Afanasy Afanasyevich Fet dan Fyodor Ivanovich Tyutchev termasuk di antara penyair terkemuka di paruh kedua abad ke-19. Karya mereka sangat berbeda dengan penulis lain pada masa itu.

Karya-karya kedua penyair ini mudah dipahami. Baik Fet maupun Tyutchev mengagungkan alam karena tidak ada orang lain yang tahu bagaimana melakukannya dengan cara yang persis sama. Dan dunia alami, dalam persepsi mereka, tidak dapat dipisahkan dari dunia spiritual manusia. Banyak puisi menyentuh isu-isu yang bersifat filosofis dan psikologis. Dan kedua penyair itu bisa melihat begitu dalam ke dalam jiwa, atau menunjukkan begitu banyak hal hanya dalam beberapa syair.

Dengan mendedikasikan sebagian besar karyanya pada dunia alam dan spiritual, para penyair tidak bisa lepas sepenuhnya dari apa yang terjadi di sekitar mereka. Namun, mereka mengungkapkan pemikirannya dengan cara yang unik, tanpa memperparah karya yang berpandangan politik. Jadi, Tyutchev dalam puisi “Our Century” dengan tepat mencatat bahwa bukan daging yang kini dirusak, melainkan roh manusia. Penyair mengatakan dalam baris-baris ini bahwa orang-orang, setelah menemukan cahaya, terus menggerutu dan memberontak, menciptakan kehancuran bagi diri mereka sendiri. Dan dalam puisi “Dua Persatuan,” dia menyerukan kepada rakyat Rusia untuk bersatu guna menghindari nasib Barat, di mana darah tertumpah.

Motif utama lirik para penulis ini adalah alam dan cinta, yang terkait erat satu sama lain dan dengan dunia batin manusia. Peralihan dalam karya-karya mereka dari gambaran yang elegan dan mengasyikkan, meski sederhana, tentang pemandangan alam hingga perasaan dan pengalaman terjadi dengan lancar dan organik. Bergabung menjadi satu, kedua dunia ini meninggalkan kesan yang tak terhapuskan. Kedua penyair memandang cinta sebagai anugerah terbesar, membawa suka dan duka.

Betapa jelasnya fenomena-fenomena biasa seperti pergantian musim atau permulaan pagi hari muncul di hadapan pembaca dalam baris-barisnya. Melihat semua ini dalam warna-warna seperti itu adalah anugerah sejati seorang penyair. Hal ini tidak hanya harus dilihat, tetapi juga dapat disampaikan dengan kata-kata. Dalam kata-kata abadi, yang, bahkan setelah bertahun-tahun, akan bergema dan melukiskan gambar-gambar ini berulang kali di depan mata mereka yang membacanya: bagaimana hutan terbangun dengan setiap cabangnya, bagaimana aliran mata air mengalir, membangunkan tepian yang mengantuk, bagaimana hutan tidur di musim dingin, tenggelam dalam mimpi dongeng yang terinspirasi oleh penyihir -di musim dingin.

Pertanyaan filosofis terkadang disinggung dalam karya, terungkap melalui perilaku alam. Jadi, Tyutchev dalam puisi “Musim Semi”, menanyakan pertanyaan tentang apa yang akan menolak manifestasi ini, dengan lancar beralih ke argumen bahwa semuanya berjalan seperti biasa. Dalam baris-barisnya dia mengungkapkan hal ini dengan mengatakan bahwa musim semi datang apa pun yang terjadi, tidak mengenal kesedihan atau kejahatan. Dia hanya tunduk pada hukumnya sendiri. Dia bahagia dan acuh tak acuh. Beginilah cara dia mewakili perjalanan waktu secara umum.

Dalam puisi Tyutchev dan Fet, muncul dunia yang penuh perasaan dan mimpi, serta pengalaman tertentu. Itu indah dan penuh, pada saat yang sama, kegembiraan dan kesedihan, dan perasaan yang sederhana, dapat dimengerti, dan perasaan yang sangat besar. Alam adalah pendamping dan teman bicara para penyair, dan habitat manusia. Namun, terlepas dari kenyataan bahwa hal itu menyertai semua perasaan dan pengalaman, tidak mungkin untuk memasukkannya ke dalam kerangka pemahaman manusia. Dia hanya mematuhi prinsipnya.

kelas 6, kelas 10

Beberapa esai menarik

Orang tua sering bertanya kepada saya, “Nak, kamu ingin menjadi apa di masa depan?” Ketika saya masih kecil, saya sangat ingin menjadi astronot, menaklukkan planet-planet baru, tetapi kemudian saya tidak tahu bahwa ada profesi seperti insinyur.

• Gambar dan karakteristik wanita Georgia dalam puisi Mtsyri Lermontov, esai

  Meskipun wanita Georgia adalah karakter sekunder dalam puisi itu, pengaruh citranya terhadap karakter utama hampir tidak bisa disebut sekunder. A

Orang tua selalu menegaskan bahwa Anda perlu belajar dari kesalahan orang lain, tetapi saya yakin Anda perlu melakukan kesalahan ini sendiri. Seseorang sendiri perlu mendapatkan pengalaman; pengalaman pribadi adalah guru terbaik dalam hidup.

Saya punya hewan peliharaan. Ini adalah kucing bernama Masha. Dia datang kepada kami ketika saya masih di taman kanak-kanak. Kini Masha berusia 7 tahun, namun meski usianya sudah lanjut, ia tetap suka berlari dan bermain.

• Ivan Flyagin dalam cerita The Enchanted Wanderer karya Leskova gambar karakterisasi

  Gambaran Ivan Flyagin, meskipun tampak sederhana dan sederhana, bersifat ambigu dan kompleks. Leskov, mempelajari rahasia karakter Rusia, mencari asal usul kekudusan dalam perbuatan orang berdosa, menggambarkan seorang pencari kebenaran yang telah melakukan banyak tindakan tidak benar.

Tema cinta dalam karya penyair mana pun, dalam satu atau lain cara, berhubungan dengan pengalaman pribadi, jika tidak, mereka tidak akan mampu mengungkap persoalan rumit ini. Dan jelas bahwa setiap penulis menyajikannya secara berbeda; Puisi A. A. Fet dan F. I. Tyutchev, dengan segala kemiripan luarnya, tentu berbeda baik dalam cara memperkenalkan tema cinta, sikap terhadapnya, maupun coretan individu pada gambarnya.

Sampai tahun 50an. Dalam karya-karya Tyutchev, gambaran perempuan jarang muncul, sering kali di latar belakang, dan peran perempuan serta cintanya tidak begitu penting bagi penulisnya. Dengan kemunculan dalam kehidupan penyair E. A. Denis - Syeva dalam puisi Tyutchev, bisa dikatakan, tema cinta terungkap sepenuhnya, ia memperkenalkan citra perempuan serba guna ke dalamnya, dan, tentu saja, adalah salah satu orang pertama yang mampu. untuk menggantikan seorang wanita, dari sudut pandangnya memandang dunia. Kita dapat berbicara tentang tradisi Nekrasov dalam lirik Tyutchev - penyair menciptakan sejumlah puisi dengan seorang pahlawan wanita, yang citranya ternyata lebih penting daripada citra sang pahlawan.

Biografi Tyutchev tragis; dunia mengutuknya karena menikah, dia tidak menyembunyikan cintanya pada Denisyeva. Hal ini tercermin dalam puisinya:

Oh, betapa mematikannya cinta kita,

Seperti dalam kebutaan nafsu yang kejam

Kemungkinan besar kita akan menghancurkan,

Apa yang disayangi hati kita.

Kalimat takdir yang mengerikan

Cintamu adalah untuknya

Dan celaan yang tidak patut

Dia menyerahkan nyawanya!

Seringkali membandingkan cinta dengan unsur-unsurnya, membandingkan daya rusaknya, cinta adalah sebuah perjuangan. Dan, yang terpenting, dia membawa kemalangan dan penderitaan bagi sang pahlawan wanita.

Aku menderita, aku tidak hidup... olehnya, oleh dia saja aku hidup.

Tapi hidup ini. Oh, betapa pahitnya dia!

Apa yang disebut siklus Denisievsky adalah semacam buku harian penyair, konsentrasi pengalaman pribadinya. Badai nafsu yang berkecamuk di jiwa terpancar dari setiap baris:

Anda mencintai, dan cara Anda mencintai -

Tidak, tidak ada seorang pun yang pernah berhasil!

Ya Tuhan. Dan selamat dari ini...

Dan hatiku tidak hancur berkeping-keping...

Penyair berulang kali menekankan keunggulan pahlawannya atas pahlawan liris; wanita itu menjadi simbol kemurnian dan cahaya dalam puisi Tyutchev. Hal ini mungkin disebabkan oleh tragedi yang dialami penyair - kematian kekasihnya. Namun bahkan setelah ini, dia terus mencintainya, berdoa kepada Tuhan untuk menjaga ingatannya selamanya:

Ya Tuhan, berikan aku penderitaan yang membara

Dan menghalau kematian jiwaku:

Anda mengambilnya, tetapi siksaan mengingatnya,

Tinggalkan aku hidup tersiksa tentang dia.

