Burung tidak terbang dan harimau tidak datang. Alexander Pushkin - Jangkar: Ayat. "Anchar" Alexander Pushkin

Puisi “Aku keluar sendirian di jalan…” Analisis

Rencana

1. Sejarah penulisan

2. Jenis lirik

3. Tema puisi

4. Ide

5. Komposisi

6. Jalur

7. Gagasan pokok

1. Sejarah. Puisi "Aku keluar sendirian di jalan..." dianggap sebagai salah satu karya A. yang paling terkenal dan menyentuh. Ditulis pada akhir Mei 1841, beberapa bulan sebelum kematian sang penyair, puisi dalam pentameter trochaic seolah-olah merupakan wasiatnya kepada dunia, seperti “Monumen” Pushkin.

2. Jenis liriknya filosofis, terdapat unsur lanskap.

3. Tema puisi adalah cerminan pahlawan liris, yang jalannya tajam dalam kabut kehidupan, tentang masa lalu dan masa depannya, sebuah monolog internal dengan latar belakang sifat tertidur dan damai.

4. Ide puisi adalah bait ketiga, dimana sang pahlawan menyatakan bahwa ia tidak mengharapkan apapun dari kehidupan, tidak menyesali masa lalu, ia mencari kebebasan dan kedamaian.

5. Dilihat dari komposisinya, puisi dapat dibagi menjadi dua bagian: bagian pertama menggambarkan keindahan dan keharmonisan alam di malam yang sunyi, sedangkan bagian kedua mewakili nalar pahlawan liris yang bertanya: “Apakah dia mengharapkan sesuatu? dari kehidupan? Apakah dia menyesali sesuatu?" Sanggahan segera menyusul: "Saya tidak mengharapkan apa pun dari kehidupan, Dan saya tidak menyesali masa lalu sama sekali." Harmoni, kegembiraan yang tumbuh, emosi dan lagi-lagi akhir yang tenang dan tenang, setenang bumi yang tertidur dalam cahaya biru. Ini bukan lagi Lermontov sang revolusioner, yang mengucapkan selamat tinggal pada " Rusia yang belum dicuci". Pengalaman spiritual pahlawan liris, pertanyaan pada dirinya sendiri tentang masa lalu dan masa depan - puisi dipenuhi dengan nada kecemasan dan kekhawatiran yang menyentuh.

6. Puisi itu terisi sejumlah besar dana ekspresi artistik(julukan - cara batu api; metonimi - mimpi dingin tentang kuburan; personifikasi - bintang berbicara kepada bintang. Selain kiasan, puisi juga mengandung figur gaya, terutama seruan retoris dan pertanyaan retoris - Apa yang saya tunggu? Apakah saya menyesali sesuatu?)

7. Bait terakhir yang merupakan gagasan pokok puisi sangat mengingatkan pada “ Monumen bukan dibuat dengan tangan"Pushkin, kepada siapa" tidak akan berlebihan jejak rakyat". Dan jika jiwa Pushkin dalam kecapi yang berharga selamat dari abunya, maka Lermontov, Lermontov muda, yang bereaksi begitu keras terhadap kematian idolanya, tokoh puisi Rusia, ingin membungkuk di atasnya dan membuat keributan selamanya pohon ek hijau. Puisi ini berhak dianggap sebagai salah satu yang terbaik, terlebih lagi, salah satu “tokoh malam puisi Rusia” yang paling tulus. Kombinasi mencolok dari ketenangan alam dan keresahan emosional, filosofis dan lirik lanskap, pertanyaan yang berkaitan dengan masa lalu dan masa depan, penyair revolusioner dan penyair-filsuf. Bagi saya, puisi “Aku Pergi Sendirian di Jalan” berhak menempati tempat terhormat tidak hanya dalam puisi Lermontov, tetapi juga di dunia sastra Rusia.

Penyair Mikhail Lermontov memasuki sejarah sastra Rusia sebagai penulis banyak karya puisi lirik, puisi romantis dan bahkan teks prosa. Kami mengundang Anda untuk berkenalan dengan analisis “I Go Out Alone on the Road” oleh Lermontov, salah satu puisi penyair paling populer.

