Ini adalah kebahagiaan yang tenang. Anda mungkin tertarik. Esai berdasarkan topik

IV. Analisis puisi S. Yesenin “Ini dia” kebahagiaan yang bodoh…»

Membaca puisi S. Yesenin, dari baris pertama Anda merasakan kekayaan dan kedalaman yang luar biasa dunia puitis, pembukaan dalam karya liris kecil ini. Dan segera muncul serangkaian asosiasi yang meningkatkan ekspresi gambar yang dibuat di dalamnya.

Ini adalah kebahagiaan yang bodoh

Dengan jendela putih ke taman!

Sepanjang kolam seperti angsa merah

Matahari terbenam yang tenang mengapung.

...Dan kalimat Blok terngiang-ngiang di ingatanku:

Menaranya tinggi, dan fajar telah membeku.

Rahasia merah terletak di pintu masuk.

Panggilan pada tingkat tematik - fajar sore, matahari terbenam, gambar orang yang dicintai - diperkuat oleh kebetulan julukan warna: "angsa merah", "jubah biru" di Yesenin, dan di Blok – "api merah", " jendela biru”, “ketinggian biru”. Tentu saja, gaya puisinya berbeda, dan rentang emosinya tidak sama sama sekali, tetapi pada saat yang sama, gambarannya yang jelas dan energi tinggi ayat... Dan saya juga ingat kalimat Yesenin tentang seorang gadis berjubah putih "di gerbang sana" dan pengakuan sedih: Saya berhenti mencintai gadis berbaju putih - "... Dan sekarang saya suka yang berwarna biru".. . Tapi ini di depan, untuk saat ini pengalaman masa muda - murni, naif, menyentuh.

Puisi itu ditulis pada tahun 1918.

Di sini kita menemukan ciri-ciri khas puisi Yesenin, yang telah dicatat pada masa lalu lirik awal: sifat metaforis, yang diwarisi dari tradisi puisi rakyat (“matahari terbenam yang tenang mengapung seperti angsa merah”); gambaran alkitabiah, “diubah” menjadi sistem lisan pidato puitis(“Sekawanan gagak di atap / Melayani bintang malam”, “Jubah biru terbentang / Dinginnya malam dari ladang”). Terakhir, mari kita perhatikan lukisan warna Yesenin yang istimewa dengan kejernihan yang luar biasa. Warnanya menarik, “terdengar” dengan nada puisi yang nyaris elegi. Dan pada saat yang sama, kita mendengar suara seorang penyair yang matang secara kreatif, seseorang yang menciptakan kembali gambaran kegembiraan lembut yang lahir dalam dirinya ketika dia melihat keindahan alam di sekitarnya, mengalami perasaan yang mendapat definisi yang tidak terduga. - "kebahagiaan bodoh."

Kebahagiaan manusia bisa bermacam-macam: sulit, susah payah, ditunggu-tunggu, tenang, pahit… Apa yang diisi dengan julukan “bodoh”? Mungkin sederhana, bersahaja, tidak mementingkan kepentingan pribadi dan perhitungan, seperti ciri-ciri anak muda yang naif? Dan julukan warna "putih" pada baris berikutnya bukanlah suatu kebetulan:

Ini adalah kebahagiaan yang bodoh

Dengan jendela putih ke taman!

Tentu saja, ini tidak berarti warna jendela sama sekali, tetapi kemurnian sensasi. warna putih di antara orang Slavia, dan bahkan dalam mitologi Kristen, itu adalah warna kemurnian, ketidakberdosaan. “Kebahagiaan bodoh” adalah kebahagiaan karena kenaifan, kepolosan, ketidaktahuan, kebahagiaan karena kecerobohan, belum terbebani oleh pikiran-pikiran yang tidak bisa dihindari oleh orang dewasa.

Bait pertama diakhiri dengan metafora yang menyampaikan keindahan ketenangan malam musim panas. Suasana hati pahlawan liris, yang terpikat oleh keindahan ini, dikembangkan dalam bait kedua.

Halo, ketenangan emas,

Dengan bayangan pohon birch di dalam air!

Sekawanan gagak di atap

Melayani bintang malam.

Gambaran sekawanan burung gagak di atap juga bersifat metaforis. Dia, mendukung gambaran malam yang sudah digambar dalam bait pertama - "matahari terbenam yang tenang" - menghadirkan warna-warna baru dan memperkaya rangkaian semantik dan figuratif. Jadi, kata "vesper" menggabungkan kebaktian malam dan gereja, yang dalam keheningan khusyuk ditujukan kepada bintang pertama yang menyala di atas "ketenangan emas, / Dengan bayangan pohon birch di dalam air"... Dan gagak masuk konteks baris-baris ini membangkitkan asosiasi yang tidak biasa tidak - tidak keras, kawanan yang berisik, dan biarawati kulit hitam berkumpul untuk berdoa. Di sini, dalam bait ini, muncul melodi puisi, yang akan terdengar lebih jelas pada syair berikutnya:

Di suatu tempat di luar taman dengan takut-takut,

Dimana viburnum mekar,

Gadis lembut berbaju putih

Menyanyikan lagu yang lembut.

Julukan "lembut" yang diulang dua kali sepenuhnya mengungkapkan asal usul "kebahagiaan bodoh" yang memenuhi jiwa pahlawan liris. Julukan “berbaju putih”, menggemakan “jendela putih” dan bunga viburnum, menekankan keutuhan puisi, kelengkapan gambaran dunia sebagai anugerah Tuhan.

Komposisi cincin puisi juga berfungsi untuk menciptakan gambaran seperti itu:

Menyebar dengan jubah biru

Dinginnya malam dari padang...

Konyol, kebahagiaan yang manis,

Pipi kemerahan segar!