A. A. Fet juga mengalami tragedi, Maria Lazic yang dicintainya meninggal, dan pandangan dunianya setelah kematiannya juga berubah, tetapi berbeda dengan pandangan Tyutchev. Ia dengan jelas membagi kehidupan menjadi nyata dan ideal, menyisakan tempat dalam puisinya hanya untuk cita-cita. Dalam penyair, dua orang berkelahi - pemilik tanah yang kejam dan penyanyi kecantikan yang liris. Alam, cinta dan musik adalah cita-cita puisinya, dan hanya itu yang pantas diagungkan dalam puisi.

Cinta Fet adalah momen terpisah, manifestasi perasaan, yang digambarkan secara halus dalam puisi “Bisikan. Nafas malu-malu..." Tidak ada gerakan di sini, hanya gambar dan suara, yang memberikan musikalitas khusus pada puisi, yang telah dicatat lebih dari satu kali oleh para kritikus dalam karya penyair lainnya. Bukan tanpa alasan banyak roman yang tercipta berdasarkan puisi-puisi Fet, seperti “Saat fajar, jangan bangunkan dia…”.

Terlepas dari idealisasi cinta dalam puisinya, niat yang jelas untuk melantunkan cita-cita, Fet tidak bisa melupakan kekasihnya, dan tema hubungan mereka dapat ditelusuri dalam puisi-puisi yang dipadukan dengan tema kenangan. Tidak, saya belum mengubahnya. Sampai usia lanjut, aku adalah penyembah yang sama, aku adalah budak cintamu.

Dan racun batu bara yang lama, menyenangkan dan kejam,

Itu masih membara di darahku.

Meski ingatan menegaskan bahwa ada kuburan di antara kita,

Aku tidak percaya kamu akan melupakanku, -

Saat kamu di sini di depanku.

Bagi Fet, cinta adalah bagian penting dalam hidup seseorang; tanpanya, hidup tidak lengkap. Ia mencoba untuk “melihat”, “mengenali” citra kekasihnya pada wanita lain.

Dengan demikian, kami memahami bahwa tema cinta dalam karya Fet dan Tyutchev diungkapkan dan ditampilkan secara berbeda, di Tyutchev sangat nyata dan tragis, Fet meninggalkannya, mengabdikan dirinya untuk mengabdi pada “seni murni”. Namun kemiripan kedua penyair ini terlihat jelas: pengalaman mereka, yang diungkapkan secara berbeda, berhubungan dengan wanita tercinta yang sama dan tidak berubah seiring berjalannya waktu. Lirik cinta Fet dan Tyutchev penuh dengan beragam perasaan, dari kegembiraan hingga rasa sakit yang paling parah, dan selalu dekat dan dapat dipahami bahkan oleh pembaca modern.

(Belum ada peringkat)

Esai tentang topik:

1. Karya penyair besar Rusia Afanasy Afanasyevich Fet adalah dunia yang indah. Puisi-puisinya dipenuhi dengan aliran energi kebahagiaan dan kegembiraan yang kuat,...

Subjek : “Dua halaman cinta yang besar” (lirik cinta oleh F.I. Tyutchev dan A.A. Fet).

Membentuk: komposisi sastra dan musik.

Visibilitas: 1) buku lipat “Halaman Cinta oleh F.I.

2) buku lipat “Halaman Cinta oleh A.A.

Prasasti:

Hidup ini bahagia hanya dengan cinta.

F.Tyuchev

Seluruh dunia keindahan.

A.Fet

Selama kelas

Halaman pertama

(Sebuah romansa dimainkan dengan kata-kata F. Tyutchev "Aku bertemu denganmu ...").

Pidato pembukaan guru

Lirik cinta lahir ketika penyair bertemu dengan seorang wanita yang mampu membangkitkan perasaan kuat dalam jiwanya: cinta, gairah, kekaguman. Dan semoga Anna Kern, Natalya Goncharova, Lilya Brik, Elena Denisyeva, Maria Lazich dan banyak wanita lainnya diberkati, terima kasih kepada mereka kami mengenali karya penyair yang menakjubkan.

Hari ini kita akan berbicara tentang lirik cinta Tyutchev dan Fet, dan berkenalan dengan mereka yang menginspirasi para penyair untuk menciptakan puisi liris yang indah.

(Guru menyajikan halaman utama lirik Tyutchev dan Fet).

Guru.

Bayangkan seorang pemuda yang terlempar ke dalam pusaran masyarakat asing kelas atas, dikelilingi oleh segala godaan dunia besar, mampu melakukan hobi yang penuh gairah dan sembrono...

Dia belum genap berusia dua puluh tahun ketika diplomat muda Fyodor Tyutchev tiba di Jerman. Kecantikan berusia lima belas tahun, Amalia berambut emas memikat hati diplomat Rusia itu(potret Amalia Krudener ditampilkan).

Pembawa acara 1.

Dia berasal dari keluarga bangsawan Jerman dan di bawah perlindungannya dia dilindungi oleh seorang diplomat Rusia yang sopan dan sedikit pemalu. Mungkinkah melupakan jalan-jalan romantis di sepanjang jalan kuno Munich, bersantai di tepi sungai Danube yang biru, teman menawan yang memiliki banyak pengagum? Kita mempunyai terlalu sedikit informasi yang tersisa tentang masa-masa itu, namun gambaran itu diciptakan kembali oleh kenangan puitis Tyutchev: “Saya ingat masa keemasan…”

Pembaca 1. Pembacaan puisi secara ekspresif “Aku teringat masa emas…”.

Pembawa acara 2.

Penyair itu serius memikirkan pernikahan. Di antara pengagum Amalia adalah rekan Tyutchev, Baron Krudener. Mengumpulkan keberanian, Fyodor Ivanovich memutuskan untuk melamar Amalia, tetapi seorang bangsawan Rusia yang sederhana, tanpa gelar keluarga, bagi orang tuanya tampaknya bukan pasangan yang menguntungkan bagi putri mereka, dan mereka lebih memilih Baron Krudener daripada dia. Atas desakan orang tuanya, meskipun dia memiliki perasaan lembut terhadap Tyutchev, gadis itu menyetujui pernikahan tersebut. Diplomat muda itu patah hati. Duel misterius terjadi dengan salah satu lawannya, yang untungnya berakhir baik bagi Tyutchev. Namun dia terus berharap akan sesuatu. Tidak pergi berlibur; Saat bertemu dengan Amalia, ia berharap Amalia bisa sadar dan mampu membujuk orang tuanya agar berubah pikiran.

Pembaca 2. Pembacaan puisi “Untuk Nisa” yang ekspresif.

Guru

Waktu akan menunjukkan bahwa baik dia maupun dia tidak akan melupakan kasih sayang masa muda mereka. Tyutchev percaya bahwa dia tidak akan pernah bahagia sebagaimana layaknya dia terima. Hal ini tidak mungkin terjadi. Wanita manis ini membangkitkan kekaguman banyak penyair. Penyair besar Jerman Heine membandingkannya dengan dewi kecantikan.

Lihatlah potretnya. A.S. Pushkin memanggilnya "Amalia Ilahi". Dia bersinar dalam cahaya, mengagumi kecerdasan dan kecantikannya. Pertemuan terakhirnya dengan Pushkin adalah sehari sebelum duel fatalnya.

Pembawa acara 1

Dalam umur panjang mereka memang jarang bertemu, namun pertemuan yang jarang terjadi ini membawa kebahagiaan bagi keduanya. Pada bulan Juli 1870, Fyodor Ivanovich dirawat di Carlsbad. Amalia dan suaminya juga datang ke sini. Mereka bertemu. Meskipun usianya sudah tua, dia masih sangat cantik. Sekembalinya dari jalan-jalan, penyair itu menulis pengakuan puitis: "Aku bertemu denganmu dan segala sesuatu yang sebelumnya menjadi hidup di hatiku yang sudah usang...".

Pembaca 3. Pembacaan ekspresif puisi “Aku Bertemu Kamu…”.

Pembawa acara 2

Mendengarkan puisi itu, Anda memahami bahwa perasaan penyair telah mendingin...

Pertemuan terakhir mereka terjadi pada bulan Maret 1873, ketika penyair yang lumpuh itu tiba-tiba melihat Amalia di samping tempat tidurnya. Wajahnya cerah, air mata muncul di matanya. Dia menatapnya dalam diam untuk waktu yang lama, tanpa mengucapkan sepatah kata pun karena kegembiraan... Pada bulan Juli, penyair itu meninggal.

Guru

Lirik cinta Tyutchev luar biasa. Penyair bahagia dalam cinta, dicintai dari masa muda hingga usia tua. Karena berpenampilan jelek, bertubuh pendek, botak, dan kurus, dia sangat populer di kalangan wanita kelas atas di Moskow, St. Petersburg, Paris, dan Munich. Apa rahasia indera penciuman penyair? Dia mungkin menaklukkan wanita dengan kecerdasannya dan sifat romantisnya yang luar biasa.

Usia Tyutchev mendekati tanda setengah abad ketika musim semi datang lagi ke hatinya... Ingat Pushkin? “Dan mungkin saat matahari terbenam yang menyedihkan, cintaku akan bersinar dengan senyuman sedih…” Cinta terakhir... Seperti apa kehidupan penyair?

