    Nama Saltykov-Shchedrin setara dengan satiris terkenal dunia seperti Mark Twain, Francois Rabelais, Jonathan Swift dan Aesop. Satire selalu dianggap sebagai genre yang “tidak berterima kasih” - rezim negara tidak pernah menerima kritik pedas terhadap penulis. Mereka berusaha melindungi masyarakat dari kreativitas tokoh-tokoh tersebut dengan berbagai cara: mereka melarang penerbitan buku, mengasingkan penulis. Namun semuanya sia-sia. Orang-orang ini dikenal, karyanya dibaca dan dihormati karena keberaniannya. Mikhail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin tidak terkecuali.
    Kata “sindiran” sendiri berarti “sebuah karya seni yang secara tajam dan tanpa ampun membeberkan fenomena-fenomena negatif realitas. diperlukan dalam memahami peristiwa yang terjadi. Selain itu, seorang penulis harus memiliki cita-cita yang kuat dan cadangan cinta hidup dan patriotisme yang sangat besar.
    Mikhail Evgrafovich mau tidak mau memperhatikan kontradiksi dalam sistem sosial. Setelah menerima pendidikan yang sangat baik pada masa itu, Saltykov-Shchedrin mulai bekerja di kantor departemen militer, yang juga tidak dapat tidak mempengaruhi perasaan ketidakadilan yang terjadi di masyarakat. Sangat khawatir dengan nasib masa depan tanah airnya, penulis muda ini mulai lantang mengutarakan pendapatnya. Terlepas dari kenyataan bahwa persepsi penulis tentang realitas sangat tragis, ia memasuki dunia sastra sebagai seorang satiris.
    Di antara karya-karya Saltykov-Shchedrin yang paling terkenal, perhatian khusus harus diberikan pada "Sejarah Kota", "The Golovlevs" dan dongeng. Bahasa Aesop - bahasa alegoris - memainkan peran khusus dalam karyanya. Gaya tulisannya sangat mencolok dalam keunikannya. Selain bahasa Aesopian, ini mencakup kombinasi antara yang fantastis dan nyata, sehari-hari dan menakjubkan. Inilah yang pada akhirnya menciptakan keanehan Saltykov.
    Ketiga buku tersebut mencerminkan orientasi satir penulis yang berbeda. Misalnya, “The History of a City” mengungkap ketidaksempurnaan politik Rusia, buta huruf para negarawannya, serta kepatuhan dan irasionalitas masyarakatnya sendiri. “The Golovlevs” menjadi novel “sosial”, di mana penulisnya menunjukkan kejatuhan spiritual para pahlawan, yang terjadi dengan latar belakang kesejahteraan materi. Di sini, tidak hanya kebobrokan sistem sosial yang terlihat, namun semangat masyarakat perlu dipikirkan kembali secara serius. Bagi saya, novel ini jauh lebih buruk daripada “The Story of a City”, karena hubungan antara orang-orang terdekat berubah menjadi busuk, dengan semacam kepentingan pribadi. Misalnya Yudas, anak yang paling disayang, akhirnya dengan mudah mengkhianati ibunya. Penulis secara bertahap mulai menyadari bahwa semua sifat buruk berasal dari kedalaman sifat manusia. Penulis ingin menunjukkan bahwa keadaan eksternal hanyalah semacam katalisator bagi seseorang. Dalam kondisi yang menguntungkan, kemarahan dan sifat buruk akan tumbuh subur.
    “Dongeng” Saltykov-Shchedrin adalah hasil unik dari kreativitas penulis. Di sini penulis menunjukkan kekurangan masyarakat dan kekurangan masyarakat itu sendiri, serta hubungan mereka. Ciri lain dari “Fairy Tales” adalah sifat karakter seseorang yang tampaknya memiliki dua sisi. Misalnya, kejujuran berubah menjadi kebodohan (“Kelinci Tanpa Pamrih”), dan pada saat yang sama ternyata serigala pada dasarnya kejam dan tidak bisa berbuat apa-apa.