Di bait terakhir peran khusus tanda baca diputar. Dua baris pertama melengkapi sketsa lanskap itu sendiri, dan masih terdengar kekuatan penuh nada suara utama puisi: melodi kegembiraan hidup, memabukkan keindahan Dunia alami, suara nyanyian gereja yang khusyuk. Elipsis di akhir baris kedua secara dramatis mengubah suasana bait terakhir. Melodi baru muncul - luar biasa pengalaman cinta, kebahagiaan masa muda yang tak terkendali, suci dan naif, dengan nada kesedihan dan penyesalan atas permulaan kedewasaan yang sudah terlihat di dalamnya, ditekankan tanda seru pada akhirnya. Dan melodi dunia “cat air” Yesenin yang indah ini bergema di benak pembaca untuk waktu yang lama bahkan setelah membaca puisi itu!

Analisis puisi Yesenin “Ini adalah kebahagiaan yang bodoh”

Puisi “Ini dia, kebahagiaan bodoh” ditulis oleh S. A. Yesenin pada tahun 1918. Inilah renungan liris penyair tentang kebahagiaan. Kita dapat mengaitkannya dengan lirik filosofis, sekaligus mengandung unsur lanskap dan ciri-ciri lirik yang intim.

Dalam karya ini, penyair mengenang masa lalu, masa mudanya, dan kehidupan di tanah airnya. Pahlawan liris itu bahagia, pada pandangan pertama, tanpa alasan. Namun pembaca memahami bahwa perasaan kebahagiaan yang tidak masuk akal dan bodoh ini berasal dari masa muda, kemurnian spiritual, keterbukaan terhadap kesan baru, cinta terhadap dunia dan alam. “Kebahagiaan yang bodoh” adalah jendela putih yang menghadap ke taman, matahari terbenam, “ketenangan emas”, “pipi kemerahan yang segar”. Penyair menggunakan warna-warna khas: putih, merah, emas, biru, merah muda. Pada saat yang sama, motif cinta hampir tidak terlihat di sini. Pahlawan menyebutkan lagu seorang gadis yang lembut. Namun cinta di sini bukanlah badai perasaan dan emosi, melainkan kegembiraan yang tenang yang menimbulkan kedamaian dan ketenangan.

Ini adalah kebahagiaan yang bodoh

Dengan jendela putih ke taman!

Jiwanya merangkul duniawi dan surgawi, menemukan keselarasan, dipenuhi dengan cinta dan kebahagiaan.

Karya tersebut memiliki komposisi melingkar: dimulai dan diakhiri dengan penyebutan kebahagiaan. Partikel "di sini" dan kata ganti "itu" memusatkan perhatian pembaca pada frasa "kebahagiaan bodoh", yang memberikan ekspresi dan emosi tambahan pada puisi itu.

Puisi tersebut ditulis dalam bentuk daktil, kuatrain, dan rima silang. Penyair menggunakan berbagai cara ekspresi artistik: julukan (“kebahagiaan bodoh”, “lagu lembut”), metafora dan perbandingan (“Matahari terbenam mengapung dengan tenang di kolam seperti angsa merah”). Pada tingkat fonetik kita menemukan aliterasi (“Halo, ketenangan emas”) dan asonansi (“Seorang gadis lembut berbaju putih menyanyikan lagu yang lembut”).

Skrepa: Kesatuan perasaan manusia dan keadaan alam, kesatuan manusia yang tak terpisahkan dengan dunia, sintesis duniawi dan surgawi dalam dunia pahlawan liris. Karya perbandingan: A. A. Fet “Betapa lembutnya kamu, malam perak ”, A. A. Blok “Malam Musim Panas”.

Esai tentang topik:

  1. Analisis puisi Yesenin “Aku sedih melihatmu” Pada akhir musim panas 1923, istri Mariengof memperkenalkan Yesenin kepada Augusta Leonidovna Miklashevskaya, seorang aktris dari Teater Kamar Tairov yang terkenal. Sergei Aleksandrovich.
  2. Analisis puisi Yesenin "Merpati Yordania" Tanggapan pertama terhadap "Merpati Yordania" muncul segera setelah diterbitkan di Izvestia oleh Komite Eksekutif Pusat Seluruh Rusia. N. Yursky mengomentari isi dan komposisinya.
  3. Analisis puisi Yesenin “Pada malam yang biru diterangi cahaya bulan” Ini adalah puisi kecil, seolah-olah tidak ada hubungannya dengan alam, sangat pribadi, seperti elegi kecil: Pada malam yang biru, malam yang diterangi cahaya bulan.
  4. Analisis puisi Yesenin “Tanah Tercinta! Hati bermimpi” Secara umum diterima bahwa awalnya aktivitas sastra Sergei Yesenin dimulai pada tahun 1914, ketika puisi pertamanya diterbitkan di majalah Mirok.
  5. Analisis puisi Yesenin “Di dunia ini aku hanya seorang pejalan kaki” Dalam karyanya karya terbaru Sergei Yesenin kerap menyinggung topik hidup dan mati, karena ia memiliki firasat bahwa hari-harinya tinggal menghitung hari. Pengarang.
  6. Analisis puisi Yesenin “Berkatilah setiap pekerjaan, semoga sukses” Pada awal Juli 1925, Yesenin pergi ke desa asalnya Konstantinovo, tempat ia tinggal selama sekitar satu minggu, sebagaimana dibuktikan oleh ingatannya.
  7. Analisis Puisi Yesenin “Pesona” Lirik Yesenin dicirikan oleh penggunaan ciri khas Kesenian rakyat gambar tenaga kerja, binatang, alam. Konfirmasi hal ini dapat ditemukan di jumlah besar puisi.

