“Anchar” adalah salah satu puisi Pushkin yang paling terkenal. Ini adalah karya alegoris di mana penyair mewujudkan pemikiran pahitnya sendiri tentang struktur masyarakat kontemporernya - analisis singkat tentang "Anchar" menurut rencana menunjukkan hal ini dengan sangat jelas. Ini dapat digunakan di kelas sastra kelas 9 untuk menjelaskan suatu topik.
Analisis Singkat
Sejarah terciptanya puisi- ditulis pada tahun 1828, ketika dua tahun telah berlalu sejak Pushkin diizinkan kembali dari pengasingan. Menjadi jelas bagi penyair bahwa ide-idenya tentang kreativitas tanpa batasan tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan, dan kesedihannya ia tuangkan dalam teks karya ini.
Tema puisi– kehancuran kekuasaan, yang tidak ada batasnya. Pushkin sendiri yang merasakan kekuatan fenomena ini, yang membuat puisi itu luar biasa meyakinkan dan mendalam secara emosional.
Komposisi- karya ini terdiri dari dua bagian: bagian pertama berbicara tentang pohon yang mengeluarkan racun, bagian kedua – tentang seorang pria yang, menuruti perintah tuannya, membawa “ tar yang mematikan” dan mati, dirinya diracuni olehnya.
Genre- puisi liris dengan unsur balada.
Ukuran puitis- tetrameter iambik.
Metafora – “sifat stepa yang haus melahirkannya di hari murka“, “pusaran hitam ndan pohon kematian akan datang berlari“, “dengan patuh berangkat“.
Julukan– “di gurun kerdil dan pelit“, “sayuran mati", "G berdiri dengan resin transparan“.
Perbandingan– “Anchar, seperti penjaga yang tangguh“.
Inversi– “sayuran mati", "G berdiri dengan resin transparan“, “angin puyuh hitam.”
Sejarah penciptaan
Ide penulisan “Anchar” rupanya lahir dari kasus yang diajukan terhadap penyair atas penciptaan “Gavriliad” dan “André Chénier”. Refleksi sedihnya tentang sifat kekuasaan diungkapkan secara alegoris dalam karya ini, yang ditulis pada tahun 1828.
Adapun dasar plotnya, kisah penciptaannya menarik karena penyairnya terinspirasi oleh dua sumber sekaligus: salah satu legenda lama tentang tanaman beracun dan catatan dari seorang Dokter Fouche, yang berbicara tentang pohon yang konon tumbuh di Jawa. , kepada siapa penjahat dikirim, yang hukumannya adalah kematian sehingga mereka akan membawa racun kepada pemimpin suku. Pushkin terinspirasi oleh plot ini, tetapi dibuat ulang sesuai dengan konsep artistiknya.
Subjek
Tema utama puisi tersebut adalah bahayanya kekuatan tak terbatas seseorang. Untuk memperkuat gagasan ini, Pushkin menggunakan kontras antara perilaku alami, ketika semua makhluk hidup di alam menghindari menyentuh pohon mematikan, dan perilaku penguasa yang melanggar. hukum ini.
Jadi idenya adalah bahwa “tuan yang tak terkalahkan” yang mengirim budaknya ke anchar, mengetahui bahwa dia akan mati, dan kemudian menggunakan racun yang dibawanya untuk membawa kematian lebih jauh adalah kejahatan yang bahkan lebih besar daripada pohon beracun. Inilah ide utama dari karya tersebut.
Komposisi
Karya ini dibagi menjadi dua bagian yang hampir sama: bagian pertama berisi lima bait, bagian kedua – empat. Pertama, Pushkin adalah pohon yang mengeluarkan racun, yang dalam hal ini melambangkan kejahatan. Bahkan gerakan yang biasanya melambangkan kehidupan pun menjadi mematikan - angin bertiup menjauhinya, beracun, air hujan yang mengalir dari dahan, menetes ke pasir, sudah beracun.