    Terlepas dari kenyataan bahwa Saltykov-Shchedrin dianggap sebagai satiris, buku-bukunya, menurut saya, membawa tragedi yang sebenarnya. Di sini penulis tidak sekadar mengolok-olok ciri-ciri masyarakat yang tidak disukainya, tetapi dengan tulus prihatin dengan banyaknya omong kosong yang menghalangi orang untuk tinggal di negara asalnya. Dengan cara ini, penulis mencoba membantu memecahkan masalah-masalah yang mendesak, untuk menunjukkan kepada orang-orang betapa konyol dan konyolnya sifat buruk itu (dan yang paling penting, seseorang takut terlihat lucu dan konyol). Satire selalu menjadi alat yang sangat efektif di tangan seorang penulis yang terampil.

    Tales of Saltykov-Shchedrin: alur cerita dan gambar

    Dongeng Saltykov-Shchedrin tidak hanya dibedakan oleh sindiran pedas dan tragedi asli, tetapi juga oleh konstruksi plot dan gambar aslinya. Penulis mendekati penulisan “Dongeng” di masa dewasa, ketika banyak hal telah dipahami, dilalui dan dipikirkan secara detail. Daya tarik genre dongeng itu sendiri juga bukan suatu kebetulan. Dongeng dibedakan berdasarkan alegori dan kapasitas ekspresi. Volume cerita rakyat juga tidak terlalu besar, sehingga memungkinkan Anda untuk fokus pada satu masalah tertentu dan menampilkannya seolah-olah melalui kaca pembesar. Bagi saya, dongeng itu praktis untuk sindiran genre yang ideal, karena bahasa Aesopian pun tidak menyulitkan pembacaan dan pemahaman “siapa adalah siapa”. Selain itu, alegori membantu membesar-besarkan sifat buruk tertentu, yang mengarah pada situasi yang aneh. Pada gilirannya, hal yang aneh membantu untuk melihat masalah dari sudut yang berbeda dan dalam sudut pandang yang lebih besar. Hal ini membantu menyadari absurditas situasi.
    Dongeng memiliki beberapa ciri khusus. Diantaranya adalah kekhasannya jalan cerita dan gambar dongeng. Dalam cerita rakyat mana pun, ada konfrontasi antara Baik dan Jahat. Saltykov-Shchedrin dengan jelas mengungkapkan oposisi “lapisan atas masyarakat” - petani atau kaum intelektual, “penindas - tertindas,” tetapi pada saat yang sama, simpati penulis tidak selalu berpihak pada masyarakat miskin. Penulis umumnya jarang memberikan preferensi kepada pahlawan mana pun dalam dongengnya. Pengecualian dapat dianggap sebagai dongeng “ malam Kristus" Di sini kebenaran Kristen dan nilai-nilai moral diperiksa - tidak ada belas kasihan hanya bagi pengkhianat.
    Di sisi lain, penghinaan terhadap karakter tidak terlihat jelas di mana-mana - serigala itu jahat dan serakah hanya karena “itulah konstitusi mereka”. Ini adalah sifat asli segala sesuatu, yang tidak dapat diubah. Penulis bertindak sebagai hakim yang tidak memihak, hanya pendongeng yang tidak memberi saran solusi spesifik, tapi menunjukkan karakter nyata dalam suasana dongeng.
    Perbedaan lain antara cerita rakyat dan dongeng Saltykov-Shchedrin dapat dianggap sebagai aturannya memiliki akhir yang bagus. Dalam karya Saltykov-Shchedrin, akhir tidak selalu bahagia, paling sering tragis. Mengapa penulis tidak mencoba membuat karya sesuai dengan kanon genre? Bagi saya, akhir yang bahagia akan bertentangan dengan prinsip Saltykov-Shchedrin dan tidak akan memenuhi tugas yang ditetapkan penulis untuk dirinya sendiri. Tujuan dari dongeng adalah untuk merefleksikan keburukan dan kekurangan diri sendiri, untuk menyadari signifikansi dan besarnya. Hanya rasa takut yang besar yang dapat membantu memperbaikinya. Tentu saja kapan akhir yang bahagia seluruh makna tugas itu hilang.