Anda sedang membaca esai Analisis puisi Yesenin “Ini adalah kebahagiaan yang bodoh”

Sergei Yesenin bermimpi dia bisa menjadi penyair terkenal. Namun, dia tidak membayangkan harus membayar harga setinggi itu untuk ini. Kehidupan di Moskow, yang saat itu telah menjadi ibu kota puisi Rusia, ternyata terlalu sulit dan membosankan bagi Yesenin. Oleh karena itu, ia sering bermimpi untuk kembali ke desa asalnya. meskipun dia mengerti bahwa ini tidak akan pernah terjadi. Meski demikian, kehidupan pedesaan bagi Yesenin tampak sebagai sesuatu yang sangat bahagia dan indah. Tentu saja, ia bahagia dengan caranya sendiri di Moskow saat mendapat undangan membacakan puisinya di hadapan warga terkemuka. Namun, penyair gagal memadukan kemewahan kehidupan metropolitan dan kesederhanaan kehidupan pedesaan.

“Halo, ketenangan emas, dengan bayangan pohon birch di dalam air!” penyair menyapa kolam pedesaan biasa, seperti seorang teman lama. Dia mengingat garis besar setiap pohon dan setiap batu di jalan desa dan sangat senang dalam mental membawa dirinya kembali ke masa lalu. Gambaran muncul di alam bawah sadar dengan sendirinya, dan sekarang “di mana viburnum mekar, seorang gadis yang lembut berpakaian putih, dia menyanyikan lagu yang lembut.”

Kenangan ini sangat disayangi penyair. Dan bukan hanya karena mereka menyimpan potongan-potongan kebahagiaan sejati, yang tampak begitu mudah didapat dan alami. Bagi Yesenin, bertemu masa lalu adalah semacam perjalanan menuju masa muda, yang tidak akan pernah bisa kembali lagi. “Konyol, kebahagiaan yang manis. pipi kemerahan yang segar,” begitulah cara penulis mencirikan periode cerah dan sangat romantis dalam hidupnya. Ia tak menyayangkan nasibnya yang berkembang sedemikian rupa sehingga kini pertemuan dengan kampung halamannya semakin jarang. Namun, jauh di lubuk hatinya, sang penyair memahami bahwa ia dengan senang hati akan menukar kemakmuran ibu kota dengan mereka yang belum memiliki kehidupan. kehidupan pedesaan hanya untuk mendapatkan kemurnian pikiran dan perasaan yang luar biasa itu ketenangan pikiran. Namun mimpi-mimpi ini tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan, karena desa Yesenin, yang ia gambarkan dengan kelembutan dalam banyak karya, telah menjadi berbeda, dan penyair tidak memiliki tempat di dalamnya.

Analisis puisi Yesenin “Ini adalah kebahagiaan yang bodoh”

Puisi ini terdiri dari 4 bait (total 16 baris)
Ukuran: daktil terfoot
Kaki: tiga suku kata dengan tekanan pada suku kata pertama ()
————————————————————————
bait pertama - 4 baris, kuatrain.
Sajak: kebahagiaan-taman-merah-matahari terbenam.
Sajak: ABAB - silang

bait ke-2 - 4 baris, kuatrain.
Sajak: bintang atap air tenang.
Sajak: ABAB - silang

bait ke-3 - 4 baris, kuatrain.
Sajak: malu-malu-mekar-putih-bernyanyi.
Sajak: ABAB - silang

bait ke-4 - 4 baris, kuatrain.
Sajak: jubah-dingin-kebahagiaan-pipi.
Sajak: tidak ada - ayat kosong
————————————————————————
Jumlah kata dalam ayat: 60

terdiri dari 4 bait
ukuran: daktil terfoot
kaki: tiga suku kata dengan tekanan pada suku kata pertama
bait pertama - 4 baris, kuatrain
sajak: kebahagiaan-taman-merah-matahari terbenam
Sajak: ABAB - silang
bait ke-2 - 4 baris, kuatrain
Sajak bintang atap air tenang
Sajak: ABAB
bait ke-3 - 4 baris, genap
sajak: malu-malu-mekar-keringat putih
sajak ABAB
Baris ke-4 - 4 baris, baris keempat
sajak jubah-dingin-kebahagiaan-pipi
Tidak ada sajak (ayat kosong)

Analisis puisi Yesenin INILAH, KEBAHAGIAAN BODOH

ANALISIS PUISI OLEH S.A. Yesenina INILAH, KEBAHAGIAAN BODOH.

PERSEPSI, INTERPRETASI, EVALUASI

Puisi “Ini dia, kebahagiaan bodoh…” ditulis oleh S.A. Yesenin pada tahun 1918. Inilah renungan liris penyair tentang kebahagiaan. Kita dapat mengklasifikasikannya sebagai lirik filosofis, karena mengandung unsur lanskap dan ciri-ciri lirik yang intim.

Dalam karya ini, penyair mengenang masa lalu, masa mudanya, dan kehidupan di tanah airnya. Pahlawan liris itu bahagia, pada pandangan pertama, tanpa alasan. Namun pembaca memahami bahwa perasaan kebahagiaan yang tidak masuk akal dan bodoh ini berasal dari masa muda, kemurnian spiritual, keterbukaan terhadap kesan baru, cinta terhadap dunia dan alam. “Kebahagiaan yang bodoh” adalah jendela putih yang menghadap ke taman, matahari terbenam, “ketenangan emas”, “pipi kemerahan yang segar”. Penyair menggunakan warna-warna khas: putih, merah, emas, biru, merah muda. Pada saat yang sama, motif cinta hampir tidak terlihat di sini. Pahlawan menyebutkan lagu seorang gadis yang lembut. Namun cinta di sini bukanlah badai perasaan dan emosi, melainkan kegembiraan yang tenang yang menimbulkan kedamaian dan ketenangan.