Pembawa acara 1

Pada tanggal 15, perselingkuhannya dengan Elena Deniseva berlangsung, di mana sang penyair menciptakan siklus Denisieva yang terkenal, sebuah mahakarya puisi cinta Rusia. Ketika mereka bertemu, dia berusia 47 tahun, dia berusia 24 tahun. Elena adalah seorang mahasiswa di Institut Smolensk, bersiap untuk menjadi pengiring pengantin. Cinta ini sulit, pahit bagi keduanya, tetapi sangat sulit baginya. Menikah dan memiliki tiga anak, Tyutchev tidak menganggap dirinya berhak memutuskan ikatan pernikahan yang sah. Elena Denisyeva, yang ditolak oleh masyarakat dan ayahnya sendiri, yang menjadi sasaran tuduhan paling kejam, mendapati dirinya berada di depan pintu tertutup rumah-rumah tempat dia baru-baru ini menjadi tamu sambutan. Ada gosip, gosip, kecaman di sekelilingnya...

Pembaca 4 Pembacaan puisi yang ekspresif “Apa yang kamu doakan dengan cinta…”

“Hal yang sakral” adalah cinta dalam kehidupan sang pahlawan wanita. Kosa kata yang khusyuk dan luhur menekankan tujuan cinta yang luhur. Kita melihat kekejaman dunia di sekitar kita: “kerumunan” mengkhianati cinta mereka pada “penodaan.” Kami melihat kerentanan sang pahlawan wanita dari “kevulgaran manusia”. Tampaknya bagi saya penyair itu bersimpati padanya.

Pembaca 5. Pembacaan puisi secara ekspresif “Oh, jangan ganggu aku dengan celaan yang adil…”.

Kemunculan seorang kekasih membangkitkan kekaguman akan “cinta yang tulus dan membara”. Pahlawan liris itu dengan getir mengakui bahwa ia tidak mampu menjawab kekasihnya dengan kekuatan gairah yang sama. Dia merasa seperti orang tua yang lemah, dia dihantui oleh penyesalan.

Pembaca 6. Pembacaan puisi yang ekspresif “Oh, betapa mematikannya cinta kita…”.

Inilah kronik cinta, wahyu liris yang menyampaikan keadaan jiwa manusia. Ini adalah jenis novel di mana monolog liris penyair diresapi dengan siksaan dari kesadaran akan kesalahannya di hadapan kekasihnya.

Pembawa acara 2

Kematian Elena Denisyeva merupakan pukulan telak bagi penyair: “Semuanya sudah berakhir, kemarin kami menguburkannya... Segala sesuatu dalam diriku terbunuh: pikiran, perasaan, ingatan, semuanya... Kekosongan, kehampaan yang mengerikan. Dan bahkan dalam kematian, saya tidak melihat adanya kelegaan.”

Dia meninggal karena konsumsi. Mereka ingat bagaimana dia bertobat dan dengan kejam mencela dirinya sendiri karena telah menghancurkannya...

Pembaca 7. Pembacaan ekspresif puisi “Sepanjang hari dia terbaring terlupakan...”

Saya pikir tidak ada seorang pun sebelum Tyutchev yang mampu menyampaikan dengan kekuatan tragis perasaan yang disebabkan oleh kehilangan orang yang dicintai. Putranya mengenang bahwa “kematian orang yang dicintainya bahkan membunuh keinginan untuk hidup di dalam dirinya, dan selama 9 bulan terakhir dia hidup di bawah tekanan yang tak tertahankan akibat pertobatan yang terlambat dan menyakitkan.”

Pembaca 8. Pembacaan melodi puisi “Di sini aku mengembara di jalan raya…”.

Pembaca 9. Pembacaan ekspresif puisi “Cinta Terakhir.”

Puisi ini didasarkan pada gambaran metaforis "fajar sore" - cinta terakhir. Banyaknya kalimat insentif, kata kerja imperatif, pengulangan... Ini adalah seruan kepada takdir yang maha kuasa dengan permintaan untuk memperpanjang pesona cinta sebelum matahari terbenam, untuk menghentikan “momen indah”.

Kata-kata penyair mengandung kesedihan universal: manusia tidak mampu memperlambat perjalanan waktu.

Halaman kedua

(Dibuka dalam bahasa Romawi dengan kata-kata A.A. Fet “Jangan tinggalkan aku…”)

Guru

Tokoh utama dalam lirik cinta Fet adalah Maria Lazic, putri seorang bangsawan kecil, pensiunan jenderal Lazic. Ketika mereka bertemu dia berusia 24, dia berusia 28 tahun. Maria Lazic memiliki selera puitis yang dalam dan halus serta sangat musikal. Komposer dan pianis Franz Liszt mengagumi permainannya. Gadis itu memenangkan hati penyair muda, yang puisinya dia anggap sebagai puncak kesempurnaan.

Pembaca 10. Pembacaan puisi yang ekspresif, “Kamu pernah tampak bagiku seperti sebuah penglihatan yang menakjubkan.”

Laki-laki pembawa acara

“Saya bertemu dengan makhluk yang saya cintai, sangat saya hormati, tetapi... dia tidak memiliki apa pun dan saya tidak memiliki apa pun - ini adalah topik yang saya kembangkan sehingga saya tidak bergerak.”(dari surat Fet kepada seorang teman).

Pembaca 11. Pembacaan puisi yang ekspresif “Apakah kamu ingat jam pertemuan terakhir!”

Pembawa acara perempuan

Maria Lazic ternyata dekat dengan Fet, tetapi dia memiliki satu kelemahan - dia miskin. Pikiran penuh perhitungan seseorang, yang berjuang untuk menjadi mandiri dan mandiri, secara bertahap mengambil alih hati penyair, yang telah mempelajari pesona cinta murni dan memimpikan kebahagiaan keluarga.

Laki-laki pembawa acara

“Saya tidak akan menikahi Lazic, dan dia mengetahui hal ini, namun sementara itu dia memohon untuk tidak mengganggu hubungan kami. Ini adalah simpul Gordian yang malang, atau apa pun sebutannya, yang semakin aku lepaskan, aku kencangkan semakin erat, dan aku tidak punya semangat atau kekuatan untuk memotongnya dengan pedang.”(dari surat untuk teman).

Pembawa acara perempuan

Fet meyakinkan Maria Lazic bahwa mereka harus putus. Lazic menyetujui secara lisan, namun tidak dapat memutuskan hubungan. Fet juga tidak bisa. Mereka terus bertemu. Beberapa bulan kemudian terjadi perpisahan.

Pembaca 12. Pembacaan puisi yang ekspresif “Sudah lama aku memimpikan tangisan isak tangismu…”.

Guru

Tak lama kemudian Fet harus berangkat sebentar karena ada keperluan resmi. Ketika dia kembali, kabar buruk menantinya: Maria Lazic sudah tidak hidup lagi. Sebuah tragedi terjadi, yang dibicarakan dengan ngeri di seluruh wilayah provinsi Kherson. Seperti yang diberitahukan kepada Fet, pada saat tragis itu dia terbaring dengan gaun muslin putih sambil membaca buku. Dia menyalakan rokok dan melemparkan korek api ke lantai. Hal ini membuat gaun muslinnya terbakar, dan dalam beberapa saat gadis itu terbakar habis. Tidak mungkin menyelamatkannya. Kata-kata terakhirnya adalah: “Simpan surat-suratnya!”

Sekarat, dia meminta untuk tidak menyalahkan orang yang dia cintai.

Laki-laki pembawa acara

“Saya sedang menunggu seorang wanita yang memahami saya, dan saya menunggunya. Dia, terbakar, berteriak: "Atas nama surga, jagalah surat-surat itu!" - dan mati dengan kata-kata: dia tidak bisa disalahkan, tapi aku yang bersalah. Setelah ini tak perlu lagi bicara... Dunia idealku hancur..."(dari surat untuk teman).

Pembaca 13. Pembacaan ekspresif puisi “Surat-Surat Lama”.

Guru

Apakah Fet menyukai Maria Lazic? Apakah dia mencintai sama seperti dia mencintainya? Siapa yang bisa menjawab pertanyaan ini!? Mereka yang mengetahui tentang drama emosionalnya percaya bahwa itu adalah bunuh diri. Pikiran yang sama menghantui Fet. Mahar kemarin, orang yang, dengan satu kata, mengikutinya sampai ke ujung dunia, dalam sekejap menjadi tidak terjangkau. Baru sekarang sang penyair merasa bahwa kebahagiaan yang begitu dekat mungkin telah musnah, dan dia sendirilah pelakunya.

Pembaca 14. Pembacaan puisi secara ekspresif “Kamu telah menderita, aku masih menderita…”.

Guru

Citra Maria Lazic dalam lingkaran perasaan cinta murni dan kemartiran yang menyentuh hingga hari-hari terakhir hidupnya menjadi sumber baris-baris inspirasi penuh kesedihan, pertobatan dan cinta. Sekarang sepanjang hidupnya dia akan mengingat, berbicara dan bernyanyi tentang cinta ini, unik dan unik, dalam syair yang luhur, indah, dan menakjubkan.

Pembaca 15. Pembacaan puisi secara ekspresif"mengubah ego".

Tokoh utama dalam puisi itu telah meninggal, tetapi bagi penyair dia masih hidup. Di sini ada cinta, dan kematian, dan tahun-tahun panjang yang dijalani setelah kematian, dan kuburan yang jauh, dan hati tua yang telah lama menjadi kuburan orang yang dicintai, kuburan yang segar selamanya... Tapi Fet menulis puisi ini dalam kemundurannya bertahun-tahun.