    Karakter dongeng Saltykov-Shchedrin dibagi menjadi hewan yang diberkahi kualitas manusia dalam tradisi cerita rakyat Rusia; orang - perwakilan penulis kontemporer era, gambar epik dan alkitabiah. Masing-masing gambaran ini digambar dengan sangat jelas, penulis mengandalkan asosiasi pembaca dan, terlebih lagi, yakin dengan pembacaan dan interpretasi yang benar. Kepercayaan dari penulis membuat saya bangga.
    Bahasa dan gaya dongeng sangat mencolok dalam kesederhanaannya, yang, secara paradoks, menjadikannya semakin tragis dan jelas. Gambar yang dibuat lebih dari satu abad yang lalu masih relevan hingga saat ini. Selalu ada dan akan ada orang-orang yang ingin hidup dengan mengorbankan orang lain, orang-orang lemah dan pasif yang membenarkan keburukan mereka dengan kepanjangsabaran dan menampilkan kekurangan mereka sebagai kebajikan. Selalu ada dan akan selalu ada bos tiran yang selalu yakin akan kebenarannya, bawahan yang tidak mengeluh, dan orang-orang malas yang suka memikirkan nasib umat manusia, tanpa melakukan apa pun untuk membuat hidup lebih indah. Namun dalam dongeng juga ada peringatan: kita tidak boleh lupa bahwa nilai-nilai moral universal digantikan oleh kualitas-kualitas yang lebih nyaman. Jauh lebih mudah untuk melewati seseorang yang membutuhkan daripada memberikan bantuan. Jauh lebih mudah menilai seseorang daripada mencoba memahaminya. Pada akhirnya, menjadi serigala, beruang, kelinci, kecoak, rubah, atau ikan mas crucian jauh lebih mudah daripada sekadar manusia.

    Masalah kesenjangan kelas pada contoh petani dan pemilik tanah dalam kisah Saltykov-Shchedrin

    Karya-karya tentang petani dan pemilik tanah menempati tempat penting dalam karya Saltykov-Shchedrin. Kemungkinan besar hal ini terjadi karena penulis menemui masalah ini di usia muda. Saltykov-Shchedrin menghabiskan masa kecilnya di desa Spas-Ugol, distrik Kalyazinsky, provinsi Tver. Orang tuanya adalah orang-orang yang cukup kaya dan memiliki tanah. Dengan demikian, penulis masa depan melihat dengan matanya sendiri semua kekurangan dan kontradiksi perbudakan. Menyadari masalah yang akrab sejak masa kanak-kanak, Saltykov-Shchedrin menjadikannya pertimbangan dan analisis terperinci di masa dewasa.
    Untuk karya Saltykov-Shchedrin, deskripsi kehidupan sehari-hari petani dan pemilik tanah, kita dapat memasukkan dongeng “Pemilik Tanah Liar”, “Kisah Bagaimana Seorang Pria Memberi Makan Dua Jenderal”, “Kuda”, “Kisel”, “Tetangga”, dll. pertanyaan “petani - pemilik tanah” sudah jelas. Baik kehidupan petani maupun kehidupan orang kaya digambarkan dengan akurasi yang sama. Paling sering, deskripsi diberikan secara paralel, yaitu, misalnya, dalam dongeng "Kuda", kehidupan seorang pekerja kuda sederhana, yang merupakan perwujudan rakyat Rusia, dan kehidupan seorang yang berhidung kosong. sepatunya disajikan secara bersamaan. Kuda itu melambangkan seluruh rakyat jelata Rusia. “Apa pun yang mereka lakukan terhadapnya, mereka memukulinya dan memberinya makan apa pun kecuali jerami, tetapi tidak ada yang dilakukan terhadapnya. Oleh karena itu, ada semacam kebajikan dalam dirinya, karena tongkat itu sendiri yang menghantamnya, tetapi tidak dapat menghancurkannya.” Semua renungan filosofis para penari menganggur berakhir ketika mereka ingin makan. Kemudian mereka mulai mendorong kudanya. Kuda malang itu bekerja dari fajar hingga senja, tetapi tidak mendapat imbalan apa pun. Penari yang kosong tidak melakukan apa pun, tetapi hidup dalam kenyamanan. Ketidakadilan seperti ini sungguh menyedihkan, namun tidak ada yang bisa dilakukan.