Di bagian kedua ayat tersebut, penyair menggambarkan seorang penguasa mahakuasa yang, tanpa ragu-ragu, mengirim budaknya untuk mati guna mendapatkan racun yang diperlukan untuk penaklukan lebih lanjut, dan budak tersebut mematuhinya tanpa ragu.
Meteran puisi yang digunakan untuk menulis - tetrameter iambik - memungkinkan penyampaian sensasi kematian di alam dan manifestasi kejahatan dalam hubungan manusia dengan sama baiknya. Penyair menggunakan sajak silang.
Genre
Biasanya genre karya ini diartikan sebagai puisi liris, tetapi sebagian dapat dianggap balada karena alur ceritanya yang penuh peristiwa.
Sarana ekspresi
Penyair menggunakan seluruh kekayaan bahasa Rusia untuk menyampaikan pesan psikologis dan ideologis puisi tersebut. Jadi, sarana artistik berikut digunakan dalam penciptaannya:
- metafora- “sifat stepa yang haus melahirkannya pada hari murka”, “angin puyuh hitam akan mengalir ke pohon kematian”, “mengalir dengan patuh dalam perjalanannya”;
- julukan- “di gurun kerdil dan pelit”, “tanaman hijau mati”, “resin transparan tebal”;
- perbandingan- "anchar, seperti penjaga yang tangguh";
- inversi- "tanaman hijau mati", "resin transparan tebal", "angin puyuh hitam".
Juga mudah untuk melacak antitesis “raja - budak” di dalamnya. Untuk membuatnya, penulis tidak hanya menggunakan julukan (“budak yang malang” - “penguasa yang tak terkalahkan”), tetapi juga pertentangan verbal: jika raja mengirim seorang budak, maka dia mengalir, dan dalam kasus kedua kata kerja diperkuat dengan kata “dengan patuh”.
Pada saat yang sama, raja dan jangkar, sebaliknya, digambarkan sebagai fenomena yang sama-sama mematikan.
Dengan bantuan sarana ekspresif yang cerah, Pushkin menciptakan karya yang gelap dan kaya emosi dengan pemikiran yang diungkapkan dengan jelas.
Anchar adalah puisi tentang kekuasaan dan perbudakan sebagai fenomena, tanpa mengutuk siapapun, tanpa mencela siapapun.
Ini terdiri dari dua bagian, yang pertama menggambarkan alam, yang kedua - dunia manusia. Kata anchar berarti pohon racun. Plot berkembang di sekitar pohon ini. Pada bagian pertama, pohon berbahaya ini digambarkan dengan jelas dan kiasan: “penjaga yang tangguh”, “tanaman hijau mati”, “daun lebat”. Makhluk hidup takut terhadapnya, merasakan bahaya mematikannya, dan angin serta hujan menjadi beracun ketika mereka bersentuhan dengannya. Ini adalah ciptaan alam pada hari kemurkaan, namun alam telah memberikan pengetahuan kepada hewan bahwa jangkar itu berbahaya. Manusia juga mengetahui hal ini.
Penghormatan kedua dimulai dengan kontras “tetapi laki-laki itu mengutus laki-laki itu ke jangkar.” Justru seseorang, bukan budak, bukan penjahat yang dijatuhi hukuman mati, melainkan seseorang. Semua orang pada awalnya setara satu sama lain, hal ini yang penulis tekankan. Kemudian alur ceritanya berkembang: lelaki itu pergi ke pohon itu, membawa bagian-bagiannya dan menjadi lemah. “Dan budak yang malang itu mati di kaki penguasa yang tak terkalahkan,” bukan lagi laki-laki yang mati, melainkan seorang budak.
Pergi ke jangkar, seseorang tahu bahwa dia akan mati, dia bisa memilih kematiannya sendiri, dia bisa bebas setidaknya untuk satu hari. Dia bisa saja melarikan diri, dia bisa saja mati di dekat pohon, dan bukan di kaki penguasa. Tapi kesadaran budaknya terlalu terbatas untuk mengambil keputusan berani seperti itu. Tuhan berkuasa atas hidup dan mati.