Rencana Analisis

Untuk menganalisis teks puisi dari semua sisi, Anda harus mengikuti rencana berikut:

• Judul karya dan penulis.
• Sejarah penciptaan, fakta menarik tentang puisi itu.
• Tema kunci teks puisi.
• Ide dan ide pokok. Ketika mengungkapkan poin rencana ini, perlu untuk menunjukkan apa sebenarnya yang ingin disampaikan penulis kepada pembacanya, jika tidak, untuk tujuan apa teks itu dibuat.
• Dasar teknik artistik kiasan yang digunakan penyair: kiasan, ciri-ciri konstruksi kalimat, pertanyaan retoris.
• Komposisi. Pertanyaan yang perlu dijawab adalah: bagian struktural apa saja yang ada dalam teks puisi, bagaimana pengarang berhasil mencapai keutuhan dan kesatuan. Apakah itu tersubordinasi struktur komposisi puisi yang mengungkapkan pikiran pengarangnya.
• Gambar pahlawan liris.
• Oleh karena itu, harus ditunjukkan apakah teks tersebut termasuk dalam aliran sastra tertentu dan mengapa, apa genrenya, ciri-ciri apa yang menunjukkan milik genre tertentu.

Rencana inilah yang akan membantu melakukan analisis mendalam terhadap “I Go Out Alone on the Road” oleh Lermontov dan teks puisi lainnya. Jika perlu, barang dapat ditukar.

Dasar-dasar

Mari kita mulai analisis “I Go Out on the Road” karya Lermontov dengan deskripsi singkat sejarah penciptaan. Teks puisi ditulis pada tahun 1841, sesaat sebelum kematian penulisnya dan mewakili hasil pencarian dan refleksinya. Publikasi pertama di jurnal Otechestvennye zapiski dua tahun kemudian. Diketahui bahwa Odoevsky memberi Lermontov hadiah buku catatan sehingga ia mengisinya secara lengkap dengan puisi. Sepeninggal sang penyair, ditemukan buku catatan ini antara lain berisi puisi yang dimaksud.

Subyek

Lanjutkan analisis teks karya M.Yu. “I Go Out Alone on the Road” karya Lermontov mengikuti definisi topik, yaitu apa yang dikatakan di dalamnya. Sekilas, semuanya sederhana - pahlawan liris menikmati kemegahan alam malam, langit dan bintang, dan ini membawanya pada pikiran sedih. Dia mengajukan pertanyaan pada dirinya sendiri dan tidak dapat menemukan jawabannya; dia merasa nyaman sendirian dengan alam dan sama sekali tidak ingin kembali ke masyarakat. Sang pahlawan kecewa dan tidak mengharapkan “apa pun dari kehidupan”.

Ide dan ide pokok

Saat menganalisis “I Go Out Alone on the Road” oleh Lermontov, sangat penting untuk mempertimbangkan gagasan apa yang disinggung oleh penyair tersebut. Pertama-tama, ini adalah kesepian, yang umumnya melekat dalam lirik penulis, itulah sebabnya gambar gurun muncul dalam teks. ada di pekerjaan ini Motif kesedihan terdengar sangat kuat. Pahlawan liris lelah dengan perjuangan abadi, mendambakan “kebebasan dan perdamaian”, ia merasa dekat dengan alam.

Tema nasib juga muncul dalam puisi tersebut. Jadi, pahlawan liris yakin itu dia jalan hidup sudah ditentukan sebelumnya. Anda juga dapat mencatat gema tema yang tidak diketahui, itulah sebabnya jalan yang diambil pahlawan tertutup kabut - karakter tidak tahu apa yang menantinya di depan.

Sedemikian rupa pekerjaan kecil sang penyair berhasil mengungkapnya topik yang paling penting, yang membuatnya khawatir sepanjang hidupnya. Bukankah ini contoh ketrampilan sejati?

Puisi teks

Langkah selanjutnya dalam menganalisis puisi M. Yu. Lermontov “I Go Out Alone on the Road” adalah mengidentifikasi teknik-teknik yang membantu penulis mengekspresikan ide-idenya:

• Julukan kiasan yang jelas: "jalan batu api", "pohon ek gelap", "tidur dingin di kuburan".
• Personifikasi dan metafora: “gurun mendengarkan Tuhan”, “bintang berbicara”, “bumi tertidur”.
• Pertanyaan retoris. Sang pahlawan, dengan latar belakang kemegahan alam yang menakjubkan, mengajukan pertanyaan-pertanyaan yang tidak dapat ia jawab.
• Anaphora: awal baris yang sama dengan kata "aku", "sehingga" - ini memperkuat konten.
• Banyaknya kalimat seru menunjukkan tekanan emosional karakter liris, yang berbicara dengan kesakitan tentang kondisinya.