    Contoh lainnya adalah dongeng “Tetangga”. Di sini kita melihat betapa berbedanya kehidupan tetangga, Ivan si Miskin dan Ivan si Kaya. Ivan the Rich disebut “tuan”, “Semyonich”, dan Ivan the Poor disebut Ivan, atau Ivashka. Ada jurang pemisah antara kedua Ivan yang memisahkan mereka. Dan jika pemilik kekayaan dianggap sebagai orang yang dihormati dan berharga, maka jika tidak ada orang seperti itu, tidak ada pertanyaan tentang rasa hormat dari tetangga. Namun hal tersebut tidak menyurutkan niat mereka untuk berteman, meski persahabatan ini sedikit aneh. Ivan Bedny tidak menganggap memalukan untuk "bekerja sampingan" - "mengayunkan sekop, seperti di kebunnya sendiri", dan Ivan Bogaty tidak segan-segan membayarnya untuk itu. Namun anehnya, Ivan si Miskin, yang selalu bekerja, tidak punya uang sepeser pun, dan Ivan si Kaya, yang sama sekali tidak berusaha menambah kekayaannya, berguling-guling seperti keju dalam mentega. Baik masyarakat miskin maupun kaya sama-sama bingung dengan paradoks ini, namun upaya apa pun tidak dapat mengubah keadaan. Jika Ivan Semenovich tidak perlu bekerja setiap hari dari pagi hingga malam, maka bagi tetangganya justru sebaliknya. Ivan Bedny, sekeras apa pun dia bekerja, tetap makan sup kubis dengan “kekosongan”. Ketergantungan yang sangat menarik dapat ditelusuri. Dalam “The Horse” Anda dapat melihat betapa pentingnya kuda bagi para penari kosong agar mereka dapat memakan segalanya. Di Neighbours, menurut saya justru sebaliknya. Ketika orang kaya pergi ke luar negeri, Ivan kehilangan kesempatan terakhirnya untuk mendapatkan setidaknya sesuatu. Setibanya di sana, Ivan Semenovich menemukan tetangganya dalam kemiskinan yang lebih parah.
    Sayangnya, penulis berbicara tentang ketidakmungkinan menyelesaikan masalah kesenjangan dan ketidakadilan kelas. Tetapi pada saat yang sama, penulis sama sekali tidak membenarkan kaum tani. Penulis mencoba, sebagai prioritas, untuk menunjukkan saling ketergantungan antara petani dan pemilik tanah satu sama lain. Ya, orang sederhana kelaparan, sementara pemilik tanah yang menganggur hidup bahagia selamanya. Jika Anda menyingkirkan para petani, kemungkinan besar para pemilik tanah akan menjadi liar, seperti dalam dongeng “Pemilik Tanah Liar”. Memang, mereka tidak beradaptasi hidup mandiri dan tenaga kerja. Namun, di sisi lain, ternyata jika orang-orang kaya disingkirkan, para petani akan berada dalam kemiskinan total, bahkan di ambang kepunahan. Bekerja untuk orang lain telah menjadi makna hidup mereka, sarana untuk setidaknya mencapai suatu eksistensi. Ternyata atas nama kemakmuran universal, tidak cukup hanya dengan menyamakan hak, tanggung jawab dan kedudukan semua orang; kita perlu melakukan upaya global untuk memperbaiki mentalitas seluruh bangsa.