Pembawa acara perempuan

Sejarah terciptanya puisi lain memang menarik. Fet kenal dekat dengan adik istri Leo Tolstoy, Tatyana Bers, yang menjadi prototipe Natasha Rostova.

Suatu ketika di Yasnaya Polyana dia bernyanyi di hadapan Fet, dan dia, yang menyukai romansa, tersentuh. Tahun-tahun berlalu dan pertemuan itu terjadi lagi.

“Hari sudah gelap, dan sinar bulan bulan Mei menyinari ruang tamu yang redup. Burung bulbul, ketika saya mulai bernyanyi, meneriaki saya... Sambil minum teh, percakapan beralih ke musik. Fet mengatakan bahwa musik memiliki efek yang sama padanya seperti alam yang indah, dan kata-kata mendapat manfaat dari nyanyian... Keesokan paginya Fet mendatangi saya diam-diam dan meletakkan selembar kertas dengan tulisan: “Ini untukmu untuk mengenang surgawi kemarin malam."(Dari memoar Tatyana Bers)

Pembaca 16. Pembacaan ekspresif (pembacaan melodi) puisi “Malam Bersinar” dan analisisnya.

Puisi ini sangat indah dan musikal. Saat Anda membaca, Anda membayangkan ruang tamu yang gelap dan taman yang dipenuhi cahaya bulan. Ini adalah contoh lirik cinta Rusia. Puisi tersebut memiliki dua tema utama - cinta dan seni - hal terindah dalam kehidupan manusia. Fet menggunakan notasi suara - aliterasi. Awal puisi didasarkan pada pengulangan bunyi nyaring:

Siyaaku AN OhL padaN HAIth akanaku Olehaku HAIN kebun.

L landakaku Danaku belajar dariN milik kitaN dan.

Puisi “Malam Bersinar” mengingatkan pada puisi Pushkin: “Saya ingat momen yang indah.” Dua pertemuan, dan di antaranya - hari-hari kesepian dan melankolis.

Membandingkan:

Di padang gurun, dalam kegelapan pemenjaraan

Hari-hariku berlalu dengan tenang...

Dan bertahun-tahun telah berlalu

membosankan dan membosankan...

Menggabungkan milik Pushkin dan miliknya, Fet tetap menjadi dirinya sendiri. Usianya sudah lanjut saat menciptakan puisi ini, namun puisi ini memancarkan kesegaran dan kemudaan. Ini tentang cinta.

- Ada romansa dalam kata-kata Fet (musik oleh Varlamov) “Jangan bangunkan dia saat fajar.”

Guru

Hari ini, dengan sepenggal hati Anda, Anda menyentuh yang indah - puisi Fet dan Tyutchev.

Puisi tidak ada gunanya bagi yang membosankan dan membosankan:

Sajak yang terus-menerus tidak akan menyembuhkan hati mereka.

Orang cantik menyukai puisi

Puisi membuat bumi indah!

Ingat ini, teman-teman!

Tidak berlebihan jika dikatakan bahwa semua penyair mengangkat tema cinta. Dan, mungkin, bagi semua orang, lirik cinta berhubungan dengan pengalaman pribadi. Oleh karena itu, dalam karya-karya penyair yang berbeda, tema ini selalu terdengar berbeda. Lirik cinta menempati tempat yang besar dalam puisi Tyutchev dan Fet, namun berbeda secara signifikan baik dalam pengungkapan tema cinta secara keseluruhan, maupun dalam aksen, suasana hati, dan nuansa individu.

Tema cinta Tyutchev terungkap sepenuhnya dalam siklus liris yang didedikasikan untuk E. A. Denisyeva. Dalam puisi Tyutchev hingga tahun 50-an abad terakhir, gambaran perempuan jarang muncul dan di latar belakang. Tema perempuan dalam puisi-puisi ini bersifat sekunder dan sekunder. Sekarang lirik Tyutchev mencakup citra perempuan, karakter perempuan yang memiliki banyak segi dan kompleks. Tyutchev adalah salah satu penyair pertama yang mencoba mengambil posisi seorang wanita dalam puisinya, mencoba menggambarkan dunia batinnya. Pushkin dan Lermontov dalam lirik cintanya hanya menggambarkan pengalaman dan perasaan mereka, tanpa terlalu memperhatikan apa yang terjadi dalam jiwa seorang wanita. Tyutchev melanjutkan tradisi Nekrasov dan menciptakan siklus puisi dengan seorang pahlawan wanita, yang citranya bahkan lebih penting daripada citra pahlawan itu sendiri. Untuk memahami puisi-puisi siklus ini, penting untuk mengetahui kisah cinta sejati Tyutchev dan Deniseva.

Saat menikah, pada tahun 1849 Tyutchev bertemu Deniseva dan jatuh cinta padanya. Tyutchev tidak merahasiakan hobinya, tidak menyembunyikannya dari dunia Sankt Peterburg. Maka kehidupan kekasihnya, yang mendapati dirinya dalam situasi sulit, berubah menjadi neraka yang nyata. Pintu banyak salon dan rumah di St. Petersburg ditutup di depan Denisyeva, mereka berhenti menerimanya, dan mengabaikan keberadaannya. Namun, Tyutchev tidak memperhitungkan pendapat dunia dan terus hidup dalam dua keluarga (Deniseva memiliki anak dari Tyutchev, yang kemudian diadopsi oleh penyair). Tyutchev mengalami banyak pandangan sekilas dan tidak bisa merasa sepenuhnya bebas dalam masyarakat metropolitan. Yang lebih sulit lagi adalah kekhawatirannya terhadap kekasihnya, yang situasinya tak tertahankan (Tyutchev menyadari hal ini). Oleh karena itu, dalam lirik cinta Tyutchev, tema utamanya adalah rasa bersalah pahlawan liris atas penderitaan yang ditimbulkan oleh kekasihnya. Tema ini terdengar di hampir setiap puisi cinta karya Tyutchev:

Oh, betapa mematikannya cinta kita,

Seperti dalam kebutaan nafsu yang kejam

Kemungkinan besar kita akan menghancurkan,

Apa yang disayangi hati kita.

Kalimat takdir yang mengerikan

Cintamu adalah untuknya

Dan celaan yang tidak patut

Dia menyerahkan nyawanya!

Gambaran orang banyak sering menjadi teman dalam puisi cinta Tyutchev. Kerumunan dan dunia menginjak-injak perasaan paling berharga dan berharga dari seorang wanita:

Kerumunan melonjak dan terinjak-injak ke dalam lumpur

Apa yang mekar di jiwanya...

Apa yang kamu doakan dengan cinta,

Apa yang dia rawat seperti kuil,

Takdir bagi kemalasan manusia

Dikhianati karena celaan...

Cinta untuk Tyutchev adalah duel yang fatal, hasrat fatal yang menghabiskan banyak waktu, elemen yang buta dan merusak. Dalam banyak puisi, cinta bukanlah suka dan duka, tetapi siksaan, kesedihan, penderitaan, pertama-tama, bagi sang pahlawan wanita.

Oh tidak! Dia secara tidak manusiawi menghancurkan hidupku,

Setidaknya aku melihat pisau di tangannya bergetar...

Aku menderita, aku tidak hidup... olehnya, oleh dia saja aku hidup.

Tapi hidup ini!.. Oh, betapa pahitnya! -

Tyutchev menulis atas nama pahlawan wanitanya. Dalam puisi "Sepanjang hari dia terlupakan ..." Tyutchev menggambarkan konsekuensi dari nafsu yang mematikan itu, menunjukkan bagaimana cinta menghancurkan dan membunuh jiwa seorang wanita:

Anda mencintai, dan cara Anda mencintai -

Tidak, tidak ada seorang pun yang pernah berhasil!

Ya Tuhan!.. Dan untuk bertahan dari ini...

Dan hatiku tidak hancur berkeping-keping...

Siklus Denisievo adalah buku harian artistik. Dari puisi ke puisi, kisah cinta Tyutchev dan Deniseva terungkap kepada kita. Namun, siklus ini tidak memiliki alur cerita. Puisi-puisi tersebut hanya menggambarkan beberapa momen terpenting dalam hubungan antara dua kekasih. Siklus tersebut hanya memuat sedikit informasi tentang dinamika cinta, kemunculan dan perkembangannya. Puisi siklus Denisiev berbeda dengan puisi karya Tyutchev lainnya. Dalam puisi cinta, psikologi dan perincian perasaan muncul, yang sebelumnya bukan ciri puisi Tyutchev.

Membaca puisi-puisi dari siklus Denisyev, pembaca membayangkan gambaran pahlawan wanitanya. Tyutchev selalu menekankan bahwa pahlawannya lebih tinggi, lebih murni dari pahlawan, dia secara moral lebih unggul dari pahlawan, karena dia lebih menderita daripada dia. Tyutchev memuja dan mengidealkan seorang wanita, dia menjadi pusat dari semua yang terbaik dan cemerlang dalam siklus ini. Kematian Deniseva merupakan tragedi besar bagi Tyutchev.

Hidup itu seperti burung yang ditembak

Dia ingin bangun tetapi tidak bisa...

Tidak ada penerbangan, tidak ada ruang lingkup -

Sayap patah menggantung.

Dan semuanya, menempel pada debu,

Gemetar karena rasa sakit dan ketidakberdayaan...