Penyair mengacu pada simbol jalan, yang dalam teks bukan hanya jalan itu sendiri, tetapi juga jalan hidup tokoh liris yang dilaluinya.

Musikalitas dan kehalusan teks dicapai dengan menggunakan rima silang: ABAB. Ukuran syairnya trochee pentameter, pantun perempuan dan laki-laki bergantian.

Fitur komposisi

Susunan puisinya cukup serasi dan mengikuti logika tunggal:

Awal teks adalah kosa kata luhur, yang digunakan penulis untuk menggambarkan kemegahan malam yang diungkapkan oleh tatapan pahlawan liris. Intonasi pada bagian ini juga khusyuk.

Motif malapetaka dan kesepian meningkat karena pertanyaan retoris, yang terdengar di bagian kedua bait kedua. Keadaan pahlawan liris - tertindas, tertekan - kontras dengan alam di sekitarnya, di mana harmoni berkuasa. Itulah sebabnya sebagian besar mereka memilih untuk mendeskripsikan karakter kalimat interogatif, dan ketika berbicara tentang alam, penyair menggunakan narasi.

Bagian selanjutnya dari “I Go Out Alone on the Road” oleh M. Lermontov adalah upaya pahlawan liris untuk memahami dirinya sendiri dunia batin, dia sendiri yang memberikan jawaban atas pertanyaannya dan merumuskannya posisi hidup. Dia ingin menyingkirkannya konflik internal dan menikmati kebebasan dan kedamaian. Pada saat yang sama, tidak ada motif kematian dalam teks; sang pahlawan merindukan kehidupan, tetapi dengan cara yang sama sekali berbeda.

Terakhir, bait terakhir karya tersebut merupakan rumusan cita-cita, dari sudut pandang penyair, kehidupan yang menyatu dengan alam dan jauh dari hiruk pikuk duniawi.

Puisi yang ditulis dalam bentuk monolog ini mengungkap perasaan penyair yang menguasai dirinya saat berjalan. Menjelaskan alam sekitar, penulis berbicara tentang kecantikan dan kesempurnaannya yang menawan. Dia membangkitkan dalam dirinya gambaran tentang sesuatu yang tak tergoyahkan yang tidak mentolerir keributan. Tapi dia sendiri, yang berada di antara semua kemegahan ini, merasa tidak pada tempatnya di sini dan pikirannya diwarnai dengan kesedihan dan kesedihan.

Penyair mulai mencari alasannya dalam dirinya, mengajukan pertanyaan dan menjawabnya dengan jujur. Ini adalah kisah tentang perasaan yang mendalam, orang yang kesepian yang tidak lagi mengharapkan apa pun dari kehidupan, dan ingin, seperti alam yang agung ini, menjadi bebas dan mengamati segala sesuatu dari luar.

Lermontov percaya pada takdir yang telah ditentukan sebelumnya, dan, seperti yang ditulis banyak orang, secara tidak sadar mencari kematian. Mungkin itu benar. Namun sebagai akibat dari semua yang terjadi padanya, ia menulis dan menyajikan kepada keturunannya contoh-contoh lirik puitis yang luar biasa, yang masih menyentuh pembaca dengan penetrasinya.

Ditulis sesaat sebelum kematiannya, puisi itu secara akurat menyampaikan masa itu keadaan pikiran penyair. Pada usia tiga puluh enam tahun, dia menyadari kesia-siaan usahanya. Baginya masa kemenangan besar telah berlalu, ia dilahirkan terlambat dan tidak dibutuhkan oleh zamannya. Kebetulan karya ini seolah-olah menjadi wasiatnya, yang ditulis dalam bentuk syair. Mikhail Yuryevich dimakamkan di tanah airnya di desa Tarkhany, dan seperti yang dia tulis di baris terakhir, di samping makamnya berdiri sebuah pohon ek tua yang besar.