Mungkin penulis ingin menyampaikan kepada pembaca gagasan bahwa kelemahan beberapa orang menimbulkan pelanggaran hukum pada orang lain, kelemahan adalah penyebab masalah orang lain: "raja... mengirimkan kematian kepada tetangganya."
Setiap orang harus membuat pilihannya sendiri, tetapi hukum ini dilanggar, sehingga budaknya mati. Oleh karena itu, anak panah beracun akan mencari korban lain, tentu saja bukan dirinya sendiri, mereka akan dikirim oleh budak yang sama, hanya namanya tentara, mungkin tentara bayaran, mungkin pejuang. Inilah cara kejahatan mendapatkan momentumnya.
Anchar A.S. Pushkin menulis puisi itu pada tahun 1828. Perbudakan, ketidakpedulian penguasa terhadap kehidupan orang lain - inilah tema utama puisi, tema yang masih relevan hingga saat ini.
pilihan 2
Karya tersebut termasuk dalam puisi liris-epik sipil penyair dengan memasukkan unsur balada abad pertengahan, yang mewakili refleksi pengarang terhadap struktur masyarakat yang tidak adil dalam bentuk pemerintahan otokratis yang tidak terbatas.
Narasi dalam karya tersebut, yang ditulis dalam bentuk alegoris, dilakukan atas nama pahlawan liris, yang perasaan dan alasannya terus berubah sepanjang plot, menyembunyikan perasaan benci yang terselubung terhadap peristiwa yang terjadi.
Gagasan utama dari karya ini adalah protes tajam penulis terhadap pelanggaran hukum seseorang yang memiliki kekuasaan atas orang lain. Pada saat yang sama, penyair menampilkan kehadiran kekuatan yang tidak adil sebagai tragedi kemanusiaan yang alami dan sah, menyampaikan melalui niat penulisnya perasaan kebebasan yang telah lama ditunggu-tunggu.
Karya tersebut dibedakan dari beragam persoalan yang terkandung dalam refleksi filosofis persoalan hidup dan mati, serta kesenjangan sosial dan perbudakan kekuasaan, tirani kebebasan manusia.
Struktur komposisi puisi disajikan dalam dua bagian, terdiri dari sembilan bait, bait pertama berupa lima bait menceritakan tentang sebatang pohon yang mengeluarkan racun, sebuah jangkar yang melambangkan kejahatan, dan yang kedua menceritakan dalam empat bait tentang seorang pria yang dikirim atas kehendak pemiliknya ke kematian tertentu untuk mencari racun yang mematikan. Bagian kedua puisi tersebut bersifat klimaks dan seolah menjadi inti tragedi yang dihadirkan.
Meteran puitis karya ini digunakan dalam bentuk tetrameter iambik yang dipadukan dengan rima ganda dan rima silang, yang membedakan syair-syairnya dengan orisinalitas ritme, diekspresikan dalam susunan garis empat tekanan dan dua tekanan yang serupa, serta sebagai penghilangan tekanan pada kaki, menekankan sifat dramatis dari alur cerita puisi.
Di antara sarana ekspresi artistik, banyak inversi, julukan, metafora, dan perbandingan menonjol, yang dalam kesatuan menyampaikan makna psikologis dan ideologis puisi tersebut. Selain itu, penyair menggunakan antitesis dengan pertentangan verbal, mengilhami karya dengan nuansa gelap, dan juga memasukkan teknik pengungkapan linguistik Rusia kuno dalam bentuk Slavonikisme Lama dan arkaisme. Ketegangan emosional ditingkatkan dengan penggunaan anafora dan gradasi, serta pengulangan kata serumpun.