Hidup di lingkungan yang sulit, kekhawatiran yang terus-menerus merusak kesehatannya, dan dia meninggal. Setelah kematiannya, Tyutchev tidak berhenti menulis puisi yang didedikasikan untuknya. Namun, hal yang paling tak tertahankan bagi Tyutchev, hal yang paling mengerikan adalah merasakan bagaimana semua kenangan terbaik yang terkait dengan kekasihnya mati dalam jiwanya:

Masa lalu bukanlah bayangan terang,

Dan di bawah tanah, seperti mayat, ia tergeletak.

Tyutchev meminta Tuhan untuk tidak membiarkan dia melupakan kekasihnya, meminta agar kenangannya tetap bersamanya selamanya:

Ya Tuhan, berikan aku penderitaan yang membara

Dan menghalau kematian jiwaku:

Anda mengambilnya, tetapi siksaan mengingatnya,

Tinggalkan aku hidup tersiksa tentang dia.

Ada juga kerugian besar dalam hidup Fet. Maria Lazic yang dicintainya meninggal secara tragis. Setelah kematiannya, Fet banyak berubah, pandangannya tentang kehidupan dan seni berubah. Fet membagi hidupnya menjadi dua bidang: nyata dan ideal. Dan dia hanya mentransfer lingkungan ideal ke dalam puisinya. Sekarang seolah-olah dua orang mulai hidup di Fet: yang satu adalah pemilik tanah yang kejam dan pragmatis, yang lain adalah penyair melodi, penyanyi cinta dan alam. Fet menjadi penyair dan ideolog seni “murni”. Dia sangat yakin bahwa realitas dan puisi adalah dua hal yang bertentangan, tidak sejalan dan bahwa tidak ada gaung kehidupan nyata yang dapat menembus puisi. Fet menghargai keindahan di atas segalanya dan memujanya. Keindahan baginya adalah alam, cinta dan musik. Semua puisi Fet terutama dikhususkan untuk tiga cita-cita ini, di antaranya cinta menempati tempat utama.

Cinta, menurut Fet, adalah momen manis pemulihan hubungan dan penyatuan jiwa. Fet tidak menggambarkan keseluruhan perasaan cinta, seperti Tyutchev, cinta Fet terpecah menjadi kesan-kesan terpisah, pengalaman, penyair menyampaikan momen perasaan, gerakan sekilas jiwa manusia. Puisi “Bisikan” merupakan indikasi dalam hal ini. Nafas malu-malu..." Dunia alam dan dunia perasaan manusia saling terkait erat dalam puisi ini. Dalam “dunia” ini penyair menyoroti keadaan transisi yang nyaris tidak terlihat, perubahan yang halus. Baik perasaan maupun alam ditampilkan dalam puisi dalam detail yang terpisah-pisah, guratan individual. Namun, bagi pembaca, mereka membentuk satu gambaran tanggal dan menciptakan kesan tunggal. Puisi tidak mengandung kata kerja, hanya terdiri dari nama (kata sifat dan kata benda). Ini memberinya melodi dan merdu yang istimewa. Secara umum, musikalitas merupakan kualitas integral dari semua puisi cinta Fet dan puisi Fet pada umumnya. Musik, cinta, dan alam menyatu dalam dunia puisi Fet; keduanya tidak dapat dipisahkan satu sama lain.

“Jangan bangunkan dia saat fajar…” adalah salah satu contoh mencolok dari musikalitas lirik Fet. Genre puisi ini dapat diartikan sebagai roman. Puisi itu tidak memiliki plot, pembaca tidak tahu apa-apa tentang pahlawan wanitanya, karena Fet tidak berbicara tentang dia dan dunia batinnya, melainkan melukiskan sebuah gambaran. Namun gambaran ini tidak statis, bukan tanpa gerakan. Fet menggambarkan nuansa halus dari pengalaman emosional sang pahlawan. Pukulan-pukulan inilah, menurut Fet, yang merupakan hakikat manusia.

Dalam puisi “Malam Bersinar…” sang pahlawan mengungkapkan semua perasaan dan cintanya melalui musik dan nyanyian:

Anda bernyanyi sampai fajar, kelelahan karena air mata,

Bahwa hanya kamulah cinta, bahwa tidak ada cinta yang lain,

Dan aku sangat ingin hidup, sehingga tanpa bersuara,

Untuk mencintaimu, memelukmu dan menangisimu.

Fet tidak memiliki siklus khusus “puisi cinta yang didedikasikan untuk Maria Lazic. Namun, Fet tidak bisa melupakan cinta pertamanya yang terbesar. Citra Maria Lazic, kenangan akan hubungan mereka tak henti-hentinya muncul dalam puisi Fet sepanjang hidupnya , dan yang paling penting dan paling menyentuh hati Secara total, Fet menulis tentang cinta pertamanya dalam puisi-puisi yang termasuk dalam siklus “Lampu Malam”, pada periode yang paling jauh dari romansa dramatis dengan M. Lazic:

Rerumputan yang jauh di kuburanmu,

Di sini, di dalam hati, semakin tua, semakin segar,

Dan aku tahu, terkadang melihat bintang-bintang,

Bahwa Anda dan saya memandang mereka seperti dewa.

Suatu ketika Fet ditanya bagaimana, di usianya, dia bisa menulis tentang cinta begitu muda; dia menjawab: dari ingatan. Memang, ingatan sangat penting dalam kehidupan Fet. Berbeda dengan Tyutchev yang lambat laun melupakan citra kekasihnya, Fet tidak melupakan apapun dari hubungannya dengan M. Lazic:

Tidak, saya belum mengubahnya. Sampai usia tua

Aku adalah penyembah yang sama, aku adalah budak cintamu.

Dan racun batu bara yang lama, menyenangkan dan kejam,

Itu masih membara di darahku.

Meski ingatan menegaskan bahwa ada kuburan di antara kita,

Aku tidak percaya kamu akan melupakanku, -

Saat kamu di sini di depanku.

Fet, tidak seperti Tyutchev, tidak hanya mampu melestarikan kenangan akan wanita tercinta yang telah lama meninggal, ia merasa dirinya dan kekasihnya selamanya menyatu tak terpisahkan dalam satu dunia - dunia puisi:

Dan meskipun aku ditakdirkan untuk menjalani hidup tanpamu,

Tapi kami bersama denganmu, kami tidak bisa dipisahkan.

Akankah keindahan lain muncul sejenak,

Sepertinya aku akan mengenalimu,

Dan aku mendengar hembusan kelembutan sebelumnya,

Dan, dengan gemetar, aku bernyanyi.

Pengakuan inilah dalam citra perempuan baru dari citra sayang dan cantik yang sama yang telah memasuki kesadaran puitisnya selama sisa hidupnya dan menjadi dasar lagu-lagu cintanya dalam siklus “Lampu Malam”. Subjek sebenarnya dari lagu-lagu cinta Fetov bukanlah mereka yang pada saat itu kembali menyentuh hatinya, melainkan perasaan senang, bahagia, kelembutan, cinta akan keindahan yang dibangkitkan dalam diri penyair. Cinta untuk Fet bukanlah duel yang fatal, selalu berupa kegembiraan dan kebahagiaan. Tanpa cinta, begitu juga tanpa alam dan seni, mustahil menjalani kehidupan yang utuh. Dalam “Lagu Cinta” -nya, sang penyair menyerah begitu saja pada perasaan cinta, kegairahan akan kecantikan wanita yang dicintainya, sehingga hal ini dengan sendirinya memberinya kebahagiaan yang tiada tara.

Dengan demikian, dalam mengungkap tema cinta dalam karya Tyutchev dan Fet lebih banyak perbedaannya, namun ada juga persamaannya. Puisi cinta kedua penyair dikhususkan untuk pengalaman yang terutama terkait dengan satu wanita tercinta, dan pengalaman ini konstan untuk setiap penyair, tidak berubah seiring waktu. Bagi kedua penyair ini, perasaan dan suasana lirik cinta berbeda, bisa dikatakan bertolak belakang. Bagi Tyutchev, cinta adalah hasrat fatal yang menghancurkan sang pahlawan, membawa penderitaan, kesakitan, dan rasa bersalah pada sang pahlawan. Untuk momen kebahagiaan, sepasang kekasih membayar seluruh hidup mereka dan bahkan dengan hidup itu sendiri.

Lirik cinta Fet, meskipun mencerminkan tragedi pribadi yang juga dialami penyair, umumnya dilukis dengan warna-warna cerah dan ceria yang terkait dengan kenangan penyair akan momen-momen cinta pertama yang menggembirakan.

Lirik cinta Tyutchev dan Fet menyampaikan keseluruhan perasaan yang terkait dengan pengalaman cinta: dari keracunan, kegembiraan hingga rasa sakit dan penderitaan. Oleh karena itu, pembaca modern, yang belum tentu mengetahui kisah cinta pribadi para penyair, tetap memahami puisi-puisi mereka dengan baik dan menemukan di dalamnya ekspresi suasana hati yang sesuai dengan pengalaman pribadinya.

LEMBAGA PENDIDIKAN ANGGARAN KOTA

"SEKOLAH No.16" Samara

Pelajaran sastra di kelas 10

Guru bahasa dan sastra Rusia

Klinova Olga Ivanovna

“Ciri-ciri dunia puitis dalam lirik F.I. Tyutchev dan A.A. feta"

Jenis pelajaran: menggeneralisasi ulang.