Lermontov - Saya pergi sendirian di jalan, analisis puisi

Puisi ini dapat dikaitkan dengan kreativitas yang matang M.Yu. Lermontov, itu ditulis beberapa bulan sebelum duel. Orang-orang sezamannya ingat bahwa dia tampaknya memiliki firasat kematian dan berada dalam keadaan tertekan dan berpikir.

Namun, dalam karya ini tidak ada suara putus asa atau putus asa; ia dipenuhi dengan sedikit kesedihan dan refleksi.

Puisi itu dimulai dengan fakta bahwa penyair menemukan dirinya sendirian dengan alam semesta: "jalan batu" terbentang di depannya, di atasnya ada langit malam yang tenang, bertabur bintang. Dunia seakan berhenti, dan pahlawan liris itu terpesona oleh gambar yang terbuka di hadapannya. Julukannya sangat ekspresif: "jalan batu", "cahaya biru".

Pemandangan malam yang digambarkan dalam puisi itu dipenuhi dengan ketenangan dan ketentraman. Semakin tajam pembaca memahami keadaan pikiran penyair, yang tersiksa oleh pertanyaan tentang kehidupannya, masa lalu dan masa depan. Lermontov sedang bercakap-cakap dengan dirinya sendiri atau dengan Tuhan sendiri, yang secara tak kasat mata hadir di “gurun” yang dilalui jalannya.

Kontras adalah salah satu teknik favorit penyair, yang membantunya menampilkan masalah ciptaannya dengan lebih jelas.

Dia sangat kesepian, dan pemandangan di sekitarnya hanya menekankan hal ini. Kesimpulan yang diambil penyair dengan mengajukan pertanyaan pada dirinya sendiri tidak menyenangkannya. Karena dia percaya bahwa dia tidak mungkin bisa bahagia dan oleh karena itu dia tidak mengharapkan “apa pun dari kehidupan”. Emosionalitas dicapai karena puisi itu ditulis sebagai orang pertama, dan di samping itu mengandung banyak pertanyaan retoris dan seruan.

Dia memiliki satu keinginan tersisa:

Saya mencari kebebasan dan kedamaian!
Saya ingin melupakan diri saya sendiri dan tertidur!

Namun bukan kedamaian dan tidur yang membuat kita lupa akan kematian.

“Saya ingin tidur seperti ini selamanya,” tema kenangan dimulai dengan baris-baris ini. Penting bagi Lermontov agar ia dikenang oleh keturunannya, yang dapat mengapresiasi karyanya. Itulah sebabnya gambar pohon ek hijau muncul dalam puisi tersebut, sebagai simbol monumen penyair dan karyanya.

Bagi saya ini adalah salah satu yang terbaik karya filosofis Lermontov, ketika makna yang sangat besar tersembunyi dalam volume kecil dan pertanyaan serius diajukan yang hampir setiap orang tanyakan pada dirinya sendiri. Pola ritme puisi dibuat menggunakan pentameter trochee dengan pyrrhic, serta rima perempuan dan laki-laki yang berselang-seling.

Analisis syair Lermontov Saya pergi sendirian di jalan

Lermontov adalah orang yang sangat berprinsip. Pria ini selalu percaya bahwa Anda harus mati dengan bermartabat dan cantik. Baginya, mati di medan perang. Itu adalah tahun-tahun terakhir hidupnya yang dikaitkan dengan fakta bahwa dia terus-menerus mencoba memikirkan kembali segala sesuatu yang dia jalani, nikmati, dan benci. Kondisinya beberapa tahun terakhir seperti ini – dia tidak ingin berdebat dengan nasibnya. Sampai batas tertentu, seperti yang dipikirkan para kritikus zaman kita, dia memiliki firasat akan kematiannya. Mungkin itu sebabnya dia tidak mau berpikir bahwa nasib bisa diubah. Dia sangat pesimis.