Sebagai perangkat sastra deskripsi figuratif, puisi menggunakan gambaran lanskap, menekankan asketisme dan ekspresi, membawa beban emosional negatif sebagai personifikasi kematian tragis, gambaran dunia tak bernyawa.
Konten puitis memungkinkan penyair untuk menunjukkan konflik alam semesta yang ada, yang secara filosofis digeneralisasikan dalam tragedi masyarakat modern periode Pushkin, diekspresikan dalam hubungan yang tidak dapat didamaikan antara manusia dan kekuasaan, yang disajikan dalam karya dalam gambar seorang penguasa. dan seorang budak.
Analisis puisi Pushkin Anchar untuk kelas 9
Puisi “Anchar” ditulis dengan gaya perumpamaan oriental, sebuah legenda yang menceritakan tentang pohon racun yang legendaris. Ini adalah contoh lirik filosofis dan sekaligus sipil dari penyair. Tanggal penulisan puisi itu adalah tahun 1828.
Puisi komposisi secara garis besar dapat dibagi menjadi tiga bagian; plot, konflik utama, resolusi.
Plotnya, terdiri dari lima baris pertama, menceritakan tentang jangkar, yang sarinya merupakan racun yang mematikan. Kita melihat di hadapan kita seorang “penjaga yang tangguh” yang sendirian di alam semesta. Hewan dan burung menghindarinya, dan hanya angin puyuh yang tidak takut dan, setelah terbang ke pohon, bergegas pergi, membawa kematian ke dalam dirinya. Namun, orang tersebut melanggar hukum rasionalitas dan mengirimkan orang lain kepadanya, dan hal ini dibahas di bagian puisi selanjutnya.
Konflik tersebut menceritakan bagaimana penguasa mengirim seorang budak ke jangkar untuk mendapatkan racun, dan dia, tidak berani melawan otoritas, dengan patuh memenuhi kehendak tuannya. Konflik antara kekuasaan dan kepribadian menjadi gagasan utama puisi tersebut. Kebebasan individu dan tirani kekuasaan adalah salah satu tema sentral karya A.S. Tragedi bagi penyair adalah bahwa budak mengakui tuntutan tuannya dan karena itu mematuhinya; tidak ada sedikit pun protes dalam tindakannya. Dia membawa resin itu, mengetahui bahwa dia akan mati.
Dari kesudahan kita mengetahui bahwa raja membutuhkan damar agar anak panah yang akan dia gunakan untuk melawan tetangganya dapat membawa kematian.
Tema utama karya ini adalah gagasan tentang kejahatan, yang dibahas dalam puisi dari sudut pandang ontologis dan universal. Kejahatan adalah atribut yang sangat diperlukan dalam keberadaan peradaban. Selain itu, tema hidup dan mati yang juga dikaitkan dengan citra jangkar juga dikorelasikan dengan citra kejahatan universal.
Pemandangan dalam puisi itu ekspresif; menciptakan gambaran jangkar sebagai kejahatan universal dan perwujudan kematian. Hal ini menimbulkan perasaan tragedi.
Jalur dan figur puisi. Julukan: “tanah. metafora merah-panas", "resin transparan": "Alam melahirkan", oposisi: "budak" - "tuan". Untuk menciptakan gaya perumpamaan, kata-kata Slavia digunakan: "merusak", "menetes", "di malam hari".
Saya menyukai puisi itu karena gambaran puitisnya yang unik tentang pohon kematian, perasaan akan dampak destruktifnya, dan penyampaian konflik antara kekuasaan dan orang biasa yang luar biasa.
Analisis puisi Anchar sesuai rencana
Anda mungkin tertarik
- Analisis puisi Turgenev The Dog, kelas 7
Puisi itu ditulis dalam bentuk bebas, pada tahun 1878, di bulan Februari yang dingin. Penulis menceritakan sebagai orang pertama, menyajikan pemikirannya kepada pembaca.