Target: Meningkatkan kompetensi membaca siswa SMA melalui analisis komparatif puisi A. Fet dan F. Tyutchev.

Tugas:

Perkenalkan siswa pada ciri-ciri utama gaya kreatif masing-masing kedua penyair.

Mengembangkan keterampilan analisis komparatif teks puisi.

Untuk mendidik pembaca yang berkembang secara estetis dan bijaksana.

Perlengkapan pelajaran:
Teks puisi karya A. Fet dan F. Tyutchev, instalasi multimedia untuk penyajian materi pelajaran: presentasi meliputi potret penyair, reproduksi lukisan karya I. Grabar “February Azure”, V. Borisov-Musatov “Spring ”, penggalan video “Perjalanan ke Ovstug”, karya kamus, pernyataan orang-orang hebat tentang karya Fet dan Tyutchev, tugas tes untuk siswa). Selama pembelajaran, siswa memainkan karya piano: C. Debussy “Moonlight”, E. Grieg “Lyric Piece”, L. V. Beethoven “Sonata No. 14”.

Selama kelas

Suasana persepsi emosional diciptakan oleh musik piano yang dimainkan di awal pelajaran (melodi Grieg dimainkan - musik pengantar pelajaran).

Kata-kata guru:

Pada pelajaran terakhir, Anda berkenalan dengan biografi F.I. Tyutchev (1803-1873) dan A.A. Feta (1920-1892). Mereka sezaman, Tyutchev 17 tahun lebih tua. Nama-nama mereka seringkali ditempatkan berdampingan, meski lebih banyak perbedaan daripada persamaan dalam karya mereka.

“Buku kecil ini memuat banyak jilid yang lebih berat,” kata A. Fet tentang kumpulan puisi F. Tyutchev yang diterbitkan.

- “Mereka tidak berdebat tentang Tyutchev: siapa pun yang tidak merasakannya, dengan demikian membuktikan bahwa dia tidak merasakan puisi,” adalah pendapat I. S. Turgenev.
- Dan inilah yang dikatakan oleh orang paling berwibawa dalam sastra, L. Tolstoy: “Suatu ketika, Turgenev dan Nekrasov hampir tidak dapat membujuk saya untuk membaca Tyutchev. Namun ketika saya membacanya, saya tercengang melihat besarnya bakat kreatifnya.”

A. Fet percaya: “Seorang penyair adalah orang yang melihat pada suatu objek sesuatu yang tidak akan dilihat orang lain tanpa bantuannya.”

P. I. Tchaikovsky mencatat musikalitas yang luar biasa dari lirik Fet: “Fet, di momen terbaiknya, melampaui batas yang ditunjukkan oleh puisi dan dengan berani mengambil langkah ke wilayah kita.” –

“Seluruh kemenangan kejeniusan yang tidak dapat ditampung oleh Tyutchev ditampung oleh Fet,” - banyak yang mungkin setuju dengan pernyataan penyair awal abad ke-20 A. Blok ini.

Dalam satu minggu, Anda harus membiasakan diri secara mandiri dengan sejumlah puisi karya Fet dan Tyutchev, yang diusulkan oleh guru. Apa tema dan motif utama karya kedua penyair tersebut? Siapa yang lebih dekat dengan saya dan mengapa? Pertanyaan pekerjaan rumah ini ditujukan untuk mengidentifikasi pemahaman bacaan dasar. (Contoh jawaban yang paling menarik diberikan dan dianalisis secara singkat). Bersama-sama kami akan mencoba memperdalam pemahaman Anda tentang karya seni kedua penyair dengan membandingkan teks-teks yang bertema serupa, karena dalam perbandingan itulah ciri-ciri esensial sering terungkap. Dan ingatlah bahwa pembaca yang baik adalah orang yang mampu merasakan dan menganalisis secara mendalam, atau, seperti yang dikatakan Alexander Sergeevich Pushkin, “berpikir dan menderita.”
Berikut adalah dua teks:

F.Tyuchev

Pesona di Musim Dingin

Tersihir, hutan berdiri -
Dan di bawah pinggiran salju,
tidak bergerak, bisu,
Dia bersinar dengan kehidupan yang indah.

Dan dia berdiri, tersihir, -
Tidak mati dan tidak hidup -
Terpesona oleh mimpi ajaib,
Semua terjerat, semua terbelenggu
Rantai ringan turun...

Apakah matahari musim dingin bersinar
Pada dia sinarmu dengan sabit -
Tidak ada yang akan gemetar di dalam dirinya,
Semuanya akan menyala dan berkilau
Keindahan yang mempesona.

A.Fet
Sungguh menyedihkan! Ujung gang
Sekali lagi di pagi hari dia menghilang ke dalam debu,
Ular perak lagi
Mereka merangkak melewati tumpukan salju.

Tidak ada sedikitpun warna biru di langit,
Di padang rumput semuanya mulus, semuanya putih,
Hanya seekor gagak yang melawan badai
Ia mengepakkan sayapnya dengan kuat.

Dan jiwaku tidak sadar,
Dinginnya sama seperti di sekelilingnya,
Pikiran malas tertidur
Tentang persalinan yang sekarat.

Dan semua harapan di hati membara,
Itu, mungkin, bahkan secara kebetulan,
Jiwa akan menjadi lebih muda lagi,
Sekali lagi penduduk asli akan melihat daratan,

Dimana badai berlalu
Dimana pikiran yang penuh gairah itu murni -
Dan hanya terlihat oleh mereka yang memulai
Musim semi dan keindahan bermekaran.

Dengarkan dua bacaan melodi: puisi-puisi ini akan dibawakan oleh dua siswa dan diiringi musik piano. Musik membantu pembaca menyampaikan kepada pendengar suasana hati pahlawan liris puisi tersebut, dan membangkitkan emosi dan asosiasinya sendiri pada pendengar. (Dua bacaan melodi terdengar. Latar belakang musiknya adalah drama “Moonlight” oleh C. Debussy dan “Moonlight Sonata” oleh L.V. Beethoven). Siswa yang memilih musik menjelaskan pilihannya dengan fakta bahwa musik Debussy mirip dengan impresionisme, memiliki dinamika perasaan, menyampaikan nuansa suasana hati, seperti dalam puisi Fet, dan melodi "Moonlight Sonata" karya Beethoven mempesona dengan misterinya, seperti puisi Tyutchev).

Bekerja dengan teks

Bandingkan keadaan pikiran pahlawan liris setiap puisi. Apakah itu statis atau dinamis, mis. apakah itu berubah sepanjang puisi? ( Fet: dari putus asa menjadi harapan dan impian Tyutchev: kontemplasi; itu adalah keadaan observasi dan refleksi)

Dalam sastra klasik Rusia, pikiran dan hati, perasaan dan akal secara tradisional ditentang. Apa hubungan perasaan dan pikiran dalam puisi Tyutchev dan Fet? (Fet: menang merasa. Tyutchev: menang pikiran).

Garis bawahi kata-kata kunci dan kata-kata yang berdekatan dengannya di setiap puisi, pikirkan bagaimana kata-kata itu membantu memahami visi dunia pahlawan liris Fet dan Tyutchev. (Fet: musim semi, keindahan, mimpi, harapan, jiwa, mekar, menjadi lebih muda. Tiutchev: Pesona, Musim Dingin, kehidupan yang indah, terpesona, tidak bergerak, bodoh.)

Pilihlah julukan untuk kata “kesedihan” dan jelaskan mengapa Musim Dingin adalah kata benda yang tepat. (kamu Feta kesedihan yang manis dan indah, seperti kesedihan Pushkin - "kesedihan itu ringan" ( sebuah oksimoron); bahkan dalam kesedihan ada keindahan, itulah “kegembiraan penderitaan”. kamu Tyutcheva alam dirohanikan, tekniknya digunakan personifikasi).

Bagaimana pahlawan liris Fet dan pahlawan liris Tyutchev memandang dunia? ( Fet: dunia ini indah, misterius dan sangat indah, pahlawan liris mengagumi keindahan ini - kami memperhatikan detail gambar yang emosional - metafora:"ular perak"; dia mencintai dunia ini. Tyutchev: dunia ini misterius, misterius).

Mari kita rangkum beberapa hasilnya: bagaimana Tyutchev dan Fet menghubungkan manusia dan alam? Bisakah manusia memahami rahasia alam? ( Fet: “Musim semi dan keindahan tampak bermekaran bagi mereka yang diinisiasi.” Tyutchev: misteri alam tidak dapat dipahami manusia.)
-Ilustrasi puisi manakah yang dibacakan yang dapat berupa gambar? I. Grabar “Februari Azure? Mengapa? (Ini Fet, karena dunia sama cerahnya; kegembiraan hidup, mengagumi keindahan, kesan emosional yang kuat mendekatkan seniman dan penyair).

Simaklah kesan salah seorang pecinta lukisan dari gambar ini: “Betapa lincahnya energik sekaligus anggunnya garis-garis vertikal batang dan pancaran sinar dahan; betapa mempesona putihnya pohon birch dan birunya salju; betapa terangnya seluruh gambar itu, dibanjiri dengan warna biru yang ceria dan merdu! Betapa jelas dan musikalnya mood yang terekspresikan di dalamnya, kesan seorang seniman yang benar-benar terkejut dari tontonan keindahan aduhai yang diungkapkan alam kepadanya! Jiwa seniman dan jiwa penonton, tampaknya, tidak bisa tidak bergegas ke atas menuju birunya langit yang tak berdasar. langit yang gembira»

Visi Tyutchev tentang dunia panteistik(panteisme - identifikasi alam dan Tuhan). Lirik Tyutchev disebut filsafat alam(filsafat alam - filsafat alam).
-Dalam puisi Tyutchev manakah, yang dibaca secara mandiri, refleksi misteri alam atau visi filosofis dan panteistik alami tentang dunia terwujud dengan jelas?