Secara harfiah beberapa bulan sebelum duel, yang merupakan pertanda fatal kematian Lermontov, penyair itu sendiri menulis puisi berjudul "Saya pergi sendirian di jalan...". Karya ini, tidak seperti banyak karya lain yang ditulis pada masa itu, ternyata tidak terlalu pesimis. Ini menunjukkan betapa kesepiannya penulis karya tersebut. Jiwanya hanya berseru meminta seseorang yang bisa memahaminya, membuatnya lebih bahagia, dan tidak terlalu kesepian. Tapi apakah orang seperti itu ada, baik perempuan atau laki-laki? Lermontov hampir tidak pernah bertemu orang seperti dia sepanjang hidupnya. Dalam puisi tersebut, penyair menggambarkan semua keindahan alam, dan bukan hanya alam – tetapi alam malam. Bagaimanapun, malam itu penuh dengan kesedihan dan keindahan yang tersembunyi. Tidak semua orang bisa melihat sesuatu yang indah dan misterius di malam hari. Tapi, kalau bisa, dia hanya melihat kebahagiaan dengan matanya sendiri.

Karya Lermontov tidak hanya menjelaskan alam yang indah, tetapi makna spesifiknya juga tersembunyi. Penulis bermaksud demikian bintang terang yang tampak begitu angkuh dan tidak bisa didekati, namun mereka tetap berkomunikasi dan berteman satu sama lain di angkasa. Dan seorang penulis – orang yang diberkahi dengan segala kemampuan dan bakatnya – tidak dapat menemukan sesuatu yang akan menjadi makna hidupnya. Manusia diberi lebih dari makhluk lain, tetapi terkadang manusialah yang menanggung lebih banyak rasa sakit dan kesepian, seolah-olah sebagai kompensasi atas kemampuan dan kemampuan mereka. Lermontov menekankan dengan baik bahwa kemampuannya untuk menikmati hidup begitu saja - tanpa alasan, hampir tidak ada lagi. Bagaimanapun, banyak keadaan yang menyebabkan hal ini. Individualitas inilah yang terutama terpancar dari karya-karya Lermontov.

Seluruh puisi penyair tampaknya dibangun di atas kontras – kontras antara alam dan dirinya sendiri. Lagi pula, betapa berbedanya mereka - langit, alam, dan malam - dan seseorang yang, di antara jutaan orang, masih sendirian. Lermontov sebenarnya adalah orang yang tidak begitu pesimis, tapi justru inilah keadaannya hari-hari terakhir hidupnya menunjukkan bahwa ia masih memiliki firasat akan segera berakhirnya hidupnya.

Puisi “Di Ayunan” ditulis oleh Afanasy Fet pada tahun 1890. Saat itu usia penulis sudah 70 tahun. Karya ini adalah salah satu ciptaan penyair yang lembut dan liris.

“Saya keluar sendirian di jalan…” Mikhail Lermontov

Saya pergi sendirian ke jalan raya;
Melalui kabut, jalan berbatu bersinar;
Malam itu sunyi. Gurun mendengarkan Tuhan,
Dan bintang berbicara kepada bintang.

Sungguh khusyuk dan menakjubkan di surga!
Bumi tertidur dalam cahaya biru...
Mengapa ini sangat menyakitkan dan sulit bagi saya?
Apa aku menunggu apa? Apakah saya menyesali sesuatu?

Saya tidak mengharapkan apa pun dari kehidupan,
Dan saya sama sekali tidak menyesali masa lalu;
Saya mencari kebebasan dan kedamaian!
Saya ingin melupakan diri saya sendiri dan tertidur!

Tapi bukan tidur dingin di kubur...
Aku ingin tidur seperti ini selamanya,
Agar kekuatan hidup tertidur di dada,
Sehingga saat bernafas, dada terangkat dengan tenang;

Sehingga sepanjang malam, sepanjang hari pendengaranku dihargai,
Sebuah suara manis bernyanyi untukku tentang cinta,
Di atas saya sehingga selalu hijau
Pohon ek yang gelap itu membungkuk dan mengeluarkan suara.

Analisis puisi Lermontov "Saya pergi sendirian di jalan..."

Periode terakhir karya Mikhail Lermontov dikaitkan dengan pemikiran ulang nilai-nilai kehidupan dan menyimpulkan. Menurut saksi mata, penyair itu memiliki firasat tentang kematiannya, jadi dia berada dalam keadaan tidak terikat, percaya bahwa tidak ada gunanya berdebat dengan takdir. Terlebih lagi, dia mencoba untuk mencegahnya dan benar-benar mencari kematiannya, percaya bahwa kematian di medan perang adalah akhir yang berharga dalam hidup.