- Analisis puisi Saga karya Voznesensky
- Analisis puisi Tyutchev Silentium Silentium (Diam)
Fyodor Ivanovich (1803-1873) awalnya terlibat dalam kegiatan diplomat (mendidik di Universitas Negeri Moskow), ia menulis puisi untuk dirinya sendiri, menemukan kedamaian dan pelepasan emosi dalam aktivitas yang menyenangkan. Namun tetap saja, ia mulai mempublikasikan karyanya
- Analisis puisi Nekrasov Sudah Lama Ditolak oleh Anda
Ini adalah puisi filosofis tentang cinta dan kekecewaan, tentang hidup dan mati, tentang pilihan dan waktu. Seperti kata pepatah, segala sesuatu ada waktunya. Dan puisi ini membandingkan peristiwa dan keadaan dengan cara yang sangat menarik.
- Analisis puisi Blok Angin Membawa dari Jauh
Ayat ini muncul pada bulan kedua musim dingin. Dimulai dengan perasaan, ramalan musim semi yang akan datang, kencan dengan orang yang dicintai. Saat itu, A. Blok sedang tergila-gila dengan L. D. Mendeleev, putri seorang temannya, namun pertemuan mereka sangat jarang.
Setelah kembali dari pengasingan, A.S. Pushkin menyadari bahwa impiannya akan kreativitas bebas tidak dapat terwujud. Raja dan para pelayannya tidak meninggalkan penyair sendirian. Agen rahasia memantau setiap gerakannya, karyanya menjadi sasaran sensor brutal. Pada tahun 1828, sebuah kasus diajukan terhadap penyair dengan tuduhan menciptakan karya anti-pemerintah “Andrei Chenier” dan puisi tak bertuhan “Govrilliad”: keadaan ini dari karyanya. kehidupan pribadi menjadi alasan terciptanya puisi alegoris “ Anchar." Plot karya Pushkin ini didasarkan pada informasi semi-legendaris tentang keberadaan pohon upas-anchar yang beracun di Pulau Jawa. Wisatawan mengatakan bahwa pohon ini meracuni udara di sekitarnya, dan getahnya mematikan. Para pemimpin suku setempat mengirim mereka yang dijatuhi hukuman mati untuk mengumpulkan resin beracun dari jangkar, yang digunakan untuk meracuni panah. Penyair besar menggunakan cerita tentang pohon beracun ini untuk menciptakan citra lalim yang tak terbatas, membawa kematian dan kehancuran bagi semua orang makhluk hidup.
Puisi tersebut tidak terbagi menjadi dua bagian. Bagian pertama memberikan gambaran tentang pohon beracun... Bagian kedua menceritakan tentang penguasa mahakuasa yang mengirim budaknya ke kematian... Saat menggambarkan jangkar, A.S. Pushkin menggunakan julukan yang bertujuan untuk mengungkapkan kualitas utamanya adalah merusak segala sesuatu di sekitar Anda. (anchar berdiri “sendirian di seluruh alam semesta”; alam melahirkannya “pada hari murka”). Satu perbandingan digunakan - “anchar itu seperti penjaga yang tangguh.” kemahakuasaan, kekejaman. (“dikirim ke anchar dengan tatapan angkuh”, “penguasa yang tak terkalahkan”) Dalam gambar budak, kerendahan hati ditekankan (“dengan patuh dia melanjutkan perjalanannya,” “budak malang itu mati di kaki dari penguasa yang tak terkalahkan”). Kedua gambaran ini sangat bertentangan satu sama lain. Pushkin menggunakan antitesis (“penguasa yang tak terkalahkan”, “budak yang malang”), dan citra jangkar melengkapi citra penguasa, memperkuatnya. Anchar membawa kematian bagi alam sekitar dan rakyat pangeran. Banyaknya aliterasi sangat mencolok, menekankan warna monoton yang suram (konsonan “p” diulang dua puluh tiga kali, dan bunyi “ch” delapan belas kali). (“Sifat stepa yang haus” “melahirkan pada hari itu murka,” “itu memberi racun pada akar”). Sejumlah besar julukan digunakan untuk menyampaikan suasana dan makna ayat tersebut. Sepanjang keseluruhan ayat kita mengamati sajak silang:
"Di gurun kerdil dan pelit"
“Anchar sebagai penjaga yang tangguh”;
"Di tanah yang panas dan panas"
“Berdiri sendiri di seluruh alam semesta.”