Ini adalah kebahagiaan yang bodoh

Dengan jendela putih ke taman!

Matahari terbenam mengapung dengan tenang melintasi kolam seperti angsa merah.

Kegembiraan yang tenang dari sang pahlawan menyebar ke dunia di sekitarnya: dalam "ketenangan emas", dalam viburnum yang mekar, dalam nyanyian gadis yang lembut, dalam dinginnya malam dari ladang. Dan pada saat yang sama, jiwa pahlawan liris menghadap ke langit:

Sekawanan gagak di atap Melayani bintang malam.

Jiwanya merangkul duniawi dan surgawi, menemukan keselarasan, dipenuhi dengan cinta dan kebahagiaan.

Karya tersebut memiliki komposisi melingkar: dimulai dan diakhiri dengan penyebutan kebahagiaan. Partikel "di sini" dan kata ganti "itu" memusatkan perhatian pembaca pada frasa "kebahagiaan bodoh", yang memberikan ekspresi dan emosi tambahan pada puisi itu.

Puisi tersebut ditulis dalam bentuk daktil, kuatrain, dan rima silang. Penyair menggunakan berbagai cara ekspresi artistik: julukan (“kebahagiaan bodoh”, “lagu lembut”), metafora dan perbandingan (“Matahari terbenam dengan tenang mengapung melintasi kolam seperti angsa merah”). Pada tingkat fonetik kita menemukan aliterasi (“Halo, ketenangan emas”) dan asonansi (“Seorang gadis lembut berbaju putih menyanyikan lagu yang lembut”).
Skrepa: Kesatuan perasaan manusia dan keadaan alam, kesatuan manusia yang tak terpisahkan dengan dunia, sintesis duniawi dan surgawi dalam dunia pahlawan liris. Fet “Betapa lembutnya kamu, malam perak…”, A.A. Blokir "Malam Musim Panas".

Dicari di sini:
  • ini adalah analisis kebahagiaan yang bodoh
  • analisis puisi ini adalah kebahagiaan yang bodoh
  • analisis puisi Yesenin, ini adalah kebahagiaan yang bodoh

“Ini dia, kebahagiaan bodoh…” S. Yesenin

Ini adalah kebahagiaan yang bodoh
Dengan jendela putih ke taman!
Sepanjang kolam seperti angsa merah
Matahari terbenam mengapung dengan tenang.

Halo, ketenangan emas,
Dengan bayangan pohon birch di dalam air!
Sekawanan gagak di atap

Melayani bintang malam.

Di suatu tempat di luar taman dengan takut-takut,
Dimana viburnum mekar
Gadis lembut berbaju putih
Menyanyikan lagu yang lembut.

Menyebar dengan jubah biru
Dinginnya malam dari padang...
Konyol, kebahagiaan yang manis,
Pipi kemerahan segar!

Analisis puisi Yesenin "Ini dia, kebahagiaan bodoh..."

Sergei Yesenin bermimpi bisa menjadi penyair terkenal. Namun, dia tidak membayangkan harus membayar harga setinggi itu untuk ini. Kehidupan di Moskow, yang saat itu telah menjadi ibu kota puisi Rusia, ternyata terlalu sulit dan membosankan bagi Yesenin. Oleh karena itu, ia sering bermimpi untuk kembali ke desa asalnya, meskipun ia memahami bahwa hal tersebut tidak akan pernah terjadi. Meski demikian, kehidupan pedesaan bagi Yesenin tampak sebagai sesuatu yang sangat bahagia dan indah. Tentu saja, ia bahagia dengan caranya sendiri di Moskow saat mendapat undangan membacakan puisinya di hadapan warga terkemuka. Namun, penyair gagal memadukan kemewahan kehidupan metropolitan dan kesederhanaan kehidupan pedesaan.

Pada tahun 1918, Yesenin menerbitkan sebuah puisi berjudul "Ini dia, kebahagiaan bodoh...", di mana dia mengenang betapa bebas dan riangnya dia di masa mudanya. Penyair menyebut keadaan euforia yang tenang ini sebagai kebahagiaan yang bodoh, menyadari bahwa bagi seseorang yang berjuang dalam hidup untuk sesuatu yang lebih dari sekadar kontemplasi tentang bagaimana “matahari terbenam dengan tenang berenang melintasi kolam seperti angsa merah,” ini jelas tidak cukup. Namun meski tanpa kegembiraan pedesaan biasa, Yesenin tidak bisa lagi membayangkan keberadaannya.

“Halo, ketenangan emas, dengan bayangan pohon birch di dalam air!” penyair menyapa kolam pedesaan biasa, seperti seorang teman lama. Dia mengingat garis besar setiap pohon dan setiap batu di jalan desa dan sangat senang dalam mental membawa dirinya kembali ke masa lalu. Gambaran muncul di alam bawah sadar dengan sendirinya, dan sekarang “di mana viburnum bermekaran, seorang gadis lembut berbaju putih menyanyikan lagu yang lembut.”

Kenangan ini sangat disayangi penyair. Dan bukan hanya karena mereka menyimpan potongan-potongan kebahagiaan sejati, yang tampak begitu mudah didapat dan alami. Bagi Yesenin, bertemu masa lalu adalah semacam perjalanan menuju masa muda, yang tidak akan pernah bisa kembali lagi. “Kebahagiaan yang konyol dan manis, pipi kemerahan yang segar,” begitulah cara penulis mencirikan periode cerah dan sangat romantis dalam hidupnya. Ia tak menyayangkan nasibnya yang berkembang sedemikian rupa sehingga kini pertemuan dengan kampung halamannya semakin jarang. Namun, jauh di lubuk hatinya, penyair memahami bahwa ia dengan senang hati akan menukar kemakmuran ibu kota dengan kehidupan pedesaan yang tidak menentu hanya untuk menemukan kemurnian pikiran yang luar biasa dan rasa keseimbangan mental. Namun mimpi-mimpi ini tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan, karena desa Yesenin, yang ia gambarkan dengan kelembutan dalam banyak karya, telah menjadi berbeda, dan penyair tidak memiliki tempat di dalamnya.