Beberapa bulan sebelumnya duel yang fatal, yang terjadi pada musim semi tahun 1841, Lermontov menulis puisi "Aku Pergi Sendirian di Jalan", yang, berbeda dengan banyak karya lain pada periode ini, tidak dipenuhi dengan keputusasaan, tetapi dengan sedikit kesedihan dan penyesalan bahwa beberapa hal yang sangat penting Dan peristiwa penting tidak meninggalkan jejak dalam jiwa penyair. Seperti di masa mudanya, Lermontov masih mengalami perasaan kesepian yang akut; penyair menggambarkan dirinya dalam karya ini sebagai seorang pengembara yang berkeliaran di sepanjang jalan malam, tidak menyadari ke mana dan mengapa dia pergi.

Puisi “Aku keluar sendirian di jalan…” dibangun dengan kontras. Penulis sengaja mengontraskan keindahan alam malam yang memancarkan kedamaian dan keadaan pikirannya sendiri, berusaha mencari jawaban atas pertanyaan mengapa ia begitu terluka dan sedih. Kesimpulannya mengecewakan, karena penyair mengakui bahwa ia telah kehilangan kemampuan untuk bersukacita dan merasakan kebenaran pria yang bahagia. “Saya tidak mengharapkan apa pun dari kehidupan, dan saya tidak menyesali masa lalu sama sekali,” sang penyair menyimpulkan. Dan pada saat yang sama dia mencatat bahwa impiannya yang paling berharga adalah kebebasan dan perdamaian.

Lermontov mengasosiasikan keadaan pikiran ini, mengingat sifatnya yang gelisah dan aktif, hanya dengan kematian. Tetapi bahkan hasil dari peristiwa ini tidak memuaskannya, karena lenyapnya keberadaan secara fisik sama saja dengan terlupakannya penyair. Tentu saja, Lermontov mendambakan ketenaran, meskipun ia tidak memiliki ilusi tentang karyanya. Impiannya yang berharga adalah mengulangi prestasi para peserta Pertempuran Borodino dan mencatat sejarah sebagai seorang komandan hebat yang mampu mempertahankan tanah airnya dari musuh. Namun mimpi-mimpi tersebut tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan, karena sang penyair kebetulan lahir di era yang berbeda, ketika kehormatan dan keberanian tidak lagi diutamakan. Oleh karena itu, penulis ingin tertidur dalam tidur yang indah dan nyenyak yang memungkinkannya mengatasi waktu, namun pada saat yang sama tetap menjadi pengamat luar untuk mengetahui seperti apa Rusia nantinya di tahun-tahun mendatang.

“Saya ingin tidur seperti ini selamanya,” kata penyair itu, menyiratkan batas antara hidup dan mati. Pada saat yang sama, dalam kata-katanya ada keinginan yang jelas untuk meninggalkan kenangan tentang dirinya selama berabad-abad; penyair menginginkan “pohon ek yang hijau abadi dan gelap membungkuk di atasnya dan membuat kebisingan.” Sampai batas tertentu, karya ini dapat dianggap bersifat kenabian, karena keinginan Lermontov tetap menjadi kenyataan. Setelah tewas dalam duel yang tidak masuk akal dan bodoh, ia tidak hanya tetap diingat orang-orang sebagai penyair Rusia yang brilian, tetapi juga menginspirasi generasi berikutnya dengan kreativitasnya untuk melakukan prestasi atas nama keadilan. Dan, dengan demikian, dia memenuhi misinya, yang ditakdirkan oleh takdirnya, dan esensi yang tidak dapat dia pahami selama hidupnya, meskipun dia tidak pernah menganggap puisi sebagai hobi biasa.

Puisi “Aku Keluar Sendirian di Jalan” ditulis pada musim panas tahun 1841, beberapa hari sebelum duel dan kematian sang penyair. Genre: monolog liris. Secara komposisi terbagi menjadi dua bagian. Puisi itu dimulai dengan gambaran indah tentang alam - pemandangan malam. Dunia yang digambarkan di sini penuh dengan harmoni. Pemandangannya sederhana namun megah:

Malam itu sunyi. Gurun mendengarkan Tuhan
Dan bintang berbicara kepada bintang...