Puisi ini ditulis dalam dua suku kata:
“Dalam nanah/kamu/jangan/cha/loy/ dan/sku/bernyanyi/,
Di/ tanah/kita/tahu/makan/ras/ka/rami/,
An/char/ bagaimana/ menggelegar/ cha/jadi/melolong/,
Seratus/itu-/satu/dalam/itu/semua/linen”
Ini disebut tetrameter iambik.
Semua ini - sajak, metafora, meteran - menyampaikan suasana hati dan gagasan yang ingin disampaikan penulis kepada kita.
Makna ideologis dari ciptaan besar Pushkin ini adalah gambaran kekuatan otokrasi yang merusak masyarakat, sebuah seruan untuk kehancurannya.
“Anchar” adalah salah satu puisi favorit saya karya A.S. Ia memikat saya dengan protesnya... Sebuah puisi brilian oleh seorang penyair brilian.
Genre ini secara tradisional didefinisikan sebagai puisi liris, tetapi alur ceritanya yang penuh peristiwa memungkinkannya disebut balada.
Plot karya Pushkin ini didasarkan pada informasi semi-legendaris tentang keberadaan pohon jangkar beracun di Pulau Jawa. Wisatawan mengatakan bahwa pohon ini meracuni udara di sekitarnya, dan getahnya mematikan. Para pemimpin suku setempat mengirim mereka yang dijatuhi hukuman mati untuk mengumpulkan resin jangkar beracun, yang digunakan untuk meracuni anak panah.
Dalam puisinya, Pushkin menciptakan gambaran yang sangat jelas dan ekspresif tentang pohon beracun yang mematikan, melambangkan kejahatan mutlak:
Bahkan seekor burung pun tidak terbang ke arahnya,
Dan harimau itu tidak datang: hanya angin puyuh hitam
Dia akan lari ke pohon kematian -
Dan bergegas pergi, sudah merusak.
Raja, yang membutuhkan racun untuk anak panahnya, mengirim pelayannya ke pohon ini. Dia memenuhi perintah itu, membayarnya dengan nyawanya.
“Anchar” mengangkat tema tentang sifat bencana dari kekuasaan yang tidak terbatas. Pushkin membandingkan kejahatan alam dan kejahatan penguasa, yang mengirimkan seseorang ke pohon yang membawa kematian. Semua makhluk hidup menghindari menyentuh jangkar; dia adalah “satu di seluruh alam semesta.” Raja melanggar hukum alam.
Komposisi. Puisi itu dibagi menjadi dua bagian. Yang pertama menggambarkan pohon beracun. Yang kedua menceritakan tentang seorang penguasa yang sangat berkuasa yang mengirim budaknya sampai mati. Saat menggambarkan jangkar, Pushkin menggunakan julukan yang bertujuan untuk mengungkapkan kualitas utamanya - sifat destruktif bagi semua makhluk hidup. Gambaran raja dan pelayannya kontras: yang pertama, penyair menekankan kemahakuasaan dan kekejamannya, yang kedua - kerendahan hati. Pada saat yang sama, gambar jangkar dan raja, sebaliknya, dibandingkan: keduanya membawa kematian.
Makna ideologis puisi ini adalah kehancuran kekuasaan yang tidak terbatas bagi masyarakat.