Dengarkan puisi Yesenin Ini adalah kebahagiaan yang bodoh

“Ini dia, kebahagiaan bodoh…” Sergei Yesenin

Ini adalah kebahagiaan yang bodoh
Dengan jendela putih ke taman!
Sepanjang kolam seperti angsa merah
Matahari terbenam mengapung dengan tenang.

Halo, ketenangan emas,
Dengan bayangan pohon birch di dalam air!
Sekawanan gagak di atap
Melayani bintang malam.

Di suatu tempat di luar taman dengan takut-takut,
Dimana viburnum mekar
Gadis lembut berbaju putih
Menyanyikan lagu yang lembut.

Menyebar dengan jubah biru
Dinginnya malam dari padang...
Konyol, kebahagiaan yang manis,
Pipi kemerahan segar!

Analisis puisi Yesenin "Ini dia, kebahagiaan bodoh..."

Sergei Yesenin bermimpi bisa menjadi penyair terkenal. Namun, dia tidak membayangkan harus membayar harga setinggi itu untuk ini. Kehidupan di Moskow, yang saat itu telah menjadi ibu kota puisi Rusia, ternyata terlalu sulit dan membosankan bagi Yesenin. Oleh karena itu, ia sering bermimpi untuk kembali ke desa asalnya, meskipun ia memahami bahwa hal tersebut tidak akan pernah terjadi. Meski demikian, kehidupan pedesaan bagi Yesenin tampak sebagai sesuatu yang sangat bahagia dan indah. Tentu saja, ia bahagia dengan caranya sendiri di Moskow saat mendapat undangan membacakan puisinya di hadapan warga terkemuka. Namun, penyair gagal memadukan kemewahan kehidupan metropolitan dan kesederhanaan kehidupan pedesaan.

Pada tahun 1918, Yesenin menerbitkan sebuah puisi berjudul "Ini dia, kebahagiaan bodoh...", di mana dia mengenang betapa bebas dan riangnya dia di masa mudanya. Penyair menyebut keadaan euforia yang tenang ini sebagai kebahagiaan yang bodoh, menyadari bahwa bagi seseorang yang berjuang dalam hidup untuk sesuatu yang lebih dari sekadar kontemplasi tentang bagaimana “matahari terbenam dengan tenang berenang melintasi kolam seperti angsa merah,” ini jelas tidak cukup. Namun meski tanpa kegembiraan pedesaan biasa, Yesenin tidak bisa lagi membayangkan keberadaannya.

“Halo, ketenangan emas, dengan bayangan pohon birch di dalam air!” penyair menyapa kolam pedesaan biasa, seperti seorang teman lama. Dia mengingat garis besar setiap pohon dan setiap batu di jalan desa dan sangat senang dalam mental membawa dirinya kembali ke masa lalu. Gambaran muncul di alam bawah sadar dengan sendirinya, dan sekarang “di mana viburnum bermekaran, seorang gadis lembut berbaju putih menyanyikan lagu yang lembut.”

Kenangan ini sangat disayangi penyair. Dan bukan hanya karena mereka menyimpan potongan-potongan kebahagiaan sejati, yang tampak begitu mudah didapat dan alami. Bagi Yesenin, bertemu masa lalu adalah semacam perjalanan menuju masa muda, yang tidak akan pernah bisa kembali lagi. “Kebahagiaan yang konyol dan manis, pipi kemerahan yang segar,” begitulah cara penulis mencirikan periode cerah dan sangat romantis dalam hidupnya. Ia tak menyayangkan nasibnya yang berkembang sedemikian rupa sehingga kini pertemuan dengan kampung halamannya semakin jarang. Namun, jauh di lubuk hatinya, penyair memahami bahwa ia dengan senang hati akan menukar kemakmuran ibu kota dengan kehidupan pedesaan yang tidak menentu hanya untuk menemukan kemurnian pikiran yang luar biasa dan rasa keseimbangan mental. Namun mimpi-mimpi ini tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan, karena desa Yesenin, yang ia gambarkan dengan kelembutan dalam banyak karya, telah menjadi berbeda, dan penyair tidak memiliki tempat di dalamnya.

Sergei Yesenin bermimpi bisa menjadi penyair terkenal. Namun, dia tidak membayangkan harus membayar harga setinggi itu untuk ini. Kehidupan di Moskow, yang saat itu telah menjadi ibu kota puisi Rusia, ternyata terlalu sulit dan membosankan bagi Yesenin. Oleh karena itu, ia sering bermimpi untuk kembali ke desa asalnya, meskipun ia memahami bahwa hal tersebut tidak akan pernah terjadi. Meski demikian, kehidupan pedesaan bagi Yesenin tampak sebagai sesuatu yang sangat bahagia dan indah. Tentu saja, ia bahagia dengan caranya sendiri di Moskow saat mendapat undangan membacakan puisinya di hadapan warga terkemuka. Namun, penyair gagal memadukan kemewahan kehidupan metropolitan dan kesederhanaan kehidupan pedesaan.