F.Tyuchev
Bukan seperti yang Anda pikirkan, alam:
Bukan pemeran, bukan wajah tanpa jiwa -
Dia memiliki jiwa, dia memiliki kebebasan,
Ia memiliki cinta, ia memiliki bahasa...

F.Tyuchev
Alam adalah sphinx. Dan semakin setia dia
Godaannya menghancurkan seseorang,
Apa yang mungkin terjadi, tidak lagi
Tidak ada teka-teki dan dia tidak pernah memilikinya.

F.Tyuchev
Terbungkus dalam rasa kantuk,
Hutan setengah telanjang itu menyedihkan...
Musim panas mungkin menyisakan yang keseratus,
Bersinar dengan penyepuhan musim gugur,
Masih ada gemerisik di dahan.

Saya melihat dengan simpati yang lembut,
Ketika, menerobos dari balik awan,
Tiba-tiba melalui pepohonan yang putus-putus,
Dengan daun-daunnya yang reyot dan letih,
Sinar petir akan menyembur keluar.

Betapa lucunya!
Betapa menyenangkannya bagi kami,
Kapan, apa yang mekar dan hidup seperti ini,
Sekarang. Begitu lemah dan ringkih,
Tersenyumlah untuk terakhir kalinya!..

- Puisi Fet manakah yang Anda baca sendiri yang menyampaikan kegembiraan estetis atas keindahan dunia dan kemampuan pahlawan liris untuk menyatu dengan alam menjadi satu kesatuan?

A.Fet
Belajarlah dari mereka - dari pohon ek, dari pohon birch
Saat ini sedang musim dingin. Ini adalah waktu yang kejam
Sia-sia air mata mereka membeku,
Dan kulit kayunya retak, menyusut.

Badai salju semakin ganas setiap menitnya
Dengan marah merobek lembaran terakhir,
Dan hawa dingin yang menyengat merenggut hatimu;
Mereka berdiri, diam; diam juga!

Tapi percayalah pada musim semi. Seorang jenius akan bergegas melewatinya,
Menghirup kehangatan dan kehidupan kembali.
Untuk hari yang cerah, untuk wahyu baru
Jiwa yang berduka akan mengatasinya.

A.Fet
Saya datang kepada Anda dengan salam
Katakan padaku bahwa matahari telah terbit
Ada apa dengan cahaya panas
Seprai mulai berkibar;

Katakan padaku bahwa hutan telah terbangun,
Semua bangun, setiap cabang,
Setiap burung terkejut
Dan penuh kehausan di musim semi;

Katakan padaku dengan semangat yang sama,
Kemarin saya datang lagi
Bahwa jiwa masih kebahagiaan yang sama
Dan saya siap melayani Anda;

Katakan itu padaku dari mana saja
Itu membuatku bahagia,
Bahwa saya sendiri tidak tahu bahwa saya akan melakukannya
Bernyanyilah - tetapi hanya lagunya yang matang.

Dengarkan puisi Fet “In the Invisible Haze,” L. N. Tolstoy, dalam sebuah surat kepada Fet, mengungkapkan kesannya terhadapnya: “Puisi kecilmu indah. Perasaan sakit yang baru dan belum pernah ditangkap sebelumnya karena keindahan ini diungkapkan dengan menawan.”

Dalam kabut - tidak terlihat
Bulan musim semi telah berlalu,
Warna taman bernafas
Pohon apel, pohon ceri...

Jadi dia menempel dan mencium
Secara diam-diam dan tidak sopan.
Dan apakah kamu tidak sedih?
Dan apakah kamu tidak lesu?

Tersiksa oleh lagu itu
Burung bulbul tanpa mawar.
Batu tua itu menangis
Meneteskan air mata ke dalam kolam.
Menjatuhkan kepangku
Kepala tanpa sadar.
Dan apakah kamu tidak lesu?
Dan itu tidak menyakitimu?

Mari kita bandingkan dua puisi lagi:

A.Fet
Berbisik, napas malu-malu,
Getaran burung bulbul,
Perak dan bergoyang
Aliran mengantuk,

Cahaya malam, bayangan malam,
Bayangan yang tak ada habisnya

Serangkaian perubahan ajaib

Wajah manis

Ada mawar ungu di awan berasap,
Refleksi kuning
Dan ciuman dan air mata,
Dan fajar, fajar!

F.Tyuchev

Apa yang kamu teriakkan, angin malam?
Apa yang sangat kamu keluhkan?
Apa arti suara anehmu?
Entah sangat sedih atau berisik?
Dengan bahasa yang dapat dimengerti oleh hati

Anda berbicara tentang siksaan yang tidak dapat dipahami -
Dan Anda menggali dan meledak di dalamnya
Terkadang terdengar panik!..

Oh, jangan nyanyikan lagu-lagu seram ini
Tentang kekacauan kuno, tentang sayangku!
Betapa rakusnya dunia jiwa di malam hari
Mendengar kisah kekasihnya!

Itu robek dari dada manusia,
Dia ingin menyatu dengan yang tak terbatas!..
Oh, jangan bangunkan badai tidur -
Kekacauan sedang terjadi di bawah mereka.

Bandingkan skala apa yang tergambar dalam kedua puisi tersebut. ( Fet: fiksasi perhatian pada detail kecil dan halus. Bisakah detail ini difoto? - TIDAK! Semuanya terus berubah, berkilauan, sulit untuk menangkap dan merekam corak, pantulan, rona. Tyutchev: skala kosmik, ketidakterbatasan, inilah refleksi, keinginan untuk memahami misteri alam semesta).

Cocok fitur sintaksis dua puisi. Bagaimana hubungannya dengan inkarnasi? posisi penulis? (Fet: satu kalimat panjang, terdiri dari kata benda yang “dirangkai” pada “inti emosi”, bukan satu kata kerja, karena yang penting bukan tindakannya, tapi perasaan kegembiraan, kenikmatan estetis sebelum keindahan hubungan manusia dan keindahan alam. Tyutchev: Pertanyaan retoris dan seruan menyampaikan intensitas pikiran dan perasaan - "berpikir perasaan")

Menemukan gambar-gambar kunci puisi (Fet: tidak ada gambar kunci, ada beberapa detail yang setara. Bisikan siapa? Nafas siapa? Apakah bisikan manusia atau bisikan dedaunan, alam itu sendiri? Manusia dan alam menyatu tak terpisahkan. Apa itu gambar sang kekasih? Itu "kabur", tidak ada fitur wajah yang pasti, pahlawan liris khawatir tentang "serangkaian perubahan ajaib di wajah yang manis." Penyair menyampaikan gerakan spiritual yang sulit dipahami, rahasia dunia ini, seperti rahasia perasaan manusia - dalam gerakan, variabilitas, corak halus dan halftone, hanya seorang inisiat yang dapat menangkap perubahan momen ini.)

Arah seni manakah pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20 yang dicirikan oleh keinginan untuk menangkap dunia dalam mobilitas, variabilitas, dan penyampaiannya? kesan seniman-pencipta, dan bukan realitas realitas? (Impresionisme. Hari ini di kelas ada lakon karya C. Debussy, Anda melihat reproduksi lukisan karya I. Grabar. Baik komposer maupun senimannya adalah perwakilan terkemuka impresionisme dalam seni lukis dan musik).

Lihatlah reproduksi lukisan karya seniman Rusia

V. Borisova - Musatova "Musim Semi". Setujukah Anda kalau ini ilustrasi yang bagus untuk kumpulan puisi Fet? Apa kesamaan karya ini dengan puisi Fet? (Tema musim semi, keindahan dan cinta; emosionalitas lanskap, ekspresi impian dunia yang indah di mana manusia selaras dengan alam).

Sebutkan kata-kata kunci dan kata-kata yang berdekatan dengannya dalam puisi Tyutchev. Identifikasi mereka pewarnaan gaya (malam, angin, kekacauan, panik, lagu-lagu mengerikan, siksaan, payudara fana, tak terbatas. Tinggi pewarnaan stilistika, yang merupakan ciri refleksi filosofis dan eksistensial, ontologis. Kekacauan adalah konsep filsafat kuno yang menunjukkan keadaan alam primitif.

Konsep apa yang bisa disamakan sinonim konteks dengan konsep tersebut "kekacauan"(ketakutan, kematian, jurang maut, malam, angin).

Temukan konsep yang kontras atau antonim kontekstual dalam sebuah puisi, tuliskan secara berpasangan (tuli - berisik, dapat dimengerti - tidak dapat dipahami, menakutkan - sayang, fana - tak terbatas).

Apa yang menyiksa seseorang yang keluar dari “kekacauan kuno di tempat kelahirannya”? Bagaimana sikap pahlawan liris itu? Apa yang disampaikan oleh resepsi? antitesis?(Sikap tragis dihasilkan oleh fakta bahwa teka-teki alam semesta, misteri keberadaan, dipahami sebagai fatal, itu menarik sekaligus menakuti seseorang, menyiksanya kesadaran akan tragedi memiliki adanya di alam semesta ini).