Sebelum beralih langsung ke analisis puisi "Anchar", yang ditulis pada tahun 1828, katakanlah penulisnya adalah seorang ahli sastra yang sangat berbakat dan terampil - Alexander Sergeevich Pushkin. Tentu semua orang mengetahui hal ini, namun tidak salah untuk mengingat bahwa karyanya sarat dengan mahakarya yang telah menjadi warisan budaya paling berharga, dan “Anchar” menjadi konfirmasi lebih lanjut akan hal ini. Pertama-tama, mari kita lihat peristiwa apa saja yang mendahului penulisan "Anchar".
Analisis puisi "Anchar"
Pada tahun-tahun ketika Alexander Pushkin duduk untuk menulis karya berikutnya (kita berbicara tentang puisi “Anchar”), dia tinggal di Moskow. Sebelumnya, penyair tersebut menjalani pengasingan selama empat tahun di Chisinau, yang sebenarnya merupakan pengganti kerja paksa di Siberia, dan sekarang, atas permintaan Kaisar Nicholas I, Pushkin tinggal di sini. Fakta bahwa hukumannya diringankan menjadi mungkin berkat permintaan Karamzin, dan penyair itu dikirim ke pengasingan karena epigram yang ceroboh dari sudut pandang Kaisar Alexander yang Pertama.
Tidak sia-sia kita mempertimbangkan peristiwa-peristiwa ini; ini akan membantu membuat analisis puisi “Anchar” lebih akurat. Sekembalinya dari pengasingan, Pushkin penuh dengan kesan dan ide-ide baru. Kini penyair, dengan motif utamanya, memilih kebebasan memilih, tema puncak kekuasaan dan menggambarkan perjuangan melawan takdir.
Gambar dan komposisi dasar
Mari kita bicara sedikit tentang plotnya - Pushkin mengambil motifnya dari legenda lama, yang menceritakan tentang pohon yang menakjubkan dan mengerikan yang penuh racun, dan lokasinya di pulau Jawa. Arti apa yang penulis masukkan ke dalam gambar ini? Tanaman beracun dan mematikan ini adalah simbol nasib buruk, yang bersama dengan roh jahat, mengubah otokrasi Tsar Rusia menjadi senjata penghancur. Ide ini sangat penting ketika menganalisis puisi “Anchar”.
Komposisi "Anchara" dibangun dengan menggunakan antitesis, yang dalam hal ini menyiratkan pertentangan yang jelas antara bagian-bagian struktural. Bagian pertama berisi rincian deskripsi racun pohon secara lengkap: ia lahir dari alam “stepa haus” yang tandus, dan di tengah gurun tampak seperti “penjaga yang tangguh”. Di sini Pushkin dengan sengaja meningkatkan kesan pembaca, mempertebal warnanya, dan kita melihat bahwa setiap bait baru mengulangi deskripsi tentang pohon beracun, atau lebih tepatnya kekuatannya yang mematikan.
Dengan memperhatikan analisis bunyi pada bagian karya “Anchar” ini, Anda dapat menemukan banyak sekali bunyi huruf “p” dan “ch”. Dengan demikian, tingkat fonemik menyampaikan warna-warna suram dan nada-nada suasana hati penyair yang menyedihkan, dan kita juga dengan jelas membayangkan “gurun yang kerdil dan pelit”.
Mari kita beralih ke bagian kedua, menganalisis puisi "Anchar". Pembaca disuguhkan gambaran tanpa ampun dan tak terhindarkan - seperti inilah rupa seorang penguasa, yang mengirim salah satu budaknya yang setia ke kematian, mengekspresikan keinginannya dengan tatapan angkuh. Di sini Anda dapat melihat kontras gambar ini dengan gambar lainnya - pohon beracun, dan di sini Anda dapat merasakan identifikasinya. Menariknya, ketika penguasa mengirim seorang budak ke kematiannya, penyair menganggapnya lebih mengerikan daripada pohon racun itu sendiri, yang mewujudkan konsep kematian.
Artikel ini menyajikan analisis puisi "Anchar" karya Pushkin. Kami harap ini bermanfaat dan informatif bagi Anda. Anda dapat menemukan lebih banyak materi di bagian Blog di situs web kami.