Pada tahun 1918, Yesenin menerbitkan sebuah puisi berjudul "Ini dia, kebahagiaan bodoh...", di mana ia mengenang dengan nostalgia betapa bebas dan riangnya ia di masa mudanya. Penyair menyebut keadaan euforia yang tenang ini sebagai kebahagiaan yang bodoh, menyadari bahwa bagi seseorang yang berjuang dalam hidup untuk sesuatu yang lebih dari sekadar kontemplasi "matahari terbenam dengan tenang berenang melintasi kolam seperti angsa merah", ini jelas tidak cukup. Namun meski tanpa kegembiraan pedesaan biasa, Yesenin tidak bisa lagi membayangkan keberadaannya.

“Halo, ketenangan emas, dengan bayangan pohon birch di dalam air!” penyair menyapa kolam pedesaan biasa, seperti seorang teman lama. Dia mengingat garis besar setiap pohon dan setiap batu di jalan desa dan sangat senang dalam mental membawa dirinya kembali ke masa lalu. Gambaran muncul di alam bawah sadar dengan sendirinya, dan sekarang “di mana viburnum bermekaran, seorang gadis lembut berbaju putih menyanyikan lagu yang lembut.”

Kenangan ini sangat disayangi penyair. Dan bukan hanya karena mereka menyimpan potongan-potongan kebahagiaan sejati, yang tampak begitu mudah didapat dan alami. Bagi Yesenin, bertemu masa lalu adalah semacam perjalanan menuju masa muda, yang tidak akan pernah bisa kembali lagi. “Kebahagiaan yang konyol dan manis, pipi kemerahan yang segar,” begitulah cara penulis mencirikan periode cerah dan sangat romantis dalam hidupnya. Ia tak menyayangkan nasibnya yang berkembang sedemikian rupa sehingga kini pertemuan dengan kampung halamannya semakin jarang. Namun, jauh di lubuk hatinya, penyair memahami bahwa ia dengan senang hati akan menukar kemakmuran ibu kota dengan kehidupan pedesaan yang tidak menentu hanya untuk menemukan kemurnian pikiran yang luar biasa dan rasa keseimbangan mental. Namun mimpi-mimpi ini tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan, karena desa Yesenin, yang ia gambarkan dengan kelembutan dalam banyak karya, telah menjadi berbeda, dan penyair tidak memiliki tempat di dalamnya.

(Belum Ada Peringkat)