Ingatlah puisi-puisi Tyutchev lainnya, di mana alam adalah bagian dari kosmos, dan keberadaan manusia serta umat manusia adalah tragis, bahkan bencana:

BENCANA TERAKHIR

Saat jam terakhir alam tiba,
Susunan bagian bumi yang akan runtuh :
Segala sesuatu yang terlihat akan tertutup air lagi,

Dan wajah Tuhan akan tergambar di dalamnya!

- “The Last Cataclysm” sepertinya tentang kehancuran dunia, akhir dunia, atau mungkin ini adalah tindakan pertama ciptaan baru Tuhan, karena Tuhan memberikan gambaran pada segalanya?

F.Tyuchev
Saat lautan menyelimuti bumi,
Kehidupan duniawi dikelilingi oleh mimpi;
Malam akan tiba - dan dengan ombak yang nyaring
Elemen itu menghantam pantainya.

Itu suaranya: dia memaksa kita dan bertanya...
Sudah di dermaga ajaib, perahu menjadi hidup;
Air pasang sedang naik dan menyapu kita dengan cepat
Ke dalam gelombang gelap yang tak terukur.

kubah surga,
terbakar dengan kemuliaan bintang,

Tampak misterius dari kedalaman, -

Dan kita terapung, dalam jurang yang membara
Dikelilingi di semua sisi.

Dengarkan rekaman profesional puisi ini. (rekaman video: “Seperti lautan…”) Bagaimana rangkaian video membantu Anda merasakan puisi tersebut? (Kami merasakan skala dan kosmisme lirik Tyutchev.)

Malam. Langit berbintang tanpa batas. Serial video ini tidak dipilih secara kebetulan. Mereka mengatakan kepada saya bahwa misteri keberadaan tidak dapat dipahami oleh Tyutchev, tetapi pada malam hari tabir misteri ini terkoyak:

Dan rahasianya terungkap kepada kita
Dengan ketakutan dan kegelapanmu,
Dan tidak ada penghalang antara dia dan kami,
Itu sebabnya malam menakutkan bagi kami.
("Siang dan malam")

Kami memeriksa masalah umum kedua penyair tentang hubungan antara manusia dan alam, tempat manusia di dunia. Apa peran cinta di dunia ini?
Mari kita bandingkan dua puisi lagi.

A.Fet
Aku tidak akan memberitahumu apa pun
Aku tidak akan membuatmu khawatir sama sekali
Dan apa yang saya ulangi dalam hati,
Saya tidak berani memberi isyarat apa pun.

Bunga malam tidur sepanjang hari,
Tapi begitu matahari terbenam di balik hutan,
Seprai terbuka dengan tenang
Dan aku mendengar hatiku mekar.

Dan ke dalam dada yang lelah dan perih
Kelembapan malam berhembus... Aku gemetar,
Aku tidak akan membuatmu khawatir sama sekali
Aku tidak akan memberitahumu apa pun.

F.Tyuchev
TAKDIR

Cinta, cinta - kata sang legenda -
Persatuan jiwa dengan jiwa tersayang -
Persatuan mereka, kombinasi,
Dan penggabungan mereka yang fatal,
Dan...duel fatal...

Dan mana yang lebih empuk?

Dalam perjuangan dua hati yang tidak seimbang,
Mencintai, menderita, sedih meleleh,
Akhirnya akan habis...

Sampaikan dengan kata-kata keadaan pikiran pahlawan liris (Fet: rasa gentar. Tiutchev: menderita).

Apa yang menyebabkan rasa gentar? (Keindahan alam, perasaan cinta

Apa yang tidak biasa dari kalimat "Dan aku mendengar hati mekar"? Disebut apakah teknik ini? ( Metafora berdasarkan fenomena sinestesia ( Yunani: perasaan sendi, sensasi simultan) - tambahan sensasi visual atau pendengaran (misalnya, "pendengaran warna"). Berkembangnya hati merupakan ekspresi kesatuan spiritual dengan alam; begitulah sebuah perasaan diungkapkan, menusuk hingga merinding.

Bagaimana komposisi membantu menyampaikan keadaan batin pahlawan liris? (“Komposisi cermin membantu mewujudkan gagasan harmoni, berkat komposisi seperti itu, pembaca merasakan dampak emosional yang kuat dari puisi tersebut).

Dengarkan puisi yang menggambarkan fenomena sinestesia karena metaforanya yang aneh dan memesona. Mengawasi rekaman suara puisi. Apa perannya?

PENYANYI
Bawa hatiku ke jarak dering,
Dimana, ibarat sebulan di balik hutan, ada kesedihan;
Dalam suara ini air matamu yang panas
Senyum cinta bersinar lembut.

Wahai anak kecil! Betapa mudahnya berada di antara gelombang besar yang tak kasat mata
Percayalah pada lagumu:
Semakin tinggi, semakin tinggi aku melayang di jalan keperakan,
Seperti bayangan goyah di balik sayap.

Bawa hatiku ke jarak dering.
Dimana kesedihan selembut senyuman,
Dan saya akan bergegas semakin tinggi di sepanjang jalan keperakan
Aku bagaikan bayangan yang goyah di balik sayap.

(Aliterasi menciptakan asosiasi suara, visual dan emosional yang kompleks dengan suara Z.S, Ts; purwakanti pada bunyi I, E, A menambah merdu dan merdu pada puisi. Banyak puisi Fet menjadi roman, yang menurut S. Shchedrin, dinyanyikan oleh seluruh Rusia).
- Mari kita kembali ke puisi Tyutchev. Apa yang menyebabkan penderitaan pahlawan liris? (kontradiksi cinta, siksaan, tak terelakkan dalam hubungan dua orang. Citra manakah yang menjadi kuncinya?" Duel yang mematikan"dua hati. Mengapa cinta begitu tragis? Bukankah ini membantu untuk memahami puisi lain karya Tyutchev:

Wahai jiwa kenabianku!
Wahai hati yang penuh kegelisahan,
Oh, betapa kamu mengalahkan ambang pintu
Seolah-olah keberadaan ganda!..

Jadi, kamu adalah penghuni dua dunia,
Harimu menyakitkan dan penuh gairah,
Impianmu secara nubuatan tidak jelas,
Seperti wahyu roh...

Biarkan dada menderita
khawatir dengan nafsu yang fatal, -
Jiwa sudah siap, seperti Maria,
Untuk berpegang teguh pada kaki Kristus selamanya.

Apakah jiwa manusia itu? Dia juga sebuah misteri, sebuah teka-teki, dia terkoyak oleh kontradiksi yang menyakitkan dan tak terpecahkan).

Mengapa cinta manusia begitu tragis? (Hal ini dijelaskan oleh inkonsistensi jiwa manusia).

Saat ini kita hanya menyentuh dua dunia yang tak terbatas. Salah satunya adalah Fet, yang lainnya adalah Tyutchev. Masih terlalu dini untuk menyimpulkan hasilnya sekarang, tapi saya meminta Anda menyelesaikan tugas kecil, semacam tes yang menguji pemahaman Anda tentang apa yang kita bicarakan di kelas. Bagilah ciri-ciri berikut menjadi dua kelompok:
1) terkait dengan karya F. Tyutchev,
2) berkaitan dengan karya A. Fet.

1. Logisasi kekacauan.

2. “Pikiran, perasaan dan kehidupan.”
3. Tidak rasional dan tidak logis.

4. Gemetar, gemetar, menggigil sebagai transmisi yang memadai atas ketidaktahuan akan keberadaan.

5. Mengekang “kesedihan dan inspirasi” secara rasional.

6. Estetika dunia sekitar.

7. Sikap tragis.

8. Halftone dan corak gerakan mental yang samar-samar.

9. Musikalitas magis.

10. “Mistik Alam.”

12.Perasaan bahagia menjadi.

13. Idealisasi cinta.

14 Pemahaman mendalam tentang kontradiksi jiwa manusia yang tak terpecahkan. 15. Kombinasi oksimoronik antara siksaan dan kegembiraan.

Sekarang periksa diri Anda:

TYUTCHEV
Logisasi kekacauan
“Pikiran, perasaan, dan kehidupan” (A. Aksakov)
Pengekangan rasional atas “kesedihan dan inspirasi”
Sikap yang tragis
"Pelihat Alam"
“Jiwa puisi Rusia yang paling nokturnal” (A, Blok)
Pemahaman mendalam tentang kontradiksi jiwa manusia yang tak terpecahkan.
FET
Irasionalitas dan ketidaklogisan
Gemetar, gemetar, menggigil sebagai sarana penyampaian yang memadai tentang keberadaan yang tidak dapat diketahui
Estetika dunia sekitar.
Halftone dan nuansa gerakan mental yang samar-samar.
Musikalitas sihir
-Kombinasi oxymoronic antara penderitaan dan kegembiraan.
Merasakan kebahagiaan keberadaan
Idealisasi cinta

Pekerjaan rumah:

1. Pelajari puisi favorit Anda oleh Fet dan Tyutchev.

2. Pilih puisi dari salah satu penyair untuk interpretasi mandiri dari daftar yang diusulkan oleh guru.

Tugas individu: pesan “Fet dan musik” (ilustrasikan dengan suara roman).