Bagian kedua menggambarkan perasaan pahlawan liris. Kedua bagian ini bertentangan, karena tidak ada keharmonisan dalam diri seseorang - ia penuh dengan kecemasan, siksaan dan bahkan keputusasaan:
Mengapa ini sangat menyakitkan dan sulit bagi saya?
Apa aku menunggu apa? Apakah saya menyesali sesuatu?

Namun bagian akhir sesuai dengan awal - gambaran yang harmonis dan damai kembali muncul di sana dan berbicara tentang keinginan pahlawan liris untuk menyatu dengan alam selamanya. Banyak puisi M. Yu. Lermontov mengandung motif kesedihan dan kesepian: “Tebing”, “Terdiri Sepi di Alam Liar Utara”, “Berlayar”, “Membosankan, dan Sedih, dan Tidak Ada Orang yang Membantu ... ”. Namun motif ini terutama terlihat dalam puisi “Aku pergi sendirian di jalan…”. Dan keseluruhan puisi terdiri dari motif dan simbol yang menjadi ikon Lermontov.

Pada bait pertama terdapat motif kesepian, mengembara. Jalan di sini adalah jalan hidup pahlawan, yang telah ditentukan sebelumnya untuk semua orang dari atas, dan di jalan ini setiap orang sendirian. Jalan pahlawan liris itu sulit - "jalan yang keras". Motif mengkhawatirkan dari hal yang tidak diketahui dan ketidakpastian juga terlihat - sang pahlawan melihat jalannya “melalui kabut”. Selanjutnya, penyair beralih ke surga, “cahaya biru”, dan kemudian ke kosmos lain - ke jiwanya.

Baris terakhir memuat motif masa lalu dan masa depan. Di masa depan, pahlawan liris hanya menginginkan “kebebasan dan kedamaian”, yang dapat ditemukan dengan melupakan dan tertidur. Begitulah tema kematian dimasukkan ke dalam puisi. Namun topik ini tidak dikembangkan; ternyata tidur bukanlah kematian, melainkan cahaya dan mimpi indah. Dan segala sesuatu dalam mimpi ini berbicara tentang kehidupan, dan bukan tentang kematian - suara merdu yang bernyanyi tentang cinta, nafas tenang sang pahlawan, pendengarannya yang sensitif. Selain itu, gambar pohon ek yang hijau dan perkasa muncul - simbol kekuatan kehidupan dan keabadiannya. Keindahan dan keanggunan alam di bagian pertama ditekankan sarana ekspresif bahasa.

Lermontov menggunakan metafora (bintang berbicara kepada bintang); personifikasi (Saya mendengarkan gurun. Vagu; bumi tidur). Motif perselisihan mental dan kesepian sang pahlawan ditentukan oleh serangkaian pertanyaan retoris: “Mengapa hal ini begitu menyakitkan dan sulit bagi saya? / Apa aku menunggu apa? Apakah saya menyesali sesuatu?”; inversi: “Saya tidak mengharapkan apa pun dari kehidupan”; kalimat seru dan anafora: “Saya mencari kebebasan dan kedamaian! / Aku ingin melupakan diriku sendiri dan tertidur! "; “Agar kekuatan hidup tertidur di dada, / Agar, bernapas, dada naik dengan tenang.” Penulis menggunakan asonansi (tetapi bukan tidur kubur yang dingin) dan aliterasi (menghargai pendengaranku, / Suara merdu bernyanyi untukku tentang cinta; Aku tidak mengharapkan apa pun dari kehidupan, / dan aku tidak menyesali masa lalu di semua). Pengulangan suara mendesis memberikan keintiman cerita, meniru ucapan pelan, bisikan di malam hari.

Melodi dan ritme puisi juga ditentukan oleh caesura-nya (adanya jeda-jeda) yang memisahkan sebaris puisi menjadi dua bagian: “Malam sepi. // Gurun mendengarkan Tuhan.” Puisi tersebut bersifat filosofis, namun tidak terdengar abstrak. Ini luar biasa liris - segala sesuatu yang dibicarakan penyair menjadi dekat dengan pembaca. Puisi itu ditulis dalam trochee pentameter, bergantian antara maskulin dan sajak feminin. Sajaknya silang. Semua ini memberikan kehalusan dan musikalitas pada syair tersebut. Puisi Lermontov menarik perhatian puluhan komposer, namun yang paling terkenal adalah roman yang ditulis pada abad ke-19 oleh E. S. Shashina.