  1. PENYAIR RUSIA TENTANG NEGERI DAN ALAM ASLI S.L. Yesenin Ini dia, kebahagiaan bodoh Dengan jendela putih ke taman! Matahari terbenam yang tenang mengapung di seberang kolam seperti angsa merah. Halo, ketenangan emas, S...
  2. Saat berencana menaklukkan Moskow, Sergei Yesenin tidak punya ilusi. Dia mengerti bahwa di desa asalnya dia tidak akan pernah bisa mewujudkan keinginannya hadiah puitis, jadi kamu harus pergi ke ibu kota. Tapi dia tidak...
  3. Sergei Yesenin memiliki hubungan yang sangat sulit dengan saudara perempuannya Alexandra. Gadis muda ini segera dan tanpa syarat menerima inovasi revolusioner dan meninggalkan cara hidupnya sebelumnya. Ketika sang penyair datang ke desa asalnya...
  4. Meninggalkan desa asalnya Konstantinovo, Sergei Yesenin dalam hati mengucapkan selamat tinggal tidak hanya kepada orang tuanya, tetapi juga kepada gadis kesayangannya. Belakangan, istri penyair Sofya Tolstaya mengaku di masa mudanya Yesenin diam-diam jatuh cinta...
  5. Sergei Yesenin mengalami masa yang sangat menyakitkan dalam pembentukan dan pertumbuhannya, menganggap kedewasaan identik dengan mendekati usia tua. Dia tidak begitu khawatir keadaan fisik, meskipun pesta berlebihan yang terus-menerus bukanlah yang terbaik dengan cara terbaik terpengaruh...
  6. Di tahun terakhir hidupnya, Sergei Yesenin tidak lagi menyembunyikan perasaannya dan menulis secara terbuka tentang apa yang menyakitkan dalam jiwanya. Mungkin inilah sebabnya dia semakin menjauh...
  7. Penyair Sergei Yesenin berkesempatan mengunjungi banyak negara di dunia, namun ia selalu kembali ke Rusia, percaya bahwa di sinilah rumahnya berada. Penulis banyak karya liris, didedikasikan untuk tanah air, bukan...
  8. Pada tahun 1912, Sergei Yesenin datang untuk menaklukkan Moskow, tetapi keberuntungan tersenyum kepada penyair muda tidak segera. Lebih banyak lagi yang akan berlalu beberapa tahun sebelum puisi pertamanya diterbitkan di majalah metropolitan. Selamat tinggal...
  9. Sergei Yesenin dianggap sebagai penyair desa Rusia, karena ia mengagungkannya dalam banyak karyanya. Namun, di tahun terakhir hidupnya, pekerjaannya telah berubah secara dramatis, dan ini ada hubungannya...
  10. Sergei Yesenin mulai menulis puisi sejak dini, dan nenek dari pihak ibu mendukungnya dalam hal ini. Oleh karena itu, tidak mengherankan jika pada usia 15 tahun ia sudah berubah menjadi seorang penyair sejati, sensitif...
  11. Secara umum diterima bahwa awal aktivitas sastra Sergei Yesenin dimulai pada tahun 1914, ketika puisi pertamanya diterbitkan di majalah Mirok. Namun, saat ini penulis berusia 19 tahun itu sudah cukup berprestasi...
  12. Puisi “Kepada Anjing Kachalov,” yang ditulis oleh Sergei Yesenin pada tahun 1925, adalah salah satu yang paling karya terkenal penyair. Hal ini didasarkan pada peristiwa nyata: Jim si anjing, kepada siapa penulis menyapa ini dengan sangat lembut...
  13. Ketika memilih jalur sastra, Sergei Yesenin memiliki gagasan yang sangat jelas tentang apa sebenarnya yang harus dia hadapi. Kemungkinan dia akan benar-benar menjadi seperti itu seorang penyair yang luar biasa, tidak banyak. Dan masa depan...
  14. Kehidupan pribadi Sergei Yesenin masih menyembunyikan banyak rahasia. Diketahui, penyair tersebut resmi menikah sebanyak tiga kali, namun hanya sedikit bibliografinya yang berani menyebutkan namanya jumlah yang tepat kekasih. Tepat...
  15. Bukan rahasia lagi bahwa penyair Sergei Yesenin adalah orang yang penuh cinta dan impulsif. Masih ada perdebatan tentang berapa banyak wanita yang berhasil memalingkan muka selama hidupnya yang singkat, dan...
  16. Puisi “Musim semi tidak seperti kegembiraan…”, tertanggal 1916, berasal dari periode awal karya Yesenin. Ini pertama kali diterbitkan dalam koleksi amal “Gingerbread for Orphaned Children,” diedit oleh penulis...
  17. Sergei Yesenin memiliki cukup banyak puisi cinta yang ia persembahkan untuk berbagai wanita. Namun, bukan rahasia lagi kalau penyair itu tidak bahagia dalam kehidupan pribadinya. Ketiga pernikahannya berakhir dengan kegagalan total...
  18. Sergei Yesenin resmi menikah tiga kali, dan setiap pernikahannya, menurut penyair itu, ternyata tidak berhasil. Namun, ia mendedikasikan banyak puisi yang menyenangkan, lembut dan penuh gairah untuk wanita tercinta. Di antara...
  19. DI DALAM pekerjaan awal Sergei Yesenin memiliki banyak sekali karya yang didedikasikan untuk kecantikan alam asli. Hal ini tidak mengherankan, karena masa kecil dan remaja penyair dihabiskan di desa Konstantinovo yang indah, di mana...
  20. “Surat untuk Ibu” sangat bagus dan puisi yang menyentuh. Menurut pendapat saya, ini hampir bersifat kenabian. Sekarang saya akan menjelaskan mengapa saya berpikir demikian. Puisi itu ditulis pada tahun 1924, hanya setahun sebelumnya...
  21. Periode awal kreativitas Sergei Yesenin dikaitkan dengan lirik lanskap, yang kemudian membawa popularitas bagi penyair. Namun, hanya sedikit orang yang tahu bahwa penulis ini suka mengamati tidak hanya alam, tapi...
  22. Salah satu karya pertama Sergei Yesenin, yang dikenal masyarakat umum dengan judul “Winter Sings - Calls...”, ditulis pada tahun 1910, ketika penulisnya baru berusia 15 tahun. Diterbitkannya...
  23. Karya paling penting adalah puisi kecil "Rus" (1914), di mana Sergei Yesenin menciptakan gambaran umum tanah air, memikirkan nasibnya, berbicara tentang penderitaan dan harapan rakyatnya dan mencoba...
  24. Puisi “Untuk Penyair” didedikasikan untuk tema hubungan antara penyair dan orang banyak; puisi ini berbicara tentang kesalahpahaman masyarakat terhadap kreativitas. Genre karya ini adalah soneta, bercirikan komposisi unik: dua kuatrain (quatrain) dan dua tercet...
  25. Pada musim semi tahun 1946, setelah beberapa tahun berkemah dan terpaksa tinggal di Karaganda, Nikolai Zabolotsky memperoleh izin untuk kembali ke Moskow dan, bersama keluarganya, menetap di sebuah dacha di Peredelkino bersama...
Analisis puisi Yesenin “Ini dia, kebahagiaan yang bodoh

Karya “Ini dia, kebahagiaan bodoh…” diterbitkan pada tahun 1918. Puisi itu bersifat nostalgia. Di dalamnya, penyair memberikan kenangan saat-saat ketika ia menghabiskan waktunya tanpa beban. Dia menyebut perasaan inspirasi ini sebagai kebahagiaan yang bodoh. Penyair menyadari bahwa mengagumi matahari terbenam saja tidak cukup untuk hidup dan pada saat yang sama tidak dapat membayangkan keberadaannya tanpa kegembiraan sederhana tersebut.

Pahlawan liris itu menyapa sungai pedesaan, yang memantulkan bayangan pohon birch di airnya, seolah-olah dia adalah seorang teman lama. Ingatan Yesenin melestarikan siluet setiap pohon, setiap jalur jalan desa. Ingatan tanpa sadar menghasilkan gambaran keseluruhan tentang seorang gadis lembut yang duduk di taman sambil menyanyikan sebuah lagu liris.

Pahlawan sangat menghargai ingatannya. Mereka menyimpan kepingan-kepingan kebahagiaan sejati, yang dulu tampak begitu dekat dan sayang. Bagi penyair, kencan dengan masa lalu adalah perjalanan khusus menuju masa muda, yang tidak akan pernah bisa kembali lagi. “Bodoh, kebahagiaan yang manis, pipi kemerahan yang segar,” - begitulah penokohan yang diberikan oleh pahlawan orang kaya dan penuh romansa masa remaja. Ia tidak perlu merasa menyesal karena kehidupan berkembang sedemikian rupa sehingga kembali ke tempat asalnya hanya terjadi dalam ingatan. Meski demikian, jauh di lubuk hatinya, sang penyair merasa bisa menukar kemakmuran ibu kota dengan kehidupan yang serba kekurangan. kehidupan pedesaan sebagian besar untuk merasakan kembali datangnya pikiran-pikiran murni yang naif itu dan mendapatkan rasa keseimbangan mental. Namun mimpi-mimpi tersebut tidak dapat terwujud, karena gambaran desa yang digambarkan penyair dalam puisi-puisinya sudah tidak ada lagi, sudah berbeda dan tidak ada tempat bagi pahlawan di dalamnya.

Struktur komposisi karya ini terdiri dari empat kuatrain dengan sajak silang “kebahagiaan - merah”, “ke taman - matahari terbenam”. Untuk memberikan ekspresi sensual khusus, penyair menggunakan media artistik: banyak julukan menggunakan banyak sekali warna "tenang emas", "gadis lembut", "jubah biru". Personifikasi “kebahagiaan bodoh” menunjukkan perilaku kekanak-kanakan sang pahlawan. Perbandingannya, bersama dengan gambaran metaforis “matahari terbenam mengapung seperti angsa merah”, kenangan penuh warna tersebut menunjukkan betapa dalamnya tenggelam ke dalam jiwa penyair. Kesatuan utuh antara manusia dan alam tersampaikan, kesatuan tak terpisahkan antara manusia dengan dunia yang menakjubkan ini.

pilihan 2

Ini adalah puisi kecil (empat bait empat baris), sangat manis dan ringan. Namanya diambil dari baris pertamanya. Kita berbicara tentang kebahagiaan bodoh di sini, ini mengungkapkan apa itu kebahagiaan. Kebahagiaan bodoh itu sangat sederhana. Tidak mempengaruhi isu-isu global (kesetaraan, kebahagiaan bagi semua), atau abstraksi (pemenuhan takdir seseorang), tidak memerlukan banyak syarat... Orang biasa Dia akan mengangkat bahunya dan berkata, di manakah kebahagiaannya? Tapi penyair menemukannya. Ada banyak seruan gembira dalam puisi tersebut.

Pada bait pertama, Sergei Yesenin menunjuk "tempat" kebahagiaan ini, melokalisasinya - jendela ke taman. Artinya, setidaknya dalam mimpi penulis, ada sebuah rumah, dan taman di sebelahnya. Dan waktu ditambahkan ke tempat itu - malam saat matahari terbenam, danau. Metaforanya di sini adalah matahari terbenam diibaratkan seperti angsa yang berenang di atas air. Dan kami memahami bahwa ini adalah kenangan masa muda penyair.

Pada bait kedua, penyair menyambut keheningan ini dengan julukan “emas”. Menariknya, ada dua arti di sini. Secara harfiah - warna udara saat matahari terbenam, dan secara kiasan - paling berharga waktu terbaik. Peran detail sangat penting - di sini, sebaliknya, bayangan pohon birch jatuh di atas air. Dan hari sudah mulai gelap, karena inilah gagak, seperti biksu kulit hitam (dan mereka memang bisa dibandingkan) yang melayani kebaktian malam, beralih ke bintang. Ada perasaan harmoni dan spiritualitas alam.

Selanjutnya, perhatian penulis terganggu oleh suara indah dari sebuah lagu, yang dinyanyikan oleh seorang gadis berbaju putih “dengan takut-takut” di luar taman. Penyair tahu bagaimana dia berpakaian, jadi mungkin tetangganya yang dia cintai. Dalam karya Yesenin, “gadis berbaju putih” yang sama sering ditemukan. Berikut adalah pengulangan julukan “lembut”: baik gadis maupun lagunya...

Di bait terakhir, Sergei Alexandrovich menunjukkan hawa dingin yang datang dari ladang. (Banyak dinamika, banyak perubahan lanskap puisi pendek ini.) Lalu warna malam sudah biru. Namun kesejukan yang bisa membuat orang beruntung masuk ke dalam rumah ini membuat pipinya merona. Atau karena rasa malu yang menggembirakan?

Dan dalam semua kebahagiaan bodoh ini! Puisi itu pasti tentang cinta pada seorang gadis, pada alam, pada Tanah Air.

Tak heran jika puisi melodi ini, seperti banyak karya Yesenin lainnya, menjadi sebuah lagu. Artinya, banyak orang yang mendambakan kebahagiaan sederhana seperti itu!

Analisis puisi Ini dia, kebahagiaan bodoh sesuai rencana

Anda mungkin tertarik

  • Analisis puisi Kapten Gumilyov

    Sebagai seorang pemuda, Nikolai Gumilev dijiwai dengan semangat romantisme dan pencarian petualangan. Dia sering bepergian ketika ada kesempatan, dan sebelumnya membuat serial berjudul Captains, yang didedikasikan untuk petualangan dan perjalanan ke negeri yang jauh.

  • Analisis puisi Doa (Aku, Bunda Allah, sekarang dengan doa) oleh Lermontov

    Mikhail Yuryevich Lermontov mengungkapkan permintaannya dalam bentuk doa bentuk puisi. Dia berpaling kepada Bunda Allah atas nama pengembara dengan doa untuk perlindungan seorang gadis, yang dia sebut “perawan yang tidak bersalah.”

  • Analisis puisi karya Gippius

    Analisis puisi Gippius

  • Analisis puisi gaya rambut hijau Yesenin

    Lirik Yesenin dengan jelas menunjukkan kemampuannya dalam memanusiakan alam, menciptakan fenomena alam mirip dengan beberapa elemen dunia manusia dan dengan demikian menghubungkan dua bidang semantik: manusia dan alam.

  • Analisis puisi Jika kamu mencintai seperti aku, Feta tanpa henti

    Afanasy Fet terpaksa menjaga rahasia hatinya hingga kematiannya, ia terus-menerus mencela dirinya sendiri karena terpaksa menolak cinta seorang gadis yang sebenarnya bisa memberinya kebahagiaan dan kemakmuran.